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      <title>2025학년도 6학년 가람반(미술)수행평가 by 양현화</title>
      <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi</link>
      <description>미술 작품을 내용과 형식이 드러나게 설명하기</description>
      <language>en-us</language>
      <pubDate>2025-06-20 00:31:46 UTC</pubDate>
      <lastBuildDate>2025-06-26 04:19:36 UTC</lastBuildDate>
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      <item>
         <title>미술 작품 비평하기</title>
         <author>bb8029_3</author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3496436969</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 : 해바라기</p></li><li><p>미술가 이름: 반 고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) : 회화 </p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) : 유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등)  또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) : 노란색으로 색을 통일하였으며, 작품 전체적으로는 노란색으로 표현했음.</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 : 해바라기 그림은 반 고흐에게 특별한 의미를 지녔습니다. 그는 해바라기 그림이 '감사'를 전한다고 썼습니다. 그는 처음 두 점을 친구이자 화가인 <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://artsandculture.google.com/entity/m0h82x">폴 고갱</a> 의 방에 걸었는데, 폴 고갱은 노란 집에서 한동안 그와 함께 살았습니다. 고갱은 해바라기 그림에 깊은 인상을 받았고, 그 그림이 '완전히 <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://artsandculture.google.com/entity/m07_m2">빈센트 작품'이라고 생각했습니다. 반 고흐는</a> 친구가 머무는 동안 이미 새로운 버전을 그렸고, 나중에 고갱은 해바라기 한 점을 선물로 요청했지만 빈센트는 마지못해 주었습니다. 그러나 그는 나중에 두 점의 복사본을 만들어냈고, 그중 하나는 현재 반 고흐 미술관에 소장 되어 있습니다.</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 : 해바라기가 전체적으로 노란색인데, 배경도 노란색이어서 따듯한 느낌을 전반적으로 받았다.</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-20 00:31:46 UTC</pubDate>
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         <title>작성 방법</title>
         <author>bb8029_3</author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3496465318</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>구글 아트 앤 컬쳐에 들어가서 작품을 검색한다.</p></li><li><p>작품을 잘 모를 경우에는 미술책에 있는 유명 작가의 작품을 검색한다.</p></li><li><p>작품 이미지를 넣는다.</p></li><li><p>위 내용을 복사해서 제목, 미술가 이름, 표현 방법, 표현 재료, 조형요소 또는 조형 원리, 미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기, 작품에 대한 나의 소감이 들어가게 적어야 만점이다.</p><p><br/></p><p><br/></p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-20 00:49:34 UTC</pubDate>
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      <item>
         <title>아래 부분을 복사해서 작성하기</title>
         <author>bb8029_3</author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3496466463</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 : </p></li><li><p>미술가 이름: </p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) : </p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) : </p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등)  또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) : </p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 : </p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 : </p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-20 00:50:26 UTC</pubDate>
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         <title>뭉크의 절규</title>
         <author>2025yj5</author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502457122</link>
         <description><![CDATA[<p>작가:<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%97%90%EB%93%9C%EB%B0%94%EB%A5%B4_%EB%AD%89%ED%81%AC">에드바르 뭉크</a></p><p><br/></p><p>연도:1893</p><p><br/></p><p>표현방법:회화</p><p><br/></p><p>표현재료:<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%9C%A0%ED%99%94">유화</a>, <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%ED%85%9C%ED%8E%98%EB%9D%BC">템페라</a>, <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%ED%8C%8C%EC%8A%A4%ED%85%94">파스텔</a>, <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%ED%81%AC%EB%A0%88%EC%9A%A9">크레용</a></p><p><br/></p><p>크기:73.5 x 91 cm , 28.9 × 36 in</p><p><br/></p><p>소장처:노르웨이 오슬로 국립미술관</p><p><br/></p><p>조형요소:단순하고 곡선적인선과 선의 울퉁불퉁한 강도로 불안과 초조한 마음 표현,빨강과 초록대비 강조, 풍부한 질감과 두꺼운 터치</p><p><br/></p><p>미술가 이야기및 작품과 관련된 이야기:이 그림이 엄청난 인기를 끄는 이유에 대해 많은 사람들은 보편적인 경험을 묘사했기 때문이라고 주장한다. 즉, 이 그림에는 일상생활의 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="Oi57+T61" href="https://namu.wiki/w/%EA%B8%B4%EC%9E%A5">긴장</a>과 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="Oi57+T61" href="https://namu.wiki/w/%EC%8A%A4%ED%8A%B8%EB%A0%88%EC%8A%A4">스트레스</a>가 담겨 있다는 것이다. 이 그림에서 나타난 해골바가지 같은 얼굴에 대해서는 에드바르트 뭉크가 박물관에 전시된 고통스러운 표정의 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="Oi57+T61" href="https://namu.wiki/w/%EB%AF%B8%EB%9D%BC">미라</a><a rel="noopener noreferrer nofollow" class="hwEcS5jB" href="https://namu.wiki/w/%EC%A0%88%EA%B7%9C#fn-2"><sup>[2]</sup></a>를 보고 영감을 얻어 그렸다는 설이 있으나 정확한 증거가 있는 것은 아니다. 오히려 아래에 서술된 바와 같이 어릴 적부터 연속적으로 겪어 온 불행한 사건과 이로 인해 앓게 된 정신질환 때문에 왜곡된 얼굴을 그린 것이라는 의견이 더 타당해 보인다</p><p><br/></p><p>작품에 대한 나의 생각:이그림은 미쳐야 그릴수있다는 뭉크의 말을 보아서 뭉크가 당시 얼마나 힘들었을지 이해되고 색감의 조화가 좋다</p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:45:46 UTC</pubDate>
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         <title>고흐- 아를의 방</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502461311</link>
         <description><![CDATA[<p>제목:아를의 방</p><p>미술가 이름:빈센트 반 고흐</p><p>표현방법:회화</p><p>표현재료:유화 물감</p><p>조형요소:스토로크(과감한 브러쉬) 붓터치의 흔적 짝을 이루는 물건들, 원근감</p><p>미술가 이야기 및 작품에 관련된 이야기:고흐가 아를이라는 지역에서 살았을 때 그린 그림</p><p>작품에 대한 나의 소감:반 고흐가 ‘아를’이라는 지역에서 살던 방을 그린 것이라서 그때 고흐가 살던 집을 짐작할 수 있어서 좋았다</p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:48:16 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title>미술작품 비평하기</title>
         <author>2025yj10</author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502461634</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 : 별이 빛나는 밤</p></li><li><p>미술가 이름: 빈센트 반 고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) : 회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) : 유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) : 주로 사용하는 코발트 블루 색감, 소용돌이같은 곡선,  붓의 자루나 갈대로 표면을 긁어낸 질감</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 : 그림 왼쪽에 그려저 있는건 사이프러스 나무이다. 1889년 생 레미의 정신병원에서 그렸다.</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 : 질감 처리와 하이라이트 부분이 인상적이였고, 소용돌이처럼 표현한 하늘이 정말 감명적이고 인상깊었다.</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:48:25 UTC</pubDate>
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      <item>
         <title>제목 : 최후의 만찬</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502462246</link>
         <description><![CDATA[<p>미술가 이름:레오나르도 다빈치</p><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :색이 여러가지색으로 되있고 그림에서는 예수와 12명의 제자들을 강조한다</p><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :그리스도의 최후의만찬을 먹는 모습이고 예수는 자신의 12명의 제자들을 감싸고 있다</p><p>작품에 대한 나의 소감 :미술가도 내가 책을 읽어봐서 좋아하고 그림은 전체적으로 색도 좋고 그림도 예뻐서 좋다</p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:48:43 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title>감자 먹는 사람들</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502466152</link>
         <description><![CDATA[<p>그린 연도:1885년 </p><p>그린 사람: 반 고흐</p><p>그린 나라: 네덜란드</p><p>표현 재료: 유화 물감</p><p>표현 방법:회화,조각,디자인,공예,늦은 저녁 시간, 제대로 된 가구 하나 없는 초라한 집에서 작은 불빛에 의지하여 저녁을 먹는 농부들의 모습. 고된 농사일로 주름 가득한 얼굴과 거칠어진 손. 그러나 그들의 식탁에는 추수한 감자와 차가 전부인 듯 하다.</p><p><br/></p><p>조형요소 : 반 고흐의 "감자 먹는 사람들"에서 조명 요소는 그림의 어두운 분위기와 농부들의 고된 삶을 효과적으로 표현하는 데 중요한 역할을 합니다. 그림 속 유일한 조명원인 램프는 중앙에 위치하여 인물들을 비추지만, 주변은 어둠에 잠겨 있어 빛과 그림자의 강렬한 대비를 통해 인물들의 노동과 삶의 고됨을 강조합니다</p><p><br/></p><p>미술가이야기: 고흐는 미술과 종교 활동을 하는 네덜란드의 한 가정에서 태어났습니다. 아버지의 직업은 목사, 어머니는 그림을 즐겨 그렸습니다. 다른 가족은 누가 있었을까요? 생애 고흐를 많이 도왔던 것으로 알려져 있는 테오를 포함한 여러 동생들, 사람들에겐 고흐가 첫째라고 알려져 있습니다. 그런데 사실 고흐에겐 숨겨진 형이 한 명 있었습니다. 고흐가 태어나기 정확히 1년 전 그의 형이 태어났습니다. 하지만 안타깝게도 그는 태어나자마자 사망합니다. 여기서 흥미로운 점 한가지는 그의 형의 이름은 ‘빈센트’, 고흐와 같은 이름을 가지고 있었죠. 이 사실 때문에 고흐는 생애 죽은 형을 대신해 살아가는 느낌을 받았다고 합니다.<br><br>11살이 된 고흐는 기숙학교에서 2년간 공부 후 틸뷔르흐에 위치한 빌럼 2세 국립중학교에 입학합니다. 당시에 학교에서 미술을 가르치는 것은 굉장히 이례적인 일이였으나, 우연인지 운명인지 이 학교에서는 화가 ‘콘스탄트 코르넬리스 하위스만스’가 미술을 가르치고 있었습니다. 어머니에게 영향을 받아 어릴적부터 미술을 좋아했던 고흐는 미술수업을 열심히 들으며 학교를 다녔습니다. 하지만 2년 후 그는 이 학교를 자퇴하게 되죠. 그가 학교를 자퇴한 이유는 밝혀져 있지 않습니다. 사람들은 고흐가 이 때 부터 정신장애를 앓고 있었던 것이라고 추측합니다.전도유망한 화상이 되어가던 고흐, 하지만 그는 구필화랑에서 나오게 됩니다. 여기에는 수많은 이야기가 얽히고 설켜 있습니다. 구필 화랑에서 열심히 일하고 있던 고흐는 구필 화랑의 런던 지점을 위해 파견을 갑니다. 이 파견 과정에서 고흐는 런던의 노동자들을 보고 그들의 암울한 현실에 충격을 받습니다. 가난하고 힘든 사람들에게 안타까움을 느끼던 고흐는 미술에 대한 회의감을 느끼고 종교에 관심을 가지게 됩니다. 또 당시에 고흐는 실연당했었습니다. 고흐는 런던 파견 당시 지냈던 하숙집 주인의 딸 로예를 사랑했었죠. 하지만 결과는 좋지 않았습니다. 이 밖에도 고흐는 구필 화랑에서 가치관 차이로 손님과 많은 논쟁을 벌였고, 그를 평생 괴롭힌 정신장애까지 더해져 그는 구필 화랑에서 나오게 됩니다.<br><br>구필화랑에서 나온 그는 가난한 사람들을 위해 일하기로 마음먹습니다. 그렇게 구필 화랑 이후 고흐가 처음 한 일은 영국 램스게이트 학교의 무급교사입니다. 하지만 고흐의 생각과는 다른 일을 했던 터인지 학교에 실망한 고흐는 금방 일을 그만둡니다. 그 후 고흐는 영국 감리회 소속이었던 ‘토마스 슬레이드 존스’ 목사를 만나게 됩니다. 그의 도움으로 보조 교사로 일하던 고흐, 하지만 그에게 조울증이 찾아옵니다. 이 조울증으로 고흐는 다시 일을 그만두고 가족의 품으로 돌아갑니다. 만약 이 시기에 고흐에게 조울증이 찾아오지 않았다면 그는 평생 목사 일을 했을지도 모릅니다.<br><br>고흐의 상태가 나아질 무렵 그는 다시 목사 일을 하려고 생각했습니다. 하지만 그의 아버지는 그가 목사 일을 하길 원치 않았죠. 그래서 그의 아버지는 다시 센트 삼촌에게 고흐의 일자리를 찾아 달라고 부탁합니다. 그래서 일하게 된 곳은 로테르담 근처 서점. 하지만 고흐는 얼마 안 돼 서점에서 쫒겨납니다 일로 고흐를 아들처럼 생각했던 센트 센트과 고흐의 인연은 완전히 끊어지게 되죠.</p><p><br/></p><p><br/></p><p>작품에 대한 나의 소감 : 이렇게 어려운 상황에서 미술을 그린다는게 신기하고 존경스럽다. </p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:51:05 UTC</pubDate>
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         <title></title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502466689</link>
         <description><![CDATA[<p>화가)클로드모네</p><p>제목)양산을 든 여인</p><p>표현방법)회화</p><p>표현재료)유화물감</p><p>조형요소)<a rel="noopener noreferrer nofollow" class="dsc_area type_single" href="https://fivenames.co.kr/entry/%EB%AA%A8%EB%84%A4%EC%9D%98-%EC%96%91%EC%82%B0%EC%9D%84-%EC%93%B4-%EC%97%AC%EC%9D%B8-%EC%86%8C%EA%B0%9C-%ED%8A%B9%EC%A7%95-%EC%98%88%EC%88%A0%EC%A0%81-%EC%9D%98%EB%AF%B8%EC%99%80-%EC%98%81%ED%96%A5%EB%A0%A5">양산을 쓴 여인은 <strong>마치 아래에서 인물을 올려다보는 듯한 낮은 시점의 구도</strong>가 특징입니다.<br>이 관점은 하늘의 웅장함과 풍경과 인물의 통합을 강조합니다.<br>이런 구도 덕분에 이 그림의 주인공 인물은 혼자 독립적으로 강조되기보다 오히려 중심에서 벗어나 자연의 일부처럼 녹아져 있습니다.</a></p><p>미술가 이야기밑 작품 관련 이야기)양산을 든 여인은 프랑스의 유명한 화가인 클로드 모네에 의해 그려진 회화 작품입니다. 이 작품은 1875년에 완성되었으며, 현재는 파리의 오르세 박물관에서 전시되고 있습니다.</p><p>​</p><p>양산을 든 여인은 모네의 철학적인 이해를 나타내는 작품입니다. 작품 속 여인은 최상의 화가가 아닌 사람들 속에서도 아름다움과 조용한 우아함을 지닌 존재로서 묘사되어 있습니다. 양산을 든 여인은 일상적이고 평범한 소재지만, 그 속에서도 아름다움과 예술성을 발견할 수 있는 메시지를 전달하고자 합니다.</p><p>​</p><p>이 작품은 당시의 인상주의 운동과 그림의 혁신적인 표현 방식에 대한 모네의 실험적인 접근을 보여주고 있습니다. 양산을 든 여인 작품은 모네의 실험적인 빛과 색채의 사용, 도시 풍경의 일상적인 장면을 통한 시각적 표현 등이 현대미술의 발전에 큰 영향을 주었습니다.</p><p>​</p><p>양산을 든 여인 작품은 또한 그 시대의 여성의 사회적 역할과 관련하여 해석될 수도 있습니다. 당시 여성들은 양산을 들고 다니는 것이 일상적인 모습이었으며, 모네는 이를 통해 여성의 경제적 독립과 사회적 승격을 표현하려는 의도를 갖고 그렸을 것입니다.</p><p>​</p><p>따라서, 양산을 든 여인 작품은 모네의 예술적 실천과 그의 생각을 묘사한 것으로 여러 면에서 의미를 지니고 있습니다. 이 작품은 모네와 그의 작품을 이해하고자 한다면 중요한 작품 중 하나입니다.</p><p><br/></p><p>작품에대한 나의 소감)기본적으로 내가 좋아하는 역광,예쁜 하늘이 있어서 정말 좋아하는 작품이다.여름의 오후처럼 밝고 초록,하늘색이 섞인 몽글몽글한 색감이라 한동안 배경화면으로 설정해놓기도 했었다.</p><p>​</p><p><br/></p><p><br/></p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:51:26 UTC</pubDate>
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         <title></title>
         <author></author>
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         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 :절규</p></li><li><p>미술가 이름:뭉크</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :조각</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :왜곡,춤을 추는듯한 선</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :뭉크는 어머니와 누이의 죽음,자신이 겪은 질병을 그림에 표현했다</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :19부터20세기 후반은 혼란스러웠던 시대라고하는데 그 때의 감정을 그림으로 그린것 같다</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:52:15 UTC</pubDate>
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         <title></title>
         <author></author>
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         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 :밤의 카페 테리아</p></li><li><p>미술가 이름:빈센트 반고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :노란색이 많고 색을 진하게강조하는것 같다.</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :1888년 9월 중순에 그려졌다. 셋째 여동생에게 쓴 편지에 동봉되어 있었는데, 검정을 쓰지 않고 그린 밤 풍경이라고 한다.1888년 <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.wikipedia.org/wiki/%EB%B9%88%EC%84%BC%ED%8A%B8_%EB%B0%98_%EA%B3%A0%ED%9D%90">빈센트 반 고흐</a>가 그린 그림이다. 반 고흐는 1888년 9월 중순에 프랑스 <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.wikipedia.org/wiki/%EC%95%84%EB%A5%BC">아를</a>에서 그림을 그렸다. 그림에는 서명이 없지만 설명하고 언급했다.<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.wikipedia.org/wiki/%EB%B0%A4%EC%9D%98_%EC%B9%B4%ED%8E%98_%ED%85%8C%EB%9D%BC%EC%8A%A4#cite_note-1"><sup>[1]</sup></a> 현재 크뢸러 뮐러 미술관에 전시되어 있다.</p><p>아를의 포룸 광장(Place du Forum)의 북동쪽에서 그가 그린 그림의 배경을 직접 볼 수 있다. 지금 현재 장소는 반 고흐의 그림 재현을 위하여 1990년~1991년 재단장되었다. 아를은 현재 있는 도시이다.</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :그림을 잘그린것 같고 작품을 만드는게 힘들었을것 같다.</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:54:59 UTC</pubDate>
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         <title></title>
         <author></author>
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         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 :모나리자</p></li><li><p>미술가 이름:레오나르도 다빈치</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유화 물감</p><p>캔버스</p><p>붓</p><p>팔레트으로 사용됐고, 얼굴은 유화물감을 사용하고,붓으로 글을 색칠했다.그리고 이그림을 담기위해 캔버스를 사용했다.</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감,명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :선,명암,형,색채,질감,멋진풍경,턱에있는 검은색 곡선 그림자까지 섬세하게 표현</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :레오나르도 다 빈치는 1452년 4월 15일 토요일 새벽 3시<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%A0%88%EC%98%A4%EB%82%98%EB%A5%B4%EB%8F%84_%EB%8B%A4_%EB%B9%88%EC%B9%98#cite_note-%EC%9C%A0%EB%9F%BD%EC%9D%B8_%EC%9D%B4%EC%95%BC%EA%B8%B0-2"><sup>[2]</sup></a>에 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="mw-redirect" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%ED%86%A0%EC%8A%A4%EC%B9%B4%EB%82%98">토스카나</a> 지방의 산골 마을 빈치(Vinci)에서 태어났다. 다빈치의 태어난 시간까지 정확히 알 수 있는 것은 공증인이었던 그의 조부 안토니오의 직업적인 습관 때문이다. 그의 조부는 중요한 일들을 공증문서 노트 뒷 여백에 기록해두곤 하였다고 한다.<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%A0%88%EC%98%A4%EB%82%98%EB%A5%B4%EB%8F%84_%EB%8B%A4_%EB%B9%88%EC%B9%98#cite_note-%EC%9C%A0%EB%9F%BD%EC%9D%B8_%EC%9D%B4%EC%95%BC%EA%B8%B0-2"><sup>[2]</sup></a></p><p>빈치(Vinci)는 현 피렌체 중심부에서 서쪽으로 직선거리 약 25km 떨어진 곳으로 아르노 강의 여러 지류 중 위쪽에 자리한 산골 부락이다. 현재에도 레오나르도 다빈치 시대와 마찬가지로 포도밭과 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="mw-redirect" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%98%AC%EB%A6%AC%EB%B8%8C">올리브 과수원</a>들이 많이 있는 지역이다. 다빈치의 생가는 보존되어 있어 1년에 약 50만명 가량의 방문객들이 레오나르도 박물관과 생가를 찾는다.<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%A0%88%EC%98%A4%EB%82%98%EB%A5%B4%EB%8F%84_%EB%8B%A4_%EB%B9%88%EC%B9%98#cite_note-3"><sup>[3]</sup></a></p><p>아버지 피에로 다 빈치(Piero da Vinci)는 법률가들을 배출한 지주 가문 출신으로 직업은 공증인이었고 어머니 카타리나는 가난한 집안의 딸이었다. 이들 사이에서 레오나르도 다빈치는 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="mw-redirect" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%82%AC%EC%83%9D%EC%95%84">사생아</a>로 태어났다. 당시 부친의 나이 23살로 결혼 전이었으나 모친은 사회적 신분이 낮았고 지참금을 낼 수 없을 정도로 가난한 집안 출신이었기에 결혼으로 이어지지 못했다.<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%A0%88%EC%98%A4%EB%82%98%EB%A5%B4%EB%8F%84_%EB%8B%A4_%EB%B9%88%EC%B9%98#cite_note-4"><sup>[4]</sup></a></p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :모나리자는 처음보았을땐 그리기 쉬어보이지만,알고보면 엄청난 디테일등으로 그리기 어렵다.</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:55:28 UTC</pubDate>
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         <title>별이 빛나는 밤</title>
         <author></author>
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         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 :별이 빛나는 밤</p></li><li><p>미술가 이름:빈센트 반고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등): 동적인&nbsp;브러시&nbsp;스트로크를 사용했습니다.&nbsp;'별이&nbsp;빛나는&nbsp;밤'의&nbsp;특징&nbsp;중&nbsp;하나는&nbsp;그의&nbsp;독특한&nbsp;브러시&nbsp;스트로크입니다.&nbsp;고흐는&nbsp;브러시를&nbsp;돌리거나&nbsp;끌어당기는&nbsp;방식으로&nbsp;풍경을&nbsp;그려내었습니다.&nbsp;이는&nbsp;그림&nbsp;전체에&nbsp;움직임과&nbsp;에너지를&nbsp;부여하며,&nbsp;별이나&nbsp;구름,&nbsp;바람이&nbsp;실제로&nbsp;움직이는&nbsp;것처럼&nbsp;보이게&nbsp;합니다.</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기:고흐는 또 다른 화가 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="Oi57+T61" href="https://namu.wiki/w/%ED%8F%B4%20%EA%B3%A0%EA%B0%B1">폴 고갱</a>과 동거했다. 거주지는 따뜻한 햇살로 유명한 프랑스 아를이었다. 허나 산뜻한 출발과 다르게 둘 사이에는 좁힐래야 좁힐 수 없는 커다란 예술관의 차이가 있었다. 갈등은 날이 갈수록 커졌다. 고갱은 고흐에게 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="Oi57+T61" href="https://namu.wiki/w/%EB%B9%88%EC%84%BC%ED%8A%B8%20%EB%B0%98%20%EA%B3%A0%ED%9D%90">빈센트 반 고흐</a>"돈도 못 버는 화가"라며 비판했고, 고흐는 고갱을 "돈만 아는 화가"라며 응수했다. 결정적인 사건은 아를의 한 카페에서 발생한다. 카페 주인 마담 지누를 고흐와 고갱이 전혀 다르게 묘사한 것이다. 서로의 차이를 받아들이지 못한 이들은 또다시 갈등하고, 고흐가 분을 참지 못하고 자신의 귀를 잘라버리며 끝난다.<a rel="noopener noreferrer nofollow" class="hwEcS5jB" href="https://namu.wiki/w/%EB%B3%84%EC%9D%B4%20%EB%B9%9B%EB%82%98%EB%8A%94%20%EB%B0%A4#fn-1"><sup>[1]</sup></a> 그 후 마을에서 정신병자 취급을 받자 생 레미 정신병원에서 요양하며 느꼈던 정신적 고통을 소용돌이로 묘사했다고 한다.</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :밤하늘을 이렇게 아름답게 그림 반고흐가 멋졌고, 또 정신병자 취급을 받으며 꿋꿋하게 그림을 그린 반 고흐가 대단했다.</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 02:56:06 UTC</pubDate>
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         <title>반 고흐 - the bedroom(침실)</title>
         <author></author>
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         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목: the bedroom(침실)</p></li></ol><p><br/></p><ol start="2"><li><p>미술가 이름: 반고흐</p></li></ol><p><br/></p><ol start="3"><li><p>표현 방법: 회화</p></li></ol><p><br/></p><ol start="4"><li><p>표현 재료: 유채</p></li></ol><p><br/></p><ol start="5"><li><p>조형 요소 또는 조형 원리:  자유로운 형태와 선,색채를 강렬하게 표현함</p></li></ol><p><br/></p><ol start="6"><li><p>미술가 이야기 및 작품 관련 이야기: 반센트 반 고흐가 아를에 있을때</p></li></ol><p>동생인 태오 반 고흐에게 편지를 보낼때 자신의 침실을 그려 보냈다</p><p><br/></p><ol start="7"><li><p>작품에 대한 나의 소감: 그림을 그릴때 생생한게 그린게 신기하다</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:00:59 UTC</pubDate>
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         <title>베르툼누스</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502484186</link>
         <description><![CDATA[<p>1.제목:베르툼누스</p><p>2.미술가 이름:주세페 아르침볼도</p><p>3.표현 방법:회화</p><p>4.표현 재료:유채</p><p>5.조형 요소:색을 여러가지로 나타내었고,과일과 채소로 각 부위를 강조했다.</p><p>6.미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기:아르침볼도는 화가의 아들로 태어나 어린 시절부터 일찌감치 그림의 길로 들어섰다. 독서를 좋아하고 시학, 철학, 고문헌 등 학문에도 조예가 깊었던<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%A3%BC%EC%84%B8%ED%8E%98_%EC%95%84%EB%A5%B4%EC%B9%A8%EB%B3%BC%EB%8F%84#cite_note-1"><sup>[1]</sup></a> 그는 <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/1562%EB%85%84">1562년</a> <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="mw-disambig" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%ED%8E%98%EB%A5%B4%EB%94%94%EB%82%9C%ED%8A%B8_1%EC%84%B8">페르디난트 1세</a>의 눈에 띄게 되었다. 페르디난트 1세는 아르침볼도의 해박한 지식과 독창적인 아이디어를 높이 평가해 그를 자신의 궁정화가로 삼았고,<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%A3%BC%EC%84%B8%ED%8E%98_%EC%95%84%EB%A5%B4%EC%B9%A8%EB%B3%BC%EB%8F%84#cite_note-2"><sup>[2]</sup></a> 아르침볼도는 페르디난트 1세의 아들 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="mw-redirect" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%A7%89%EC%8B%9C%EB%B0%80%EB%A6%AC%EC%95%88_2%EC%84%B8_(%EC%8B%A0%EC%84%B1_%EB%A1%9C%EB%A7%88_%EC%A0%9C%EA%B5%AD)">막시밀리안 2세</a>와 손자 <a rel="noopener noreferrer nofollow" class="mw-redirect" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%A3%A8%EB%8F%8C%ED%94%84_2%EC%84%B8_(%EC%8B%A0%EC%84%B1_%EB%A1%9C%EB%A7%88_%EC%A0%9C%EA%B5%AD)">루돌프 2세</a>에 이르기까지 3대에 걸쳐 합스부르크 왕가의 궁정화가로 일했다. 특히 루돌프 2세의 총애를 받았는데, 궁정화가에서 은퇴한 뒤 그린 자신의 초상화를 본 루돌프 2세는 크게 만족하여 아르침볼도에게 백작의 작위를 내리기도 했다.</p><p>7.작품의 대한 나의 소감:초상화를 과일로 표현한 것이 신박했고,부위이 잘 맞는 과일을 선택한 것 같다.</p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:01:37 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title></title>
         <author></author>
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         <description><![CDATA[<p>제목 : 별이 빛나는 밤 </p><p>2.미술가 이름: 빈센트 반 고흐 </p><p>3.표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) : 회화   </p><p>4.표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) : 유채    </p><p>5.조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등)  또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) : 첫째, 색상과 빛의 사용을 살펴보면 청록의 파란색과 노란색을 사용하여 밤하늘과 별빛이 강물에 반사된 모습을 묘사했습니다. </p><p><br/></p><p>6.미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 : 빈센트 반 고흐는 정신요양원에 갇혀 잠 못 드는 새벽하늘의 달과 별을 보며 우울해했어요. 그렇게 많은 생각을 하며 완성한 작품이 〈별이 빛나는 밤〉이에요. 하지만 반 고흐는 개인적 의지가 부족한 실패작이라고 생각했어요.  하지만 화가 자신이 싫어한 작품이 지금은 전 세계인이 사랑하는 작품이자 현대 미술에 큰 영향을 끼친 걸작이 되었지요.</p><p><br/></p><p>7.작품에 대한 나의 소감 : 회호리처럼 잘 표현하고 인상깊어서 멋지다.</p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:04:03 UTC</pubDate>
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      </item>
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         <title></title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502488733</link>
         <description><![CDATA[<p>제목:별이 빛나는 밤</p><p>미술가이름: 반고흐</p><p>표현 방법:회화</p><p>표현 재료:유채(유화물감)</p><p>조형 요소:사이프러스가 이루는 수직선의 선은 완만한 구릉지가 이루는 수평의 선과 함께 화면을 구성하고 있고 우측 상단에서 밝게 빛나는 달의반대편 좌측에서 어둡게 채색되어서 대조를 이루고 있다</p><p>작품과 관련된 이야기:별이 빛나는 밤은 네덜란드의 화가로 고흐의 가장 널리 알려진 사진이자 정신병을 앓고 있을 당시 그가 그린 그림이다</p><p>1889년 생레미의 정신병원에서 고흐는 정신적 질환으로 인한 고통을 떠올려 그림 속의 소용돌이가 생겨났다.</p><p>작품에 대한 나의 소감:빛나는 달 반대편 좌측에 어두운 색으로 채색한게</p><p>별이 빛나는 밤을 잘 표현한거같다</p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:04:16 UTC</pubDate>
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         <title>미술 작품 비평하기</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502492929</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목:별이 빛나는 밤<br>2. 미술가 이름:빈센트 반 고흐</p><ol start="3"><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li></ol><ol start="4"><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li></ol><ol start="5"><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :약간에 질감이 다양하고 세대의변화을 뜻하는것같다</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :이작품을 반 고흐가 한마을를 찍어서 그림을 완성했다 </p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :처음엔 무엇인지 몰라지만 지금보니 아름다운것같다</p></li></ol></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:06:44 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title>빈센트 반 고흐-별이 빛나는 밤</title>
         <author>2025yj6</author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502526123</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목:별이 빛나는 밤</p></li><li><p>미술가 이름:빈센트 반 고흐</p></li><li><p>표현방법:회화</p></li><li><p>표현 재료:유채화(유화물감)</p></li><li><p>조형 요소:점,선,면,색채,질감,공간,형태등이 있고 밝은 노란색과 파란색의 조합으로 별과 하늘을 드라마틱하게 표현하고,어두운 마을과 대비를 이루어 화면에 생동감을 불어넣습니다</p></li><li><p>미술관 이야기 및 작품과 관련된 이야기:<strong><mark>정신병원에서 겪은 고독과 고통 속에서도 희망과 자연의 아름다움을 표현한 작품</mark></strong>입니다. 소용돌이치는 듯한 밤하늘과 별, 그리고 고요한 마을의 모습이 강렬한 색채와 붓 터치로 담겨 있습니다. 이 작품은 반 고흐의 내면세계를 잘 보여주는 동시에,그의 예술적 역량을 대표하는 작품으로 평가받고 있습니다.</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감:노랑,파랑의 조합이 잘 어울리고 중간에  큰 소용돌이가 인상깊고 달과 별을 잘 표현하였다</p><p><br></p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:12:23 UTC</pubDate>
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      </item>
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         <title></title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502527706</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 : 까마귀가 있는 밀밭</p></li><li><p>미술가 이름: 빈센트 반 고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) : 회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) : 유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) : 바다처럼 물결치는것 같은 명암이다</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 : 고흐가 스스로 목숨을 끊기 몇 주 전에 그려진 이 그림은 학자들 사이에서 그의 마지막 작품인지에 대한 논쟁의 대상이 되어 왔습니다. 이러한 맥락을 염두에 두지 않고 이 그림을 보는 것은 거의 불가능합니다. 까마귀는 전통적으로 죽음의 상징으로 여겨져 왔지만, 황금빛 밀밭을 가로지르는 녹색과 붉은색 길은 마치 하늘, 혹은 천상으로 곧장 이어지는 듯합니다.</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 : 여러가지 색깔 작품에 있어서 예쁘고 더 디테일 한것 같다 밭도 한 색깔이 아닌 여러 색이 있어서 더 짙어 보이는것 같다</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:13:23 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title>미술 작품 비평하기</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502528155</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 :별이 빛나는 밤</p></li><li><p>미술가 이름:반 고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :어두운 색깔로 현대시대 잘표현 해다</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :네덜란드의 화가 고흐의 가장 널리 알려진 사진이자 정신병을 앓고 있을 당시 그가 그린 그림이다. 1889년 <a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EC%83%9D%EB%A0%88%EB%AF%B8%EB%93%9C%ED%94%84%EB%A1%9C%EB%B0%A9%EC%8A%A4">생레미</a>의 정신병원에서 고흐는 정신적 질환으로 인한 고통을 떠올려 그림 속의 소용돌이가 생겨났다.<a rel="noopener noreferrer nofollow" href="https://ko.m.wikipedia.org/wiki/%EB%B3%84%EC%9D%B4_%EB%B9%9B%EB%82%98%EB%8A%94_%EB%B0%A4#cite_note-1"><sup>[1]</sup></a></p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :그냥그림인줄 알았는데 정신병이있어도 이러케 잘그릴수가 있다는걸 알았다</p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:13:44 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502528155</guid>
      </item>
      <item>
         <title>별이 빛나는 밤</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502539536</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목 :별이 빛나는 밤</p></li><li><p>미술가 이름:빈센트 반 고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :작가는 깊은 정서와 내적 갈등을 화면에 담아내기 위해 독특한 터치와 색상을 사용하였습니다.</p><p>반 고흐는 별과 달, 하늘과 대지의 대비를 통해 우주적인 존재와 인간의 삶, 아름다운 고통, 존엄성과 무력함 등에 대한 철학적인 질문을 제기하고 있습니다.</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :고흐는 생레미 정신병원에 갇혀 있던 12개월 동안 되풀이되는 발작에 시달리면서도 이따금 그림을 그렸어요. 고흐는 고갱과도 사이가 안 좋아졌고, 동생에게 모든 생활비를 받아 써야 한다는 미안함과 그림을 인정받지 못하는 화가라는 생각 때문에 힘들었던 시기에 별이 빛나는 밤을 </p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감:<strong>고흐가 생레미 정신병원까지 가서 너무 힘든시기의 별이 빛나는 밤을 그렸다는 것 이 너무나도 대단하고 귀까지 자른게 이해가 안간다 결국 고흐는 사망하고 유명해져서 너무 아쉽다 살아있을때 유명해졌었으면 얼마나 줗았을까</strong></p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:21:28 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title>미술가 작품 비평하기</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502568189</link>
         <description><![CDATA[<p>제목: 기억의 지속</p><p>표현 방법: 회화</p><p>표현 제료: 수채</p><p>조형요쇼: 산과 해변가가 같이 있는 배경과 녹아 내리는 시계들로 이루어져 있고 황색 계열의 색들과 푸른 계열의 색이 사용되었다.</p><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기: 이 작품은 달리가 초현실주의라는 예술적 운동에 영향을 받아 창작한 것으로 알려져있고 이 작품을 그린 살바도르 달리는 스페인의 영화가이자 화가였다.</p><p>작품의 대한 나의 소감: 어디선가 본 것만 같은 배경에 새 같기도 사람 같기도 한 생명체가 이 꿈을 꾸고 있는 사람이고 점점 꿈에 스며들어 꿈에 어울리게 비현실적으로 변하는 것 같은 느낌을 느껴 고요하면서도 약간 무서운 느낌 같은 것이 느껴진다.</p><p><br/></p><p><br/></p>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 03:46:25 UTC</pubDate>
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      </item>
      <item>
         <title>별이 빛나는 밤에</title>
         <author></author>
         <link>https://padlet.com/yangjicho/xy165hmv7r68z9pi/wish/3502582923</link>
         <description><![CDATA[<ol><li><p>제목:별이 빛나는 밤</p></li><li><p>미술가 이름:빈센트 반 고흐</p></li><li><p>표현 방법(회화, 조각, 디자인, 공예, 건축 등) :회화</p></li><li><p>표현 재료(수채, 유채, 파스텔, 흙, 돌 등) :유채</p></li><li><p>조형 요소(점, 선, 면, 형태, 색, 질감, 명암 등) 또는 조형 원리(비례, 변화, 통일, 대비, 율동, 대칭, 강조, 동세 등) :<strong><mark>하늘의 소용돌이, 별, 초승달, 마을, 사이프러스 나무 등이 화면을 구성하며, 색상, 질감, 공간, 선, 모양, 리듬 등이 두드러지게 나타납니다.</mark></strong> <strong><mark>특히, 유화를 두텁게 발라 질감을 살리고, 동적이고 강렬한 선으로 표현된 하늘과 구름, 별, 나무 등이 특징적</mark></strong>입니다.&nbsp;</p></li><li><p>미술가 이야기 및 작품과 관련된 이야기 :빈센트 반 고흐의 "별이 빛나는 밤"은 고흐가 생 레미 정신병원에서 요양하던 시절 그린 그림으로, 1889년 6월에 완성되었습니다. 이 작품은 고흐의 내면 풍경을 담아낸 대표작으로, 밤하늘의 소용돌이치는 듯한 표현과 별들의 빛나는 모습이 인상적입니다. 고흐는 이 그림을 통해 <strong><mark>자연에 대한 경외심과 인간의 존재에 대한 깊은 사색을 표현</mark></strong>했습니다.&nbsp;</p></li><li><p>작품에 대한 나의 소감 :<strong>고흐가 생레미 정신병원에서 힘든시기의 별이 빛나는 밤을 그렸다는 것 이&nbsp; 대단하다 하지만 고흐는 사망하고 유명해져서 너무 아쉽고 또 별이 빛나는 밤에 다양한 뜻이 담겨있어서 작품의 가치가 더 높아진것 같다</strong></p></li></ol>]]></description>
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         <pubDate>2025-06-26 04:00:59 UTC</pubDate>
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