lungometraggio Disney: “Le avventure di Peter Pan”.

Infatti molti atteggiamenti dei protagonisti e le vicende non sono tanto lontani dalla realtà o da quello che ci circonda e hanno dei significati nascosti che ci fanno riflettere sulla realtà.

Il cinema nasce dal desiderio dell'uomo di riprodurre la realtà che lo circonda sin dai primi graffiti, disegni e pitture. Poi l’uomo è riuscito a creare le immagini non più ferme ma in movimento. Infatti alla fine dell'Ottocento, con l'invenzione del cinematografo, nato dalla fotografia, divenne possibile riprodurre esattamente, o quasi, la realtà, ma anche mostrarla in movimento. Dopo millenni il cinema si può dire un sogno che si avvera. 

Si afferma la cultura di massa diffusa dalla radio e dal cinema. 

Louis Armstrong divenne una celebrità. Gli anni' 20 furono chiamati infatti anche "Età del jazz". Il jazz fu una delle musiche più importanti che il nuovo secolo abbia avuto.

 

Topolino diventa l’eroe che ce la fa nonostante le difficoltà e, in quel periodo, tutti si sentivano piccoli come lui e tutti, proprio come lui, volevano farcela nonostante tutto. 

le Montagne Rocciose, 

i Monti Appalachi, 

la Catena Costiera

( il monte più alto è il McKinley  che si trova in Alaska)

 

Le grandi Pianure Centrali vanno dai laghi fino al Messico

Poi abbiamo la Pianura della Costa Atlantica.

 

Idrografia:

Il territorio americano è ricco di fiumi e laghi: abbiamo la regione dei Grandi Laghi. (Questa è la fascia più popolata e più industrializzata dello stato).

Al Centro troviamo il fiume più importante: il Mississipi e i suoi affluenti. (Il Mississipi è uno dei fiumi più lungo al mondo).

Il linguaggio per immagini,  si fonda sugli occhi. Uno dei cinque sensi più importanti di tutti.
Il percorso che un’immagine compie dentro di noi prima che riusciamo a vederla assomiglia a un giro su una giostra: 

entra nell’occhio e poi si ribalta, si scompone in mille pezzi e infine arriva nel cervello, dove cellule e neuroni la ricompongono, come in un complicato puzzle. 

2 - LA PUPILLA
È il puntino nero al centro dell’occhio, funziona come il diaframma di una macchina fotografica: insieme all’iride si dilata o si restringe a seconda se c’è buio o troppa luce.
3 - IL CRISTALLINO
L’immagine giunge poi al cristallino, che assomiglia a una vera lente ed è capace grazie al muscolo ciliare, di mettere a fuoco l’oggetto osservato.

 4 - LA RETINA

Le immagini così come le vediamo si formano sulla retina, una membrana sensibile che si trova sul fondo dell'occhio, dopo essere arrivate invertite dal cristallino.
La retina è formata dai coni e i bastoncelli, milioni di cellule che servono a convertire gli stimoli luminosi in stimoli nervosi. Sono i coni che ci permettono di vedere chiaramente un’immagine e di percepirne i colori.

I bastoncelli invece, servono a correggere l’immagine in situazioni di poca luce.
5 - IL NERVO OTTICO
Dalla retina l'immagine arriva al nervo ottico che, attraverso i neuroni, porta gli stimoli in una zona del cervello dove gli stimoli vengono distribuiti alle diverse zone della corteccia cerebrale.

Le opere di Andy Warhol ci hanno dato una visione completa della cosiddetta “società dell’immagine”. Nella serie Myths del 1981, Topolino diventa una delle figure più rappresentate dall’artista, insieme alla Campbell’s Soup e a Marilyn Monroe.

Andy Warhol nella collezione Myths rappresenta una serie di ritratti che facevano parte della cultura popolare americana.

L’artista vuole trasmettere attraverso questi Quadri Pop Art le sue speranze, le fantasie, i sogni e le paure.

L’aspetto sempre fresco di questa immagine dei cartoni animati, rende Topolino un personaggio immortale e tra i preferiti della storia americana, perfetto per diventare una delle Opere di Andy Warhol.

es uno de los artistas más excéntricos y controvertidos del siglo XX. Fue sobre todo pintor, pero su arte abarcó también la poesía, el cine, la fotografia y la creación de objetos. Nacido en la pequeña ciudad catalana de Figueres.  Se establecio en Paris donde desarrolló una idea de arte personal: para el era un instrumento

para alejarse de la realidad y para expresar  su parte más irracional e intima. Por esto se acercó al Surrealismo, corrente artística de origen francés que rompía con la tradición y las reglas basandose en los estudios psicoanaliticos de Freud. En esta forma de arte el sueño tenia una grande importancia.

Muchas obras de Dali representan una realidad distorsionada. En su pintura los objetos  se representan de modo irracional y onirico. Por ejemplo Dali propone a menudo la imagen de un reloj

que se desprende, símbolo de una dimensión en la que el tiempo pierde su valor.

Il tema è quindi la capacità di sognare, di pensare che esiste un’isola felice. Dove realtà e finzione si incontrano.