Relevez avec votre classe le challenge des fleurs en papier pour transformer le théâtre en un vrai jardin enchanté !

Date limite : mardi 3 juin 2025

Nous passerons récupérer vos œuvres et nous chargerons de tout installer avant votre venue au spectacle !

Pourquoi une fleur ?

Vous découvrirez dans le une spectacle un univers de petits riens, sans mot, peuplé des rêves d'un naufragé solitaire, qui n’a pour seule amie qu’une petite fleur en papier. Pour elle, pour l’égayer, pour lui rendre son parfum, il invente tout,

crée des images inoubliables, insuffle et humanise la vie là où l’on ne l’attend pas.

Avant le spectacle, vous pouvez inviter vos élèves, en classe, à observer l'affiche et à formuler des hypothèses sur le spectacle : Qu'est ce que l'on voit (dans un premier temps) : description de l'environnement, des objets, des couleurs, des personnages ? Qu'est-ce que l'on imagine (dans un second temps) : ambiance, ressentis, quelle histoire, quelle situation, qui sont les personnages etc. ?

Tout l'enjeu de ce petit exercice de préparation est de jouer avec le mystère et le plaisir de la découverte. Ne cherchez donc pas à tout expliquer et laissez planer le suspens... !

• Artiste de plage, Bettina Mercier (Lempdes)

• Land art avec les enfants, Andreas Güthler (Lempdes)

• Land art : collection automne hiver, Bettina Mercier

• Land art de Printemps (Lempdes)

• 40 activités dans la nature avec ses enfants (3 à 15 ans) : inspirées du land art, Isabelle Aubry (Pont du Château)*

• Jaune, Marc Pouyet (Pont du Château)*

• Pierre, feuille, pinceau, Daniella (Aulnat)*

• Joueurs de nature : 45 jeux traditionnels en land art, Marc Pouyet (Aulnat)*

• Land art d'hiver (Aulnat)*

  
  

Contact : a.lhuillier@mairie-lempdes.fr

*Les documents de Pont du Château et Aulnat peuvent être réservés et acheminés à Lempdes sous une semaine si le livre est disponible en rayon.

Vous retrouverez dans ce spectacle les codes du mime. Le mime est un genre théâtral dont les expressions principales sont l'attitude et le geste.

L'acteur est ainsi muet et sans masque.

Le mime est également un levier inventif à l'expression corporel créative de l'enfant et au développement de sa motricité. Certainement l'utilisez-vous déjà avec vos élèves !

L'idée ici, est de permettre à l'enfant de faire des liens entre l'activité de mime qu'il aura fait en classe avec vous et le spectacle. Ainsi cherchera t-il, peut-être, à interpréter à sa manière les gestes et mouvements de l'acteur sur scène et laissera t-il fleurir son imaginaire.

A partir d’une histoire racontée et/ou d'images, proposez donc à vos élèves d'illustrer avec tout leur corps des personnages, des actions, des objets, des émotions, des sensations, des sentiments etc... Et n'oubliez pas de spécifier que l'acteur qu'ils verront sur scène fera exactement la même chose !

Reparlez-en ensuite avec eux, une fois retournée en classe : Qu'ont-ils vu ? Qu'est-ce que l'acteur mimait ? Les réponses seront sans aucun doute diverses et variées et chacune légitime. Eh oui... personne ne voit jamais exactement la même chose dans un spectacle !

Voici comment le metteur en scène à créé son spectacle... : "Partir d'objets naturels glanés au gré de mes promenades en bord de mer ou en forêt, de bouts de ficelles, d'une chaise refuge, d'un pendule, de bambous et des petits touts partout !! Un petit tout est pour moi une forme, un visage, un animal qui apparaît dans les nuages ou sur un caillou, dans le plancher en bois, dans les portails de maison, les vieilles tapisseries, finalement partout autour de nous.."

Ainsi, vous pouvez proposez à vos élèves d'invention un visage, un personnage, à partir d'une lettre de leur prénom pour expérimenter le phénomène. Cette activité peut se faire avant ou après spectacle.