Si bien los artistas del arte liquido integran y diluyen esta línea entre lo real, simbólico, así como  el ayer y el hoy ,la pobreza y la riqueza ;reflexiono y me quedo con lo mostrado en el video de Zygmunt Baumanh lo que quiere el artista y lo que existe , esta relación que no se puede separar en el arte o manifestaciones artísticas que definen un criterio para hablar de arte o, referir al arte, o incluso los especialistas o críticos de arte decir si lo es o no.

Cuando se piensa en entender el arte aparecen varias cuestiones que humanamente tendríamos que pensar donde planteamos desde me gusta ,no me gusta , entiendo o no entiendo ,situación acorde a una realidad social , la vida no es fácil para todos ,o incluso algunos podrían decir que es compleja caótica ,el vivir de alguna manera o no , esa individualidad tendrá que sumarse a una realidad social e histórica , así inmersos pudiéramos  tener  una apreciación quizás mas cercana  a una interpretación de alguna manifestación artística. En el texto  la sociedad liquido-moderna expuesta encara el aspecto artístico para hacer y dar el sentido de interpretar; en el texto se expone claramente los parámetros básicos para conocer el sentido de la  llamada  era liquido-moderna y los artistas mencionados son exponentes que lo definen en su esencia y propician un parámetro de interpretación actual, donde las teorías en torno al momento en el arte (lo social, lo político, lo económico y lo cultural )   definirían lo solido y lo liquido en la modernidad.
En cuanto a las pregunta.
Imagino que la exposición permitirá mostrar el arte desde una mirada social y llena de actualidad ,una actualidad que muestre como es lo material y lo inmaterial ,en si una mirada de la realidad en lo humano, social, el país, el mundo el…..todo con el sentido de decir algo que permita una reflexión del hoy de manera conceptual en su esencia y expresivamente figurativa.

 

Lo líquido es dinámico, se extiende en la superficie donde se deposita o caiga accidentalmente. Si es un gran piso, intentará alargarse en su totalidad y si no lo alcanza a cubrir, la capa será tan delgada que después de un instante se volatilizará en el aire. Lo mismo hará, con diferencia de tiempos, si se deposita en un contenedor, hay transformaciones constantes, no será igual de un día a otro, lo que lo vuelve siempre un acontecimiento de cambio. 

Bauman confronta a la modernidad dividiéndola en dos. La sólida y la líquida. Nos dice que la sólida no ha logrado separarse de la búsqueda de la estética concentrada en la belleza, donde la composición alcanzó la cúspide y no requiere propuestas de transformación de la obra. Se aferra aún a la posibilidad de alcanzar la eternidad. 

El arte líquido, por el contrario, quiere ser una renovación sujeta al hombre contemporáneo. Quien de manera pragmática utiliza la renovación en el cambio de una cosa por otra, de lo usado por lo nuevo, de lo que pasó a ser inservible por lo requerido en el momento. Proceso que se replantea constantemente en una  fugacidad universal. 

Al final de su escrito decide mostrarnos el delgado hilo del que pende el sustento de estas obras cuando intenta profundizar más en el significado de la instalación “la tierra prometida” y se encontró con los utensilios de limpieza. ¿Serán entonces estas ironías parte de las salpicaduras de lo líquido?

Coincido con el autor al pensar que la modernidad y, por lo tanto, su concepto del arte es líquida, es agua que discurre entre los dedos al tratar de sujetarla, esa corriente a la que no se le ve el fin, el propósito, aunque tal vez ese sea precisamente el objetivo: permanecer en un constante movimiento, en una reinvención eterna.

Respecto a lo que espero ver en la exposición "Cartografías líquidas", considero que se retomará el concepto de "lo líquido" como cambiante o momentáneo que se describe en la lectura de Bauman; aquello que representa una presencia pasajera de lo humano y su obra, la necesidad de permanecer en el constante cambio que la vida actual demanda.