• Crisis existencial en Europa: A finales del siglo XIX, se observa una crisis existencial que afecta a toda Europa.

• Revalorización de lo espiritual: Los valores espirituales recuperan relevancia en la vida de las personas.

• Angustia por el paso del tiempo: Surge una conciencia aguda del tiempo que genera una mezcla de sentimientos e ideas contradictorias.

• Confrontación con la muerte: La proximidad de la muerte provoca un conflicto interno entre disfrutar los placeres de la vida y enfrentar la incertidumbre existencial.

• Expresión literaria: Rubén Darío aborda esta angustia existencial en su poema «Lo fatal», sintetizando las emociones humanas frente a la condición mortal.

La Guerra Civil (1936-1939). Tuvo consecuencias crueles sobre la población.

• Dejó rastro de destrucción.

• Sufrimiento inimaginable.

POSGUERRA

La Posguerra (1939-1959). Período de recuperación.

• Se caracteriza por el dolor de los muertos y los exiliados.

• Pensamiento existencialista, es decir, la angustia por vivir rodeado de dolor.

En la poesía actual destacan dos corrientes principales.

• Poesía de la experiencia

  • Se caracteriza por su reacción a la poesía experimental de los años setenta, es decir, los novísimos (Vázquez Montalbán, Ana María Moix, etc.).

• La experiencia cotidiana

  • Centra el tema de sus poemas, que describen mediante un lenguaje claro y sencillo, exento de experimentación, por lo que el poema exterioriza sus propios sentimientos, con la intención de mostrarse sincero y dar protagonismo a la narración de los hechos.

A veces en la noche yo me revuelvo y me incorporo en este nicho en el que hace 45 años que me pudro, y paso largas horas oyendo gemir al huracán, o ladrar los perros, o fluir blandamente la luz de la luna.

Y paso largas horas gimiendo como el huracán, ladrando como un perro enfurecido, fluyendo como la leche de la ubre caliente de una gran vaca amarilla.

Y paso largas horas preguntándole a Dios, preguntándole por qué se pudre lentamente mi alma, por qué se pudren más de un millón de cadáveres en esta ciudad de Madrid, por qué mil millones de cadáveres se pudren lentamente en el mundo.

Dime, ¿qué huerto quieres abonar con nuestra podredumbre?

¿Temes que se te sequen los grandes rosales del día, las tristes azucenas letales de tus noches?

a sumar y restar.

Le quito treinta años a este tiempo,

una resta sencilla en el verbo vivir, y te veo llegar, aparecer en medio de un congreso de escritores, hermosamente libre, vestida de ti misma, morena en el hablar y en el mirarme.

Rondábamos los treinta para doblar la vida, orgullosos de amor y de desnudo, de sábanas tomadas y memorias, dispuestos a buscarse por los mapas.

Tampoco comprendía lo que puede sumarse

a un dolor esperado, una suma sencilla en el verbo perder, en las letras del no escritas con la luz de una ventana.

Estás ahí dormida.

Contra mi espalda la ciudad que tanto hemos amado, y por delante tú en la habitación, la de un amor de pies y de cabeza que tampoco ha podido con la muerte.

Porque nunca se aprende del todo

a sumar y restar, no me salen las cuentas.

Las cosas van y vienen confundiendo el ahora y el mañana con lo que ya no puede suceder.

Todo es raro y difícil como llamarme Luis,

como esperar a que me llames, como vivir sin ti.

Ser, y no saber nada, y ser sin rumbo cierto, y el temor de haber sido y un futuro terror... Y el espanto seguro de estar mañana muerto, y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos, y la carne que tienta con sus frescos racimos, y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,

¡y no saber a dónde vamos,

ni de dónde venimos!...

• Presenta un caso de hiperestesia característico de la época: una gran sensibilidad cargada de dolor.

• El dolor viene dado por la capacidad que tiene el ser humano de pensar y de conocerse a sí mismo.

• La vida carece de sentido, como un viaje sin rumbo fijo.

• Se evoca el placer y la sensualidad («y la carne que tienta con sus frescos racimos»), que desaparecen con la muerte.

• El poema condensa los motivos opuestos de memento mori y collige virgo rosas.

• A partir de la anécdota vivida, el poema presenta sinceridad de sentimientos, sin artificios.

• Se construye sobre la narración de una anécdota: el sentimiento del yo poético frente al cuerpo presente de su esposa difunta.

• Incluye elementos narrativos: el recuerdo de la amada, treinta años atrás («y te veo llegar, aparecer / en medio de un congreso de escritores»).

• Utiliza un lenguaje sencillo, próximo y cotidiano: sumar, restar, que se convierten en el eje del poema.

• Uso de metáforas sencillas, pero expresivas: «morena en el hablar y en el mirarme», «dispuestos a buscarse por los mapas».