생각보다 빈칸이 많아서 아쉬웠다.

벤치 위에 앉아있는 모형은 마음에 들었다.

뒤에 몇가지 컷들이 조금 퀄리티가 낮아진 것 같아

아쉬웠다.

나뭇잎으로 했다.젠탱글이 되게 지루할거 같았는데

너무 재밌었다.

그래도 색칠 하는게 재밌었고 다음에 이런걸

또 하게 되면 더 잘 그리고 싶다

폭행, 절도, 마약, 성폭행 등등 각종 범죄를 일삼던 10대 비행청소년 알렉스가 있었습니다. 그는 여느 때처럼 한 저택에 침입해 주인과 싸우던 도중, 검찰에 검거됩니다.

살인죄가 적용되어 징역 14년을 받게 된 알렉스는 더 빨리 감옥에서 벗어나고자 '루도피코 갱생 프로그램'에 자원하게 됩니다. 이는 재소자에게 범죄에 대한 거부감을 심어 재범률을 줄이기 위한 교화 프로그램입니다.

눈을 감지 못하게끔 빨래 집게로 눈꺼풀을 고정시킨 뒤, 범죄 행위가 담긴 잔혹한 동영상을 틀어주고, 뇌파를 조작하여 불쾌함을 느끼게끔 합니다.

이러한 가학적인 프로그램의 반복 끝에, 알렉스는 교화에 성공하고 출소하게 됩니다.

그 뒤로는 잘 기억이 안 나는데.. 대충 시민단체의 반발로 인해서 알렉스의 뇌가 원상복구?됩니다. 그 뒤로 알렉스가 스스로 깨달음을 얻고 교화되며 이야기는 막을 내립니다.

그리다 보니 칸이 부족해서 어떻게 해야할지 많이

고민되었다.그래도 잘 마무리 되어서 뿌듯하다.

그래도 내가 생각 한대로 그림이 잘 그려져서

기분이 좋았다.근데 도로 색칠을 좀 이상하게

한거 같아서 아쉽다.

때문에 나무아래서 사람들이 쉬어가는 모습을

주제로 그렸다. 나무 위쪽으로 갈수록

아이디어도 안떠오르고 선생님께서 주신

젠탱글 작품들도 마음에 든게 없어서

패턴이 비슷해지는 느낌인게 좀 아쉬웠다.

그래도 아래쪽은 다양한 패턴이 섞여서

조화를 이루는 느낌은 마음에 들었다.

같아서 공룡시대로 돌아갔다는걸 하게 됬다 일단 이 이야기를 만들면서 재미있던게 정지원이 돼지라서 공룡이 잡아먹는게 재미있었고 솔직히 실수를 너무 많이해서 아쉽다.

솔직히 밤으로 했으면 멋있을거 같았다.

문의 문양이라던가 창문의 모양을 구체적으로

표현하지 못해서 아쉬웠다. 그리고

색감이 좀 연한 느낌이라 더 찐하게 색칠했음

하는 느낌도 든다. 그래도 원근법이 잘

나타난 것 같아 좋았다._

지면 외의 공간에서 작품에 대해 서술하는 것은 선호하는 방식이 아니나, 이번에는 여기서 만화의 내용에 대해 보충 설명해보려 합니다.

✔️등장인물

류서진(하양): 작품의 주인공, 대학원생

김해랑(민트): 주인공의 게임 친구, 대학생

송채호(빨강): 첫 번째 사망자이자 임포스터, 죽은 척 위장한 뒤 벤트에 숨어서 사람들을 살해 (분위기를 주도하던 이가 사망함으로써 크루원들이 동요하는 것을 유도하는 역할, 사망자는 용의자로 몰릴 일이 없을테니 일석이조!)

한유준(파랑): 임포스터, 다른 크루원들을 논리적으로 몰아 투표를 통해 살해하는 역할 (가뜩이나 임포스터가 3명이나 되는데, 투표로도 사람들이 죽어나가면 크루원에게 너무 불리할 것 같아서 활용 X...), 정유정의 소설 '종의 기원'의 서술자 '한유진'이 모티브

이하진(핑크): 임포스터, 회의가 소집될 때마다 동요하는 모습을 보임으로써 크루원들의 감정 동요를 유도하는 역할

나머지는 딱히 설명할 게 없으니 넘어갈게요!!

✔️내막

• 첫 번째 살인(빨강): 죽은 척

• 두 번째 살인(보라, 초록): 주인공 일행이 자리를 비운 틈을 타서 한유준과 이하진이 전기실에 들어가 동시에 살해, 벤트를 통해 의무실로 빠져나감

• 세 번째 살인(갈색): 갈색의 도발로 인한 우발적인 살해, 범행 발각

• 네 번째 살인(주황): 송채호가 벤트에서 나와 주황을 살해한 뒤 들어가려 하였으나, 주황의 반항으로 통신실까지 오게 됨 (이 과정에서 발자국과 다잉메세지 등으로 범인이 송채호임을 유추할 수 있도록 하려 했으나, 분량 문제로 생략)

• 김해랑 죽이려다가 불쌍함+분량 문제로 말았습니다!!

많은 정성을 쏟지 못한 거 같다.

처음에 주인공 모티브를 번개맨 느낌으로

하였는데 그 느낌이 나는지는 잘 모르겠다.

그리고 내가 깨알포인트로 넣었던 효과음이

작품의 생동감을 불어넣어 준 것 같다.

그리면서 여러모로 어려움이 많았던 작품입니다. 원근법? 저 그런거 몰라요! 으아악!!!<<하며 머리를 부여잡고 꾸역꾸역 그렸습니다.

제가.... 원근법도 원근법이지만 풍경화를 진 짜 못 그 립 니 다. 맨날 사람만 그리고 배경마저 잘 안 그리는데 어떻게 풍경화를 잘 그릴 수 있겠습니까!!!!!! 지금 나무 개떡인거 보이시죠?!?! 저게 제 최선이였습니다.

심지어 제 그림이 앞에 전시되어 있습니다............ 쥐구멍에라도 숨고 싶은 심정입니다. 왜 전시된건지 영문을 모르겠습니다. 저보다 잘 그린 사람도 많잖아요....? 소율이꺼 전시해주세요 소율이꺼!!

드는 작품이다. 유명 애니메이션인

진격의 거인을 모티브로 하였고 거기에

등장하는 초대형 거인이란 캐릭터를

메인으로 하였다. 초대형 거인을 강조하기

위해 그것만 찐하게 색칠하였다.

그리고 씨름도에 있던 두 남자는

초대형 거인을 보고 깜작 놀라 달아나는

장명을 연출하며 작품에 박진감을 더했다.

그러나, 생강나무꽃 표현이 약간 미흡하며, 채색도 여러모로 부족한 것 같습니다. 다채롭고 명확한 색깔을 담아내고 싶었으나 30% 가량만 성공한 것 같습니다. 쨍하긴 쨍한데 별로 안 이뻐요. 심지어 명암 표현도 어정쩡합니다. 왼쪽에서 빛이 온다고 가정하고 그렸는데 빛이 ㅡ>이렇게 오는건지 \이렇게 오는건지 구별이 안 갑니다.

그래도, 빈센트 반 고흐의 '해바라기'와 김유정의 단편 소설 '동백꽃'을 엮어 재구성한 것은 탁월한 선택이었다고 생각합니다. 동서양의 조화가 잘 이뤄진 것 같습니다.

빈센트 반 고흐의 '해바라기'중 가장 유명한 15송이 해바라기에는 한 일화가 있습니다. 절친인 고갱이 자신의 집에 놀러오겠다고 하자, 방을 꾸미기 위해서 그린 그림입니다.

보통 그의 해바라기는 생명같은 것들을 상징한다지만, 이런 일화와 함께 보면 '사랑'을 상징한다고 해석할 수도 있지 않을까요?

사랑의 형태는 친구로서의 사랑일 수도 있고, 연인으로서의 사랑일 수도 있죠. 저는 점순이의 서술자를 향한 애정을 머리에 해바라기가 피어나는 모습으로 시각화하였습니다.

소설의 제목인 '동백꽃'은 저희들에게 익숙한 빨간 동백꽃이 아닌, 생강나무꽃의 방언입니다. 생강나무꽃도 해바라기도 노랗죠? 둘 모두 애정을 상징하죠? 저는 이러한 점들을 참고하여 이 작품의 제목을 '천개의 노랑'으로 지었습니다. 천선란 작가의 소설 '천개의 파랑'을 오마주한 제목입니다.

하지만 그리고 나서 명암을 넣으니 정말 내손처럼 생동감이 있고 잘 그린것 같아서 기분이 좋고 좋았다.

그릴 당시에는 명암을 자연스럽게 넣었다고 생각했는데, 이제 와서 보니 너무 자연스러워서 티도 안 난다는 점이 좀 아쉬웠습니다. 그래도 다음부터는 명암이 진해야 그림이 이뻐진다는 걸 깨닫고 명암을 과감하게 넣어서 다행이라고 생각합니다. 비록 이 그림은 실패했지만, 그럼에도 이 이후로 미세하게나마 성장했으니 충분히 만족합니다.

힘들었지만 선생님의 조언 덕분에 전체적인 형을

먼저 잡고 세부적인 표현을 하는 것에 익숙해져서

내가 바라던 작품을 만들 수 있었다.

시간이 조금 부족해서 정밀도는 떨어지지만 형태가 완전히 잘 잡힌 모습에 뿌듯했다.

것이 무척이나 힘들었지만 나중에 보니 정말 마음에 들정도로 완성도가 높았던 것 같다.

손 그림을 그리면서 손의 모양에 대한 이해도도

높아진 것 같다. 마지막에 그리지 못한 손은

조금 아쉽지만 대체로 만족한 작품이다.

그러나, 오른쪽 그림이 약간 아쉬운 것 같습니다. 그냥 그대로 보면 적당히 볼만하지만, 뒤집어서 보면 실태가 드러납니다. 전반적으로 비율 조정이 잘못되었으며, 인체가 이상하고, 관절이 기괴하게 꺾여있습니다.

다음에 손을 그리게 되면 좀 더 세세하게 관찰하고 그려야겠습니다. 그리고, 다음부터는 이런 어려운 손동작은 이비스 페인트로 그려보고 싶습니다. 좌우상하 반전을 수시로 하면 형태가 좀 더 잘 잡히지 않을까 싶어서요.

처음에 그릴 땐 그림과 명암도 부족해, 부자연스러웠지만, 점차 손의 형태와 명암도 어느정도 잡혀, 처음보단 자연스러워져, 이 부분에서 흥미와 뿌듯함을 느꼈다.

왼쪽 그림은 이상하게 한 쪽으로 쏠려서 흘러내리고 있습니다. 균형도 맞지 않고, 그냥 뒤틀린 시공의 정물처럼 생겼습니다.

오른쪽 그림은 바구니 자체는 전보다 볼만하지만, 붓에 있는 글자 표현이 아주 화려하게 망해버렸습니다. 크기도, 글씨체도 다릅니다.

또한, 두 그림 모두 전반적으로 큰 붓의 형태가 이상합니다. 저는 왜 이리 큰 붓을 못 그리는 걸까요??

저는 이 그림을 도무지 빈말로라도 미화할 수가 없습니다. 맙소사. 평소에 정물 그리기 연습도 할 걸 그랬습니다.

그래서 내 손을 내가 직접 종이에 그린다는 게 어색했지만 점점 그리다보니까 생각보다 재밌어지고 완성된 작품을 보면 뭔가 뿌듯한 마음이 들었다

다음에 또 그릴 기회가 있다면 더 잘그릴것이다

그래도 그릴때 엄청 재밌어서 시간이 빨리 갔다

마음에 든다

처음 알았다 첫번째 v자 하고있는

손은 그나마 나쁘지 않게 나왔는데

두 번째 손 그림은 내가 봐도 너무

못생기게 나온 것 같다 인체를

그리는 그림 작가들에 대한 경외심이

생겼다

자 같은 건 좀 아쉽게 표현되었지만

밑에 통부분은 나름 예쁘게 나온 것

같아 뿌듯했다 다음에 그리면 더

잘 그릴 수 있을 것 같다

과일바구니에 있는 귤과 복숭아는 건강과 복을 의미한다. 처음에 책가도를 그릴때 어디에 어떤것을 배치해서 그릴지 고민되고 힘들어했는데 막상 내가 그린 작품이 나쁘지 않은것 같아 만족했다.

느낀점은 책가도를 처음 그릴려고 하니까 생각도 안 나고 어떻게 그려야 할지도 모르겠어서 어려웠다

안경:공부와 지혜 카메라:추억 어항:자유롭게 살고싶음 스피커:노래 듣는 걸 좋아함 아이스크림:좋아하는 것 종이비행기:자유롭게 날라

라는 의미로 그렸다

자식의 번영이란 뜻을 가진 수박을 그려

나도 엄마의 자식이니깐 나도 번영하고 미래 내 자식도 번영하고 모든 시험을 잘보고 합격하길 바라는

마음가짐으로 그렸다.

모란:가정의 평화와 부귀,부귀영화

감:기쁨과 행복

안경:학자의 상징

피리:풍류를 즐길 줄 아는 멋진 사람

주사위:때로는 운도 필요하다는 여유로운 마음

다 합쳐서 화목하고 즐거운 가정과 여유로운 사람 멋진 사람이 되고싶다는 것이다

이번에 책가도를 하면서 어려웠던 부분은 제비를 그리는 것 이다 여러 물건들 의 색칠도 쉽지는 않았지만 그래도 잘 마무리 해서 좋았던것 같다

복숭아 장수의 상징으로서 불로불사 영생을 나타냄

오렌지 가장 좋아하는 과일 제삿상에 올리고 싶음

겨울철의 마가목 말라비틀어진 내 몸+탄생목

컴퓨터 컴퓨터 없으면 사는 의미가 없음

거베라(꽃) 영화 체인소맨 레제편 상징 재밌게 봄

핸드폰 내 생일

매화와 모란을 그려 공부를 중요시 하지 않음에도 굳은 의지와 가정의 평화를 표현했다.

또한 수박을 그림으로, 자녀들의 번영을 의미힌다.

그리고 현대적 요소로는 수학책과 시계, 토마토 모형 장난감을 그렸다.

내가 추구하는 것이나 영향을 준 것이다.

대나무붓과 책으로 공부에 대한 열정을 표현,

매화와 꽃병으로 내 정신과 절개를 나타냈다.

또한 시계를 통해 시간을 철저히 함을

표현했다. 왼쪽 하단에는 내가 좋아하는

만화와 관련된 전기톱을 배치해 두었다.

전체적으로 만족하지만 색조합이 조금

아쉽지 않나 싶다

촬영할 때 색 있는 낙엽을 배치하여 흑백의 그림과 대비감을 주었다. 여우와 함께하는 소년의 모험을 담아내고 싶었다.

머리부분을 잘라 다양한 헤어스타일 표현하려고 했다.

파란색 배경과 찍은 이유는, 대부분의 상어는 배쪽은 흰색, 머리와 등, 꼬리쪽은 푸른색을 띄기 때문에 상어하면 생각나는 색이기에 촬영해보았다.

도마뱀이 색이 여러가지라서 다 잘 어울리는거 같다고 생각한다.

단풍잎이 떨어져 모여있는 곳을 발견하고 촬영해보았는데 생각보다 예쁘게 나와, 마음에 드는 사진이다. 또한 단풍 부분은 흐리게 나온 것이 관전 포인트이지 않을까 싶다.

나오는 한 장면을 모티브 삼아 그렸다.

배경을 흙과 식물로 함으로써 자연

친화적인 분위기를 연출하려 노력했다.

배경에 개미를 넣어보고 싶었으나

찾지 못해서 아쉬웠다.

그리고 2번째부터 팔부분 종이가 찢겨져서 좀 우울했다 그래도 흐물하게 자른 내 잘못도 있다.

이 작품을 그리면서 무엇을 그리면 좋을까 생각이 들었는데 뭔가 빨간드레스에 구미가 땡겨서 머리카락을 갈색으로 칠했다 그리고 눈도 빨간색으로 칠할려 했지만 너무 빨까면 좀 그러니 남색도 추가했다 그래서 살짝 붉은 자주빛이 형성되어 만족스러웠다. 그리고 드레스가 온통 빨갛다면 재미도 없고 디자인도 부족하다 느껴 큰 레이스와 프릴을 그렸다. 머리또한 심심했기에 리본을 달자라는 표현으로 살짝 우아하면서 귀여운 느낌을 내보았다. 그런데 막상 3개를 찍어야해서 예상은 못했지만 갠적으로 살짝 빨강과 좀 반대느낌인 초록이 들어오니 이것도 나름 색다르다 생각했다.

창 밖의 생강나무꽃은 김유정의 소설 '동백꽃'을 상징합니다. 소설 동백꽃이 전하는 메시지는 사회적 계층 차이에 대한 비판입니다. 그렇기에 저는 생강나무꽃을 창문 밖에 배치하였습니다. 평등이란 손 뻗으면 닿을 듯이 가까워 보이고, 또한 많은 이들이 바라는 가치입니다. 그러나, 아직 온전히 저희 곁에 머물고 있지는 않습니다. 사장과 직원, 선생과 학생, 그런 수직적인 관계들은 아직 존재합니다. 사실 진정한 의미의 평등은 끝내 오지 않을지도 모릅니다. 어느 시대에든 악이 존재했으니, 불평등 또한 존재하겠죠. 그럼에도 불구하고, 세상이 더욱더 평등에 가까워지길 소망할 뿐입니다.

한 면에는 바다가, 다른 한 면에는 나비가 그려진 병풍은 김기림의 시 '바다와 나비'를 상징합니다.

노루 뿔 모양의 장식대에 걸린 사과 노리개와 토마토 노리개는 선악과, 즉 원죄를 상징합니다. 창세기 속에서 아담과 이브는 신의 권능을 준다는 선악과를 먹었다가 에덴동산에서 쫓겨나게 됩니다. 그 과정에서 고통 끝에 행복이 온다거나, 출산에 고통이 생긴다던가 하는 벌이 내려졌죠. 근데, 저는 어쩌면 선악과가 야훼가 준비해준 에덴동산을 탈출할 열쇠가 아니었을까 싶습니다. 피조물들이 자신의 의지로 안락한 온실에서 벗어나 자유를 얻고자 할 때, 선악과를 통해 선과 악을 분별할 지혜를 준 뒤 에덴동산을 벗어나게 해주려던 거죠. 근데 얘네 둘이서 "전 뱀 말 듣고 먹었어요ㅎㅎ" "전 얘 말 듣고 먹었어요ㅎㅎ" 이러고 있으니 얼마나 어이가 없었겠습니까. 저였어도 어이 없어서 엉덩이 한 대 씩 발로 차줬을 것 같습니다.

화병의 무늬는 동백꽃, 화병 속 꽃은 진달래꽃입니다. 진달래꽃은 김소월의 동명의 시집 '진달래꽃'을 상징합니다. 사실 진달래꽃 시의 메시지는 유성애와 관련되어 있다고 알고 있으나, 저는 무성애자다보니 시의 의미보다는 시의 표현과 정서를 위주로 즐겼습니다.

거울 속 맑은 하늘과 날개는 이상의 소설 '날개'를 상징합니다. 저는 소설 날개의 주제가 주체적 삶의 중요성이라고 생각합니다. 작중에서 서술자는 수동적인 삶을 살아갑니다. 창고에서 자다가, 아내가 준 새 모이같은 밥을 먹고, 점심쯤에 아내의 방 구경이나 좀 하다가 다시 자신의 방에서 자고… 그러던 서술자는 산책을 시작하며 점차 자의식을 되찾아갑니다. 뭐 이래저래 많은 일을 겪은 뒤… 연심이 자신에게 먹인 것이 아스피린(감기약)이 아닌 아달린(수면제)이라는 것을 깨달은 서술자는 연심의 손에서 벗어나기로 결심합니다. 정오 싸이렌이 울릴 때, 서술자는 미쓰코시 백화점 옥상에서 인공의 날개가 돋아났음을 느끼고, 다시 한 번 날아보자고 다짐하게 됩니다.

그 옆의 작은 컵은 사기컵으로, 이상의 시 '오감도 시제11호'를 상징합니다.

서랍장 위의 깃털이 담긴 유리병은 이상의 소설 '날개'를 상징합니다. 유리병은 날아가야 할 새의 날개 중 일부인 깃털을 지상에 묶어놓습니다. 이는 소설 속에서 연심이 서술자를 집에 고립시켜두는 상황을 비유적으로 표현한 것입니다. 깃털에 끼워진 금반지 또한 서술자와 그를 속박하는 연심의 관계가 부부라는 것을 감안하여 결혼으로 인한 인간의 소유물화를 드러낸 것입니다. 유성애란 서로 유일성을 만들어내는 과정이기도 합니다. 나만의 애인, 나만의 배우자. 결코 타인과 공유할 수 없는, 적어도 관계가 지속되는 동안은 유일무이한 호칭이죠. 이 점에서 유성애는 '내 것이 되어달라는 사랑' 처럼 느껴지기도 합니다. 저는 때때로 이런 사랑이 속박처럼 느껴지기도 했습니다. (반지에 담긴 의미는 제가 개인적으로 추가한 것으로, 소설 날개에서 이어진 사고를 담아내긴 하였으나 날개에서 전하고자 하는 주제와는 연관되지 않았습니다.)

그 옆의 푸른색이며 나비가 담긴 유리병은 병풍과 마찬가지로 김기림의 시 '바다와 나비'를 상징합니다.

그 외의 자잘한 요소들의 설명은 생략하겠습니다. 제가 제출했던 학습지에 모든 요소들의 의미를 적어뒀으니, 나머지 요소들의 의미가 궁금하시다면 그 학습지를 참고하여 주시기 바랍니다.

아마도, 이 그림을 보고 '왜 그리다 말았지?' 라는 생각을 하셨을 것이라고 생각합니다. 맞습니다. 이 책가도는 미완성작입니다. 그러나, 동시에 완성작일 수도 있습니다. 이 작품은 결여를 통해 비로소 완성되기 때문입니다.

대부분의 사람들은 저마다 지향하는 삶이 있을 겁니다. 떼돈을 버는 삶, 운명적인 사랑을 찾아가는 삶, 자기 자신을 탐구하는 삶, 세상의 평화를 추구하는 삶… 그러한 목표가 이뤄질 수 있을까요?

세상의 모든 사람들이 꿈을 이룬다면 좋겠지만, 그러지 못하는 사람도 많습니다. 자신이 꿈꾸던 삶에 다다랐으나 '이제는 무엇을 하며 살아야 하지?'라며 방황하는 사람도 있을 수 있습니다.

그러나, 저는 자신의 목표를 이루지 못하더라도 괜찮다고 생각합니다. 결과보다는 과정이 중요하다고 생각합니다. 설령 자신의 꿈을 다 이루지는 못했더라도, 꿈에 다다르기 위해 노력하는 과정에서 조금이라도 행복했다면, 그 과정에서 뜻깊은 경험을 하며 더 성장할 수 있었다면, 혹은 새로운 꿈을 찾아 나설 수 있게 됐다면, 그걸로 충분하지 않을까요?

저는 '꿈을 다 이루지 않아도 괜찮다. 이상적인 모습이 아니더라도, 여전히 나다.'라는 생각을 미완성이라는 방법으로 표현했습니다. 물론, 처음부터 미완성을 할 생각이었다고 말하기에는 어려움이 있습니다. 두 시간을 결석하게 되며 생긴 공백은 그림의 완성을 어렵게 만들었습니다. 저는 둘 중 하나를 선택해야 했습니다. 책가도를 완성시키는가, 아니면 종이 실루엣에 담긴 풍경을 완성시키는가.

저는 고민 끝에 책가도를 미완성시키기를 선택하였습니다. '설령 이 그림을 완성하지 못하더라도, 지금껏 해온 노력이 없어지지는 않는다. 그 과정 속에서 내가 조금이나마 내 삶에 대해, 내 꿈에 대해 생각해봤으니 괜찮다. 무엇보다, 책가도를 완성시키지 않음으로서 오히려 작품에 깊은 의미를 담을 수 있을 것이다.' 이런 생각이 저를 이 길로 이끌었습니다.

후회는 없습니다. 설령 감점되더라도 괜찮습니다. 그리는 내내 즐거웠으니, 그걸로 충분합니다.

정의의 여신 유스티티아는 흔히 눈을 가리고 있는 모습으로 묘사됩니다. 안대는 자신이 심판할 이가 누구인지에 따라서 휘둘리지 않고 공정하게 심판하는, 이상적인 정의의 실현을 상징합니다.

그러나, 저는 유스티티아가 눈을 가릴 수 있는 것이 그가 신이기 때문이라고 생각합니다. 유스티티아는 보지 않고도 죄를 알 수 있는 신이기에 안대를 쓰고 심판할 수 있는 것입니다. 그러나 인간은 아닙니다. 우리 인간은 그렇게 할 수 없습니다. 우리에게 있어서 눈을 가리는 것은 공정함일 수도 있으나, 때로는 회피와 부정일 수도 있습니다. 그렇기에 저는 인간 유스티티아를 그려내며 그의 얼굴에 안대를 씌우지 않았습니다.

이 그림에서 인간 유스티티아는 눈을 뜨고 저울을 바로 응시하고 있습니다. 이는 죄를 감시하며, 피하지 않고 맞서겠다는 의지를 드러냅니다.

원래는 저울 눈금에 인물의 눈높이를 맞추려고 하였습니다. 그게 저울의 올바른 사용법이기 때문입니다. 그러나, 개인적 역량 부족으로 인해 스케치 과정에서 오차가 발생하였고, 선을 따는 과정에서 이를 검수하지 않고 그대로 따라 그렸기에 현재의 모습이 되었습니다. 이 점이 무척이나 아쉽게 느껴집니다.

현대 사회에서는 많은 이들이 형벌주의식 관점을 지닌 채 살아갑니다. 어릴 때부터 권선징악 동화를 보며 자라온 이들의 대부분은 형량 강화와 사형 제도의 부활을 원하는 어른으로 자라났습니다. 그러나, 형량 강화와 사형 제도의 부활이 진정으로 옳은 일일까요?

저희는 살면서 한 번쯤 악행을 저지릅니다. 엘리베이터에 타려는 사람을 무시하고 닫힘 버튼을 누르거나, 무단횡단을 하거나, 쓰레기통을 찾다 못해 지쳐서 약간의 쓰레기를 길에 버리고 갈 수도 있습니다. 또한, 남을 뒤에서 욕하거나, 장난과 모욕 사이에서 줄타기를 하며 상대를 놀림감으로 만들 수도 있고, 자신의 주변에서 악이 도사리고 있음을 인지하고도 방관할 때도 있습니다.

그러나, 저희는 그 악행을 이유로 저희 자신을 악인이라고 규정하지 않습니다. 그 악이 저희 전체를 대변하지 못하기 때문입니다. 저희는 불완전하기에 때때로 악행을 저지르기도 하지만, 그럼에도 선행을 할 때도 있습니다.

근데, 다른 이들도 저희와 같은 인간 아닙니까? 저희처럼 피와 살로 이뤄지고, 내면에 선과 악이 공존하는 인간이요. 그렇다면, 교화를 목표로 해 볼 가치가 있지 않겠습니까? 관용이 방종을 낳을 수도 있겠지만, 개선을 불러온다면 저희에게도, 그 사람 본인에게도 이롭지 않겠습니까?

악은 여러분이 생각하는 만큼 거창한 게 아닙니다. 악은 은근히 평범합니다. 선과 악은 어디서든지 서로 양립하기 때문입니다. 인간의 내면에도, 사회에도, 작은 일 하나에서도 선과 악은 서로 공존합니다. 그렇기에, 눈에는 눈을 고수한다면 세상에는 장님밖에 남지 않을 것입니다. 저희는 악을 없애고 징벌하는 게 아닌, 교화시키고 개선시켜야 합니다. 비록 악을 저지른 사람이라도, 선을 지녔기 때문입니다. 그가 악을 가졌다는 이유 하나만으로 그 사람 전체를 없애버리기에는, 그 사람이 지닌 그 선이 눈부시지 않습니까? 이는 진주에 먼지가 묻었다는 이유로 진주를 버리는 일과 같다고 생각합니다.