Autor: Hombre préhistorico.

Época: 3000 A.c

Materiales: Grasa, sangre de animales y tierra.

Localización: Cueva de Altamira

Fecha: 19thC BC

Lugar: Iraq, south

Materiales: Arcilla cocida

Técnica: Moldelado a mano

Altura: 49,5 cm.

Anchura: 37 cm.

Espesor: 4,8 cm (max.)

Material: terracota

Colección: Museo Bitánico

The queen of the dark es una escultura que representa a un ser del más allá para el periodo mesopotámico, representando a lo que ellos llamaban la diosa del inframundo, que aunque no tenía mucho reconocimiento, era muy importante para los que la conocían, guardando un gran respeto. La obra a simple vista representa una diosa, pero si nos ponemos a ver más a detalle, sus pies son como las de un ave mientas que está rodeada de cuatro animales.

Sus alas demuestra que es de alguna deidad y como sus alas apuntan hacia abajo, representa que no viene del cielo, sino todo lo contrario. En su mano se puede notar que lleva consigo dos símbolos; la cuerda,que representa justicia que en esos se tiempo se usaban para representar la deidad, divinidad y poder de los reyes. La parte de los búhos he escuchado que no se sabe de manera exacta que representa;pero, dicen que puede ser a Ishtar, diosa del amor, del sexo y de la fertilidad. También, podria representar a Ereshkigal; una diosa del inframundo de la mitología Mesopotamia o incluso con Lilitu, también llamada Lilith .Es una obra maravillosa que muestra muy bien la representación de un dios según los ojos y conceptos del humano, visualizar todo el esfuerzo que se puede llegar a notar y de como un mínimo aspecto cuenta o trata de comunicarte algo, al igual de cómo es el concepto en el arte mesopotámico para representar a un ser transcendental, que no es bueno, pero de igual manera tiene un valor y esfuerzo con una gran carga semántica.

Altura: 50cm

Peso: 20kg

Fecha: 1345 a.c

Periodo: amarna

Civilización: antíguo Egipto

Descubrimiento: 6 de diciembre de 1912

Ubicación actual: Neues Museum, Berlín

Alemania

Materia: yeso, pigmentos

Técnica: estuco pintado

Medidas: 120 cm alto

Cronología: 1450-1400 a.C.

Autor: desconocido

- Ubicación: El Erecteion es un antiguo templo griego ubicado en la Acrópolis de Atenas, en Grecia.

- Fecha de construcción: Se estima que la construcción del Erecteion comenzó alrededor del 421 a.C. y se completó en el año 406 a.C.

- Arquitecto: El arquitecto del Erecteion es desconocido, aunque se cree que puede haber sido Mnesicles.

- Estilo arquitectónico: El Erecteion es un ejemplo destacado de la arquitectura jónica griega, caracterizada por sus columnas delgadas y elegantes con volutas en los capiteles.

- Materiales de construcción: El templo fue construido principalmente con mármol pentélico, una piedra blanca de alta calidad típica de la región de Ática en Grecia.

- Características destacadas: El Erecteion es famoso por su diseño arquitectónico innovador y por albergar la famosa "Pórtico de las Cariátides", una serie de columnas esculpidas en forma de figuras femeninas. También es conocido por albergar el santuario de Erecteo, un antiguo rey mítico de Atenas, y el santuario de Atenea Polias, la diosa protectora de la ciudad.

- Estado actual: A pesar de los daños sufridos a lo largo de los siglos, el Erecteion ha sido restaurado en varias ocasiones y sigue siendo uno de los principales puntos de interés arquitectónico en la Acrópolis de Atenas.

Fue una obra construida por el rey ostrogodo Teodorico entre el 493 y 526 d.c. Fue creada como baptisterio para la catedral arriana y durante un mandato gracias a arzobispo Agnello, se adaptó al culto ortodoxo y más tarde se dedicó a la Virgen María. 

Más a detalle nos podemos dar cuenta que está representando a Jesus en su bautizo. también a Juan el Bautista que en los escritos está relacionado con el bautizo de Jesus.  

Referente a mi tema; seres trascendentales, se puede mencionar a jesus. Que está representado desde la religión cristiana desde un punto de vista occidental. 

Simbólicamente colocarlo en el centro demuestra que no es cualquier "persona" haciéndole revelación a su divinidad en lo terrenal.  

El espíritu santo también está presente, encima de la cabeza de Jesús, lo que da a deducir que es algo más importante o con más contundencia, ya que está por encima de él. Se muestra que está descendiendo del cielo, lo que simbólicamente se puede interpretar como una presencia divina y aprobación de Dios. 

Es una obra que muestra a personajes de un escrito de la religión cristiana, que está llena de simbolismo y de mensajes. Que cada elemento y color esta donde en su lugar, respetando la conexión con lo divino, los escritos y siéndole lo más fiel posible, desde la parte técnica hasta el lado teológico; pues la obra trata de plasmar doctrinas religiosas desde una manera visual. 

Tu análisis es adecuado: describes la escena cuidadosamente, contextualizas la obra de acuerdo a su función y uso, exploras la iconografía presente en la obra, y conectas todos los aspectos anteriores a tu tema.

Ojo con el seguimiento de instrucciones, pues eliges tres obras del periodo bizantino, y debías elegir una paleocristiana, una bizantina y una de la edad media.

Imágenes: 1/4

Descripción: 4/4

Argumentación:4/4

Relación entre descripción y argumentación: 4/4

Ortografía y gramática: 4/4

Nota: 17/20: 4.25/5

• Nombre: Catedral de Colonia (Kölner Dom)

• Ubicación: Colonia, Renania del Norte-Westfalia, Alemania

• Estilo arquitectónico: Gótico

• Inicio de la construcción: La construcción de la catedral comenzó en 1248, aunque se edificó sobre los restos de una iglesia más antigua.

• Finalización de la construcción: La catedral se consideró oficialmente terminada en 1880, aunque se realizaron trabajos de restauración y conservación posteriormente.

• Arquitecto principal: Desconocido. Varios arquitectos contribuyeron a lo largo de los siglos, y la catedral es el resultado de diferentes etapas de construcción.

• Altura: La altura de las torres gemelas es de aproximadamente 157 metros (516 pies).

• Dimensiones: La longitud total de la catedral es de aproximadamente 144 metros (472 pies), y la anchura en el crucero es de aproximadamente 86 metros (282 pies).

• Características distintivas: La Catedral de Colonia es conocida por sus impresionantes torres gemelas, su elaborada fachada decorada con esculturas y su intrincada vidriería. También alberga numerosos tesoros artísticos y reliquias, incluida la famosa "Caja de los Tres Reyes Magos".

• Estado actual: La Catedral de Colonia es un sitio del Patrimonio Mundial de la UNESCO y uno de los monumentos más visitados en Alemania. Ha sufrido daños durante la Segunda Guerra Mundial, pero ha sido restaurada en gran medida y sigue siendo un importante centro religioso y cultural.

• Nombre: Iglesia de San Martín de Tours

• Ubicación: Frómista, Palencia, Castilla y León, España

• Estilo arquitectónico: Románico

• Inicio de la construcción: La construcción de la iglesia comenzó alrededor del año 1066.

• Finalización de la construcción: La iglesia se completó aproximadamente en el siglo XI.

• Arquitecto principal: Desconocido. El nombre del arquitecto no está registrado, pero la iglesia fue construida durante el período de esplendor del románico en España.

• Dimensiones: La iglesia tiene una longitud de aproximadamente 50 metros (164 pies) y una anchura de alrededor de 20 metros (66 pies).

• Características distintivas: La Iglesia de San Martín de Tours es conocida por su magnífica arquitectura románica, que incluye una planta de cruz latina, tres naves y tres ábsides semicirculares. También cuenta con una torre campanario y una portada principal ricamente decorada con esculturas que representan escenas bíblicas y figuras religiosas.

• Estado actual: La Iglesia de San Martín de Tours es considerada uno de los mejores ejemplos de arquitectura románica en España y es un monumento nacional protegido. Ha sido objeto de trabajos de restauración y conservación para preservar su estructura histórica y su valor patrimonial.

• Importancia cultural: La iglesia es un hito importante en la Ruta Jacobea o Camino de Santiago, una red de rutas de peregrinación que conducen a la ciudad de Santiago de Compostela, donde se veneran las reliquias del apóstol Santiago el Mayor. La Ruta Jacobea fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y la Iglesia de San Martín de Tours en Frómista es una parada significativa en este camino.

- Artista: Hubert y Jan van Eyck

- Fecha de creación: Iniciada en 1426 por Hubert van Eyck, completada en 1432 por Jan van Eyck

- Estilo: Renacimiento flamenco

- Técnica: Pintura al óleo sobre tabla de roble

- Dimensiones: 3.75 metros de alto por 2.92 metros de ancho (el retablo completo)

- Ubicación: Catedral de San Bavón, Gante, Bélgica

La obra está compuesta por varias paneles que representan diferentes escenas bíblicas y religiosas, incluyendo la adoración de Cristo como el Cordero de Dios, rodeado de ángeles, santos y otras figuras.

Análisis visual: Se puede comenzar diciendo que hay un cordero con una expresión serena o relajada en el centro de la obra, que desde un punto de vista teológico representa el sacrificio en la fe cristiana. A su alrededor hay ángeles con instrumentos musicales, elementos simbólicos como lo es la cruz. La posición y el lugar de Los Ángeles, da a entender que están adorando al cordero del centro. Los seres trascendentales son Los Ángeles, cuya función es crear un atmósfera de divinidad y misticismo al estar posicionadas alrededor, ya que en el centro hay algo más importante si lo visualizamos desde un punto cristiano

- Artista: Michelangelo Buonarroti

- Año de creación: Aproximadamente entre 1496 y 1497

- Material: Mármol

- Dimensiones: Aproximadamente 128 cm de altura

- Ubicación: Se encuentra actualmente en el Museo del Bargello en Florencia, Italia.

- Artista: Caravaggio (Michelangelo Merisi)

- Año de creación: 1601

- Técnica: Óleo sobre lienzo

- Dimensiones: 141 cm × 196 cm

- Ubicación: Galería Nacional de Arte Antiguo, Roma, Italia

- Artista: Jacques-Louis David

- Año de creación: 1812

- Técnica: Óleo sobre lienzo

- Dimensiones: 203 cm × 125 cm

- Ubicación: Museo Nacional del Palacio de Versalles, Francia

- Artista: Théodore Géricault

- Año de creación: 1818-1819

- Técnica: Óleo sobre lienzo

- Dimensiones: 491 cm × 716 cm

- Ubicación: Museo del Louvre, París, Francia