Es la capacidad existente en todos los seres humanos para dar solución a diversos problemas, pensando fuera de lo establecido generando ideas💡. La creatividad es intelecto + imaginación, permite ir más allá de los patrones habituales, rechazar los estereotipos, contemplar nuevas formas de resolver los problemas.

Con base en algunas investigaciones podría definirse la creatividad como “el conjunto de aptitudes vinculadas a la personalidad del ser humano que le permiten, a partir de una información previa, y mediante una serie de procesos internos (cognitivos), en los cuales se transforma dicha información, la solución de problemas con originalidad y eficacia” (Hernández, 1999).

Bibliografía

Hernández, C. (1999). Manual de creatividad publicitaria. Madrid: Síntesis.

Los procesos creativos son el conjunto de etapas o fases desarrolladas por una o varias personas, con el objetivo de iniciar un proyecto o dar solución a un problema a partir de la práctica de la creatividad.

Etapas del proceso creativo

1. Definición del problema o desafío

2. Investigación y recopilación de información

3. Generación de ideas

4. Filtrado y selección de ideas

5. Desarrollo de conceptos

6. Implementación y evaluación

7. Reajuste y mejora continua

Bibliografía

Campus, C. (2024, 22 abril). Proceso creativo: en qué consiste y características. Universidad Europea Creative Campus. https://creativecampus.universidadeuropea.com/blog/fases-proceso-creativo

Encuadre de la asignatura:

El alumno, al finalizar el ciclo escolar de la asignatura de Recursos corporales y experimentales para la creatividad I y II, podrá apreciar, ubicar, identificar cuáles son los elementos y recursos que potencializan su creatividad plástica, y, a partir de diversas actividades prácticas y lúdicas podrá desarrollar sus propios procesos, experiencias y ejercicios creativos.

La asignatura se construye principalmente a partir de una exploración teórica y práctica en donde se desarrollarán los procesos creativos en seis unidades: I. Los procesos creativos a partir de la introversión, II. Los procesos creativos a partir de la extroversión, III. Estudio de la fisionomía y anatomía de la cabeza IV. Estudio de la fisionomía y anatomía del torso, V. Estudio de la fisionomía y anatomía de las extremidades superiores y VI. Estudio de la fisionomía y anatomía de las extremidades inferiores, que se llevarán a cabo conforme a la planeación escolar que organiza el ciclo escolar en dos semestre, distribuidos en tres periodos de evaluación.

El curso procura enseñar a los alumnos los elementos de base, característicos generales, particulares y sobresalientes de los procesos creativos. El trabajo para el desarrollo de la asignatura, pretende intercalar experiencias de estudio de investigación, exploración, de apreciación y de experimentación de manera constructiva de las unidades que se exponen en la planeación didáctica y se desenvuelven con un número de sesiones que se tienen previstas en cada uno de los periodos que corresponden al calendario escolar proporcionado por la dirección de la escuela, en donde se trabajarán temas diversos. Es decir, cada una de las unidades está conformada por varios temas que se organiza en una estructura bipartita: una primera que establece el estudio teórico y de investigación, y la segunda en donde se establecen dinámicas lúdicas para que los alumnos construyan sus propios ejercicios creativos. Se pretende articular el trabajo de la clase presencial con la revisión de los trabajos y evidencias generados por los alumnos que se estarán recibiendo en la plataforma de Classroom.

Objetivo de la asignatura:

El alumno, al finalizar el el ciclo escolar de la asignatura de Recursos corporales y experimentales para la creatividad I y II, a partir del estudio de la fisionomía y anatomía del cuerpo humano, logrará ubicar y reconocer de manera asertivas las estructuras óseas y musculares. Así mismo, podrá realizar diversos ejercicios creativos dentro de las artes plásticas donde se expresen las estructuras estudiadas en la seis unidades.

En primera instancia se realiza el estudio y la investigación teórico sobre el tema a trabajar. En este caso en particular es la fisionomía y anatomía del cuerpo humano, especialmente los sistemas óseos y muscular.

Fuentes de referencia para la asignatura:

- Gordon, L. (1988). Dibujo anatómico de la figura humana. Bogotá: Grupo editor quinto centenario

-Kapit, W, Elson L.M. (2001). Anatomía cromodinámica. Ciudad de México: Fernández Editores

Actividades a desarrollar en clase:

1. En base al texto de Anatomía cromodinámica, atender las láminas y la resolución de un cuestionario.

2. En base al texto de Dibujo anatómico de la figura humana, realizar resumen y glosario.

3. Dibujar en diferentes contexto las estructuras que se van estudiando.

Proyectos específicos a lo largo del ciclo escolar:

1. Ejercicios sobre maniquí

2. Proyecto en base a fotografías

3. Dibujar el cuerpo humano en torno al movimiento de la danza

Se observó que al trabajar las unidades dispuestas al estudio de la fisionomía y anatomía del cuerpo humano, integrando actividades lúdicas y creativas en torno al dibujo de la figura humana, resolvió problemas diversos en torno al aprendizaje de los alumnos:

1. Se percibió interés y entusiasmo

2. Se mejoró la retención de la nomenclatura de los términos anatómicos

3. Se apreció la aplicación de los aprendizajes

4. Se vincularon actividades teóricas, prácticas y lúdicas

5. Se despertó la intuición creativa

6. Se mejoró la observación y el análisis de las estructuras corporales