México es sin duda alguna un país que en territorio le ofrece una diversidad cultural extensa, con una historia que, a criterios de muchos, aún sigue siendo un enigma a estudiar. Pareciese que entendemos las bases de nuestra ideología como nación, no existe, es un fantasma que está en constante adaptación, la identidad del mexicano es símbolo de cambio, movimiento y lucha. 

No podemos ignorar que México ha tenido algunos hechos desafortunados, como ser el compinche de su amigo del norte o ser gobernado por un partido político que cínicamente sigue portando el nombre de “Revolución”, e inclusive en los inicios remotos de la lucha armada anteriormente citada empezaba a ser ilícita la venta de la mariguana o el opio (comienzo de la famosa guerra contra el narcotráfico). Pero a fin de cuentas todo el mundo en la época de los años 50’s se veía en una crisis moral y económica dura, evidentemente tenía que existir una respuesta por parte de la sociedad, ir en contra de las normas establecidas que regían el comportamiento, el mundo nunca había estado tan vinculado, cuando de expresiones artísticas y culturales se hablaba. Volvía un nuevo despertar de ideas: La contracultura.

En este artículo analizaremos los diferentes aspectos que conforman esta búsqueda eterna por saber quiénes somos y que estamos haciendo aquí,  desde una visión nacional y el cómo la política y el gobierno han repercutido en el mexicano contemporáneo, así también como los hechos exteriores o sucesos internacionales que nos ayudan a entender el contexto en el que nos basamos, dando como resultado la síntesis de las diferentes manifestaciones contra-culturales que surgieron en cada época, dando a entender que el arte y la revolución de las ideas son el hecho primordial que cada generación a buscado aferrarse para prevalecer en el tiempo de esta peculiar singularidad humana.

México y el mudo en esta década sufrió varias tragedias. 

- En 1982 se dio la caída mundial de los previos del petróleo, la cual afectó a la economía del país. 

- 1984 surge una serie de explosiones en el centro de almacenamiento de petróleo de San Juanico, provocando la muerte de cientos de mexicanos. 

- 1985 ocurre una nueva tragedia, posiblemente la más grande tragedia que ha sufrido la República Mexicana,  un terremoto de 8.1 grados en la escala Richter que arrasó con viviendas, comercios y sobre todo vidas humanas. La falta de respuesta del gobierno ante esta catástrofe provoco que los ciudadanos se unieran para el rescate y albergue de personas afectadas, así como la solidaridad de otros países que mandaban víveres y medicamentos. 

- En 1988 con las controversias y el fraude electoral que culminó con la  supuesta "victoria" del candidato Carlos Salinas. 

Por último, ya para terminar esta década en 1989 ocurre la caída del muro de Berlín.

La transformación cultural

La vida cultural del México de finales del siglo XX estuvo marcada por fuertes tensiones que tenían su origen en el contexto internacional. Por un lado, durante las décadas de 1970 y 1980 las consecuencias de la polarización ideológica de la Guerra Fría generaron en México enfrentamientos entre quienes simpatizaban con el sistema económico y político socialista, encabezado por la Unión Soviéti- ca, y quienes lo hacían con el sistema capitalista y el anticomunismo, que enca- bezaba Estados Unidos de América.

Por otro lado, el proceso de globalización económica, intensificado a raíz de la caída del bloque socialista en 1989, trajo consigo grandes transformaciones culturales sin precedentes en el mundo, al desaparecer las barreras que im- pone la distancia y permitir una mayor fluidez de productos e información. Esto ha contribuido a que en ciertos sectores de la sociedad mundial se ha- yan reducido las diferencias culturales, igualándose los gustos, preferencias, mo- das, intereses, etcétera. Así, la cultura mexicana se ha visto envuelta en la tensión que presenta el proceso de globalización cultural y la búsqueda de la preservación de su propia historia y tradiciones.

Afortunadamente hoy en día México forma parte de una sociedad multicultural. 

En el ámbito artístico a mediados de los años ochenta surgen en México una serie de espacios alternativos para la creación y recepción del arte. Jóvenes quienes incursionaban en propuestas artísticas con distintos lenguajes como el performance, la instalación, el video, la fotografía y otras técnicas que difícilmente serían acogidas por museos y galerías, comienzan a crear espacios que refugiaran este nuevo arte experimental.

El espacio alternativo ofreció una opción para la difusión, el consumo y la reflexión de esta serie de propuestas, dadas por artistas de vanguardia.

Por otra parte la cultura musical denominada "Pop" comenzó a establecerse en la sociedad mexicana desde la década de los 60s, con el éxito de los nuevos géneros musicales, la irrupción de las generaciones jóvenes en dichos géneros y el mundo de los espectáculos en general. Sin embargo, fue en los ochenta cuando la cultura pop se volvió “mainstream” y llego a su apogeo, las grandes televisoras adoptaron a las corrientes jóvenes y las convirtieron en un producto de objeto de consumo, los mercados y las calles se llenaron de productos que respondían a la nueva moda, los chicos y jóvenes llevaron la actitud “pop” a su máxima expresión en su ropa, sus peinados y su forma de pensar y actuar. La globalización contribuyó a que esta cultura se enriqueciera con grandes figuras importadas, los baladistas y cantautores fueron sustituidos en la radio por artistas como Mecano, Timbiriche o Michael Jackson y esta revolución no tendría freno en adelante.

1993

1995

1996

1999

La catarsis de todo ello se pudo reflejar en el arte mexicano de los años 90's, este puede agruparse en el neoconceptualismo, pues en esos años se retomaron generalizadamente a nivel internacional estrategias propias del arte conceptual, que daban mayor importancia a la acción, a la documentación en video o fotografía, a los medios mínimos de expresión, con la finalidad de favorecer y magnificar la transmisión de significado. Consiste en el desinterés en cuestionar las instituciones artísticas o su funcionamiento, pese a que los medios de difusión de este arte no promovieran tanto el trabajo de artistas como Francis Alÿs, Melanie Smith, Pablo Vargas Lugo o Gabriel Orozco.

Los artistas, que prosiguieron la estrategia iniciada en los 80's, cuando se abrieron espacios independientes como El Archivero, La Agencia o La Quiñonera, crearon sus propios lugares de exhibición, que también lo eran de discusión e indagación. Los dos más destacados de principios de los 90's que canalizaron las nuevas tendencias neoconceptuales eran espacios alternativos y un tanto fortuitos: La Panadería y Temístocles 44, ambos autogestionados por algunos de los artistas que más tarde pasarían a ser parte del establishment del arte neoconceptual. Por otro lado, dos escenarios de discusión, el Foro Internacional de Arte Contemporáneo (FITAC), que entre 1992 y 1997 acogió en la ciudad de Guadalajara conferencias y discusiones de destacados personajes implicados en el arte contemporáneo, y la publicación Curare, dirigida por el comisario y crítico de origen israelí Olivier Debroise y aún hoy activa bajo la orientación de José Luis Barrios, fueron dos importantes espacios para la recepción y divulgación de las ideas más recientes respecto a la práctica artística internacional. Hay también que destacar salas como Ex Teresa Arte Actual, que, aunque desde su inauguración en 1993 ha dependido directamente de la administración pública, ha sido de los lugares más arriesgados en la producción de arte no objetual y, algunos años después, en 2000, el Laboratorio de Arte Alameda, que ha realizado propuestas desatendidas por otras instituciones, privadas o públicas. 

Si bien en esa época fue importante la filosofía del hazlo tú mismo y la independencia respecto de los críticos, los espacios y la academia, hubo ámbitos oficiales que se abrieron a las manifestaciones de "lo nuevo", que en ese momento seguía siendo un concepto duro.