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      <title>el teatro y sus elementos by </title>
      <link>https://padlet.com/saritatoc/vzq2falqk6mt0bw0</link>
      <description>periodico mural padlet</description>
      <language>en-us</language>
      <pubDate>2022-09-23 06:59:21 UTC</pubDate>
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         <title>Signos del teatro </title>
         <author>saritatoc</author>
         <link>https://padlet.com/saritatoc/vzq2falqk6mt0bw0/wish/2310086351</link>
         <description><![CDATA[<div>1. Actores y actrices&nbsp;<br>el primeros de los elementos del teatro, y de destacada importancia. Los Actores y las actrices son personas que han estudiado artes dramáticas, y que presentan la obra y su historias a través de los guiones&nbsp; las escenas, las acciones, la vestimenta,etc. Es decir&nbsp; tienen la misión de transmitir esa historia a través de sus palabras&nbsp;<br><br>2. Texto&nbsp;<br>el siguiente de los elementos del teatro es el texto de la obra el texto se denomina guion cuando dicha obra va ser desarrollada en el cinhe o en el escenario&nbsp;<br><br>3. vestuario&nbsp;<br>el vestuario incluye la ropa y los complementos que llevan puestos los actores&nbsp;<br><br>4. maquillaje&nbsp;<br>El maquillaje es otro de los elementos del teatro, que permite caracterizar al actor o actriz a través de su aspecto físico&nbsp;<br><br>5. iluminacion&nbsp;<br>la iluminacion incluye la manera de mover las luces y se utiliza para que los focos iluminen una u otra zona del escenario (O ACTOR)<br><br>6, Sonido&nbsp;<br>el sonido esta formado principalmente por la musica y por efectos sonoros diversos<br><br>7. Director&nbsp;<br>es el quien dirige la otra teatral&nbsp;<br><br>8. audencia&nbsp;<br>la audencia es el publico, es decir, las personas a las que se les expone la obra.<br><br>9. objetos<br>los objetos tambien denominados objetos de utileria son los objetos que los actores utilizan a lo largo de la obra&nbsp;<br><br>11. Coreografia&nbsp;<br>el siguiente elemento del teatro es la coreografia esta incluye baile&nbsp;<br><br>12. voz Over&nbsp;<br>El ultimo elemento del teatro es la voz over.Tambien conocida como voice over en ingles consiste en la voz de fondo que va explicando lo que va sucediendo<br><br>13. Bloopers&nbsp;<br>los bloopers son escenas donde se cunfenden los actores a la hora de hacer una obra</div>]]></description>
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         <pubDate>2022-09-23 07:23:27 UTC</pubDate>
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         <title>tipos de teatro </title>
         <author>saritatoc</author>
         <link>https://padlet.com/saritatoc/vzq2falqk6mt0bw0/wish/2310094839</link>
         <description><![CDATA[<div>Teatro dramático<br><br></div><div>El drama es uno de los tipos más conocidos de artes teatrales e incluye la ejecución de obras de teatro o material improvisado por actores. Un elemento básico de muchas culturas, el drama evolucionó de las actividades religiosas o ceremoniales para convertirse en un medio fundamental de entretenimiento, narración y educación.<br><br>&nbsp;Teatro infantil<br>Son aquellas representaciones que se hacen para los más pequeños. No necesariamente esto inmiscuye que los actores sean niños, es posible, que las obras sean realizadas y llevadas a cabo por medio de personas mayores, lo que varía de los demás teatros es que estos se realizan por medio de lenguajes sencillos y cónsonos con el público, la trama es un tema exclusivamente infantil. Pueden ser musicales, tramas dramáticas, de comedia, etc.<br><br></div><div><br>Teatro musical<br><br></div><div>Los musicales son obras de teatro que se representan completamente en forma de canción y baile. Los musicales se hicieron inmensamente populares desde el West End de Londres hasta el teatro Broadway de Nueva York. Obras populares de este tipo de teatro son: Les Miserables, West Side Story, El Fantasma de la Opera, El Rey León, entre otros.<br><br>Teatro de comedia<br><br></div><div>Todos sabemos lo que es la comedia, cubre varios temas como comedia negra, malapropismos, etc.<br><br></div><div>Según las obras de Shakespeare, cualquier cosa que tenga un final feliz se considera en el género de la comedia. Pero a lo largo de los años, la definición de comedia ha cambiado y los artistas están implícitos en representar un mensaje a la audiencia con factores llenos de diversión.<br><br>Teatro de inmersión<br><br></div><div>El teatro inmersivo es quizás la forma de teatro más interesante e interactiva que existe en la actualidad. A diferencia de las formas convencionales de teatro, donde la línea de comunicación es sólo una vía, es decir, de los artistas intérpretes o ejecutantes a la audiencia, en un teatro inmersivo, la audiencia también juega un papel activo en la representación, por pequeña que sea.<br><br>Teatro de tragedia<br><br></div><div>El juego de la tragedia se basa en el sufrimiento humano y eventos emocionalmente dolorosos. Estas obras han evolucionado desde obras de tragedia griegas que se centraban en un solo tema y trama, hasta su forma actual que aborda múltiples temas, historias y subtramas.<br><br></div><div>Las obras de tragedia anteriores solo narraban la realeza y las personas en lugares de inmenso poder, sin embargo, a lo largo del tiempo se han convertido en las historias de la lucha del hombre común.<br><br></div><div><br>Teatro de títeres<br><br></div><div>Esta es una representación que se lleva a cabo por medio de muñecos que se colocan en las manos, los actores de carne y hueso vienen a ser representados por figuras de tela, bastante llamativas para atraer la atención del público.<br><br></div><div>Por lo general este es un tipo de teatro que se lleva a cabo, para niños, es decir, las temáticas son para entretener a los infantes, sin embargo, esta puede tornarse atractiva y llamativa a las personas mayores, quienes pueden disfrutar del mismo.<br><br></div><div><br></div><div><br><br></div><div><br><br><br></div>]]></description>
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         <pubDate>2022-09-23 07:29:59 UTC</pubDate>
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         <title></title>
         <author>saritatoc</author>
         <link>https://padlet.com/saritatoc/vzq2falqk6mt0bw0/wish/2310099608</link>
         <description><![CDATA[<div>La <strong>historia del teatro</strong> estudia la evolución del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_dram%C3%A1tico">arte dramático</a> a través del tiempo. El concepto del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro">teatro</a> es muy amplio: cualquier persona o grupo de personas que desarrolla un <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Espect%C3%A1culo">espectáculo</a> en un tiempo y espacio determinado forman un espectáculo teatral. El teatro tiene una base <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura">literaria</a>, un guion o argumento escrito por un <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Dramaturgo">dramaturgo</a>. Pero ese texto dramático requiere una puesta en acción, para la cual es imprescindible la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Actuaci%C3%B3n">interpretación</a> por medio de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Actor">actores</a> o personajes que desarrollen la acción, así como elementos como la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Escenograf%C3%ADa">escenografía</a> y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Decorado">decorados</a>, la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_de_iluminaci%C3%B3n">iluminación</a>, el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Maquillaje">maquillaje</a>, el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Vestuario">vestuario</a>, etcétera. Ciertos espectáculos pueden ser igualmente sin texto, como en el caso de la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%ADmica">mímica</a> y la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Pantomima">pantomima</a>, donde destaca la expresión gestual. Por otro lado, un elemento indispensable para la comunicación es la presencia de un <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Espectador">público</a>. El teatro tiene una función de socialización de las relaciones humanas, ya que presenta cierto grado de ritualización.<br><br></div><div><br>Los orígenes del teatro se encuentran en antiguos <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Rito">ritos</a> de origen <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Prehistoria">prehistórico</a>, donde el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ser_humano">ser humano</a> empezó a ser consciente de la importancia de la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Comunicaci%C3%B3n">comunicación</a> para las relaciones sociales. Ciertas ceremonias <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Religi%C3%B3n">religiosas</a> tenían ya desde su origen cierto componente de escenificación teatral. En los ritos de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Caza">caza</a>, el hombre primitivo imitaba a <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Animal">animales</a> (<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%ADmesis">danza mimética</a>, representada en cuevas y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Abrigo_rocoso">abrigos rocosos</a> del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mesol%C3%ADtico">mesolítico</a>, donde se ve a arqueros, lanceros y personas ataviadas con máscaras y cuernos de ciervo, que probablemente copiaban también sus movimientos y sonidos); del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Rito">rito</a> se pasó al <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mito">mito</a>, del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Brujer%C3%ADa">brujo</a> al <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Actor">actor</a>. En <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%81frica">África</a>, los ritos religiosos mezclaban el movimiento y la comunicación gestual con la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica">música</a> y la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Danza">danza</a>, y objetos identitarios como las <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%A1scara">máscaras</a>, que servían para expresar roles o estados de ánimo. Estos ritos reforzaban la identidad y la cohesión social: los <a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Pueblo_gun&amp;action=edit&amp;redlink=1">gun</a> de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Porto_Novo">Porto Novo</a> (<a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ben%C3%ADn">Benín</a>) hacen el <em>kubitó</em>, ceremonia mortuoria donde los participantes, con técnicas de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Prestidigitaci%C3%B3n">prestidigitación</a>, desaparecen del público; los <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Pueblo_igbo">ibo</a> de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Nigeria">Nigeria</a> celebran el <em>odo</em>, sobre los muertos que retornan; los <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Dogon">dogon</a> de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Mal%C3%AD">Malí</a> practican el <em>sigui</em> cada 60 años, en celebración del primer hombre que murió; los <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Pueblo_abidji">abidji</a> de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Costa_de_Marfil">Costa de Marfil</a> tienen el <em>dipri</em>, fiesta <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Agricultura">agrícola</a> de año nuevo, donde se clavan cuchillos en el vientre, cicatrizando luego las heridas con una pasta. En la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Am%C3%A9rica_precolombina">América precolombina</a> se desarrolló una forma de teatro en las culturas <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Cultura_maya">maya</a>, <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Civilizaci%C3%B3n_incaica">inca</a> y <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Azteca">azteca</a>: el maya estaba relacionado con fiestas agrícolas, e ilustraba historias del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Popol_Vuh"><em>Popol Vuh</em></a>; el azteca desarrolló notablemente la mímica, y tenía dos vertientes, una religiosa y otra burlesca; el inca, escrito en <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Quechua">quechua</a>, servía a intereses del estado.<br><br></div>]]></description>
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         <pubDate>2022-09-23 07:33:53 UTC</pubDate>
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         <title></title>
         <author>saritatoc</author>
         <link>https://padlet.com/saritatoc/vzq2falqk6mt0bw0/wish/2310105953</link>
         <description><![CDATA[<div>HISTORIA DEL TEATRO EN GUATEMALA</div><div><br></div><div>La preparación de un clima propicio pro independencia patria, el propio momento de las luchas independentistas y luego el lento proceso de adaptación dentro de un nuevo clima político, fueron marcados obstáculos para el <strong>desarrollo teatral de Guatemala<br><br></strong>Además, la escasez de vías de comunicación, la falta de energía eléctrica, el puritanismo excesivo, los prejuicios religiosos y el alto índice de analfabetismo, contribuyeron al cierre de puertas al arte y a la cultura en general, pues las nuevas inquietudes intelectuales tendían a la política y por ende, al campo ideológico <strong>(conservador y liberal).<br></strong>La construcción del edificio para un teatro guatemalteco se inició en la administración del doctor <strong>Mariano Gálvez, jefe del Estado de Guatemala,</strong> según decreto del de agosto de 1832.&nbsp; Se decidió hacer tal edificio en medio de la Plaza Vieja, por una compañía de accionistas y a cargo del arquitecto Miguel Rivera Maestre.&nbsp; Es indudable que tal construcción sufrió múltiples recesos, pues fue inaugurado el 23 de octubre de 1859, precisamente como parte de los festejos del cumpleaños del presidente de Guatemala, Rafael Carrera.</div><div>Antes de la inauguración del <strong>Teatro Carrera</strong>, existía un pequeño teatro llamado<strong> "Las Carnicerías",</strong> en el cual actuaron grupos de “drama de capa y espada” durante los años 1843 a 1862, según lo informa René García Mejía en su obra <strong>“Raíces del teatro guatemalteco”</strong>.<br>Al ser clausurado el teatro Las Carnicerías, se abrió otro llamado "<strong>Oriente",</strong> en donde actuaban aficionados de la ópera y el drama, entre quienes figuran como iniciadores: Petrona Romero, Anastasia Romero, Alejo Paniagua y Felipe Ortiz, Todos dirigidos por Benedicto Sáenz (1815-1857), primero guatemalteco que montó óperas traducidas, por él mismo, al castellano como: La italiana en Argel, La hija del regimiento, La sonámbula, Belisario, y otras, puestas en escena antes de que el público pudiera ver compañías extranjeras.<br><br></div><div>Por esos años ya estaba abierto el teatro Variedades, propiedad de Julián Rivera, en donde actuó una compañía dramática guatemalteca formada por un español de apellido Pineda.</div><div>Ahora bien, el año de 1852, Juan Matheu y Manuel F. Pavón presentaron el proyecto de un teatro al presidente de la república, general <strong>Rafael Carrera</strong>.&nbsp; Una vez autorizado el proyecto, se decidió el lugar en el cual debería construirse, si en donde estaba <strong>Las Carnicerías o en la Plaza Vieja</strong>, como había pensado don Mariano Gálvez.&nbsp; En efecto, Carrera decidió que el edificio se levantara en esta Plaza Vieja que sería la plaza mayor de la ciudad.&nbsp; Juan Matheu y Ruiz de Santisteban fueron comisionados para llevar a cabo tal disposición.<br><br></div><div><br></div><div>Se dio al ingeniero Miguel Rivera Maestre la dirección del edificio, pero él inició solamente y renunció; lo sustituyó José Beckers, especializado en Alemania.&nbsp; Beckers modificó los planos de Maestre.&nbsp; Pedro Pérez Valenzuela en<strong> El Imparcial (4 de octubre 1979), dice:<br></strong><br></div><blockquote>“le hizo variaciones al proyecto primitivo y agregó el vestíbulo que tanto hermoseaba la fachada de la fábrica, que era clásica, de marcado helenismo, austera e imponente.&nbsp; En la espaciosa plaza ocupaba el centro y lo rodeaba una balaustrada de calicanto, entre la cual y el edificio había una alameda de naranjos, que la embellecía”.</blockquote><div>El día de inauguración del Teatro Carrera se presentó la obra <strong>Torcuato Tasso, de Goldini,</strong> presentada por la compañía de Iglesias.&nbsp; El acto se inició con una obertura orquestal y la lectura de una oda del poeta español Manuel P. de la Ala, redactor del periódico londinense <strong>La Península Ibérica, y que se encontraba de paso en Guatemala.<br></strong><br></div><div>Al triunfo de la revolución liberal de 1871 se cambió el nombre de este teatro y se le llamó<strong> "Teatro Nacional". </strong>&nbsp;Más tarde se le dio el nombre de "<strong>Teatro Colón"</strong>, cuando la colonia italiana en Guatemala obsequió una estatua de mármol de descubridor de América, en 1892.&nbsp; Pérez Valenzuela dice que es muy posible que esta estatua este ahora en el Colegio de Infantes.&nbsp; Este teatro Colón, fue derribado <strong>a raíz de la revolución de 1944 </strong>con el templo de Minerva construido por Manuel Estrada Cabrera.<br><br></div><div><br><br></div><div><br><br></div>]]></description>
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         <pubDate>2022-09-23 07:39:30 UTC</pubDate>
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