Miedo al olvido es un cortometraje experimental, inspirado en el Cine-Haiku,

que explora la memoria desde un tono nostálgico, habitando sensaciones como el miedo al olvido y el intento por recordar esa niña ausente del pasado.

Toda mi vida he tenido una mala relación con el paso del tiempo, me cuesta dejar ir etapas, me duele… le temo a dejar ir mi infancia, una versión mía que no sé donde está y que a medida que pasa el tiempo voy olvidando.

Ignoro el presente o tal vez lo veo difuso

por la invasión del pasado.

Lloro mares de memoria, lloro invasiones fugaces del pasado. Sueño volver, retroceder el tiempo, sueño volver a vivir, sentir, estar ahí, otra vez.

Referente:

“Ser y tener” de Nicolas Philibert

https://vimeo.com/239803684

Refleja lo difícil que es aprender

y crecer. Explora la infancia y el duelo

que es dejarla ir.

By: Raquel Zapata Ospina

Sinopsis

Este proyecto parte de la idea de que los barrios no son solo espacios físicos, sino lugares cargados de historias, recuerdos y formas de vida. A partir del barrio La Soledad, se propone realizar un video ensayo que explore cómo los habitantes construyen la memoria del lugar a través de sus experiencias cotidianas, sus costumbres y sus relatos.

La intención es trabajar con imágenes del barrio, recorridos por sus espacios y testimonios de sus habitantes para mostrar cómo el barrio funciona como un archivo, donde el pasado y el presente conviven. Asi mismo, a través de estos elementos, el proyecto busca reflexionar sobre cómo el cine puede convertirse en una herramienta para conservar la memoria de una comunidad y su identidad.

Teóricos

El derecho a la ciudad – Henri Lefebvre.

Me interesa la idea de que la ciudad no es solo un espacio físico, sino algo que se construye desde la experiencia de quienes la habitan. Eso conecta directamente con cómo los habitantes del barrio le dan sentido a su entorno.

Identidad – Zygmunt Bauman.

La idea de que la identidad no es fija, sino que se construye a partir del sentido de pertenencia, algo que se ve reflejado en la relación de las personas con su barrio.

Audiovisual

Fania 60th Anniversary Concert

Me interesa cómo este tipo de obras conservar la memoria cultural, en este caso desde la música, algo que quiero trasladar al contexto del barrio y sus historias. El barrio La Soledad se contruyo apartir del baile y la música.

¿Cuanto afecta nuestras vivencias a nuestra identidad?

¿somos capaces de cambiar nuestro pasado o futuro sin alterar quienes somos?

Sinopsis:

este cortometraje nos embarcamos en la vida de la joven karen, que tiene la oportunidad de volver la pasado, pero sin la posibilidad de recordar lo que vivió antes. Solo través de cartas, que él se escribe hallará la manera de cambiar su futuro.

Posibilidades a explorar

viajes en el tiempo

Posibilidades diferentes

Distintas identidades en un mismo personaje

Contextos diferentes

Experiencias nuevas

Referentes

El efecto mariposa

Life is strange (videojuego)

Eterno resplandor de una mente sin recuerdos

Frankenstein

Poor things

Al filo del mañana

Everything everywhere all at once

Integrantes

Marcos Herrera

Juan Jaramillo

Santiago Correa

I am afraid to own a Body—
I am afraid to own a Soul—
Profound—precarious Property—
Possession, not optional—

Double Estate—entailed at pleasure
Upon an unsuspecting Heir—
Duke in a moment of Deathlessness
And God, for a Frontier.
(Emily Dickinson)

En la quietud de una sala, una mujer se prepara para salir. El ritual es simple, pero el paso final, ese que implica enfrentarse al espejo, la quiebra: el reflejo no le pertenece del todo.
Del otro lado la espera otra ella. Una presencia rota, abyecta, marcada por todos los miedos que habitan su cuerpo: la violencia, la mirada ajena, las palabras que supuestamente definen esa corporalidad. Esa otra versión no se oculta; la observa y la expande fuera de si por medio de la danza.
Es un diálogo sin palabras donde ambas se reconocen y se hieren. Al final la mujer llora, recompone su rostro y sale de casa.

Referentes

Cortometraje Delincuente (2022)

Escena possession: https://youtu.be/0DRMc5yixEU?si=QZehFUz_DR4x-erg

Reel:
https://www.instagram.com/reel/DUO5km8kcGY/?igsh=MWpmYWRucjRnM2IwaQ==

Referentes musicales:
https://open.spotify.com/track/0z1o5L7HJx562xZSATcIpY?si=PHkWNt4eSiCnTeN-5XxkfA
https://open.spotify.com/track/7g5qe8VITjr13RIe8uM2p6?si=vBzBeWR5SJa30Z9f-HjWbw

Sinopsis

Propone explorar cómo los archivos digitales como fotos, chats y audios se convierten en formas de memoria en la actualidad. A través de un video ensayo grabado desde la pantalla, buscamos representar el duelo y la ausencia, entendiendo la pantalla como un espacio donde la memoria sigue viva, además esto posibilitaría la muestra de como el duelo contemporáneo no ocurre solo en el recuerdo, sino en la interacción constante con archivos digitales.

Hoy en día, cuando alguien se va, no desaparece, queda en nuestros dispositivos.

Referente

Jelin, E. (2002). Los trabajos de la memoria. Siglo XXI Editores.

Película: Eterno resplandor de una mente sin recuerdos - Michael Gondry

Her - Spike Jonze

es un proyecto de “teaser” de largometraje que busca experimentar a través de la hibridación entre ficción y no ficción. Cristián Cruz es un joven de 21 años que vivió en Estados Unidos desde su niñez. Tras cometer un asalto estúpido con sus amigos, su padre lo ayuda a salir de la cárcel. Cansado por sus sublevaciones infantiles, lo obliga a volver a su país natal, Colombia, para que trabaje con su tíos oriundos de Medellín en el negocio familiar; pero Cristián encontrará en la ciudad de la eterna primavera un mundo en el que vivir como se le da la gana es posible, sobre todo siendo turista.

Proyecto: El teaser mezclará la ficción y la no ficción. Mezclando escenas narrativas grabadas por nosotros que relatan la llegada de Cristián a Medellín y su caminata desde el aeropuerto de Rionegro hasta Palmas, pues le roban su equipaje por “dar papaya”. Planos de él caminando, mientras se escucha la conversación que tiene con su padre.