Este género se caracteriza por narrar historias desde el punto de vista del criminal, sin embargo, en los años setenta fue cuando alcanzó su mayor punto de auge: armas, drogas, muerte y familias enteras implicadas en negocios negros son los protagonistas de las cintas.

• El objetivo principal es hacer reír al público mediante situaciones cómicas, diálogos ingeniosos y personajes divertidos.

• Suelen tener personajes extravagantes, con rasgos exagerados y comportamientos absurdos o ridículos.

• Las historias suelen ser sencillas y se enfocan en situaciones cotidianas con un giro humorístico.

• Generalmente, los conflictos se resuelven de manera positiva, con un final feliz.

• Uso de elementos visuales y verbales para crear humor, como el slapstick, los juegos de palabras, y el humor situacional.

• Uso de escenarios históricos reales o ficticios y uso de elementos fantasiosos o sobrenaturales, como dioses, monstruos y magia.

• Producciones muy costosas, ya que utilizan vestuarios de época y las escenas de acción son a gran escala.

• Héroe/Protagonista que se enfrenta a desafíos sobrehumanos y es reconocido por sus cualidades sobresalientes y es un modelo a seguir.

• Depende de un narrador.

• La trama sigue un hilo conductual y en algunos casos utiliza flashbacks para dar una idea más completa de la historia y su entorno.

• Anagnórisis: en los thrillers viene por parte del protagonista y ocurre cuando se está llegando al clímax de la película. En ese momento, el protagonista descubre algo que lleva toda la película ignorando

• Personaje luchando solo: encontramos historias donde nuestro personaje pelea solo contra fuerzas externas, o son poderosas, que intentan como pueden derrotarlo.

• Capacidad de fusionarse con otros géneros: es otra característica del género cinematográfico de Thriller, creando cuando se junta con otros tipos de historias, como el terror, misterio o ciencia-ficción nuevas historias con las que los espectadores se emocionan y se enganchan a la historia.

• Crear emociones en los espectadores: es la capacidad de generar emociones fuertes, se consigue cuando se generan momentos de tensión poniendo a los personajes en peligro.

• Roles del bien y el mal definidos: se puede delimitar desde el primer acto quién es el bueno y quién es el malo. Sus rasgos y actos lo definen desde el principio.

• Personaje inquietantes

• Iluminación

• Decorados y Locaciones

• Banda sonora y los silencios

• Temáticas generales

• Erotismo

• Técnicas cinematográficas

• Escenas de mucha acción.

• Protagonistas que atraviesan obstáculos y sufren una o varias transformaciones a lo largo de la historia.

• La premisa de que el bien siempre prevalece sobre el mal.

• Se le da más peso a la ambientación, vestuarios y efectos especiales que al guion.

• El tiempo elegido suele ser el pasado o el futuro y la acción ocurre en lugares poco usuales.

• El tema central es la búsqueda.

• Estructura narrativa lineal, objetivo claro, retos y obstáculos; suele incorporar elementos de otros géneros.

• Temática: Se centra en el crimen organizado y la vida de los criminales.

• Ambiente: Suele ambientarse en ciudades grandes y cosmopolitas, como Nueva York o Chicago, especialmente en épocas de gran actividad criminal, como los años 20 y 30 durante la Prohibición en Estados Unidos.

• Violencia: La violencia explícita es un elemento común, utilizada para mostrar la brutalidad y las consecuencias del estilo de vida criminal.

• Diálogos: El lenguaje es a menudo duro, jergas criminales, y los diálogos tienden a ser directos y mordaces.

• Música: Piezas orquestales que evocan la época y el ambiente del submundo criminal.

• Suelen centrarse en los conflictos humanos que padecen una serie de personajes. Estos conflictos son cruciales para los personajes, que a lo largo del filme afrontan estos problemas.

• Giros de acción inesperados que sorprenden a los personajes y al espectador, generando tensión.

• El uso de los colores dentro del drama en el cine colabora en la constitución de una escena al añadirle realismo. Esto explica la asociación del drama con los colores fríos, como el azul o el violeta.

• La música juega un papel clave, su uso puede acentuar o acrecer los momentos más dramáticos de la historia, además de acompañar a los personajes a lo largo del viaje narrativo que viven en dentro de la película.

1. Atuendos típicos del siglo XIX, como lo son atuendos de algodón, el uso de mezclilla, franela, cuero y cinturones con hebillas decorativas, también era común el uso del clásico sombrero texano y ponchos.

2. La localidad era en los primeros pueblos asentados cerca de la frontera; pequeños y vacíos, lejos de cualquier otro puesto humano.

3. Su protagonista representa el arquetipo del héroe. Un forajido que llega a un pueblo desconocido y oprimido para traer justicia.

4. Escenarios en su mayoría desérticos y áridos, aunque también presentan praderas y bosques de zonas frías.

5. Presentan tramas que involucran enfrentamientos entre forajidos con armas, gobernantes tiránicos, corrupción, persecuciones, y conflicto entre el hombre y la naturaleza hostil e incluso contra su propia moral.

6. Presentaban varias culturas y etnias tales como los indio-americanos, mexicanos/españoles, burgueses ingleses, entre otros.

7. Un cliché común era el uso de una antítesis del protagonista como villano

1. Spaguetti Western (Italo-Western)

2. Charro o Chili Western (Mexican western)

3. Kangaroo western (Australian western)

4. Dacoit western

5. Acid western

6. Neo-western

7. Space western

8. Narco western

9. Weird western

10. Comedy western