_{🟨 Geofonia}

_{🟩 Biofonia}

_{🟪 Antrofonia}

_{🟦 Dettaglio}

_Tonalità:

_{◽Alte frequenze ◻Medie Frequenze ⬜Basse Frequenze}

• Uno che simula il movimento da sinistra a destra,

• Uno più veloce con direzione bipolare per creare variazioni più naturali.

Il vento è stato poi utilizzato come base per altri effetti sonori, tra cui:

• Libellula

• Brevi movimenti

• Effetto di transizione tra le fasi

Per ognuno ho modificato velocità, inviluppi, pattern di modulazione e automazioni di panning, mantenendo le loro caratteristiche distintive.

Il suono degli uccelli è stato ottenuto modulando il pitch e l’intensità di un’onda sinusoidale, con l’aggiunta di delay e riverbero per aumentarne la vocalità. Infine, ho applicato un filtro low-pass per attenuare le frequenze troppo alte generate dalla modulazione. Per poi infine aggiungere una modulazione randomica sulla posizione del LFO affinchè anche ripetendo la stessa nota non si avrà la stessa ripetizione e quindi poter generare più cinguettii diversi

Attraverso la manipolazione digitale del suono, ho lavorato per costruire un’esperienza sonora ampia e avvolgente. Per raggiungere questo risultato, ho suddiviso il processo in tre fasi principali: studio e analisi, creazione degli elementi sonori, composizione e correzione.

Studio e analisi

Per un’analisi approfondita dei suoni reali, ho utilizzato il software iZotope RX 11 Advanced, che mi ha permesso di studiare pattern, movimenti dei pitch, tempi, intensità e spettro armonico dei campioni audio di riferimento.

In parallelo, con strumenti come lo spettrogramma e il goniometro, ho esaminato la spazialità e l’ampiezza sonora della traccia originale, ottenendo un quadro di riferimento per la composizione.

Creazione degli elementi sonori (Maggiori dettagli al punto 8)

Come base per iniziare ho fatto il vento che ho creato partendo da un white noise, modulando il filtro e il panning per conferirgli un movimento fluido e realistico. Su questa base ho poi costruito altri elementi come la libellula, i suoni di transizione e piccoli movimenti, variando inviluppi, velocità e automazioni mantenendo le loro caratteristiche distintive.

Il noise l'ho utilizzato anche per realizzare suoni come la mosca e i grilli dove, oltre i vari filtri, troviamo modulatori di pitch, intensità e panning, seguendo il pattern di ciascuno.

Gli uccelli invece sono stati creati con la modulazione di pitch di un'onda sinusoidale.

Infine ho sintetizzato il click e le zampe di insetto, impostando un attacco e un rilascio molto brevi.

Per rendere il paesaggio sonoro più realistico, ho integrato alcuni elementi registrati direttamente in campagna con il telefono, tra cui il suono delle cornacchie e un campionamento del paesaggio sonoro generale che, una volta pulito da frequenze indesiderate, l'ho utilizzato come sfondo sonoro e ho voluto sperimentare il movimento dupplicandone la traccia con riprese diverse, dove in una traccia vengono filtrati i bassi e nell'altra gli altri, per poi effettuare un'automazione di panning inversa ma non eccessiva.

Per un dare un dettaglio in più, ho ricreato il suono di un bruco, campionando il movimento di uno slime viscoso e riducendone il riverbero in eccesso.

Infine, per la voce di Leonardo DiCaprio, ho campionato quella di mio fratello.

Per dare maggiore profondità alla sonorizzazione, ho costruito la melodia utilizzando il flauto e la chitarra che lo accompagna con un arpeggio che arricchisce il tessuto sonoro, strumenti scelti per il loro carattere dinamico e la loro capacità di rendere il suono più organico. A supporto della melodia, ho creato due pad sintetici: il principale, basato su tre onde quadre con modulazioni inverse e automazioni di panning per aggiungere movimento, e un secondo pad dedicato alle basse frequenze, realizzato con due onde a dente di sega sfalsate di un’ottava e filtrate per ottenere un suono più profondo e avvolgente.

Composizione e correzione

Ho suddiviso la traccia in tre fasi, evidenziando gli elementi chiave con dei marker. Nella prima, la melodia avvolge i rumori ambientali, creando un’atmosfera di tranquillità e introducendo gradualmente il passaggio alla fase successiva tramite un effetto di transizione. Nella seconda, il calo della melodia è stato reso più morbido attraverso il release dei Pad, accompagnando dolcemente il risveglio dell’attore in un momento di quasi totale quiete. Infine, nella terza fase, la melodia riprende fino ai cartelli finali, dove flauto e chitarra concludono la composizione con le loro note più distintive. Durante e infine la composizione ho corretto con equalizzatori le varie frequenze indesiderate, per poi infine effettuare il bounce a 24bit di tutte le tracce midi per poi renderizzare il risultato finale.