4.내 진로는 그림쪽이지만 디올 전시장에서 여러 옷들을 보니 옷의 가치가 올라가고 이렇게 여러가지 옷도 나중에 그림그릴때 참고하거나 옷주름 옷 코디 색깔 같은걸 자세히 볼 수 있어서 좋았다.

느낌이 좋고색감과백경이 조화로우며

아름답다. 그래서 맘에 든다.

부드럽게 흘러내리는 레이어들과 독특한 패턴들이 우아하면서도 미래적인 느낌을 주었고,

빛을 받았을 때 반짝이며 공간 전체를 아름답게 채우는 모습이 너무 매혹적이었어요

1.이번 디올 전시에서 가장 인상 깊었던 옷은 화려한 드레스나 장식적인 옷이 아니라, 오히려 단정하고 깔끔한 검정색 정장드레스 이었습니다. 디올 특유의 깔끔한 재단과 실루엣, 고급스러운 소재 덕분에 단순한 디자인이 오히려 더 강렬하게 느껴졌습니다. 불필요한 장식 없이 실루엣과 재봉만으로 우아함과 힘이 느껴졌고, 이런 절제미가 디올의 진정한 가치라는 걸 느낄 수 있었습니다.

1.전시에서 내가 가장 입고 싶었던 옷도 바로 그 깔끔한 검정색 정장드레스 이었습니다. 화려하지 않지만 입는 순간 자신감이 생길 것 같았고, 어떤 자리에서도 깔끔하고 당당한 인상을 줄 수 있을 것 같았습니다. 군더더기 없이 완벽한 핏과 고급스러운 소재 덕분에 한 벌만으로도 나를 돋보이게 해줄 것 같아서 꼭 한번 입어보고 싶었습니다.

3.디올 전시를 통해 나의 진로에 대해 느낀 점

이번 디올 전시를 통해 옷이 단순한 소비재가 아니라 디자이너의 철학과 예술적 영감이 담긴 작품이라는 것을 다시 깨달았습니다. 단순히 유행을 따라가는 것이 아니라, 한 벌의 옷이 사람의 태도와 자존감을 바꿀 수 있다는 점이 인상 깊었습니다. 나도 앞으로 사람들에게 단순히 ‘옷’을 파는 것이 아니라, 하나의 스토리를 담고 새로운 영감을 줄 수 있는 패션 디자이너나 브랜드 기획자가 되고 싶다는 생각이 들었습니다. 나만의 색깔과 스토리를 담은 옷을 만들어 세상에 보여주고 싶다는 목표가 더욱 확실해졌습니다.

2. 가장 인상깊었던 옷은 황금빛 섬광이란 드레스이다.

이 드레스는 골드색의 투명감을 더해서 검은색과 조화롭게 하였으며 화려한 장신구 없이 단조로운 형태의 드레스지만 첫 눈에 압도되는 느낌을 주어 전시회 내내 기억에 남게 한 드레스이기 때문이다. 또한 설명에 샤를리즈 테론이 2017년 시상식에서 착용하였다고 나와있어 찾아보았더니 겉은 검정색, 안은 골드색으로 연출되어 있어서 더욱 인상깊었다.

2.내가 가장 인상 깊게 본 의상은 전시 마지막 공간에 전시되어 있던 순백의 드레스이다. 특히 공간 전체가 어두운 조명 속에 반짝이는 유리 조각으로 꾸며져 있어서 드레스가 더 빛나고 몽환적인 분위기를 자아냈고 전시의 마지막을 강하게 기억에 남게 했다.

1. 황금빛 글리터 소재가 은은하게 반짝이며 착용자에게 우아하면서도 고급스러운 매력을 선사합니다.

2. 허리를 강조하는 플리츠 실루엣이 자연스러운 라인을 살려줘, 착용 시 우아하면서도 날씬해 보이는 효과가 좋습니다

   황금빛 글리터 소재와 반짝임은 조명 아래에서 드레스를 한순간에 반짝이는 예술 작품으로 승격시키며 보는 이를 매료시킵니다.

3. 흐르는 듯한 플리츠 실루엣은 허리부터 스커트까지 자연스럽게 퍼지며 입체적 드라마를 만들어, 착용자를 더욱 우아하고 날씬하게 보이게 합니다.

4. 컷과 조명, 은은한 블러 처리의 조합이 드레스의 움직임과 질감을 극대화, 정지된 사진에서도 살아 숨 쉬는 듯한 생명력을 전달합니다

   1내가 여기서 느낌점은 패션공부를 열심해 여려가지 옷을 만들도 그리고 나중에도 저렇게 전시회를 가보고 싶다는 생각과 ㅏ 지금 부터 더 열심해야한다는 생각이 들엇다

1. 상체의 디테일은 마치 조각한 듯한 입체적인 패턴이 특징이고 주름과 곡선을 활용한 디자인이 인체의 실루엣을 강조하는 것이 마음에 들었습니다.

2. 어깨를 드러낸 오프숄더 실루엣은 드레스에 우아함을 느낄 수 있게 해주었습니다.

3.큰 보석 목걸이가 드레스의 상체 디테일과 어우러져, 장식과 옷이 서로를 방해하지 않고 잘 어우러진 모습이 인상깊었습니다.

제가 입어보고 싶었던 의상은 이 드레스 입니다.

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1. 이 드레스를 보자마자 “이 드레스를 내가 입는다면?”이라는 상상을 하게 해주었습니다.

2. 발목이 살짝 드러나면서 귀엽고 발랄한 느낌이 마음에 들었습니다.

3. 오랜 시간이 지나도 질리지 않을 거 같기에 소장 가치가 있다고 생각했습니다.

제가 디올 전시회장을 통해 진로에 대해 느낀 점은 디올 전시회를 관람하면서, 옷이 단순한 생활 필수품이 아니라 감정과 예술, 그리고 스토리를 담는 하나의 작품이라는 것을 느낄 수 있었고, 정교한 자수, 섬세한 실루엣, 그리고 전시 방식까지 모든 요소가 디자이너의 철학과 열정을 담고 있었고, 저 역시 언젠가 이런 감동을 줄 수 있는 의상 디자이너가 되고 싶다는 꿈이 더욱 분명해졌습니다.

그래서 더 확신하게 되었어요.
저는 게임 캐릭터 디자이너이자 일러스트레이터가 되고 싶어요.
매번 옷을 볼 때마다 '이 디자인, 만약 바꿔서 캐릭터에 적용하면 멋지지 않을까?' 하는 생각이 드니까요.

그래서 제가 하고 싶은 일은, 게임이나 캐릭터 산업과 패션을 연결하고
이 두 분야의 디자인을 융합해서 소통하는 거예요.
그렇게 한다면 정말 멋질 것 같아요.

2. 가장 인상깊었던 옷은 아무래도 마지막에 봤던 웨딩 드레스가 아닐까 싶다

드레스를 보자마자 이전까지 보며 머리속에 남았던 아름다운 작품들은 지워지고 오직 웨딩 드레스의 아름다움만이 머리속을 꽉 매웠다

그만큼 넋을 놓고 감탄할만큼의 아름다운 하나의 작품이라 생각했고 이 드레스 하나에 크리스찬 디올의 일생과 염원,소망이 모두 담겨 만들어진거 같은 느낌을 받았다 단지 하나의 드레스라는 생각은 들지 않을 정도로 이건 옷이 아니라 예술 작품이고 이 작품을 마지막에 둔 이유가 있구나 생각하였다 평소에도 드레스를 좋아하고 드레스 그리는것도 좋아하는데 내가 생각하지 못한 드레스 디자인과 신비한 요소를 보고 들었던 감정을 아직도 잊지 못한다

3. 전시회를 둘러보던중 목선과 어깨선이 들어나는 아름다운 검정 드레스 한점을 보았다

무난한 검정색을 사용했음에도 불구하고 같이 전시 되어있던 어떠한 하얀색 드레스보다도 빛나고 시선이 가는 아름다운 드레스였다 샤스커트의 느낌을 내어 치맛자락이 아래로 아름답게 떨어지는 드레스를 보고 언젠간 저런 드레스를 한번 입고싶다 생각 했다 드레스에 내가 좋아하는 요소들이 엄청나게 들어가 있었고 무엇보다 내가 정말 좋아하는 검정색이 들어가 있으니 본능적으로 정말 입고싶다라는 생각밖에 들지 않았다 심지어 검은색을 사용했는데도 칙칙하지 않고 빛나는 자태를 보고 또 한번 감탄하였다

4. 나는 패션을 좋아하고 누구보다 개성적인 패션을 추구하였다 나의 근본적인 목표는 패션 디자이너가 되는 것이고 나는 나의 개성적인 추구미를 담은 아름다운 옷들을 디자인 하고 오직 나만의 특색있고 개성적인 브랜드를 만들어 성공하는것이 오랜 소망이였다 그리고 이번 전시회를 본후 새로운 목표가 생겼다면 그건 바로 나도 꼭 성공해서 내 이름을 건 전시회를 여는것이다 크리스찬 디올처럼 일생의 목표와 노력을 담은 전시회를 열고 많은 사람들에게 나의 진정한 소망을 전달하고 싶다 그리고 지금의 나처럼 누군가가 미래의 내 전시회를 보고 또 하나의 목표와 꿈을 키웠으면 하는 작은 바람이 생겼다

그리고 내가 좋아하는 룩이건같다

나의 진로에 미친영향

나도 빨리 졸작을 만들어 보고 싶다는 생각이 든다

그리고 나도 빨리 옷을 만들어 보고 싶다는생각 이 들었다 그리고 저렇게 많은 옷들을 볼수 있어서 좋은 경험이였다

대학교 졸업생들의 작품을 보고 느낌점

패션에 대해 열심히 공부하고 앞으로도 많이 알아가고 싶다는 생각을 하고 나도 빨리 대학교 가고 싶다는 생각을 들고 뭔가 패션분야에 빨리 취업하고 싶다는 생각이 들었다

패션허브는 단순히 옷을 디자인하고 만드는 공간이 아니라 아이디어가 실제 제품으로 구현되기까지의 전 과정을 체험할 수 있는 창의적이고 실용적인 공간이었습니다 특히 3D 패션 디자인 시스템과 스마트 봉제 설비 등을 직접 보고 체험하면서 미래의 패션 산업이 얼마나 빠르게 디지털화되고 기계화 되고 있는지를 실감할 수 있었습니다 또한 신진 디자이너들이 창작 활동을 이어갈 수 있도록 다양한 지원이 이뤄지고 있는 모습에서 패션허브가 단순한 공간을 넘어 하나의 패션 창업 생태계로 자리 잡고 있다는 인상을 받았습니다 앞으로의 패션은 기술과 창의성 그리고 실용성이 함께 어우러져야 한다는 점을 다시 한 번 느끼게 되었습니다 다만 빠른 디지털화와 기계화로 인간이 대체할수 있는 손길이 줄어들면서 미래의 일자릭 걱정이 조금 들기도 했습니다

패션로드 전시를 보고 느낀점

서울 패션로드 전시는 여러 디자이너들의 소울과 가치관을 담은 주제로 옷을 디자인 하여 만든 패션을 한눈에 볼 수 있도록 구성되어 있어 매우 감명 깊었습니다 그냥 옷이 아닌 추상적인 개념을 디자인 한다는 느낌이 들었고 단순히 예쁘고 멋진 옷을 전시하는 것이 아니라 문화와 철학이 담긴 패션의 깊이를 느낄 수 있었던거 같습니다 또한 전시장 전체가 마치 하나의 패션쇼 무대처럼 구성되어 있어 관람객으로 하여금 단순한 구경 을 넘어 실제로 경험 하게 만드는 전시 방식도 매우 인상적이었습니다

오늘 중 가장 인상깊었던 사진(자유롭게)

아무래도 엄청나게 큰 기계로 원단을 자동 재단하는게 기억에 남았습니다 원단을 기계가 자동으로 재단한다는 생각은 상상도 하지 않았던 제게 다시한번 큰 생각 변화와 충격을 안겨준거 같습니다 하지만 기계가 원단을 재단함에도 불구하고 사람이 원단을 펴주는 작업을 해야만 작업 진행이 된다는게 아직은 인간의 손길이 필요한 곳은 있구나 라는 생각을 하게 되었습니다