2.평소 전체적인 형태조차 드로잉하는데 어려움을 겪었던터라 잘 할수있을지 걱정이 많았었는데 생각보다 그리고자했던 인물의 형태를 잘 잡아서 드로잉 했다.그리고 평소 명암을 넣을때 전체적인 부분보단 한 부분에 집중적으로 넣어 내가 그리고 있는게 맞는지 아닌지 긴가민가하며 드로잉을 이어나갔었는데 이번에 작품을 제작하며 중간중간 듣는 선생님의 피드백을 듣고 한부분만 보며 작품의 완성도를 판단하는것이 아니라 전체적인 부분을 보며 드로잉을 이어나가야한다는것을 깨닫게 되어 향상된 실력으로 작품을 잘 완성할수있었다.

3.작품을 제작하면서 느낀점은 인물을 그릴땐 사소한 디테일의 차이라도 완전히 다른사람으로 그려질수있다는것이였다. 인물소묘 제작과정에선 어느 한 부분이라도 틀어지면 모든게 이상하게 보였기때문에 그 부분을 조정해나가는 시간이 좀 힘들었던거같다 하지만 그 어려움을 해쳐나가는 과정속에서많은것들을 깨닫게되었다. 또한 완성된 작품을보니 그동안의 어려움이 생각나기보단 뿌듯하고 보람이 더 큰거같다.

2. 인물의 소묘를 할 때 인상이 강한 부분과 약한 부분을 고려하여 연필이 많이 가게끔, 혹은 적게 가게끔 해야 한다고 하셨다. 그래서 사람을 볼 때 가장 많이 보는 눈은 가장 진하게 색칠하였다. 또한 얼굴 밑의 옷이 있는 부분은 인물의 묘사에서 중요하지 않는다고 판단하여 색칠을 많이 하지 않았다. 그렇게 전체적으로 어두웠던 작품을 이목구비, 특히 눈이 또렷하게 보이도록 개선하였다.

3. 명암을 더욱 확실히 넣는 과정을 통해 부족했던 명암을 넣는 방법을 보다 더 자세히 알 수 있었다. 그리고 작품을 바라보는 사람이 작품의 인물이 그 사람의 옆을 보고 있는 것을 표현해 가며 성취감을 느꼈다.

2) 미술을 배우면서 예전부터 소묘를 할 때 강조할 부분에 포인트 블랙을 찍는 능력이 부족했었다. 하지만 이번 인물소묘 수업으로 사람을 그릴 때 가장 강조해야할 부분은 눈이라는 것을 알게되었고 명암의 정도와 강약조절 능력이 훨씬 좋아졌다. 더불어 인물 소묘를 할 때는 한 부분만 집중해서 그리는 것이 아니라 전체를 포괄적으로 관찰하는 능력이 필요하다는 것을 깨닫고 이 능력이 상승했다고 느꼈다.

3) 작품을 제작하면서 가장 크게 느낀점은 인물을 그릴 때는 아주 조금의 차이라도 나면 완전히 다른사람으로 그려진다는 것이었다. 얼굴 묘사에서 어느 한 부분이라도 틀어지면 이상해보였기 때문에 엄청 신중하게 집중해서 작업해야해서 힘든부분도 있었지만 그만큼 보람있었고 내손으로 직접 내가 좋아하는 인물을 그렸다는 것이 기뻤다.

1) 소묘

1. 앞으로의 나

2. 작품을 제작하며 사람의 인체, 특히 얼굴의 구조와 이목구비의 배치에 대해 이전보다 잘 이해하게 되었습니다.

3. 작품을 제작하며 이목구비의 위치를 잡는 데에 많아 어려움을 겪었습니다. 하지만 그만큼 해당 부분에 대한 성장도 얻을 수 있던 것 같습니다.

2) 카툰

1. 나의 장래

2. 작품을 제작하며 공간을 구성하는 능력이 향상되었다고 느꼈습니다.

3. 채색 부분에서 어려움을 겪고 부족함을 느꼈습니다. 그래도 화면을 구성하고 스케치하는 부분에 대해서는 큰 어려움을 겪지 않은 것 같습니다. 제가 부족한 부분과 잘 할 수 있는 부분에 대해 잘 알게 되었습니다.

2) 평소에도 그림을 그릴 때 배경과 주변 사물들, 구도에 대해서 자주 고민하고 어려워했다. 이번 카툰 수업을 통해 전체적인 그림의 구도를 어떻게 잡아야할지 생각했다. 그리고 어떻게 하면 강조하고픈 주제물이 사람들의 눈에 들어올지에 대해 고민하면서 작품을 제작했고 작품을 완성했을 때 그 능력이 좋아졌다고 느꼈다.

3) 작품을 제작하면서 느낀 점은 풍자적으로 내가 전달하고자 하는 메시지 표현이 어렵다는 것이었다. 현대인들의 스마트폰 중독 현상이 심각하다는 것을 풍자하기 위해 손가락으로 계속 휴대폰을 다루는 것 처럼 표현하는게 생각보다 어려웠지만 완성 된 작품을 보니 내가 의도하고자 했던 표현이 잘 드러난 것 같아서 만족스러웠다.

2. 길거리에서 스마트폰을 보며 걸어가는 사람들이 있다. 이들은 건물이 쓰러지고, 불이 나는 위험한 상황에서도 그를 인지하지 못하고 스마트폰만 보고 걸어가는 사람들로 하여 스마트폰을 보며 걸어가는 사람들이 사고를 당하고, 더 위험함을 풍자하였다. 그림을 그리는 중에 스마트폰으로 인한 기이함을 표현하기 위해 건물을 곡선을 이용하여 제작하였다. 그래서 현실에서 잘 볼 수 없는 건물의 모양으로 기이함을 더 잘 표현할 수 있었고, 사람들의 무지함을 더욱 효과적으로 풍자할 수 있었다.

3. 그리는 과정에서 공간과 원근감에 대하여 이해할 수 있었다. 그리고 작품을 완성하니 건물이 무겁게 느껴지는 효과로 완성도가 높였다. 이는 내게 완성도가 확실히 올랐음을 보여주었다. 마지막으로, 작품의 제목에는 '장점'이라고 표현하였는데, 이는 반어법을 이용한 표현이다. 또한 이 그림을 그렸지만 나도 스마트폰을 보며 길거리를 걷는 때가 있는데 이에 대한 반성을 절감했다.

(2)작품을 제작하면서 이전에는 섬세하지 못하였고 명암, 공간감을 적용하는 능력이 부족하였으나 이 작품을 제작하면서 선생님께 여쭤보고, 그래도 모르겠어서 반에 미술 잘 하는 친구에게 물어보고 저보다 작품을 잘 만든 다른 반 친구에게 가서 물어보고 영상을 검색해서 눈, 코, 입 을 그리는 방법을 획득하였습니다

그 결과 아직까진 부족하지만 명암이 조금이나마 뚜렷해졌고 눈, 코, 입의 양감과 입체감이 향상되었습니다

(3)저는 이 작품을 제작하면서

과거에는 그리고 싶은 그림을 사진을 보면서 따라 그렸고 명암, 공간감, 입체감 등을 무시하며 그렸는데 이번 작품을 제작하면서 부족했던 것들을 다른 사람들에게 물어보며 성장해가는 저를 보면서 뿌듯함을 느꼈고 완성된 저의 작품을 보면서 아직은 부족하지만 다른 전문가들의 작품을 보고 배워야겠다는 생각을 하였습니다

3)그림묘사가 이번이 처음이 아닌걸로 기억한다 그런데도 실력이 오르지 않은것을 보면 그림실력이 오르는데는 좀 많이 부족한거 같다

2. 과거에는 소묘를 그릴 때 전체적인 톤을 통일하는 것이 어려워서 특정 부위만 어둡거나 너무 밝아서 조화롭지 못했었다. 하지만 이번 소묘는 한 부분만 집중적으로 그리는 것이 아니라 전체적인 조화를 살피며 그리는 것을 연습할 수 있었다.

3. 작품을 그릴 때 가장 어려웠던 부분은 눈이었다. 인물의 특성상 조금이라도 다르게 그리면 다른 인물처럼 보여서 더욱 신경써서 그렸다. 그리고 눈에는 빛을 받아 반짝거리는 부분이 있는데 빛의 방향을 통일해야 한다는 것을 새로 알게 되었다. 전에는 미술을 할 때 이런 디테일한 부분을 신경쓰지 않아서 완성도가 떨어졌었다. 하지만 이번 소묘는 내가 좋아하는 인물을 그려서 더 똑같이 그리고 싶다는 생각이 들었고 어떻게 해야 잘 그릴 수 있을까에 대해 많이 고민했었다. 계속 자기 스스로 질문하고 깨달음을 얻는 과정에서 소묘에 대한 지식을 알아갈 수 있어서 뜻깊었다.

2. 이전에 소묘를 하였을때는 연필의 채도의 차이를 두지 않아 어색하고 선을 다 굵고 진하게 하여 실사화 느낌이 전혀 나질 않았는데 이번 소묘를 통해 펜의 밀도와 선과, 명암과, 채도와, 전체적인 묘사를 어떻게 해야 하는지 알게 되어 예전보단 조금 더 자연스러운 그림을 그릴 수 있었다

특히 인물에 눈을 신경써서 표현했다 명암을 잘 넣지 못해 휴지도 문질러가며 최대한 실사적인 느낌을 내기 위해 노력했다.

3. 이번 소묘활동을 통해 인물의 자연스러운 선과 형태를 묘사할 수 있었고 소묘하는 방법과 펜의 기체 등 여러 기법

(명암,양감)등을 알 수 있었다. 소묘가 채색이 없는 흑백임에도 불구하고 시간이 꽤나 오래 걸리고 어려운 작업이란 걸 새삼 깨닫게 되었다. 인생에서 소묘를 하게 될 일을 없을 거라 생각했었는데 막상 도전해 보니 손이 많이 가는재미있고 다음 소묘 때는 더 잘 그릴 수 있겠다는 자신감을 얻었다. 이전엔 명암을 넣는 방법도 다양한 색감을 표현하는 방법을 몰라 그림이 항상 어정쩡하였는데 이번 수업을 통해 조금 더 성장한 것 같아 기분이 좋았으며 다 그린 그림을 보니 뿌듯하기도 하였다. 역시 미술을 할 땐 많은 인내심과 노력 강약 조절이 중요하단 걸 다시 물신 느꼈다

3) 인물소묘를 제작하며 느낀점은 그리는 인물의 표정이나 감정을 표현하는것이 어려웠지만 자세히 관찰하다보니 인물의 섬세한 감정과 매력을 발견하게 되고, 그것을 그림으로 표현하는 과정에서 관찰력뿐만 아니라 미술적 감각과 기술력이 향상되는 경험이 되기도 해서 좋았다.

2)진로를 위해 만화만 그리다가 이번 기회로 인물 소묘를 해보았는데 처음에는 미숙해서 계속 지웠지만 부족한 점을 알 수 있었다. 만화와 다르게 인물 소묘는 하나하나 섬세한 표현과 구분이 확실한 명암을 사용하며 작업을 해야 했다. 잘하지 못했던 명암 표현도 이번 소묘를 그리면서 어디에 빛이 들어오고 그림자를 어디에 넣어야 하는지 자세히 알 수 있었고 평소에 집중을 못해서 못 하던 섬세한 표현도 이번 기회의 배울 수 있었다. 나의 부족한 점과 내가 뭘 잘하는지도 알수있는 기회 같아서 더욱더 많이 배웠다

3)이 그림은 내가 생각하는 우리 학교에서 가장 예쁜 선생님을 그려보았는데 만화와 다르게 사실적 표현이 많이 필요했다. 처음에는 어려웠지만 그리면서 나 자신이 몰랐던 필요한 기술이나 알지 못했던 표현을 자세히 알아보면서 그려보니. 하루하루 만화만 그리던 나는 잘은 못했지만

계속 그려보니 어느 정도는 인물 소묘를 할 수 있게 되었다. 아직도 어설프지만 정진하여

인물 소묘를 잘 그려보고 싶다

2.이번 작품을 제작하기 이전에는 드로잉을 할때 원근법등을 전혀 신경쓰지않고 드로잉을 진행했었는데 이번 작품 활동을 하며 선생님께 피드백을 받고 작품을 완성시킬때 시선에 따라 맞추어 그릴필요가 있다는것을 깨닫게되었고 평소 창의성이 그렇게 뛰어나지 않은 사람이였는데 이번 작품활동을하며 주제와 어떻게 디자인을 할지 깊은 고민을 해보았더니 스마트폰에 중독된 사람들은 자신의 폰안에 갇혀살것이라는 아이디어를 낼수있었다. 이러한 과정속에서 나의 창의성과 시선,화면구성방법등이 향상된거같다고 느꼈다.

3.이번 작품을 제작하면서 느낀점은 드로잉을할때 시선과 각도등이 작품을 관람하는데 큰 영향을 미칠수있구나라는것을 알게되어서 더욱 신경써야될 부분이라는것을 깨닫게 되었고 제작한 작품을 딱 보았을때 내가 전하고자 하는 메세지가 글로쓰여진 설명없인 잘 보이지않게 그린거같아서 조금 아쉬움이 드는거같다. 다음번엔 어떻게하면 내가 전하고자하는 메세지를 잘 보일수 있게 그릴수있을지에 대해 더 고민을 해서 완벽한 작품을 그려내고싶다는 생각이 들었다.

2.예전에 인물 소묘를 그릴 때는 각각의 얼굴 부위에만 신경써서 그렸다. 그러다보니 그리고 나면 인물의 전체적인 인상이 달라보이는 경우가 있었다. 그래서 이번 인물 소묘를 할 때는 정확한 형태를 그리는 것과 자연스러운 명암으로 인물의 인상을 닮아보이게 하는 것에 신경을 썼다. 그 과정에서 작품 전체의 명암을 자연스럽게 표현할 수 있게 되었고, 전보다 인물의 인상을 더 효과적으로 나타낼 수 있게 되었다.

3.평소 그림 작품을 감상하는 것을 좋아해서 여러 작품들을 봐왔는데, 그림을 직접 그려본 적은 그다지 많지 않아서 좋은 경험이라고 생각했다. 인물 소묘를 그리는 동안 생각했던 것과 다르게 그려져 어려움을 겪기도 했지만, 실제 인물과 어느 부분이 다른지 비교하는 과정에서 그림을 관찰하는 능력이 향상된 것 같다는 느낌을 받았다. 또한 하나의 그림에 집중하고, 완성해 나가는 과정에서 성취감도 느낄 수 있었다. 다음에도 인물 소묘를 그릴 기회가 있다면 더 나은 그림을 그려보고 싶다.

3) 카툰을 제작하며 느낀점은 사회문제나 유머, 감동등 다양한 주제에 대해 다룰수 있어서 표현력이 풍부해지고 소통하는 능력이 향상됨을 느꼈다. 그리고 이야기를 전달하는 과정에서 나의 생각이나 감정을 더욱 명확하게 표현할수 있게 되었음을 느꼈다. 그리고 아이디어를 떠올리는 것이 어려웠지만 새로운 아이디어를 떠올리고 각각의 등장인물에 개성을 부여하면서 마음이 담긴 작품을 제작하는 특별한 경험을 할수있어 좋았다.

2)처음에는 해양을 그리기 어려웠다 근데 때마침 해양하니까 물고기,거북이등이 생각났고 그 동물들이 해양오염 대표 피해자라는것이 생각이 나서 그 동물에 맞는 쓰레기를 그렸다 그리고 하늘에 새가 날아다니면서 쓰레기를 맞거나 피하는것을 표현했다

2. 인물소묘를 하기 전에는 명암표시나 움푹파인부분을 그리는것을 어려워 했는데 이 그림을 그리면서 명암으로 인물을 강조하고 서양인 특유의 움푸 파인 눈을 그리는법을 배우게 되었고 명암을 넣어서 목에 있는 그림자를 표현하는법을 배웠다.

3. 이 작품을 그리면서 그림을 그리기 위해 얼마나 많은 시간이 필요하고 노력해야하는지를 알아서 뜻깊은 시간이 되었고 이런 그림을 그릴 기회가 있어서 너무 좋았다

(2) 한국은 자살률이 높은 국가이고 그 원인 중 하나가 교권추락이기 때문에 태극기를 그려 표현하였다 과거에 학생들이 잘못하면 받는 벌을 현재 선생님들이 받는 것으로 표현하였다 선생님들에게 좋지 않은 행동을 하고 아무렇지 않게 청소년이 하면 안되는 것을 하며 편하게 사는 학학생을 풍자하였다 한국은 앞서 말했던 것처럼 교권 추락으로 자살률이 매우 높아서 태극기 위에서 뛰어내리는 선생님을 표현하였다 태극기 주위를 어둡게 하여 한국의 교권 추락을 자세하게 표현하였다 이 작품을 제작하면서 과거에는 창의성이 부족하여 그림으로 표현을 잘 하지 못하였는데, 이번 작품을 제작하면서 친구들에게 물어보면서 제작하여 창의성이 향상되었고 섬세하게 제작하는 것이 향상되었다

(3) 작품을 제작하면서 주제를 어떤 것으로 할 지 고민했을 때 작년에 큰 화제였던 교권추락으로 결정하였고 큰 사건이였던 만큼 열심히 제작하였다 과거에 공간감을 적용하는 것을 잘 못하여서 적용하지 않았었는데, 이번 작품을 제작하면서 친구들에게 모르는 것을 물어보면서 공간감을 적용해보며 새로운 도전을 해봤고, 이것으로 완성도를 높였다 또한 이 작품을 제작하면서 나 또한 학생이고 교권 추락의 원인이 되는 행동을 하지 않으려고 노력하고 반성해야겠다는 생각을 하였다

2) 장래희망을 그림쪽을 꿈꾸고 있었던 나는 좋아하는 작가의 그림이나

웹툰을 보며 모작을 하며 그림 배워가기 시작했다.이번 미술수행 기회로

모작과 다르게 내 머릿속에 있는 구성으로 그림을 그릴수 있었다.

처음에는 구상이나 원근감을 표현할 방법을 몰랐지만 그림을 계속 스케치 해보고 부족한점은 미술 선생님께 조언을 듣고 부족한점을 찾아 고치며 이런 좋은 그림을 완성 시킬수 있었다.이번 그림은 채색을 하려 했지만

표현하고 싶었던 공허함이 표현이 잘살지않아 채색 대신 연필로 어두운 명암으로 표현을 해보았다. 이 작업도 모작만 하던 나에게는 버거운 작업이었다. 이 작업 또한 미술 선생님께 조언을 듣고 명암으로 표현하는 원근감을 한층더 독보이게 표현할수 있었다. 이번 기회로 통해 한층더 부족한점을 찾아 성장할수 있는 계기가 되었던것 같다.

3) 이 그림을 그리며 나의 부족한점 고쳐야할점을 찾을수 있었다. 명암을 표현을 못하던 나에게는 크나큰 성장 계기가 된것같다. 이그림으로 한층더 성장하며 나의 장래희망인 웹툰작가가 될수있게 더욱 더 노력을 해야겠고 이런 기회를 많이 만들어 자신만의 그림을 구성 해야겠다. 이번 기회로 미술이라는 과목을 더 자세히 배운것 같아 뜻 깊었다.

2. 그림을 오랜만에 그려본 거라 그리 향상된 부분은 딱히 없었으나 밑그림을 그리고 그 위에 선을 따고 마지막으론 채색을 하는 힘든 과정을 힘들었지만 그래도 포기하지 않고 완수해낸 것이 뿌듯하고 인내심이 길러진 것 같다.

또 이 그림은 두 부분으로 나눠 (과거)조선시대의 모습과

(현재) 현대의 명절 모습을 다룬, 시대가 변해도 변하지 않는 남녀 차별의 모습을 다뤘다. 왼쪽에는 한옥 안에선 밥을 먹는 남자들과 그런 남자들과는 겸상도 하지 않고 집안일을 하며 나갈 채비를 하는 남성에겐 고개를 조아리며 인사를 하는 여인과 남자의 늠름해 보이는 표정을 담아 넣었고

현재에는 명절 날 가족들이 다 모인 자리에 남자들은 티비를 보며 화투를 두고 여자들은 부엌에서 요리를 하고 애를 보는 (남녀차별의) 현대의 모습을 담았다.

3. 이 그림을 그리며 많은 감정이 오갔던 것 같다. 우리 집에 명절 모습이 생각나면서도 명절로 인해 고부갈등이 생기는 내용을 드라마, 영화를 TV나 유튜브를 통해서 많이 봤었는데 막상 그려보니 재미도 있었으며 과거 우리나라에 있었던 남녀 차별을 생각하니 마음이 아프기도 하고 많이 고쳐지고 있다곤 하지만 그래도 아직까지 조금씩 남아있는 남녀 차별을 보면 아직도 기분이 안 좋다. 상에 올려진 음식부터 인물들이 많아 은근 시간과 공이 많이 들여졌던 작품이지만

그래도 끝내 완성을 하여 기분이 좋았다. 주제를 한눈에 보고 알아봐야 하는 주제라 어려웠고 손이 더더욱 많이 갔던 것 같지만 그래도 완성을 해네 뿌듯하고 풍자화를 시도해본건 이번이 처음이라 어떤식으로 그려내야 할지 표현은 어떻게 해야할지 많은 고민을 했던 작품 같다. 시간은 많이 걸렸지만 그래도 포기하지 않고 그림을 그린 경험을 할 수 있어

또 그 그림을 완성해낼 수 있어 자랑스럽고 뿌듯한 감정이 든다. 역시 미술은 아무나 하는 게 아니란 생각이 들었다.

2. 이전에는 그림을 그릴때 어렵게 그려서 항상 결과물이 안좋았는데 이 그림을 그리고 나서부터 그림을 간단하게 그리고 심플하게 표현할수 있는방법을 배웠다

3. 이 그림을 그리면서 기자의 안좋은 점을 풍자하여 비판할수 있어서 좋았고 나는 이런 기자가 되지않겠다는 다짐을 할수있었다

2. 이전에는 카툰을 그려본 경험이 없어서 주제 선정, 어떻게 사회문제를 풍자적으로 표현할 지 등에서 오랫동안 고민을 하였다. 또한 그리는 과정에서도 배경을 어떻게 표현할지, 핵심 구성 요소를 어떻게 배치해야 할지 등에서 시행착오를 겪었다. 그 때 선생님의 조언을 듣고 가장 중요한 구성요소를 강조하기 위해 크기를 조정하였다.

이 과정에서 그림의 화면 구성과 요소들의 배치에 대한 이해도가 높아졌다. 그리고 주제를 선정하는 과정에서 평소 관심있던 분야 외의 여러 사회 문제에도 관심을 가지게 되었다. 또한 주제를 어떻게 하면 효과적으로 표현할 지 고민하며 아이디어를 내는 과정에서 하나의 주제로 다양하게 발상하는 능력이 향상된 것 같다.

3. 평소 일상에서 인식하던 사회문제 중 '스마트폰과 소셜미디어 중독'을 카툰으로 표현하며 창의성을 키우고, 카툰의 화면 구성을 더 나아지게 만드는 과정에서 표현력을 기를 수 있었다.

주제를 정하는 것, 그림을 구상하는 것, 실제 그림을 그리는 것이 모두 쉽지는 않았지만, 여러 표현을 생각해보고 고쳐나가는 과정을 겪으며 나의 작품에 몰입할 수 있었다.

1. 조각남

2. 작품을 제작할때 처음에는 명암을 이용한 입체감 표현이 어색하고 어려웠다. 하지만 지금은 명암의 단계와 강약을 조절하는 것이 예전전보다 수월해졌고 조금 더 입체적이게 그릴 수 있게 되었다. 세부적인 부분인 눈,코,입과 같은 경우 이전에는 단순하고 일반적인 형태로 그렸었지만 여러번 반복해서 그리고 고치다 보니 각 부위의 디테일을 전보다 세밀하게 그릴수 있게 되었다.

   
   

3 . 세부적인 부분을 그릴때 많은 어려움을 겪었다. 인물을 그릴 때 차이가 조금이라도 나도 인상이 확 달라지기 때문에 디테일을 살려 그리려고 노력했었고 여러 번의 시도 끝에 전보다 나아지는 것을 느꼈다. 이번 작품을 통해 명암표현의 중요성을 다시 한번 깨닫게 되었고 앞으로 소묘를 그릴 기회가 다시 온다면 내가 부족한 점을 더 보완하여 더욱 완성도 높은 작품을 만들고싶다.

2. 카툰을 그릴 때 내가 전하고자 하는 메시지를 바로 알아볼 수 있도록 해야 한다는 점에 주목하였다. 예전에는 어느 한 부분에 시선을 집중시키는 법을 몰라서 그림이 다소 복잡하고 어지러웠다. 하지만 이번에는 어떻게 해야 나의 생각을 잘 전달할 수 있을까 고민하다가 내가 가장 중심 메시지라고 생각하는 인물을 가장 가운데에 그려서 사람들이 나의 그림을 보고 의도를 가장 먼저 파악하도록 했다. 그리고 풍자적인 표현을 넣어야 해서 휴대폰이라는 주요 요소에 공갈 젖꼭지를 그려서 웃음 포인트를 유발했다. 그리고 일반적이지 않은 물건 배치와 사람을 통해서 풍자적으로 표현했다. 이를 통해서 평소 사용하던 물건을 풍자적으로 표현하는 방법을 깨달았다.

3. 작품을 제작하면서 카툰이라는 것을 처음 그려보았다. 어떤 부분에 웃음 포인트를 줘야 하고 집중을 시켜야 하는지 고민을 많이 했었다. 그럴 때마다 인터넷에 나와있는 카툰 예시를 찾아보며 그린 사람이 전하는 메시지를 파악하고 그림에 들어간 웃음 포인트는 어디에 있는지 분석하는 시간을 가졌다. 덕분에 카툰 뿐만 아니라 다른 그림을 볼 때 조금 더 내면을 바라볼 수 있는 기초를 다진 것 같다. 내가 직접 구상하고 그린다는 것이 쉽지 않았지만 직접 나의 생각을 전달할 수 있는 기회를 얻었던 것 같아서 즐겁게 그렸다. 마지막으로 스마트폰이라는 아주 편리한 물건이 아무도 모르게 우리를 중독시키고 망가지게 한다는 것을 다시 한 번 느꼈다.

1. 오염수 방류의 영향

2. 이 작품은 오염수 방류로 인해 사람들이 생선 을 먹지 못하는 상황을 그림으로 표현했다. 처음 그림을 그렸을때 지저분한 느낌이 있었는데 선생님께 피드백을 받아 다시 그림을 그리니 더 깔끔하고 입체적으로 그릴수 있게 되었다.

어느부분이 색깔이 달라야 하고 강조 되어야 하는지 잘 몰랐지만 계속 피드백을 받고 고치다 보니 내가 부족한 점을 찾게 되었고 사소한 부분도 더 디테일하게 그릴 수 있게 되었다.

3. 한컷으로 내가 전달하고 싶은 메시지를 담아내는 것이 어렵게 느껴졌지만, 다양한 시도와 수정 끝에 내가 전달하고 싶은 메시지를 담아낼 수 있었다. 구성으로는 아쉽다고 느껴지지만 이번 시간을 통해 피드백을 받고 개선해 나가는 능력을 키울 수 있었던 거 같아서 좋았다.

(2) 잉어도는 출세 또는 장수의 상징이라고 하여

잉어도를 제작함으로써 미래에 하는 모든 일들이 잘 되고 저의 진로도 이루려는 마음과 오래살고 싶은 마음으로 잉어도를 제작하게 되었습니다

또한 노을과 구름으로 잉어도를 생생하게 표현하면서 공간감을 표현했습니다

(3) 작품을 제작하면서 그림을 제가 잘 그리는 편이 아니기 때문에 잉어를 그리는 것이 어려웠고 물감을 칠하면서 너무 많은 물을 사용하여 작품을 계속 말리는데 힘들었습니다 또한 노을을

표현하는데 물이 많이 사용되어서 명암이 잘 표현되지 않았습니다

(4) 작품을 제작하면서 여러 어려움을 겪으면서 다음부터는 이런 실수를 반복하지 않게 성장했고 잉어도를 제작하면서 공간감 표현하는 것이 어려웠는데 더 성장하게 되는 계기가 되었습니다

2.제작하면서 어려웠던 점은 색을 입힐때가 가장 어려웠던거 같습니다 왜냐하면 색을 밝고 얇은 것을 조절하기가 힘들었으며 물감의 물 조절도 힘들었습니다

3. 제가 성장한 부분의 그림을 그릴때 어느정도의 밑그림을 그려야 되는지 어느정도의 힘으로. 조절 해야되는지 또 고체 물감을 사용할때 물은 몇대몇으로 해야되는지를 그림을 그리면서 배웠기 때문에 앞으로는 좀 더 자세히 그릴수 있을거 같습니다

의도: 노을지는 꽃을보는 참새가 아름답다.

작품제작의 어려움: 부채의 나무 부분 때문에 스케치나 물감을 칠하기 어려웠다.

성장한 점:

-작품제작의 어려움:수채화 그림 중 바림기법을 사용해야했다 하...일단 물 조절이 가장 어려웠고 두분째로는 색 조합이 어려웠다 한가지 색으로 하늘을 칠하고싶었는데 어느곳은 물이 많이 들어가고 어느곳은 조금 들어가고 하느라 색이 얼룩덜룩하게 나와서 조절하는데에 어려움이 있었다

-이를통해 내가 어떤부분이 성장했는지:나는 이번 수행평가로 인해 수채화가 얼마나 어려운지 깨달았고 미술은 나의

길이 절대 아니라는 교훈을 얻었다 그래도 끝까지 수습해볼려는 나의 태토 칭찬한다..

2. 의도: 학업, 명예를 상징하는 두루미가 해를 향해 날아가는 모습을 그렸다. 이를 통해 열심히 공부하여 성취를 이루겠다는 평소의 다짐과 소망을 표현하였다.

3. 작품제작의 어려움: 바림이라는 처음 접해보는 기법을 사용하여 채색을 하니 처음에는 어색했다. 그러나 계속 반복하다보니 익숙하게 기법을 사용할 수 있었다. 또한 시간이 모자라서 완성하지 못할 뻔 하였으나 개인적으로 채색하여 완성할 수 있었다.

4. 성장: 그림을 공들여 그리면서 작품을 세심하게 완성해내는 능력이 길러진 것 같았다. 또한 부채의 화면 구성과 어떤 사물을 그릴지 고민하는 과정에서 창의적인 면에서 성장할 수 있었다.

의미: 이 작품은 행운과 복을 가져다주는 꽃으로 여겨지는 모란과 변화나 성장의 의미를 가지고 있는 나비를 포함하여 성장에 대한 행운을 의미한다.

어려움: 물 양을 조절하는 게 제일 어려웠다. 물의 양이 너무 많지도 않고 너무 적지도 않은 적절한 정도로 조절하는 부분이 힘들었다.

성장: 바림기법을 이번 작품을 통해 처음 경험해서 익숙하지않아 작품 제작 초반에는 어려움이 있었지만 여러번 반복하다 보니 잘 할 수 있었고 성장했다고 생각한다.

원하는것이 보이고 그걸말할 용기까지 있다면 이루어질거다 -코너 맥그리거-

2. 물고기 두마리가 연잎을 중심으로 조화롭게 돌게 하여 마치 연꽃이 피어나길 기다리듯 언젠간 내 삶이 더 번영하길 바라는 마음을 담았다.

3. 부채를 제작하며 굴곡진 부분이 생각보다 많았고 거슬렸다. 또한 부채가 얊아서 힘조절에 신경 쓰지 않으면 찢어질까봐 조마조마 했다. 물고기와 연잎의 조화를 신경쓰는게 어려웠다.

4. 이를 통해 색채의 조화와 상징물의 배치, 스케치 하는 법 등을 알게 되었고, 아무리 어려워 보이더라도 하면 되기 때문에 포기하지 않으면 방법은 있다는 것을 알게 되었다.

(모든 일이 뜻대로 잘 이루어지기를 바라는 마음을 나타냄.)

의도-이 작품은 모든이들의 행복과 건강을 바라는 마음으로 연꽃을 주된 사물로 정하고 제작하였으며 행복과 건강을 상징하는 연꽃의 가루를 나비가 전달하는 상황을 설정하고자 그려넣었다. 나비는 주된 사물인 연꽃에 대비되도록 검은색으로 칠했으며 나비가 모든이에게 행복과 건강을 전해주길 바라는 마음으로 그렸다.

작품 제작 과정에서의 어려움-작품 제작 과정에서의 어려움은 꽤 많았다. 스케치 하는 과정에서 표현하고자 하는 대상의 구도도 잘못 잡아서 모서리에만 집중적으로 표현되었으며 일반 종이에서도 그리기 어려웠는데 모양이 잡혀있는 부채에 다시 스케치를 하려니 원래 의도와 다르게 그려져서 많이 애먹었던거같다. 또한 채색을 하는 과정에서 바림이라는 표현방식을 사용했어야 했는데 하는 방법을 잘 모르기도 했고 어려워서 사용하지 못했던거같다.

이를 통해 성장한점은 표현하고자 하는 대상을 그리기 위해 세밀하게 관찰하고 그 대상을 내 방식으로 표현하는 과정에서 관찰력과 표현력을 성장 시킬수 있었던거같고 작업 도중에 포기하고 싶을만큼 어려움들을 겪었었는데 이러한 문제들을 선생님께 피드백 받으면서 해결해 나가는 과정에서 기술적인 부분과 포기하지 않고 끝까지 완성하고자 하는 인내심까지 성장하게 된거같다.

2.의도: 민화속 참새의 특징은 기쁨과 작은 행복인데 그 뜻처럼 항상 소소하더라도 즐겁고 행복하게 살고싶은 마음으로 참새를 그려 넣었으며 매화의 의미는 지혜와 실천으로 지혜롭고 세운 목표는 반드시 실천하며 살고싶다는 의도를 담았습니다.

3.작품 제작의 어려움: 제작하면서 어려웠던 부분은 발임, 명암을 넣는 부분이었습니다. 물감과 물의 양을 조절하고 알맞게 발임을 넣는 부분이 너무 어려웠으며 그림을 작게 그려 삐져나오지 않게 채색을 하는 부분 또한 어려웠습니다.

무엇보다 일반적인 종이가 아닌 한지 재질에 부채 위에다 밑그림 및 채색 작업을 하는 과정 또한 종이가 찢어질 거 같은 불안감과 그림(채색)이 부드럽게 그려지지 않아 그 부분이 어렵고 힘들었습니다.

4. 이를 통해 성장한 부분: 부채에 민화를 그려보며 성장한 부분은 우선 채색의 중요성과 채색 기법, 방법 등을 이해할 수 있었다. 또한 민화에 대해 좀 더 알게 되었으며 동양화에 대해 관심과 지식을 얻게 되었다. 민화가 이렇게 여러 가지 채색이 들어간다는 사실을 잠시 잊고 있었으며 이번 활동을 통해 형형색색의 색감과 물감 활용에 대해 자세히 알게 되었다. 원래도 어려워했던 발임 기법을 이번 활동을 통해 최대한 많이 연습해본 거 같다 그래서 인지 예전보단 기법 넣는 방법고 기법 실력이 훨씬 늘은거같아

뿌듯했다. 역시 수채화는 쉬운 게 아니란 걸 다시금 깨닫게 되었다. 미술 전공생들에 대한 존경심이 깊이 생겼다. 이 활동을 통해 내 실력뿐만이 아닌 생각하는 것과 마음가짐도함께 성장한 것 같다. 그림(미술)뿐만 아니라 모든 활동에 포기하지 않는 마음가짐을 가져야겠다.