「劫後重逢，最怕的是見面不相識，笑問客從何處來。但有詩為證，我們定能辨認本來面目，詩是明月，我們就是起伏的千巖。」

透過三冊各自獨立卻又相互呼應的結構，詩人穿梭在不同的歷史潛脈中，直面人類世界的政治暴力與災難，以憂傷與憤怒的筆觸，探問時代的劫難與傷害，以及藝術創作者該如何自處的深刻思考，展現出獨樹一格的詩藝與思想，可說是作者近年集大成的重量級代表作。

描述臺港兩地人們的日常與心境，細寫個人留在香港或移居異地的諸種考量與艱難選擇，作者以飽含象徵性的筆法，編織了因不同理由而遷移至臺灣的港人圖像及心靈景觀，巧妙地將各種動植物姿態，織入一篇篇流離寓言中，暗示那些歷史烽火、運動遺緒並未化成灰燼，仍持續燒灼不同世代的港人的心。

《濃霧特報》雖無華麗修辭，但其中搭建的場景：海線小鎮、死巷、破敗的村落、土角厝、家中地板的裂縫……，似乎物理性的空間本身就是最具象的隱喻：異化的變形感。作者選擇了迥異於一般散文的抒情風格，另闢蹊徑，行文乾燥、冷冽，卻充滿力道而餘韻無窮。

《今生好好愛動物》以寫給服用狗安樂死藥劑自殺的動物收容所園長簡稚澄為起點，馬尼尼為以自身的動物收容所志工的經驗作為田野路徑，討論了棄養、收容與動物安樂死等艱難的倫理命題。全書透過繪畫、詩作與散文的交織，並置了一個瑰麗又殘破、慈悲與殘酷共存的現場。在尖銳的質問底下，充滿對生命本身的深愛與不捨。

《街頭劇場》以報導攝影形式紀錄了臺灣「後解嚴」時代的街頭運動與重大政治事件，是臺灣社會逐步走向民主、告別威權時代最生動的第一手見證。一幀幀劇力萬鈞的照片，便已勝過千言萬語。這本書不僅讓我們重返關鍵時刻的歷史現場，更是「勿忘所來處」的重要提醒。

本書探索臺灣的高山植物與橫斷山、青藏高地之間的關聯性，涉及的議題既具弘大的植物分佈與遷移史觀，又富細膩的個人切身經驗的描述，為植物研究與相關的書寫提出開創性的觀點。書籍的編輯上亦頗具巧思，結合多位繪圖者，將遙遠的高山植物以精彩的繪圖方式，帶到世人眼前。

作者湯瑪斯·卡萊爾透過哲學思辨、小說、傳記、自傳的不同文類，以人們最外層的「衣服」作為隱喻，探討「表象」與「內涵」的辯證關係，加上其強烈的文字風格，確是譯者的夢魘。然而得獎人賴盈滿以專業的翻譯能力克服如此大的挑戰，表現令人欽佩，訊息拆解和重組的過程中不僅提高了可讀性，又能發揮中文語法特有的優勢，再現維多利亞時期典雅含蓄的筆調，可說是譯界楷模。

《天堂》為諾貝爾文學獎得主阿卜杜勒拉扎克．古納早期作品，書評家普遍認為古納的作品呈現了殖民主義對世界的影響、戰爭所留下的創傷及難民流亡等經歷。本書講述的是一個男孩的成長史，更是一個歐洲殖民主義腐蝕非洲大陸的故事。古納從非洲人的角度講述非洲殖民化的歷程，可謂顛覆了歐洲中心主義意識形態書寫的非洲歷史。

作者歷盡艱險深入極權嚴密監控、文化大肆破壞、只能用自焚來喚起國際注意的圖博，將大量史料交錯唐、清、近代列強與當代中國等不同視角，以真實立體圖博人的生命故事，為雪域古國映照出多元向度的千年歷史，誠為審視圖博現況與人權危機的重要作品。

1984年，土城海山煤礦災變，造成74條生命隕落，寫下臺灣礦業史上沉痛的一頁。作者朱健炫老師藉由大量資料、訪談，一筆一筆勾勒出礦工的歷劫、困境、遺忘與重生。其細膩的文字、寫實的照片，皆讓人感同身受，獲得評審的一致認同。

賴香吟小說《白色畫像》，透過三位人物刻劃白色恐怖的時代氛圍，含蓄隱晦的筆法，書寫倖存者身處極權統治的疑懼驚恐。世人在遠方有尖叫與槍聲的環境，視而不可見、聽而不可聞，卻發生許多駭人的事。〈後記〉問道:「白色，看得到嗎?」似看不見的顏色，滲透成為霧濃風重的恐懼。其書雖無重筆，在這個時代讀來，仍令人思之極恐。

作者是出生美濃的客家人，他寫詩、作詞、做音樂，從事社運、農運，也因緣進入體制，當了政務官，管過水利和文化，還有客家事務。凡此皆寫成情采雙美的散文，從「我庄」開始，在離鄉和返鄉之間，寫「我」的成長、「庄」的變化，記這些人、那些事；說這些詩、那些歌，全都回到「我」，以及詩歌，以及消失的濕地和「一畦畦菊花頂著一排排日光燈管，夜夜通明」，「一片詭譎」。

《魂魄》書寫泰雅族「司拉茂抗日戰役」，長達22年族人負隅頑抗殖民壓迫，血淚交織，可歌可泣，是一部史詩級的壯闊歷史小說。作者兼具民族學和人類學專業，長期從事田野調查，採集親歷戰役的後裔、耆老、巫師，還原戰役始末，以族人傳述故典的文體架構鋪敘，氣勢磅礡、慷慨激昂，為臺灣原住民族文學傑出的篇章。

結合田野訪調、藝術策展、文獻考掘、出版策劃、集體書寫等多元領域的實踐與思想匯流，才成就了這套重訪兩個世紀臺灣美術文化認同的巨作，並且超越美術的精英性與經典性，為臺灣常民文化、山海地誌、殖民身世與美學轉型，留下重要記錄。此書在成文編輯上亦下了不少苦功，不僅讓眾人之言融入和諧筆調，也讓視覺鑑賞與文字線索相得益彰。

透過超近距離的文字直播，為讀者呈現一個真實而立體的移工生活。不同於一般探討此議題的悲情視角，書中描寫他們的歡樂與日常，移工透過科技連結遠方親友串連同鄉，直播時報喜不報憂，唱台語歌，在北車席地而坐，每一個書中現象，都是真實存在的臺灣景象。跟著作者輕鬆的文字，讓我們以小見大，對生活在一起的移工，對世界的差異性，多了一份帶著笑容的理解。

作者如神探般鉅細彌遺地梳理了1990年嘉義雙警命案所有的偵查判決相關卷宗、筆錄、與國家檔案，縝密地還原冤案真相。原來逃避警總等於流氓，而流氓適合被判為殺人兇手。戒嚴時期取締流氓辦法雖已過去，但冤案製造在臺灣仍在進行。透過交織小人物生命史與大威權體制的碾壓，此書對於司法改革、冤案救援、與階級正義等議題均有重大意義。

本書是行動者從多元面向共同撰寫而成。以地方誌的角度，將地方記憶與社會文化融入科普寫作，書寫兼顧自然與人文環境，引導讀者了解惡地的地理、地形、地質、生態環境與在地文化。在「在溝谷交錯、空間迴旋錯置的環境下」，本書主題具有重要的象徵意義。

大災難發生，以編輯出版總結歷史經驗，是一段知識生產的過程。本書的背後是一家非營利網路媒體《報導者》，面對戰爭，從入侵者、受難者，觀瀾索源，本著「反抗，所以存在」的信念；其編輯企畫，體大慮周，有遠見，且富人道精神；而採訪和攝影必然備嘗艱辛，最終成書，結構如此嚴謹，裝幀如此精緻雅潔，圖文雙美，獲編輯獎，實至名歸。

本書以臺灣日語世代作家為對象，透過新世代作家對於日語世代作家的非虛構複寫，再現日治時期跨越新舊時代與文化典範更迭的重要議題與時代語境，同時選擇十四位日語世代青年作家的作品選編，呈現出不同世代與歷史時空的對話，在整體編輯概念上具有巧思與創意，展現出文學編輯專業的執行力，也為年輕世代讀者開啟接觸日治時期文學的全新路徑。

聲景生態學是一門新興的學問。本書作者以細膩的文字描述生命現象與聲音的關係。諸如:雨中的蟲鳴，沼澤地的蛙叫等。詮釋動物如何適應新的環境，以及牠們面臨威脅，受到干擾。換言之，「從聲音的演化起源到自然面臨的危機」引領讀者聆聽地球之聲。

《八尺門的辯護人》可說是「湯英伸事件」的當代小說版。作者關注小人物的家庭、陌生的語言、族群和宗教，既衝突又彼此共存;下層結構的混亂失序，同時對應上層結構荒謬的政治與冷漠的文化。掩捲終章，讀來震撼人心。 

文字素樸真摯，抒情與思辨兼具，既展現作者的反思與自省，也具現一座城市的微觀史。日記體的形式營造了獨特的時間感與節奏感，那是香港城市在2016年到2020年的呼吸、呻吟、咆哮，是眾多微光迸裂的聲音，是洪亮的生存之聲。 

透過原住民青年的視角，呈現戰爭下的運動競技、種族角力和國族關係變化，以及普通人的日常生活和友情愛情的悲喜。作家完美消化史料資訊，平實塑造出具有時代感的文學世界，傳達既歡笑又哀傷、溫暖又淒涼的心緒。在歷史語境和藝術造境中取得平衡，敘事從容成熟，是能引發閱眾共鳴的傑作。

作者以魔幻寫實的技法、純熟的筆觸，集科技、推理、愛情、歷史和政治於一書，敘事情節曲折、主題寓意深刻，人物刻劃細緻，兼能勾描國際政治的詭譎、呈現臺灣面對海洋的開闊視野，允為一部具有開創性與獨特性的臺語長篇小說。

本書依據2020年公開的蔣經國私人日記，結合近年來新解密的大量檔案文獻，分析蔣經國在臺灣時期的種種作為。透過這個政治人物所經歷的歷史過程與其私人感受，讀者看到臺灣史不被大眾理解的國內政治鬥爭與國際變化局勢，令人一新耳目。 

過往與資訊作戰相關的書籍，多偏軍事或傳播觀點，且多以國外案例為主。本書從田野出發，配合線上與線下，描繪出了一個極為難得的資訊藍圖，並少見地以臺灣作為案例觀察，平衡地將國內外的情境加以比較，實屬難得。

作者透過民族誌方法深描艋舺公園無家者們的次文化，並以社會學視野分析脆弱且貶義的自我認同和支持體系。本書巧妙使用「危殆」同時描繪城市無家者的物質生存困境，以及那些讓他們處境更加危殆的幫助網絡。這是作者的反身自省，也是對讀者和社會的深刻提醒。 

《地味手帖》以聰明有趣的主題企劃與清爽的版面設計，呈現濃烈的地方感與生活味，在芸芸書海中極具風格。〈繼承家業〉這一集，談古舊的故鄉如何長出新生命，主題雖抽象，圖文卻具體而親切，編輯功力可見一斑，是這一屆圖書編輯獎的不二選擇。 

《毒藥貓理論》是一本面向大眾的扎實學術著作。以羌族的「毒藥貓」傳說為發想，作者透過深入淺出的行文並適當地穿插學術理論，將此與「獵巫」和「替罪羊」概念來提出一個關於人類如何劃分內外、敵我等區分的類型學。 

「如何面對白色恐怖的陰影」一直是臺灣必須面對的問題。許多人認為「史料會說話」而疾呼必須透明開放，但不清楚相關背景，卻很容易造成更大的仇恨與誤解。本書明快清楚的梳理與客觀全面的論述，在當代更具意義。