Ensayo fotográfico, collage y transferencia de imagen a vidrio, desde las prácticas devocionales de los fieles.

en el tiempo por los devotos. La decisión de instalar un altar no es aleatoria, sino que contesta a promesas, agradecimientos, vínculos afectivos o necesidades de protección, generando un espacio de sacralidad que se inscribe en el entorno urbano, transformándolo de inmediato. Estos emplazamientos se convierten en puntos de

referencia simbólica donde se activan memorias familiares, vínculos comunitarios y

circuitos de fe.

El altar en ese sentido, no solo organiza acciones religiosas en su entorno sino que

también lo performa y genera formas específicas de habitar el espacio público Como

señala Rita Segato (2007), las imágenes religiosas poseen una capacidad de estructurar

el territorio en términos afectivos y políticos, produciendo marcas que definen la identidad

de quienes lo transitan

Este tipo de manifestaciones, contribuyen a desmentir la narrativa de des-sacralización

generalizada de la sociedad que el positivismo impuso en occidente a partir de la

modernidad, hegemonía constantemente cuestionada por las practicas rituales de la

poblacion, cuyo reconocimiento y abordaje resulta crucial, ya que muchas veces suelen

dejarlas por fuera de los circuitos de legitimación. Por esto, desde esta investigación, se

propone indagar los altares callejeros no sólo como dispositivos religiosos, sino como

estructuras simbólicas que producen imagen, sentido y materialidad, y que pueden ser

leídas desde el campo expandido de las artes visuales.

En este sentido, la investigación se inscribe en el campo de las artes combinadas,

proponiendo un abordaje interdisciplinario que combine elementos del análisis visual, la

estética, la antropología y la práctica artística. Se entiende la obra final no como simple

resultado, sino como una herramienta que permita explorar nuevas formas de narrar lo

devocional desde una mirada situada, visual y crítica.

Fue un teólogo y escritor cristiano bizantino que contribuyó al desarrollo de la iconografía cristiana. Su tratado "Sobre las imágenes" defendía la veneración de las imágenes religiosas como una expresión legítima de la fe cristiana, sentando las bases teológicas para la producción y el uso de imágenes sagradas, incluyendo las estampitas de santos.

Hans Belting (1935)

Es un historiador del arte alemán conocido por sus estudios sobre la imagen en la Edad Media y el arte religioso. Su obra "Likeness and Presence: A History of the Image before the Era of Art" explora la evolución de la imagen religiosa en la cultura cristiana, proporcionando una perspectiva histórica y teórica sobre la función y el significado de las imágenes sagradas.

Mircea Eliade (1907-1986) fue un filósofo, historiador de las religiones y novelista rumano, así como profesor de la Universidad de Chicago. Fue un destacado intérprete de la experiencia religiosa, y estableció paradigmas en los estudios religiosos que persisten hasta nuestros días.

En su libro "Lo Sagrado y lo Profano"explora la naturaleza de lo sagrado y su importancia en la experiencia humana, contrastándolo con lo profano.

Victor Massuh. (San Miguel de Tucumán, 1924-2008) fue un filósofo argentino. Estudió en la Universidad Nacional de Tucumán donde obtuvo el título de Doctor en Filosofía.

En su libro "EL RITO Y LO SAGRADO" plantea diferentes acercamientos al rito sagrado religioso:

"En sentido genuino del ritual se manifiesta solo cuando estas acciones crean el ambito en el cual tiene lugar una experiencia religiosa" (p8)

"...estos ritos establecen la autentica comunicacion entre lo condicionado y lo incondicionado, entre el mundo del tiempo y el de la eternidad" (p29)

"Entre la materialidad de un objeto y el sentido sacramental que lo transciende no hay espacio alguno. No es una "noticia", un "reflejo" de la gracia, sino la gracia misma" (p57)

Ritual:

En su obra "El Pensamiento Salvaje" (1962), Lévi-Strauss define que "El ritual es un complejo de actos que están siempre presentes en una sociedad en su totalidad y en todas sus partes, y que no pueden explicarse en función de sus resultados inmediatos y visibles, ya que su finalidad se sitúa fuera del dominio de la lógica."

Emile Durkheim, en su obra "Las Formas Elementales de la Vida Religiosa" (1912) argumenta "los ritos son reglas de conducta que prescriben cómo el hombre debe comportarse con las cosas sagradas"

Objetos devocionales

Santuarios

"El santuario es el lugar donde el hombre se pone en contacto con los poderes sobrenaturales y se reintegra en la totalidad del ser. Es el centro cósmico, el punto de referencia que da sentido a todo lo que está más allá de sí mismo." (Eliade, "Lo Sagrado y lo Profano", 1957)

"El santuario no es solo un espacio físico, sino también un proceso social y cultural que implica la creación y mantenimiento de un sentido de lo sagrado y la participación en prácticas rituales compartidas." (Caterine Bell, "Ritual: Perspectives and Dimensions", 1997)

Nacido en Sauce, un pueblo ubicado a casi 400 km de la ciudad de Corrientes, encontramos, bajo el seudónimo de ‘Blas Aparecido’ al artista plástico y diseñador gráfico, con más de una década de investigación sobre las distintas creencias y representaciones, nos propone girar la mirada sobre este arte denominado kitsch-camp.

Sus trabajos se basan en el principio de acumulación, revalorización y también la vinculación con lo devocionario, el gesto de la entrega, de poner una cosa y luego otra, es un frenesí de expresión y del sentir. Trabaja conceptos espirituales por sobre los conceptos religiosos. En el marco de los sistemas de creencias existentes y sus apropiaciones.

Nació en Santa Fe, Argentina, en 1958 y vive en Buenos Aires desde 1982. Fotógrafo, documentalista y artista plástico, reflexiona y explora los valores y los símbolos que rigen la vida de la clase media sudamericana

Su trabajo es una mezcla de homenaje y de guiño humorístico sobre las expresiones de la cultura popular.

Nacio en la ciudad de Corrientes en el año 1987, es licenciado en artes visuales (UNL) y docente.

"Me críe adorando y temiendo imágenes. Pero me interesa más el temor, porque habla de una relación de poder. El constructo del temor puede alejarnos de algunas imágenes, pero no bloquea definitivamente la fascinación. Creo que el deslumbre es el lugar desde donde se puede reforzar un sentido crítico que habilite la reconstrucción, especialmente de aquellas imágenes que se posicionan en la tiniebla, donde el único vértigo surge de la ambigüedad de las magnitudes".

que conduzcan a la identificación empática con aquello que la imagen representa

La instalación presenta una red calada a mano de caucho blanco conformada por caracteres de setenta alfabetos diferentes. Sobre el piso se despliega un camino de 70 textos impresos del relato bíblico de la torre de Babel traducida endiferentes idiomas.

Mirta Kupferminc nació en Buenos Aires en 1955. Conferencista y docente. Muestrasuarteinternacionalmenteenexposiciones individualesengalerías y en museos. Desde 1977, realizó más de 90 exposiciones individuales. Su trabajo está grabado en una línea de producción contemporánea muy precisa. Retoma la habilidad virtuosa del arte para, a partir de su memoria familiar, sumergirse en narrativas universales, abordar la vida social y convertirseenunagentedelahistoriaylamemoria.RepresentaaArgentina en bienales internacionales, y recibió múltiples premios y reconocimientos. Fue elegida para construir el monumento en memoria de las víctimas del ataqueterroristadelaComunidadJudíaAMIAenBuenosAiresen1994-(en Plaza Lavalle). Sus temas recurrentes son la identidad, las migraciones, los derechoshumanosylamemoriaylaliteratura.

Richar De Itatí nació en Corrientes en 1980. Es artista contemporáneo, docente,curadorygestorcultural.Hatrabajadoconfotografía,performance, escultura,grabado,dibujoypintura.Fundóygestionóresidenciasyproyectos colectivos clave en Corrientes, como Yaguá Rincón, y en Chaco, San Pedro Pescador.ConartistasdelaprimeraparticipóenarteBA2008y2009.En2023 se recopiló su trabajo de gestor cultural en el libro Yaguá Rincón, publicado por el sello India, conel respaldodel Institutode Culturade Corrientes. Hace diez años trabaja para recuperar la tradición alfarera en Corrientes, especialmente en su pueblo, Itatí, que fue un centro ceramista vital hasta 1936. Se especializa en aquellas técnicas guaraníes y de sus ancestros, los arawuak, que recupera con su obra: síntesis de tres culturas de distintos tiemposqueponeendiálogo.

3 TEORICOS