Su nombre viene dado porque su diseño recuerda a una nave invertida. En su construcción no se utilizó ningún tipo de cemento y son tan sólo piedras encajadas.

La Naveta Des Tudons fue encontrada y desenterrada a mediados del siglo pasado. Durante las excavaciones se encontraron cuerpos acompañados de los objetos personales con los que fueron enterrados, por lo que sabemos que en ella se realizaron entierros colectivos. Mide 13,6 metros de larga por 6,4 de ancha.

A día de hoy, el acceso al interior de la Naveta Des Tudons está prohibido por motivos de seguridad.

En las inmediaciones de la Naveta Des Tudons encontrarás los poblados talayóticos de Torrellafuda y Torretrencada.

Antonio Samayoa

Estas piedras azules, que pesan unas 4 toneladas cada una, proceden de las colinas de Preseli, en Pembrokeshire, al suroeste de Gales, y probablemente fueron transportadas desde allí hasta la llanura de Salisbury por una ruta de al menos 185 millas [aprox. 298 km] Aparte de las piedras azules, una losa de arenisca verdosa de 16,4 pies [5 m] de largo, ahora conocida como la Piedra del Altar, fue llevada a Stonehenge desde algún lugar entre Kidwelly, cerca de Milford Haven en la costa al sur de las colinas Preseli y Abergavenny, en el sureste de Gales.

Se cree que la entrada noreste del recinto fue remodelada durante la fase III para que se alineara exactamente con la salida del sol de pleno verano y la puesta del sol de pleno invierno de la época conocido como "La avenida" (probablemente un camino ceremonial)

Antonio Samayoa

Antiguamente la miel era un producto esencial para el hombre; es por ello que existen muchas referencias históricas sobre la miel, en la Biblia, en el antiguo Egipto o los griegos  para los que éste era un producto sagrado de gran valor, llegando por ello a emplear las mieles como moneda de cambio para el pago de impuestos. La importancia de este producto elaborado por las abejas dejó constancia en la historia y los mitos relacionados con las clases sociales, de aquí que en el antiguo Egipto se utilizase la abeja como un símbolo de realeza. Algunos de estos mitos han llegado hasta la actualidad, así en Rodas a los ocho días del nacimiento de un bebé, se le coloca en una cuna donde otro niño toca sus labios con miel para desearle una vida tan dulce como este producto. Hasta nuestros días han llegado algunos recipientes con más de 3.000 años de antigüedad utilizados para almacenar la miel, se tratan de vasijas tapadas (aunque no selladas) en las que se han hallado restos de muestras de miel conservadas perfectamente.

La referencia más antigua sobre la recolección de la miel data de tiempos prehistóricos, aproximadamente por el año 6.000 a. de C., de cuya época se han encontrado pinturas rupestres que recogen escenas de la recolección de las mieles. Algunas de las pinturas más famosas son las de la Cueva de la Araña en Bicorp (Valencia) las cuales muestran a una mujer joven junto a un adolescente portando cestas en las que recoger los panales de miel de las colmenas y así recolectar la miel

- Moshe 

Las pinturas fueron realizadas por pueblos cazadores-recolectores de montaña y responden a un tipo de imágenes más o menos naturalistas y figurativas. 

Las nuevas creencias religiosas de estas comunidades, formadas tras la deglaciación, transforman las representaciones rupestres de la zona franco-cantábrica. Las imágenes están reproducidas en un abrigo [un espacio protegido en la roca] y no en el interior de una cueva, como en el paleolítico. En todo caso, parece que este lugar podría ser un santuario o lugar mágico que duraría hasta bien entrada la época histórica. El estar al aire libre ha hecho que hoy las pinturas están en muchos casos prácticamente perdidas. 

La temática de la pintura en este momento es de carácter narrativo; se representan escenas variadas de la vida de la tribu (escenas bélicas, desfiles, danzas guerreras; otras veces se reproducen actividades relacionadas con la caza y las de la vida cotidiana, como recolección de alimentos; y finalmente se fijan en la organización jerárquica y en las danzas rituales..
En este caso, vemos a nueve mujeres que danzan en círculo en torno a una figura masculina más pequeña, claramente fálica. Tal vez una danza ritual. El hecho de que el hombre tenga un tamaño más pequeño que las mujeres hace que, junto con las medidas de sus atributos sexuales, podamos pensar que se trata de un ídolo de la fecundidad. Las mujeres llevan faldas acampanadas y los pechos colgando.

- Moshe

 

En cuanto a los materiales son pigmentos de origen animal y vegetal y otros procedentes de compuestos minerales. El aglutinante empleado es resina o grasa. El resultado es una pintura más o menos pastosa vagamente similar al óleo.

 

Estos pigmentos se untaban directamente con los dedos, o bien se soplaban con una caña hueca o se empleaban ramas quemadas como si fueran lápices, pinceles rudimentarios realizados con cerdas de animal, etc. Se supone que el artista no trazaba bocetos: si acaso, realizaba un dibujo directamente sobre la pared de la cueva y después lo completaba.

 

En cuanto a la representación, se observa que la pintura carece de toda sugerencia de fondo, espacio, perspectiva o profundidad. Representa una cacería de ciervos: cuatro cazadores, armados con arcos asaetean a un rebaño compuesto por un venado, siete ciervas y dos cervatos. Como sucede en las actuales monterías, parece que los animales han sido acosados hasta conducirlos al lugar en el que se encuentran los cazadores apostados.

 

En cuanto al dibujo y color señalar que el primero predomina enteramente sobre el segundo, puesto que las figuras son monocromas. El color escogido es un rojo conocido como bermellón o almagre.

 

Los cazadores y las reses han sido representados de una forma muy esquemática, bien que resaltando el movimiento: los animales parecen huir y las figuras humanas se encuentran saltando o avanzando hacia sus presas.

 

Resulta muy aventurado señalar que efectos o sensaciones procuraba expresar el artista. El espectador actual encuentra en ella la emoción por atisbar un pasado tan remoto y, a la vez, una curiosa impresión de modernidad.

- Moshe

Mucho tiempo atrás, las olas del mar acariciaban estas montañas y al abandonarlas, dejaron detrás trazos característicos en las lustrosas rocas.

Tras el primer descubrimiento accidental en los años 30 del siglo XX, más de 6 millones de estas inusuales pinturas rupestres fueron encontradas en Gobustán, en alrededor de 1000 rocas. Junto con ellas, fueron encontradas antiguas viviendas primitivas, cuevas y sitios con más de 100 mil objetos de valor cultural.

Las pinturas rupestres de Gobustán hacen referencia a varias épocas. Fueron hechas entre los siglos X-XVIII AC hasta la Edad Media.

Las pinturas claramente reflejan la evolución completa de los humanos y entre ellas se distinguen las pinturas de cacería de cabras de montaña y danzas ceremoniales con lanzas, pertenecientes al período más antiguo, el mesolítico. También se distinguen las pinturas rupestres de caballos y cacería, batallas, trabajo colectivo, cosechas, una mujer cerca del fuego, etc. Estas pertenecen a los primeros siglos AD, donde se aprecia la transición a otro nivel de orden social. Cerca a la Edad Media las pinturas disminuyen sus tamaños y se convierten en más esquemáticas.

- Moshe