<?xml version="1.0"?>
<rss version="2.0">
   <channel>
      <title>День театру by </title>
      <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7</link>
      <description>Для учнів 8го класу</description>
      <language>en-us</language>
      <pubDate>2021-02-02 19:30:55 UTC</pubDate>
      <lastBuildDate>2023-06-20 21:22:30 UTC</lastBuildDate>
      <webMaster>hello@padlet.com</webMaster>
      <image>
         <url></url>
      </image>
      <item>
         <title>1 Всесвітній день театру </title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373110379</link>
         <description><![CDATA[<div>Всесвітній день театру — професійне свято всіх працівників театрального цеху. Щороку його відзначають 27 березня. Це свято в усіх країнах світу проходить під девізом «Театр — засіб зміцнення миру і взаєморозуміння між народами». <strong><br></strong>Всесвітній день театру — професійне свято акторів, режисерів, постановників, сценаристів, продюсерів, техніків, декораторів і навіть білетерів і гардеробників. Вважається, що у театральному цеху немає другорядних ролей і професій, кожна важлива.<br>Всесвітній день театру було встановлено при ЮНЕСКО з ініціативи делегатів IX конгресу Міжнародного інституту театру 1961 року. Відтоді щороку театральні колективи з усього світу відзначають своє професійне свято, а саме — 27 березня.</div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:13:52 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373110379</guid>
      </item>
      <item>
         <title></title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373114478</link>
         <description><![CDATA[]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/992020210/214ec132c597131eaae578e369e639c1/iStock_478482036_1024x692.webp" />
         <pubDate>2021-03-31 19:15:00 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373114478</guid>
      </item>
      <item>
         <title>2. Професійне свято акторів</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373116907</link>
         <description><![CDATA[<div>Творці театрального мистецтва своє професійне свято за традицією відзначають безпосередньо на сцені. Актори у всьому світі дають свої найкращі спектаклі, влаштовують благодійні виступи і під час поклону із задоволенням приймають гучні овації та подарунки від глядачів. У деяких країнах у цей день нагороджують відзнаками найкращих акторів року.<br><br></div><div>Крім виступів у театрі, заведено влаштовувати яскраві фестивалі, карнавали, концерти та театральні капусники. В Україні також проводяться різні заходи на честь Всесвітнього дня театру.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:15:43 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373116907</guid>
      </item>
      <item>
         <title>3.Стилі театру</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373122916</link>
         <description><![CDATA[<div>Є різні театральні стилі, що використовуються в театрі. До них належать:</div><div><br></div><ul><li>Абсурдизм — цей стиль презентує глядачеві, що всі людські спроби та прояви мають нелогічну форму. Абсолютна правда вперемішку з хаосом, цинізмом, сутність і потреби, які управляють людством, тому всі намагання людини пізнати мету життя марні з огляду на те, що такого сенсу не існує (принаймні для людства).</li><li>Експресіонізм — анти-реалістичний у своїх візіях стиль, що тримається на спотворені істиних людських проявів. Зовнішній вигляд людини чи обставин на сцені може бути перекручений і таким чином, переносить глядача в нереальність, й спонукаючи спостерігати вічну істину через свої візії. Це відображення загостреного суб'єктивного світобачення через гіпертрофоване авторське «Я», напругу його переживань та емоцій, бурхливу реакцію на дегуманізацію суспільства, знеособлення в ньому людини, на розпад духовності, засвідчений катаклізмами світового масштабу початку ХХ ст.</li><li>Мелодрама — сентиментальна драма з музичним супроводом, з частими епізодами страждань доброго героя від руки лиходіїв, але закінчується щасливо де герой торжествує над обставинами людськими чи природніми.</li><li>Модернізм — це широка концепція, бачення мистецтва, включаючи театр, заснований на концепції домінування форми на противагу змісту. В образотворчому мистецтві прямими представниками є абстракціоністи; у літературі — письменники, що експериментують з альтернативними формами оповіді; у музиці — традиційне поняття ключа було замінене на атональність.</li><li>Натуралізм — зображується життя на сцені з великою увагою до деталей, стиль оснований на спостереженні за реальним життям. Характерною була направленість на фотографічно точне й неупереджене зображення дійсності, під якою насамперед розумілося матеріально-побутове довкілля, а також людського характеру, що бачився скрізь через призму фатальної зумовленості фізіологічною природою та середовищем. Натуралісти намагалися зробити свої твори «клінічно точними документами» дійсності, її точною фотографією. Вони закликали не уникати малювання неприємних деталей навколишнього світу, залюбки показувати життя соціального дня, відтворювати хворобливу психіку людини, її сексуальні звички.</li><li>Постмодернізм — має кілька напрямків, і в театр він перейшов через надмірну популяризацію засобами масової інформації і порушує загальноприйняті жанрові норми і практики в колись заведених театральних концепціях. Це світоглядно-мистецький напрям, що в останні десятиліття 20 століття приходить на зміну модернізмові. Цей напрям — продукт постіндустріальної епохи, епохи розпаду цілісного погляду на світ, руйнування систем — світоглядно-філософських, економічних, політичних.</li><li>Маріонетки — древня форма, де виконавці (ляльководи) намагаються маніпулювати об'єктами. Маріонетковий стиль має багато варіацій і форм.</li><li>Реалізм — зображують персонажів на сцені, які близькі до реального життя, з реалістичною режисурою і постановкою. Реалістичні доктрини були розвинуті ще античними греками та середньовіччям, головна їх філософська суть, чи вчення — предмети видимого світу існують незалежно від людського відчування і пізнання. Найбільший розвій цього стилю припадає на 19 і 20 століттях, у мистецтві й літературі реалізм прагне до найдокладнішого опису спостережених явищ, без ідеалізації.</li></ul>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:17:34 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373122916</guid>
      </item>
      <item>
         <title>4. Театри Європи</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373124970</link>
         <description><![CDATA[<div><br></div><div>Величезний вплив на розвиток європейського театрального мистецтва мав <strong>давньогрецький театр</strong>, який з'явився у давньогрецьких містах-державах уже в 5 ст. до н. е. Театральні вистави Стародавньої Греції були всенародним святом, на гігантських амфітеатрах, просто неба збиралися десятки тисяч глядачів. Крім професійних акторів, подання розігрувалося самими громадянами — учасниками хору. У трагедіях Есхіла, Софокла, Еврипіда створювалися образи легендарних героїв і богів, затверджувалися норми моралі, відстоювалися ті або інші соціально-політичні ідеали. У комедіях Аристофана гостро висміювалися пороки, відбивалася соціальна й політична боротьба в античному суспільстві. Комічні сценки з життя нижчих прошарків міста й села зображував мім, який, виникнувши в 5 в. до н. е. як народний театр імпровізації, пізніше поширився в країнах Близького Сходу й Римі, створив свою літературну драматургію.</div><div><br></div><div><strong>У давньоримському</strong> театрі (драматурги Плавт, Теренцій, Сенека й ін.) розвилася постановочна сторона спектаклів, театральна техніка, змінився тип сцени, виникли нові види вистав, у тому числі музично-танцювальне видовище на міфологічні сюжети — пантомім, що, досягши розквіту в епоху імперії, залишався аж до 5 ст. переважним театральним жанром. В той же час статус театрального мистецтва поступово знижувався. Основний акцент у них переносився на видовищність. Театральні вистави замінялися гладіаторськими боями, що проходили в Колізеї й інших театральних будинках. Тут же влаштовувалися і кривавіші видовища — масове полювання, єдиноборства зі звіром, публічне розтерзання дикими звірами беззбройних людей (головним чином, засуджених злочинців). Активно розвивалися циркові ігри — змагання колісниць, кулачні бої й ін. Театр втрачає свій сакральний характер, і актори представляють нижчі шари суспільства.</div><div><br></div><div><strong>В Середньовічній Європі</strong> боротьба християнства з пережитками язичництва і його ритуалів торкнулася і театрального мистецтва. Світські театри були закриті, актори піддавалися жорстоким переслідуванням, відлучалися від церкви й підпадали під санкції інквізиції. Незважаючи на тиск церкви, театральне мистецтво розвивалося у творчості бродячих акторів — західноєвропейських гістрионів, жонглерів, та Руських блазнів і скоморохів. Характерним для ранніх форм театру був принцип узагальненого показу людини, шукалося не індивідуально-різне, а загальне, що вело до появи постійних типів-масок. Особливий інтерес представляли ваганти — співці-сказителі із середовища недоучених семінаристів і розжалуваних священиків. У творчості мандрівних акторів, і особливо вагантів, розвивалася переважно сатирична лінія, опозиційна офіційної ідеології.</div><div><br></div><div>Культура <strong>Ренесанс</strong>у відродила традиції античного театру, поєднавши їх з національними традиціями. Театральне мистецтво набуває ознак професійного — виникають постійні акторські товариства та приватні антрепризи. В Італії у XVI столітті народжується комедія дель арте з постійними ролями-масками, що успадковує традиції Римської доби, паралельно розвивається жанр трагедії (Тріссіно, Грото), перші творці якої орієнтувались на трагедії Софокла та Евріпіда. Визначних висот мистецтво театру досягло в Англії&nbsp; та Іспанії . На рубежі 16-17 століть як окремий вид театру виокремлюється опера.</div><div><br></div><div>З поширенням <strong>класицизму</strong>, суспільним ґрунтом якого стало зміцнення абсолютистських режимів у ряді європейських країн 17 ст., завданням театру стало створення образа героя, що опиняється у протиріччі між власним почуттям і обов'язком, яке вирішується на користь обов'язку.</div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:18:06 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373124970</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Театри Європи</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373129839</link>
         <description><![CDATA[]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/992020210/ef731d4b33c670b014e707acd2df398e/220px_Delos__Theatre.jpg" />
         <pubDate>2021-03-31 19:19:32 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373129839</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Театри Європи</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373131525</link>
         <description><![CDATA[]]></description>
         <enclosure url="https://padlet-uploads.storage.googleapis.com/992020210/e9a6fc644cf5d666e733edaca33a8f00/220px_Theatre_Aspendos.jpg" />
         <pubDate>2021-03-31 19:19:53 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373131525</guid>
      </item>
      <item>
         <title>5. Театральне мистецтво України </title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373134556</link>
         <description><![CDATA[<div><br>Бере початок з глибокої давнини, коли воно проявлялося в народних іграх, танцях, піснях та обрядах. З 11 століття відомі театральні вистави скоморохів. В епоху Київської Русі елементи театру були в церковних обрядах. Про це свідчать фрески Софійського собору в Києві (11 століття).<br><br></div><div>Перші зразки драми прилюдно виголошувалися учнями київських Братської та Лаврської шкіл (16-17 століття). Важливими осередками розвитку релігійної драми у цей час вважалася також Львівська братська школа та Острозька академія.<br><br></div><div>У 17-18 столітті широкого розмаху набули <a href="https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D1%80%D1%82%D0%B5%D0%BF">вертепи</a>;— мандрівні театри маріонеток, які виконували різдвяні драми та соціально-побутові інтермедії.<br><br></div><div>У 1795 році був відкритий перший в Україні стаціонарний театр у Львові, в колишньому костелі <a href="https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%BB_%D0%A1%D0%B2%D1%8F%D1%82%D0%BE%D0%B3%D0%BE_%D0%A5%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B0_%D1%96_%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%B8%D1%80_%D1%84%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%86%D0%B8%D1%81%D0%BA%D0%B0%D0%BD%D1%86%D1%96%D0%B2_(%D0%9B%D1%8C%D0%B2%D1%96%D0%B2)">францисканців</a>. В Наддніпрянщині, де перші театральні трупи народилися також у 18 столітті, процес відкриття стаціонарних театральних споруд просувався повільніше. Так, у Києві перший стаціонарний театр з'явився у 1806 році, в Одесі — в 1809, в Полтаві — в 1810.<br><br></div><div>Становлення класичної української драматургії пов'язане з іменами Івана Котляревського, який очолив театр у Полтаві та Григорія Квітки-Основ'яненка, основоположника художньої прози в новій українській літературі. Бурлеск та експресивність, поряд з мальовничістю та гумором, що характерні для їх творів, надовго визначили обличчя академічного театру в Україні.<br><br></div><div>У другій половині 19 століття в Україні поширився аматорський театральний рух. В аматорських гуртках розпочинали діяльність корифеї українського театру — драматурги і режисери Михайло Старицький, Марко Кропивницький та Іван Карпенко-Карий. Заслуга швидкого розвитку театру належить також і видатній родині Тобілевичів, члени якої виступали під сценічними псевдонімами Івана Карпенка-Карого, Миколи Садовського і Панаса Саксаганського. Кожен із них не лише створив власну трупу, а й був видатним актором і режисером. Провідною зіркою українського театру того часу була <a href="https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D1%80%D1%96%D1%8F_%D0%97%D0%B0%D0%BD%D1%8C%D0%BA%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D1%86%D1%8C%D0%BA%D0%B0">Марія Заньковецька</a>. Перший український професійний театр (1864-1924) був <a href="https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%A2%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80_%D0%A3%D0%BA%D1%80%D0%B0%D1%97%D0%BD%D1%81%D1%8C%D0%BA%D0%BE%D1%97_%D0%91%D0%B5%D1%81%D1%96%D0%B4%D0%B8">Театр Української Бесіди</a> у Львові.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:20:50 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373134556</guid>
      </item>
      <item>
         <title>7. Театр незалежної України</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373138906</link>
         <description><![CDATA[<div><br></div><div>Режисерська лабораторія театру «Березіль», 1925 р. Сидять (зліва направо): Я. Бортник, В. Василько, Б. Тягно, З. Пігулович, Л. Курбас, Ф. Лопатинський, Ю. Лішанський. Стоять: П. Кудрицький, І. Крига, А. Авраменко.<br>Фестиваль «Драбина» (2008)<br>За роки незалежності в Україні з'явилося багато нових театрів, зростає інтерес до народного та вуличного театру. Українське драматичне мистецтво дедалі активніше інтегрується в європейський культурний простір. Світове визнання здобув театральний режисер Роман Віктюк, творчість якого стала вагомим внеском у світову театральну естетику кінця 20 століття. Відомий далеко за межами України й інший український режисер — Андрій Жолдак. Низка талановитих акторів українського театру, Богдан Ступка, Наталія Сумська, Ада Роговцева, Анатолій Хостікоєв та інші, з великим успіхом знялися у вітчизняних і зарубіжних кінострічках.<br><br>Нині в Україні щорічно відбувається низка міжнародних театральних фестивалів, що засвідчили свій авторитет у Європі: «Київ травневий» у Києві, «Золотий Лев», «Драбина» у Львові та «Драма.UA» у Львові, «Тернопільські театральні вечори. Дебют» у Тернополі, «Херсонеські ігри» у Севастополі, «Мельпомена Таврії» у Херсоні, «Різдвяна містерія» в Луцьку, «Інтерлялька» в Ужгороді.<br><br>У 2010 р. створено всеукраїнську театральну портал-мережу «atheatre.com.ua — український театральний простір», яка налічувала понад 112 театрів і 81 драматурга станом на лютий 2012 р. Портал містить інформацію про театральні фестивалі, репертуар театрів, відомості про вистави й історичні довідки. Всю інформацію театри розміщують самостійно.</div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:22:15 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373138906</guid>
      </item>
      <item>
         <title>6. Театри 20го століття в Україні</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373150946</link>
         <description><![CDATA[<div>Новий період в історії національного театру розпочався в 1918 році, коли у Києві утворилися Державний драматичний театр і «Молодий театр» (з 1922 року — модерний український театр «Березіль») Леся Курбаса та Гната Юри. На театральній сцені з'явилася когорта талановитих акторів — Амвросій Бучма, Мар'ян Крушельницький, Олімпія Добровольська, Олександр Сердюк, Наталя Ужвій, Юрій Шумський та інші.<br>Державний драматичний театр продовжував традиції реалістично-психологічної школи. Натомість Молодий театр обстоював позиції авангардизму. З утворенням театру «Березіль» його сцена стала своєрідним експериментальним майданчиком. Не випадково макети театрального об'єднання «Березіль» отримали золоту медаль на Всесвітній театральній виставці у Парижі в 1925 році. Тут були вперше поставлені п'єси видатних українських письменників і драматургів Миколи Куліша («Народний Малахій», «Мина Мазайло») та Володимира Винниченка («Базар», «Чорна Пантера і Білий Ведмідь»). Завдяки генію Лесю Курбасу, який поєднав у собі таланти режисера, актора, драматурга і перекладача світової літератури, були по-новому осмислені на українській сцені твори Вільяма Шекспіра, Генріха Ібсена, Гергарта Гауптмана, Фрідріха Шиллера і Мольєра, здійснені постановки невідомих до цього українському глядачу п'єс європейських драматургів.<br>З творчого об'єднання «Березіль» бере початок театральна бібліотека, театральний музей і перший театральний журнал. До експериментальних пошуків Леся Курбаса, якого було репресовано за часів сталінізму, і досі звертаються сучасні митці. У наш час у Києві проходить міжнародний театральний фестиваль «Мистецьке Березілля», присвячений пам'яті Леся Курбаса.<br>На Закарпатті в умовах значного припливу інтелігенції із ЗУНР і УНР через втрату державності був створений зокрема Руський театр, який очолив Микола Садовський.<br><br></div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:26:03 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373150946</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Вистава онлайн</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373166622</link>
         <description><![CDATA[]]></description>
         <enclosure url="https://www.youtube.com/watch?v=j6VKOXyBJ18&amp;ab_channel=%D0%A2%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80%D1%96%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%96%D0%86%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B0%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%BA%D0%B0" />
         <pubDate>2021-03-31 19:30:45 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373166622</guid>
      </item>
      <item>
         <title>Театр корифеїв</title>
         <author>Bogodist1</author>
         <link>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373189551</link>
         <description><![CDATA[<div>Теа́тр корифе́їв — перший професійний український театр. Його було відкрито 1882 року в Єлисаветграді (тепер м. Кропивницький), і в цей рік український театр відокремився від польського та російського. Засновником театру був Марко Лукич Кропивницький, що володів усіма театральними професіями. Після нього найдіяльнішим був Микола Карпович Садовський, що боровся за українське слово та український театр за часів їх заборони.Із Театром корифеїв також пов'язані імена Марії Заньковецької, Панаса Саксаганського.Стиль синкретичного театру, що поєднував драматичне й комедійне дійство з музичними, вокальними сценами, включаючи хорові й танцювальні ансамблі, вражав суто народною свіжістю й неподібністю до жодного існуючого театру.</div>]]></description>
         <enclosure url="" />
         <pubDate>2021-03-31 19:37:42 UTC</pubDate>
         <guid>https://padlet.com/Bogodist1/w4vs3bnrgnipg3x7/wish/1373189551</guid>
      </item>
   </channel>
</rss>
