• Memoria: vincula la sensación con el recuerdo, almacenando experiencias sensoriales.

  • Inmediata: limitada a siete elementos, depende de repetición y densidad de información.

  • Largo plazo: más efectiva cuando el estímulo tiene carga afectiva.

• Atención: influye en la percepción según el estímulo o el individuo.

  • Primaria: depende de la intensidad, novedad o familiaridad del estímulo.

  • Secundaria: depende de ideas y esfuerzos personales.

  • Derivada: depende del propósito o interés del oyente.

• Fugaz: dura solo mientras se emite.

• Huidizo: no puede retomarse fácilmente, por lo que requiere repetición.

• Rápido: emisión y recepción ocurren al mismo tiempo.

• Económico: menor costo mientras mayor sea la difusión.

• Amplio alcance: llega a distintos lugares de manera simultánea.

• Unisensorial: solo se percibe por el oído.

• El lenguaje hablado se forma con fonemas que integran palabras y frases.

• Cada idioma tiene un número limitado de fonemas, diferenciados por características específicas.

• La dicción es el uso correcto de esos fonemas.

• Vocales: producidas por el aire en las cuerdas vocales, dan color, musicalidad y relieve a la voz.

• Consonantes: resultado de la articulación de los órganos, hacen inteligible la palabra y proyectan a las vocales.

Timbre/Tono: Diferencia cada voz.

• Se mide en ciclos por segundo (c/s):

  • Hombres: 80–250 c/s.

  • Mujeres: 150–350 c/s.

  • Niños: 250–500 c/s.

• A mayor tono → más agudo; a menor tono → más grave.

• Voz aguda: rápida, intensa, apelativa.

• Voz grave: intimidante, da presencia, menos persuasiva.

Intensidad:

• Depende de la respiración (inspiración/espiración).

• La espiración es 8 a 25 veces más lenta que la inspiración.

• Control voluntario del hablante para dar fuerza a la voz.

• La curva melódica de la voz refleja la actitud psicológica del hablante.

• Según Stanislavski, la melodía funciona como un subtexto que da múltiples significados a una misma palabra.

• La melodía de la voz aporta valor estético y permite distintos sentidos en un mensaje.

• Su reconocimiento depende del repertorio sonoro de cada comunidad.

• Un sonido (ej. gaviota) se entiende solo si el oyente puede asociarlo con una imagen mental previa.

• Muchas asociaciones son aprendidas a través de medios como cine o TV, que combinan sonido e imagen para fijar significados.

• Sitúa la acción en un espacio.

• Aporta credibilidad y coherencia entre sonido e imagen.

Ejemplo: relincho → caballo.

Función expresiva o connotativa:

• Transmite un estado de ánimo o emoción.

• Actúa como metáfora según convenciones culturales.

Ejemplo: sonido del mar → tranquilidad

Función narrativa o dramática:

• Da continuidad a la acción.

• Se logra con la combinación de segmentos sonoros en un mismo espacio-tiempo.

  
  

• Con la tecnología (desde 1877): surge la reproducción sonora, rompiendo la presencia simultánea entre músico y oyente.

• Descriptiva: evoca tiempos, lugares o contextos históricos (ej. Forrest Gump).

• Expresiva: crea climas emocionales.

• Ambiental: acompaña una escena como fondo.

• Gramatical: separa escenas, espacios o tiempos.

• Sintonía: Tema musical que identifica un programa o emisora. Sustituye el nombre verbal del programa y asegura reconocimiento.

• Introducción: Tema musical que presenta un espacio o tema del programa, preparando al oyente antes de la palabra.

• Cierre musical: Marca el final de un programa, tema o espacio; suele usar el mismo tema de la sintonía.

• Cortina musical: Separa secuencias, contenidos o bloques temáticos de un programa.

• Ráfaga: Música breve que marca transición de un tema a otro; aporta ritmo y segmenta la continuidad temática.

• Golpe musical: Breve secuencia de acordes en ascenso, da énfasis a una acción o enunciado verbal.

• Tema musical: Identifica la presencia de un programa siempre que se escucha.

• Lo que no tiene traducción sonora no ocupa espacio en la realidad comunicativa.

• La palabra adquiere significado gracias al silencio que la delimita.

• Sonido y silencio son independientes, pero ambos forman parte del lenguaje verbal.

• El silencio funciona como signo:

  • Delimita núcleos narrativos.

  • Expresa pasiones (amor, cólera, sorpresa, miedo).

  • Puede percibirse como “ruido” si no se entienden sus códigos.

• Los hábitos culturales suelen negar su valor, pero es fundamental para construir sentido.

• Bien usado, aporta dramatismo o suspenso en la comunicación sonora.

1. Materialización escrita de la imagen mental del emisor.

2. Materialización escrita del texto sonoro.

1. Representación del tiempo:

   • El guion es una continuidad secuencial.

   • La realidad sonora es cronológica y jerárquica, aunque admite yuxtaposición de planos.

2. 2. Tipos de guion:

   • Guion literario o continuidad: Describe la secuencia de palabras sonoras con indicaciones mínimas. Lo usan locutores, periodistas o actores.

   • Guion técnico: Explica las operaciones de montaje y control de elementos sonoros. Lo emplea el operador o editor de sonido.

   • Guion tipo: Combina los anteriores; incluye tanto operaciones técnicas como descripción de la palabra. Es el más completo.

   
   

• Usar frases cortas, concretas y en tiempo presente.

• Mantener sentido lógico, claridad y evitar abreviaturas o subordinadas.

• Emplear lenguaje común, descriptivo y comprensible para la mayoría.

• Reiterar ideas importantes y aprovechar la redundancia.

• Respetar la perspectiva del auditorio: hablar en términos generales o directos según la intención.

• Valorar la espontaneidad, frases populares y recursos que rompan la linealidad del mensaje.