利用灰紙操作剪一刀設計，並透過重組產生基本形內部的負空間。應用美的形式原理於色彩配置上，選擇調整過的色彩紙張剪裁基本形色塊，並黏貼於學習單上，再回到初始的採集場景，進行設計前後的色彩對照。

帶領學生至綠空鐵道、文學館、居仁校園進行質感拓印，透過實地拓模感受質感與周邊環境的關係。運用幾何原則、圖像原則、曲線原則等文字圖像設計之法，設計結合圖像型態的文字。

結合圖像型態的文字與動靜構成的塊面，製作藍晒遮罩，完成質感文青藍晒袋。

透過比例木塊的操作，認識空間與比例邏輯關係，並得以感受比例邏輯中帶有音樂的詩意韻律，也有數學式的漸進或遞增之規律性。

透過負空間的實例介紹，認識負空間與比例的關係（圖地反轉），透過比例紙片的排列組合，感受實體（白色紙片）與虛無空間（黑色底紙）的搭配美感，而後融入書櫃設計。

參訪「宮原眼科」後，認識老舊建築物件的再利用及更新設計，將「融入性色彩」的概念，以適宜的色彩對話關係應用於改造教室的牆面色彩。

從藝術家對城市的色彩意象之作，感受色彩因比例而產生的秩序之美，設計後將色彩紙膠帶貼於重新上底漆的教室牆面，並與校園周遭的環境色彩達到和諧。

於教室運用節慶相關色彩物件，初步練習三角形高低差（均衡）、平均排列（反覆）、重疊等構成的基本原理，進行閱讀角布置，而後各組介紹空間的色彩特性及配色想法。

透過V摺練習，連結各國建築斜撐的強化結構概念，將支撐的桁架轉化為摺邊，達到平衡穩定之結構美感；結合百摺、V摺練習折板框架，藉此感受輕巧反重的結構美感；立摺練習則連結建築收合可控光的設計，理解輻射對稱的形式更能均衡承重，並感受交織形抗之美。

觀察摺紙在生活物件的設計，並將承重、支撐、包裝等機能遷徙設計於摺紙結構小物。