3) Técnica: piezas de resina de poliéster y polvo de mármol blanco. 

4) Claves que la obra de arte cumple:

1.- Sentimiento por encima del racionalismo.
Trata de emocionar, no que pensemos; su autor dice que puso la imagen de una niña para aligerar el agobio que produce la ciudad.

2.- Transmite un mensaje: enseñamos el rostro y eso es lo que somos, pero sólo es una fachada de quienes somos.

3.- Lleva al espectador a una reacción, de compartir un sentimiento: en este caso puede ser disfrute de la belleza, inocencia, compasión, ternura...

6.- Es también un escape, una respuesta a la utilidad o “inutilidad” de la representación de la realidad: realmente no es útil poner una escultura de 12 metros de altura en una gran plaza, pero  genera belleza y en cierta medida nos aporta bienestar.

8.- Trata de ser original, diferente al resto: creo que lo es por el tamaño.

9.- Experimenta con medios y estilos: mezcla escaneado 3D con procesos industriales.

10.- Uso del realismo o hiperrealismo: sí, por procedimientos de escaneo y mapeo informático.

Clave que la obra de arte cumple:

El autor dice que la escultura encarna la dicotomía entre el placer y miedo, pensamiento y deseo, instinto y razón. 

Esta escultura indica claramente quién gobierna el cuerpo del hombre. 

Más allá del dicho popular: “el hombre piensa con su pene”, la obra nos conduce a múltiples interpretaciones sobre la sexualidad. 

Puede generar diferentes emociones, también depende de la persona que vea la obra yo creo que puede generar: Placer racional, Vanidad, Empatía o posible rechazo. 

Si, en mi punto de vista muchísima. 

Yo creo que en esta obra puede haber dos críticas diferentes y muy opuestas:

Yo creo que sí, no le teme a la tradición, una obra original y atrevida cambiando testículos por cerebro.

Hiperrealista. 
https://www.instagram.com/p/CA0naXZF05x/?igshid=YmMyMTA2M2Y=

http://www.yoan-capote.com/es/artworks/escultura-e-instalacion/racional-2

1) Obra elegida: Prosperar.

2) Autor: Daniel Popper.

3) Técnica: Escultura inmensa, hecha de hormigón reforzado y fibra de vidrio añadiendo vegetación en su interior.

Esta obra puede despertar muchas sensaciones como puede ser amor, ternura, bondad, reconstrucción interior y dejar a la vista como eres por dentro (esta sensación es la que me da a mí).

Daniel Popper expone sus obras en varios escenarios diferentes incluso en festivales de electrónica, una plaza o un centro comercial.

Tal vez no sea el caso de esta obra pero el autor también hace estatuas preparadas para su iluminación por la noche como por ejemplo la de un dios para el festival de electrónica Boom Festival de Portugal.

Me produce bondad, paz interior y sobre todo transparencia.
Mensaje.

Es un símbolo de esperanza y transformación como respuesta al 2020.
Relaciones con otras cosas.

Se puede relacionar con el amor de una madre la cuál siempre te acoge o simplemente se relaciona también con la evolución que debemos de hacer desde el interior hacia fuera.

nacida 1983 Moscú Rusia
Empezó con pintura textil, el origami y el collage

3) Técnica: involucra  el arte del quilling de papel donde se enrollan tiras de papel de colores y se pegan al papel base .         Implica el uso de tiras de papel laminadas con ellas se hacen diversas dimensiones formando una perspectiva. 

4) Clave que la obra de arte cumple:

1.- Sentimiento por encima del racionalismo. La autora es capaz de producir obras con las que se quiere transmitir un mensaje publicitario o personal.
 

3.- Lleva al espectador a una reacción, de compartir un sentimiento como pueda ser la rabia, la soledad, el amor, la pasión            Si soledad  y tristeza     

4.- Provocación, pura provocación. NO

5.- Genera rechazo directamente. NO

6.- Es también un escape, una respuesta a la utilidad o “inutilidad” de la representación de la realidad en tiempos en los que la fotografía y hasta el retoque fotográfico se han popularizado y extendido hasta casi la náusea.NO

7.- Es una crítica. NO

8.- Trata de ser original, diferente al resto.   Es capaz de crear escenas tremendamente expresivas que nos quita el aliento   

9.- Experimenta con medios y estilos.                SI   Recortes de papel y tiras de papel y cartulina enrollado.

10.- Uso del realismo o hiperrealismo             Según lo mires  

5) ¿Qué te produce y te comunica esta obra? Que la vejez no tiene limites 

A Subtlety:

2) Autor: Kara Walker.

 

3)    es una obra de arte de instalación de 2014 ,estaba dominada por su pieza central, una escultura blanca

monumental escultura a modo de esfinge-afro-colonial realizada en azúcar.

 

4) Clave que la obra de arte cumple:

representaba a una mujer con rasgos africanos en forma de esfinge, pero también incluía otras quince esculturas. Estos quince "asistiendos" a la esfinge eran versiones ampliadas de blackamoors contemporáneos producidos en China.

 

 

A)emociones

Me transmite lucha y soledad 

 

importancia de generar un sentimiento de conexión histórica para lograr una sociedad anti-racista, justa y equitativa.

 

Luchar contra el racismo y soledad 

 

 

quedan expuestos no solo los prejuicios hacia la gente de color negro sino también las consecuencias traumáticas tanto en el aspecto socio-político como el psicológico en Estados Unidos.

 

Si , transmite el mensaje de crear conexión histórica 

 

Puede crear el sentimiento de lucha , sal saber que es de rasgos africanos o de color …

 

No 

 

No 

 

No 

 

No 

 

Claro que trata de ser original al resto , porque una escultura de origen africano o de origen de color es muy poco común de ver .

 

Si 

 

Realismo , la obra es muy idéntica a una mujer de color 

 

2) Autor: Yayoi Kusama 

3) Técnica: Instalación . 

    Materiales : Plexiglás, agua, luces LED y espejos

4) Clave que la obra de arte cumple: selecciona los que consideras que cumple y explica por qué.

2) Autor: Michelangelo Pistoletto

3) Técnica: escultura (2120 x 3400 x 1100 mm)

4) Clave que la obra de arte cumple: una estatua de la diosa romana del amor , máximo exponente del canon artístico occidental y referencia clara al pasado cultural del que venimos , enfrentada a una terrorífica montaña de detritus textiles .

5) ¿Qué te produce y se comunica esta obra? Mensajes

 Es una diosa que nos está dando la espalda como si nuestra opinión no importara nada al respecto . Parece que ni ella ni nadie puede hacer nada para parar la montaña multicolor de textiles .

Si , transmite el mensaje de que Venus puede tener color , hasta cuando ni ella cree poder tenerlo 

Crea un sentimiento de que hay que vivir la vida aunque se esté viniendo el mundo encima .

No

No

No

Si

Si

Si

1) Obra elegida (título y pega aquí tu foto):

EXPANSIÓN  

2) Autor:

PAIGE BRADLEY

3) Técnica:

PEDAZOS DE CERA 

FUNDIRLAS EN BRONCE

E ILUMINACIÓN 

4) Clave que la obra de arte cumple:

Expansión ,la escultura fragmentada ,se convirtió en un símbolo de lucha contra los límites auto infligidos que esconden la grandeza de todos los pensamientos.  

Sentimiento de fortaleza de poder interior y de seguridad.

Si la fuerza interior que todos tenemos 

De ilusión , de seguir adelante por más roto que uno se siente.

No

No

No 

No

Si . Después de tener su escultura romperla y darle otra oportunidad de verse diferente y con más poder que nunca .

Si 

Si

1) Obra elegida (título y pega aquí tu foto): Los nexos del ser 

2) Autor: Alex Grey 

3) Técnica: arte visionario Los autores visionarios utilizan todos los medios posibles para acceder a diferentes estados de conciencia y encontrar una visión resultante.

4) Clave que la obra de arte cumple:  un artista que intenta proyecto, proyectar al humano a algo más de su cuerpo físico para buscar esa mente y energía que lo proyecta hacia intemporal y lo inefable

2) Autor: Alba Cabrera Francesca Poza

3) Técnica: abstracta, la obra refleja movimiento, silueta y contornos, representando la figura a través de curvas, formas, textura y profundidad.

4) Clave que la obra de arte cumple:

Trata de la vida y el ser humano, aunque no seamos perfectos, al final estamos hechos de lo mismo, y no hay que mirar a nadie por encima de nada, ya que vivimos la vida con el mismo propósito.

La obra da un mensaje claro de lo que somos el ser humano y lo que podemos llegar a ser, que nuestra forma de vivir influye a nuestro entorno, aunque no todos pensamos del mismo modo siempre intentamos pisar por donde otro a pisado, sin la valentía de crear un camino nuevo.

3) Técnica:

Photoshop usando formas de corazon real convirtiendo el mismo en un cactus 

4) Clave que la obra de arte cumple:

La obra de arte lleva al espectador a percibir diferentes sentimientos jovenes unicos del espectador que lo vea. Por ejemplo un adulto podria sentir angustia y un adolescente rabia debido a algun mal de amores en el momento

 Es un corazón diferente al resto. Da a entender que es un corazón que el que se acerca le pinchará pero como bien sabemos dentro de los cactus hay agua y no es para cualquiera.

Si, trasmite el mensaje de que solamente personas especiales podrán acceder a ese corazon

Puede crear sentimiento de confusión, amor, angustia y tal vez algo de miedo

No

No

No

No

Si

SI

Hiperrealismo

Sobre todo sentimiento de fe y esperanza.

El mural pide fe en la búsqueda de una cura para la enfermedad.

Comparte un sentimiento de fe,  unión, esperanza, amor...

Utiliza murales ubicados en puntos estratégicos de la ciudad, lo que hace que su obra sea diferente al resto.

Utiliza diferentes texturas, líneas y sombreados, pinceles, aerógrafo y latas de aerosol, colores brillantes y líneas llamativas manteniendo el tema caleidoscopio (repetición de cuadrados y triángulos).

Utiliza el fotorrealismo.

5) ¿Qué te produce y te comunica esta obra?
Emociones: compasión, amor, fe, esperanza, solidaridad, empatía...
Mensaje: creo que la idea principal es que con la fuerza individual y colectiva pasaríamos por ese momento difícil.
Relaciones con otras cosas: Si todos se unen con un gran objetivo, todo es posible. El ser humano tiene esa valiosa capacidad de transformación a  través de la fe, unión y fuerza en conjunto y debemos llevar ese ejemplo de lo que vivimos en la pandemia y seguir aplicando ese sentimiento de solidaridad y empatía a las demás esferas de la convivencia en sociedad.

6) Fuente:
https://panamericanworld.com/revista/viajes-y-cultura/viajes-y-cultura-brazil/artista-eduardo-kobra-grafiti

2. Autor: Anish Kapoor

3. Técnica: Un cañón dispara balas de cera roja a una esquina El rojo oscuro, que remite a la tierra y la sangre coagulada

4.  Clave que la obra de arte cumple: una obra cargada de simbolismos, la violencia ejercida, no sólo por siglos, sino por algo que está sucediendo en vivo, ante un grupo de impávidos testigos que son prontamente remecidos por la injusta descarga.

5. Que te produce y comunica esta obra

- Emociones: Inestabilidad, miedo 

- Mensaje: nos harán pensar cómo se vive en aquellos lugares en que los bombardeos son parte de la rutina más ordinaria. (Una amenaza que afortunadamente por el momento nos resulta lejana)

-  Relacionadas con otras cosas 

    6. Es también un escape, una respuesta de la utilidad o inutilidad de la representación de la realidad en tiempos en los que la fotografía y hasta el retoque fotográfico se han popularizado y extendido hasta casi la náusea: SI evoca la vulneración y la violencia ejercida, no sólo por siglos, sino por algo que está sucediendo en vivo

  7. Experimenta con medios y estilos: balas de once kilos de cera roja 

8. Transmite un mensaje aunque no sea agradable o bello: Transmite malas sensaciones 

9. No es una crítica 

10. Uso de realismo y hiperrealismo

Autor:

Keith Haring

 Técnica:

mural a pincel 

4) Clave que la obra de arte cumple:

Este mural realizado en Barcelona en el año 1989 por este artista y activista social tiene un mensaje muy claro, pero bastante tabú en aquellos tiempos, crear conciencia sobre la gran epidemia de SIDA que por aquella época tenía lugar alrededor de todo el mundo y de la cual el mismo autor acabaría siendo víctima, años más tarde 

Es una obra cargada de mensaje y crítica para una época en la que nadie abordaba el tema y todo el mundo quería evitar hablar de ello, este mural fue un golpe de realidad para no mirar a otro lado y darse cuenta de la situación que vivía la gente que estaba enferma de VIH y poner solución para parar en lo posible esta terrible enfermedad la cual por aquel entonces era bastante mortal , el hecho de estar en la calle me produce mucha cercanía, como una manera de llegar a más gente ,llenándola de autenticidad y una simple pero preciosa originalidad

https://en.m.wikipedia.org/wiki/Todos_Juntos_Podemos_Parar_el_SIDA