J’ai trouvé ce poème pleins de réflexions intéressant, puisque le poète ici est capable de trouvé Cassandre pleine de beauté mais il arrive à se poser des questions sur la durée de sa beauté. Il fait donc une métaphore en faisant allusion entre la vie d’une rose et celle de Cassandre, la rose fane au cours du temps, Cassandre devrait donc être belle durant sa jeunesse pour devenir de moins en moins attirante. Ronsard invite donc la femme au « carpe diem » cueillir le jour, il pense que Cassandre devrait profiter de sa jeunesse, et donc peut-être aimer tant qu’il est possible le poète.

 

J’ai choisie cette extrait du premier livre des amours, car il m’as réfléchir sur la durée de la beauté. Et j’ai aussi trouvé la métaphore du poète tres intéressante et pleine de vérité. Puisqu’en réfléchissant bien on peut voir que le poète à raison.

 

Nous pourrions lire se poème accompagner de la grande musique de Vivaldi et bien évidement les Quatre saisons, en relation avec la saison des fleurs:au printemps la rose s’ouvre, en automne la rose se fane.

 

J’ai été attristé par ce poème, car on observe ici le poète en extrême souffrance, comme nous pouvons le confirmer par l’utilisation du champs lexical de la souffrance et de la mort. Malgré tout le poète est plein d’espoir et espère se retrouvé le temps d’une nuit dans les bras de Cassandre. Ce poème est donc pétrarquiste puisque le poète est le soumis de Cassandre, il doit donc souffrir pour sa bien aimée c’est une nouvelle façon d’aimer au XVIème siècle.

 

J’ai choisie d’étudier ce poème, car je trouvais impressionant de voir comment un homme pouvait souffrir pour une simple femme. J’ai pu donc comprendre à travers ce texte que l’amour au XVI ème siècle est une véritable passion et un vrai divertissements.

 

Nous pouvons sûrement lire ce poème en écoutant James Arthur « impossible » dans cette chanson parle d’un amour impossible comme dans ce poème.

 

J’ai trouvé ce poème plutôt méchant envers Hélène de la part de Ronsard et j’étais étonné de sa façon de l’inciter à l’aimer. Puisqu’en effet nous retrouvons un carpe diem qui invite ici Hélène à aimer Ronsard tant qu’il est encore temps avant de regretter lorsqu’elle sera vieille et seul. Il invite aussi la femme à réfléchir sur la mort. Dans ce poème Ronsard vente l’immortalité de son art à sa douce.

 

J’ai choisie cette extrait puisqu’à la fin de ma lecture j’ai était étonner de la cruauté du poète en vers Hélène, alors que celui-ci ressent de grands sentiments pour elle mais il va la bousculé de cette façon afin de la faire réfléchir sur sa vie.

 

Nous pourrions pourquoi pas lire ce poème accompagné de musique telle que « la bohème » de Charles Aznavour dans cette chanson le chanteur se rappelle sa jeunesse, tel que Hélène pourrait le faire étant âgé.  

 

Ici, le poète est on peut l’affirmer surréaliste, puisqu’il n’est pas sourd dans la vie. Mais il exprime un avis sur l’handicape et pense qu’il peut permettre de gagner en confiance lors d’un premier baiser. Ronsard rappelle encore une fois que c’est bien son bel art qui transforme Marie en Déesse. Il exprime aussi son amour pour Marie puisqu’il avoue avoir l’envie de l’embrasser.

 

J’ai donc choisie d’étudier ce poème pour son innocence, car pour moi le poète est quand même en train de faire la peau douce à sa bien aimée en la complimentant.

 

Nous pouvons effectivement lire ce poème suivi d’une musique telle que « For me formidable » de Charles Aznavour, dans cette magnifique chanson le chanteur déclare sa flamme à sa douce.

 

 

Ici, le poète souligne la beauté de ses textes écrit pour Marie et Cassandre. Il affirme avoir été en service d’amour pendant 3 ans pour ces femmes, comme s’il n’avait pas eu le choix, il c’était senti obligé. Son métier consisterait peut-être a célébré les femmes dont ils à de l’inspiration. Il fait un résumé complet de sa poésie amoureuse.

 

J’ai choisi d’étudier ce poème, car l’adieu de Ronsard était intéressant. On aurait dit que Ronsard ne trouvait plus d’inspiration pour ces deux femmes, et donc il les remercie en même temps.

 

Je vous propose de relire ce poème en écoutant « Stay at goodbye » de Sam Smith, musique triste qui parle d’un adieu tel que ce poème.

 

 

Ronsard est triste, au début le poète exprime sa tristesse, puis à la dernière strophe le poète fait revivre Marie en la complimentant au présent, comme si sa douce serait encore vivant ou alors qu’il n’accepte pas sa disparition, il refuse donc d’y croire. Ronsard s’ennuie, est désespéré. Il fait son deuil. On remarque que depuis ce sonnet, Ronsard, place les prénoms de ses femmes qu’il aime.

 

J’ai choisi ce poème de Ronsard pour sa tristesse et la transparence des sentiments du poète. Puisqu’on comprend qu’il est en deuil. Et qu’il repense à tous ses œuvres consacrées à Marie.

 

Je propose de relire ce poème accompagné de musique, comme « No surprise » de Radiohead, où le chanteur est triste.

 

Le poète dans ce poème exprime un nouveau style de carpe diem, puisque la femme a su profiter de sa vie et à même tromper Charles Baudelaire à plusieurs reprise. Le poète est déçu de sa bien aimé et lui reproche ainsi ses actes qui semble pour lui regrettable. Tout de même nous remarquons que le poète fait le deuil de la femme et semble vouloir la laisser éternellement dans son sonnet. Charles Baudelaire serait pendant ce sonnet en train de refermé le tombeau dans lequel repose sa douce.

 

J’ai choisi d’étudier ce sonnet, car la nouvel forme du carpe diem utiliser me semblait intéressante.

 

Je vous propose donc de lire ce poème accompagner de musique. Rien de telle que Ciel de lit de Brigitte Bardot, où la chanteuse explique qu’elle trompe son mari la nuit et lui est fidèle le jour comme la femme présenter dans ce texte.

  

 

J’ai trouvé le poème triste et plein de peine, puisqu’ici la poétesse exprime son manque d’affection car elle vient de perde son amant, elle avoue ne plus lui plaire, ne plus arriver à lui donner tout ce dont il envie. Tout cela l’affecte énormément et semble perdu et malheureuse comme nous ne le remarquons pas la répétition « Malheur à moi ! » à chaque fin de chaque strophe, comme si Marceline Desbordes-Valmoire meritait ce qui lui arrivait et que c’était de sa faute.

 

J’ai choisi d ‘analyser ce poème, par tristesse et les émotions transmises lors de la lecture. Le malheur de cette femme m’attriste, et me fait ainsi comprendre que l’amour et aussi sombre. Que les sentiments peuvent être très fort et intense et nous déchirer l’âme en une fraction de secondes.

 

Je vous propose de lire ce poème accompagner d’un petit peu de musique, comme « Someone like you » d’Adèle un titre plein de tristesse.

     

 

 

          Tout d’abord, la poésie lyrique est un genre poétique dans lequel le poète parle de ses sentiments et parle très souvent à la première personne du singulier, le poème est souvent lu accompagner de musique qui entre dans le thème mis en évidence dans le texte. Dans le poème « Amour me tue et si je ne veux dire... » Pierre de Ronsard évoque tous ses sentiments sur l’amour, l’amour lui fait mal, il en souffre. Et en plus de ça le poète utilise fréquemment « je » par exemple à la première strophe nous retrouvons 3 fois « je ». Dans « Épitaphe de Marie » le poète nous transmet tout sa tristesse après la mort de Marie. Pour finir dans « Adieu belle Cassandre et vous belle Marie... » Ronsard fait ses adieux à Cassandre et Marie et leurs rappelle tous les sentiments qu’il a pu acquérir par leur beauté, et il parle souvent en son nom.

 

         Continuons avec la poésie amoureuse, qui évoque bien évidement l’amour d’une personne pour une autre, l’amour est donc le thème du poème. Pour Ronsard l’amour à plein de facette, le bonheur puisque l’amour provoque un bonheur énorme pour les deux personnes qui vivent en harmonie, la souffrance car il faut bien faire des sacrifices pour aimer, la fragilité, l’amour nous rend faible car si l’on perd un être cher pour nous alors nous sommes dévastés et nous tombons dans l’ennuie. Dans le poème de Ronsard « Épitaphe de Marie » le poète est mort d’ennui et est plein de tristesse puisque Ronsard aimé Marie. Dans « Adieu belle Cassandre et vous belle Marie... » le poète quitte les deux femmes pour en retrouver une autre, alors il fait un sacrifice pour retrouver un peu de bonheur avec une femme.

 

         Mais le carpe diem chez Ronsard est très souvent utilisé pour montrer qu’il faut savoir aimer mais aussi profiter de la vie et ne pas se focaliser sur un seul amour ou tout simplement ne profiter de l’amour que vous apporte les gens. Dans les deux poème « Mignonne allons voir si la rose... » et « Quand vous serez bien vieille au soir à la chandelle » la femme est remise en question et le poète lui pose un ultimatum ou elle doit choisir entre rester à vieillir et ne pas profiter de son amour ou bien profiter de sa jeunesse afin de ne regretter en aucun cas sa celle-ci une fois passer.

 

 

           Nous pouvons en conclure que Pierre de Ronsard écrit bien des poèmes lyriques et amoureux mais en utilisant des techniques. Il se sert beaucoup du carpe diem pour inciter ces femmes à l’aimer. I l ne pose aucun filtre d’en ses textes et semble être en intimité avec le lecteur. Ronsard présente ses sentiments dans ses textes bien évidement des sentiments amoureux. Comparé à Platon sa vision de l’amour est très différente, l’amour éternelle ne semble pas exister, les hommes peuvent aimer plusieurs femmes, ils ne sont donc pas fidèles. Alors on peut dire que la façon d’écrire pour Ronsard est un nouveau genre pour la littérature poétique française.