Rosita, la Zapatera o Bernarda Alba, entre otras muchas, cobran vida en un conmovedor relato feminista para iniciar juntas un camino de transformación personal que cambiará para siempre el destino que les fue asignado. La pluma de Ana Bernal-Triviño y las inconfundibles ilustraciones de Lady Desidia se unen para mostrarnos de una forma inédita la especial relación entre el poeta y las mujeres que protagonizaron su obra.

Spanish Edition  by Virginia Higa (Author)  Format: Kindle 
111 pages

Hace poco más de un siglo, una familia partió de Sorrento y se instaló en la ciudad argentina de Mar del Plata para abrir un hotel y luego una trattoria cerca de la playa. Podría tratarse de una familia cualquiera de las tantas que inmigraron por esos años, pero esta tuvo una participación especial en la cultura argentina: inventó los sorrentinos, una pasta que hoy se come en todo el país. La trattoria pasó de las manos de los padres a las de los hijos, y del hermano mayor al menor, el Chiche, un hombre que amaba el cine, la porcelana comprada en Europa y la buena conversación, alguien para el que el mal gusto era un rasgo imperdonable y que, apenas con una ocurrencia, podía convertir una situación banal en una anécdota que se contara por años en las sobremesas.

Virginia Higa recogió las piezas de un relato familiar para escribir una novela sobre este personaje inolvidable, y sobre mujeres y hombres de aparente sencillez que protagonizan amores eternos y soledades profundas, muertes, traiciones y canciones, anhelos de costas lejanas y profecías de videntes, mientras celebran el idioma común de un clan inquebrantable. Como en las mejores comedias –especialmente las italianas–, en Los sorrentinos todo se mezcla y se confunde: la risa con el llanto, el destino de una familia con el de un país y la vida bien vivida con la más afortunada de las herencias

 "Virginia Higa desciende por vía materna de italianos y por parte del padre, de japoneses. En esta novela ha trabajado la línea materna, más precisamente las vicisitudes de Chiche, radicado en Mar del Plata e inventor de los sorrentinos. Por ella desfilan parientes, clientes, competidores, amigos y enemigos, y sorprenden en ella la pintura de personajes, el humor y la sabiduría en las transiciones. Esta novela se lee de un tirón y no nos deja de sorprender".
Hebe Uhart 

"Leve, precisa, tierna, delicada y luminosa. La historia de cómo se inventaron los sorrentinos y de la familia que los inventó. Y en el centro de esa historia: Chiche, un personaje único, lleno de aristas, uno de esos personajes que recordaremos para siempre".
Federico Falco

2." Mal menor" ,Edition  by C. E. Feiling. Tengo pdf.   Paperback – January 1, 2013. Spanish  (Author). 24$. Autor argentino.  

Llegó a tiempo, sin daños y es una lectura imprescindible en tanto literatura argentina de los años noventa. Es raro encontrar literatura de terror de tan alta calidad; quizá se puede ver a Failing como precursor de Mariana Enriquez, por ejemplo.

4. La perra de ( Pilar Quintana  (Author)  Format: Kindle Edition

Una conmovedora novela de Pilar Quintana (Colombia).
Damaris, una mujer del Pacífico entrada en la madurez y con muchas decepciones a cuestas, adopta a una perra y la llama Chirli, como hubiera querido llamar a la hija que nunca tuvo. Nace, así, una relación intensa y entrañable, en la que Damaris pone todo de sí para enderezar un destino que ya creía del todo torcido.

En el 2018, Pilar Quintana ganó el Premio de Narrativa Colombiana por esta novela.

"En la costa del Pacífico colombiano, lejos de la idílica postal, vive Damaris junto a su marido Rogelio. En este rincón del planeta la vida no conoce seguridad y los sueños conviven con las más cruentas pesadillas. Todos se encuentran cercados: tanto por el paisaje sobrecogedor como por sus convulsos horizontes internos. En La perra, Pilar Quintana hila con extraordinaria maestría la naturaleza humana junto al caos del universo. Es una novela llena de incógnitas sobre los deseos incumplidos, la culpa y los lugares por donde aún circula el amor".

Gabriela Alemán

"La perra es una novela de una violencia verdadera. Como la artista que es, Pilar Quintana encuentra heridas que no sabíamos que teníamos, señala su belleza, y luego arroja en ellas un puño de sal".

Yuri Herrera



    

7.  El diario de las provincias" Juan Cardenas. autor colombiano. Kindle y paperback.
A través del Biólogo, en El Diablo de las provincias, se retrata a un personaje que podría ubicarse como una criatura semiatorada en el limbo de haber nacido entre dos siglos, o como él mismo se define, “quizá parte de la última generación capaz de apreciar cierta coquetería del mundo”. El Biólogo se fija en los lugares y personajes con los que se relaciona, a veces con distancia científica, a veces con prejuicio provinciano y a veces desde su imposibilidad o quizá desinterés por establecer conexiones emocionales.
 

   

(Argentina / 2005 / cuentos / 160 pág)
Para el cuento " El rio" 
https://www.buenosaires.gob.ar/laciudad/noticias/parque-de-la-memoria-detalles-de-la-unica-obra-que-esta-en-las-aguas-del-rio-de-la#:~:text=y%20la%20desaparici%C3%B3n.-,La%20escultura%20%22Reconstrucci%C3%B3n%20del%20retrato%20de%20Pablo%20M%C3%ADguez%22%2C%20de,el%20Parque%20de%20la%20Memoria.&text=%22Simboliza%20la%20vida%20perdida%20de,cuando%20era%20todav%C3%ADa%20un%20ni%C3%B1o.

................................
No soñarás flores, Fernanda Trías.

(Uruguay / 2016 / cuentos / 160 pág)

Temporada de huracanes, Fernanda Melchor.

(México / 2017 / novela / 224 pág)

Chicas muertas, Selva Almada.

(Argentina / 2014 / crónica / 192 pág)

----

Sinopsis

Las otras vidas - La misma autora nos da la bienvenida a tu texto mencionando que los cuentos que habitan Las otras vidas fueron escritos a lo largo de muchos años, pero que tienen un denominador común: «la distancia de la extranjería, ese eterno interrogarnos sobre qué hubiera sucedido si, en lugar de un camino, hubiésemos elegido otro. Son cuentos mestizos, es decir, están escritos en mis dos castellanos, el que se habla en mi país de acogida y el que se usa en mi país natal».

Además de la narrativa del exilio, Clara agrega la mirada femenina a dicho desarraigo. Esto no quiere decir que haga de sus cuentos veladas construcciones teóricas sobre la feminidad, sino que en la construcción de las atmósferas, de los personajes (sean hombres o mujeres), de las historias elegidas, percibamos una mirada distinta, la mirada en los cuentos de Obligado es la que tiene el sello de lo femenino, ese tejer y destejer el mundo en sus hilos más finos.

No soñarás flores - Los personajes de estos ocho cuentos, chicas en su mayoría, están a punto de naufragar. Sus ilusiones están quebradas, no tienen escapatoria. El fracaso de la pareja, los juegos de la amistad o la muerte del padre le sirven a Fernanda Trías para explorar el miedo, la violencia y, sobre todo, la pérdida. La autora habita el mundo de los cuentos de la misma forma que habita el de sus novelas. Sigilosamente, con una elegancia sobria. Ahondando en la desesperanza, dibujando un mundo descarnado.

Temporada de Huracanes está conformada por una serie de relatos que se narran de una manera bastante emparentada a la crónica. Cada hecho es narrado por diferentes personajes relacionados de alguna u otra manera con el que pareciera el foco central de nuestra historia; el misterioso asesinato de la Bruja del pueblo. A partir de ahí, los personajes involucrados en el crimen nos contarán su historia mientras los lectores nos sumergimos en la vida de este lugar acosado por la miseria y el abandono, y donde convergen la violencia del erotismo más oscuro y las sórdidas relaciones de poder.

Chicas Muertas - La prosa nítida de Selva Almada plasma en negro lo invisible, y las formas cotidianas de la violencia contra niñas y mujeres pasan a integrar una misma trama intensa y vívida. La autora abre nuevos rumbos a la no ficción latinoamericana. Tres asesinatos entre los cientos que no alcanzan para titulares de tapa ni convocan a las cámaras de los canales de Buenos Aires. Tres casos que llegan desordenados: los anuncia la radio, los conmemora un diario del pueblo, alguien los recuerda en una conversación. Tres crímenes ocurridos en el interior del país, mientras Argentina festejaba el regreso de la democracia. Tres muertes sin culpables. Estos casos, convertidos en obsesión con el paso de los años, dan lugar a una investigación atípica e infructuosa.

Un posible libro in relation a este tema seria "Llévame a casa” de Jesus Carrasco

Otro libro que acabo de leer hace una semana y me ha emocionado es  "La trenza" de Laeticia Colombani, pocas páginas para explicar el lazo que une a tres mujeres de diferentes países y culturas que no se conocen y que sin embargo están unidas de manera sutil y potente.

-------

<sub>Ciento cincuenta años después, la protagonista de esta historia recorre el museo que acoge la colección Wiener para reconocerse en los rostros de los huacos que su tatarabuelo expolió. Sin más equipaje que la pérdida ni otro mapa que sus heridas abiertas, las íntimas y las históricas, persigue las huellas del patriarca familiar y las de la bastardía de su propia estirpe -que es la de muchos-, la búsqueda identitaria de nuestro tiempo: un archipiélago de abandonos, celos, culpas, racismo, vestigios fantasmales ocultos en las familias y la deconstrucción de un deseo tercamente anclado en un pensamiento colonial. Hay temblor y resistencia en estas páginas escritas con el aliento de quien recoge los pedazos de algo que se rompió hace tiempo, esperando que todo vuelva a encajar.
.................................

-</sub> TRIAS, Fernanda, Mugre Rosa, Random House, 2021, 280 p. (En versión papel y Kindle en Amazon). Escritora uruguaya.

<sub>La historia de una mujer sola ante un cataclismo ecológico (pero antes de la pandemia) le valió a la escritora uruguaya el Premio Sor Juana Inés de la Cruz a la mejor novela del año en español.
------
Con una prosa inquietante y rica en hallazgos poéticos, construye un universo que descubre la enorme belleza y el inmenso dolor que hay en la fragilidad de la vida y las relaciones.

En una ciudad portuaria asolada por una plaga misteriosa, una mujer intenta descifrar por qué su mundo se desmorona. No es sólo el acecho de la enfermedad y la muerte, las algas y los vientos pestíferos, los amasijos rosáceos que son ya lo único que se puede comer, sino el colapso de todos sus vínculos afectivos, la incertidumbre, la eclosión de una soledad radical.

-</sub> RAMIREZ, Sergio, Tongolele no sabía bailar, Alfaguara, 2021, 360 p. En versión papel y Kindle en Amazon. Escritor Nicaragüense.

_{Sergio Ramírez es uno de los referentes literarios, morales y políticos de la literatura en español desde hace ya décadas. Y Tongolele no sabía bailar es un pedazo de novela. Y lo seguirá siendo porque en ella no hay nada coyuntural —a pesar de lo que relata en ella, el levantamiento de 2018 en Nicaragua y la sangrienta represión que se cobró 427 muertes, la mayoría estudiantes— sino esencial. La denuncia de la corrupción, de la brutalidad, del miedo de la víctima pero también de los verdugos, el juego infantil, cruel, ridículo y paranoico del poder y su aquelarre de horror.}

<sub>-----
Estamos en pleno siglo XXI, en una Nicaragua en la que se están viviendo unas revueltas populares que son reprimidas brutalmente por el gobierno, apoyado en el siniestro brazo ejecutor del jefe de los servicios secretos. El inspector Dolores Morales debe enfrentarse en la distancia con ese ser terrible apodado Tongolele, responsable último de su exilio en Honduras, que mueve con frialdad y cinismo, en parte gracias a los consejos adivinatorios de su madre, muchos hilos de la desquiciada política del país.

La magistral prosa de Sergio Ramírez va desvelando poco a poco un entramado turbio, lleno de secretismos, traiciones y oscuras maniobras al que tendrá que enfrentarse el inspector Morales, respaldado por el inefable Lord Dixon, doña Sofía Smith y el resto de sus socios. Porque, en esa Nicaragua siempre turbulenta, cualquier paso puede darse en falso y provocar el derrumbe definitivo de aquel que decida enfrentarse de algún modo, por ridículo que sea, al poder establecido.

«Aúna la narración, la poesía y el rigor del observador y el actor y refleja la viveza de la vida cotidiana convirtiendo la realidad en una obra de arte, todo ello con excepcional altura literaria y en pluralidad de géneros.» Jurado del Premio Cervantes</sub>

- SCHWEBLIN, Samanta, Distancia de Rescate, Literatura Random House, 2020, 128 p. En versión papel y Kindle en Amazon. Escritora argentina.

<sub>Esta novela  se centra en la sensación de estar perdiendo a un hijo. Un relato inquietante que cuenta cómo una tranquila estancia en el campo se puede convertir en una pesadilla. Y, como las buenas novelas, revela una trama que va más allá de la historia que cuenta. Amanda, la narradora, agoniza en una salita de emergencias. La voz alucinada e inconsciente de David le hace preguntas. Amanda no entiende porqué se está muriendo, ni dónde está Nina, su pequeña hija.

Para entender tiene que recordar todo lo que pasó desde que llegó al campo, cuando conoció a Carla, una vecina con un hijo enfermo. Ahí comenzó la pesadilla. Mientras narra lo que es capaz de recordar: cuándo enfermó el caballo, cuándo apareció un pájaro deforme, Amanda le explica a David que muchas veces piensa en algo que llama «distancia de rescate», que es la distancia variable que la separa de Nina.</sub>

-----
_{Extraordinaria primera novela de Samanta Schweblin. Hipnótica, incómoda y atrapante. Novela ganadora del Premio literario Tigre Juan 2015. El campo ha cambiado frente a nuestros ojos sin que nadie se diera cuenta. Y quizá no se trate solo de sequías y herbicidas, quizá se trate del hilo vital y filoso que nos ata a nuestros hijos, y del veneno que echamos sobre ellos. Nada es un cliché cuando finalmente sucede. Distancia de rescate sigue esta vertiginosa fatalidad haciéndose siempre las mismas preguntas: ¿Hay acaso algún apocalipsis que no sea personal? ¿Cuál es el punto exacto en el que, sin saberlo, se da el paso en falso que finalmente nos condena? Samanta Schweblin ha escrito un relato extraordinario e hipnótico, urgente y perdurable, que logra mantenernos inevitablemente atrapados y sumergirnos en un universo ficcional estremecedor. Reseñas:«La novela ganadora lleva al extremo de la perfección dos técnicas literarias no siempre fáciles de armonizar: la tensión dramática y el estudio psicológico... Samanta Schweblin extrae la lección de los grandes maestros de la invención y la observación a partes iguales, para conseguir una voz y una mirada llamadas a perdurar.»Palabras del Jurado del Premio Tigre Juan 2015 al otorgarle el galardón a la novela «Samanta Schweblin es una de las voces más prometedoras de la literatura moderna en lengua española. No tengo la menor duda que esta narradora tiene una carrera brillante por delante.»Mario Vargas Llosa Aclamada por la crítica:«Una implacable máquina de relojería narrativa capaz de mantener el vilo al lector, al extremo de arrebatarle la respiración, en poco más de 120 páginas. [...] de cuya descarga eléctrica ningún lector podrá librarse.»El Mundo «Breve y estremecedora, magistralmente escrita.»Marie Claire «Tras leer a Schweblin es difícil no sobresaltarse cuando, en la mesa de al lado, se produce un movimiento brusco.»La Vanguardia «Primera novela de una genial cuentista [...] avanza magistralmente sobre ese efecto acumulativo de ansiedad que provoca en el lector.»La Nación «Domina como pocos el tono, las voces de sus personajes, el ritmo [...] Insisto, las voces, el compás, el lenguaje... Todo es insólito, todo es necesario.»Cuaderno «La mecha está encendida. [...] Un excepcional relato de 124 páginas que aglutina la fascinación y el espanto ante el "trueque" de espíritus en otros cuerpos, [...] que replican en un espejo deforme la inquietante coincidencia del drama de dos madres con sus respectivos hijos.»Página 2 «Magnífica nouvelle [...]. Rastrea la pesadilla que late en las herencias familiares y sociales, en la maternidad y su pulpa irracional [...] acaba siendo muy original aunque no tendría por qué serlo, y logra todo lo que se propone.»El Cultural «Una escritora mayúscula, original, envolvente y profundamente adictiva. Genial...»La opinión de Málaga}

Dora y Violeta Oliver, dos hermanas que mantienen
una ambigua relación, viven aisladas en una casa situada
a las afueras de una comunidad. Sus miembros se han ido
reuniendo en el lugar en torno a una gran casa que semeja
la forma de una colmena, en busca de un estilo de vida
marcado por el retiro y la autosuficiencia, por la coherencia
y la introspección. Hasta que un día, una de las hermanas
Oliver comienza un acercamiento hacia el tímido Denis,
un muchacho perseguido por un turbio pasado que
se remonta varias generaciones atrás, y desaparece.
En ese espacio aislado, dominado por una naturaleza
omnipresente que también establece sus propias normas,
una mujer, Anita, es la encargada de conservar el equilibrio
y la normalidad, al menos de modo aparente.
Así, entre insectos, tierra y una densa masa de vegetación,
todo parece mantenerse bajo una pacífica cotidianidad.
Un modo de vida idílico que se convertirá para algunos
en una opresiva trampa.
Las efímeras es una novela sobre la dominación,
la dependencia y el deseo de acaparar y controlar la vida
de los seres cercanos. Todo ello sumergido en una naturaleza
invasiva, asfixiante, de la que es muy difícil escapar.

"Sciaquada era la palabra con la que se nombraba en la familia a las mujeres sin gracia", mientras que "Papocchia se convirtió en sinónimo del algo feo, de mal gusto, algo a lo que el Chiche no le encontraba explicación"
Catrosha/o es el mas usado, siempre es despectivo y refiere a clase pobre, a homosexual, a algo degradado, mal hecho. Chinaso tambien refiere a " pobre" " mersa" un One I be.  " mishadura" para decir mezquino.
Ese humor dentado está presente en el oscuro capítulo familiar de someter a un niño (Chiche/Argentino) a terapia "eléctrica reorientativa" para que deje de ser "amanerado" o un "catrosho". Y el doctor que recomienda hacérselo es italiano. 

Mantener la familia unida, la rivalidad con los dueños de Montercalini -la referencia marplatense es más que clara- por el crujiente pan de Rivetta, 2 suicidios contados con una "liviandad" aparente, videntes, escritores rusos, parientes a los que hay que aguantar a pesar de todo, y hasta ¡un exorcismo!, son algunas de las escenas que nunca pierden el ritmo del humor planteado por la autora.

Estoy de acuerdo. Sin utopía no hay camino que recorrer, dependes tan solo de las circunstancias. La utopía te marca unas fuentes, unas ilusiones, y yo creo que la ilusión en los setenta fue esencial para vencer al franquismo, porque teníamos tanta… Si ahora estamos tan perdidos es porque no tenemos perspectivas utópicas. Es verdad que en Ajoblanco fuimos utópicos e ingenuos, pero porque la ingenuidad fue lo que nos dio la libertad. La libertad es ingenua o no es libertad. Nosotros no tuvimos miedo nunca, al menos al principio. Lo tuvimos, fíjate, a partir de las Jornadas Libertarias. Fernando Mir, de hecho, se fue de Ajoblanco tras las Jornadas Libertarias, que fueron un éxito social pero un fracaso político. Tengo claro que en España las cabezas de muchos cambiaron radicalmente a partir de entonces. Aquello fue un trabajo colectivo realizado por un pequeño grupo de personas que, por más que estuviera detrás la CNT, eran por encima de todo libertarias. De aquel logro no quiero yo sentirme protagonista de nada, porque yo lo más que fui entonces fue coordinador. Yo dejé hacer a los demás, nunca firmé nada. Fue todo cooperativo y así debe recordarse." Pepe Ribas, creador de Ajoblanco. https://www.jotdown.es/2022/04/pepe-ribas/?fbclid=IwAR00xnVdX3W0JFm1pWiGbQ0apjf_OAfgRVHGXmFkFMwUY5vKdPik9mwLqlg