Inside Out representa estas emociones como personajes que actúan desde el "centro de control" del cerebro de Riley.

Eric Jensen, 2008

Brain-based Learning: Teaching the Way Students Really Learn

El "centro de control" es una metáfora del sistema límbico, donde se procesan las emociones. Las "islas de personalidad" representan los aspectos esenciales de la identidad de Riley, construidos a partir de recuerdos emocionales, que también están ligados a estructuras cerebrales como el hipocampo y la amígdala. Correlacionando así emociones, con pensamientos y acciones (Goleman).

• Conciencia emocional: Riley no entiende al principio por qué se siente mal, pero empieza a descubrirlo.

• Autorregulación: Aprende a no reprimir lo que siente.

• Motivación: Trata de adaptarse a su nueva vida en otra ciudad.

• Empatía: Tristeza conecta con los recuerdos y con los demás.

• Habilidades sociales: Se comunican mejor al final, cuando Riley expresa lo que siente a sus padres.

Aquí puedes mencionar y relacionar:

• Emociones básicas según Plutchik y Goleman: Alegría, tristeza, ira, miedo y asco aparecen como personajes.Las cinco emociones que aparecen en la película coinciden con las básicas de la rueda de Plutchik. Aunque no se muestran emociones más complejas como la culpa o el amor, esta ausencia permite al profesorado introducirlas como ampliación. La película es útil para hablar de cómo las emociones se combinan y evolucionan.

  
  

• Triada de respuesta emocional de Scherer: se observa claramente en Riley (activación fisiológica, expresión, sentimiento).

• Diferencia entre emoción y sentimiento: la película ilustra cómo las emociones dan lugar a sentimientos más duraderos como la nostalgia.

• Funciones de las emociones según Bisquerra: adaptativa (miedo), social (alegría), motivacional (ira).
  

😭 Tristeza: La melancolía, la empatía, la conexión con la pérdida. Aunque inicialmente es rechazada, al final se ve su función esencial para elaborar duelos y procesar emociones.

😡 Ira: La frustración, la injusticia, la defensa de los propios límites. Ayuda a Riley a reaccionar ante situaciones que percibe como injustas.

😰 Miedo: La seguridad, la precaución, la anticipación del peligro. Protege a Riley de situaciones que podrían ser dañinas.

😣 Asco: El rechazo, la protección contra lo tóxico (tanto físico como social). Ayuda a Riley a evitar situaciones o cosas que considera desagradables.

• Escena: Cuando Riley tiene una discusión con sus padres en la cena y se siente incomprendida, activándose la Ira y la Tristeza.

• Concepto:

Regulación Emocional: La incapacidad de Riley para regular sus emociones (principalmente la Tristeza) lleva a la discusión y al alejamiento.

Bisquerra: Nos muestra cómo una mala gestión de las emociones puede alterar las relaciones interpersonales

• Escena: Cuando las Islas de la Personalidad de Riley empiezan a desmoronarse.

• Concepto:

Inteligencia Intrapersonal: Cada isla representa un aspecto clave de la identidad de Riley (familia, amistad, hockey...). La desintegración de las islas muestra la pérdida de conexión consigo misma.

Inteligencia Interpersonal: Al alejarse de sus padres y amigos, Riley pierde la conexión con los demás, lo que afecta su capacidad para comprender y relacionarse

• Escena: Cuando Tristeza consuela a Bing Bong después de que pierde su cohete.

• Concepto:

Empatía: Tristeza es la única que comprende realmente la pérdida de Bing Bong y le ofrece consuelo genuino. Esta escena demuestra la importancia de validar las emociones de los demás, incluso las "negativas".

• Escena: Cuando Alegría permite que Tristeza toque un recuerdo central, creando un recuerdo agridulce.

• Concepto:

Valencia de las Emociones: Muestra que todas las emociones (incluso la Tristeza) tienen un valor y una función. No se trata de ser siempre feliz, sino de aceptar y procesar todas las emociones.

En la película, podemos ver esta secuencia representada cuando Riley está recordando el partido de hockey y alegría y tristeza están al mando. Según quien esté con el control dándole estímulos, Riley interpreta de forma diferente y su cuerpo actua de distinta manera.

Según el manual, "Son aquellas emociones innatas al individuo que se derivan del instinto de supervivencia y que, por lo general, surgen de manera espontánea y no controlada.

¿Cuáles son?

Ira, tristeza, alegría, miedo y asco.

En la escena final de la película, podemos observar como alegría y tristeza, que son emociones antagónicas, agarran a la vez los mandos, generando en Riley la mezcla de ambas emociones cuando abraza a su familia.

Escena: Cuando Riley se escapa de casa y coge el autobús para volver a Minnesota lo hace desde un punto claro de falta de regulación emocional. Cuando tristeza es capaz de coger los mandos y permitir que Riley sienta y exprese ese dolor, es cuando Riley comprende lo que está sucediendo y pide ayuda.

Esta escena presenta una evolución hacia la comprensión emocional y una catarsis final.

1- Conocer las propias emociones: Riley reconoce que se siente triste, sola y abrumada. Es la 1ª vez que es capaz de reconocer y ponerle palabras a lo que siente.

2- Manejo de las emociones: En lugar de huir, decide volver a casa y pedir ayuda. Esto es una forma de manejo de sus emociones y del principio de su regulación emocional.

3- Motivación: Pese a la falta de motivación que presenta, decide volver a casa. Este impulso emocional está guiado por el deseo de que se sentirá mejor cuando lo haga, mostrando resiliencia emocional.

4- Empatía: En este caso son los padres lo que muestran esta característica al comprender lo que ella está sufriendo y validan la actitud sin juzgar. Esto es en el fondo, la validación de un ambiente emocionalmente seguro.

5- Manejo de las relaciones: La sinceridad que muestra Riley, hace que el vínculo con sus padres vuelva a brillar y a formar la isla. Claro ejemplo de confianza y apego emocional que la familia siente al estar unidos.

🧠 El sistema límbico —especialmente la amígdala, el hipocampo y la corteza cingulada— es clave para cómo sentimos, reaccionamos y recordamos.

🔗 Mira este video:
Cómo funciona el cerebro a nivel emocional (YouTube)

💬 Pregunta: ¿Qué parte del cerebro crees que es más importante para Alegría? ¿Y para Ira?

• la IMAGINACIÓN

• la REFLEXIÓN,

• el PENSAMIENTO CRÍTICO

• la EXPRESIÓN de IDEAS,

• el COMPARTIR

¡¡Y qué mejor manera de enseñar las emociones y la inteligencia emocional que a través de él!

Para los adolescentes, promover reflexiones sobre el autoconocimiento mientras están transicionando desde la infancia hacia la vida adulta es muy importante.

Durante una película, lo más probable es que pasemos por todos los diferentes estados emocionales en muy poco tiempo. ¡Una película es como una MONTAÑA RUSA DE EMOCIONES!

Así que nos sirve como hilo conductor para enseñar las emociones a los adolescentes y que aprenden de cada una de ellas.

Ver y "trabajar" películas como Inside Out en el aula proporciona a nuestros alumnos una vía que favorece la COMUNICACIÓN emocional y les da un espacio donde pueden ANALIZAR y REFLEXIONAR sobre las propias emociones mismas, la relgulación y la gestión emocional, el autocontrol, la resolución de conflictos y nos ayuda a ayudarles a ellos REFORZAR y VALIDAR sus emociones.

Por lo tanto, los adolescentes pueden conectar con las emociones desde múltiples puntos, proporcionando un aprendizaje emocional más profundo y duradero.

En la etapa "egoísta" de la adolescencia donde nuestros alumnos tienden a centrarse en sí mismos, en sus propias deseos y necesidades, ver películas que trabajan estos temas centrales les será de mucho beneficio en su búsqueda de su identidad y desarrllo cognitivo, social y emocional.

Las emociones mueven la atención, la motivación, el interés, y por lo tanto la memoria y el aprendizaje.

Para aprender mejor, hay que conectar emocionalmente a muchos niveles.

La película Inside Out muestra de forma magistral la conexión entre las emociones, los recuerdos, la memoria y el aprendizaje así como la toma de decisiones, y la conducta.

Es mucho más que una película para niños. Es una herramienta potente para los adolescentes que se encuentran en una etapa marcada por intensos cambios emocionales y cognitivos y una carga académica importante en la cual están aprendiendo a conocerse, quererse, y emocionarse.

El Cine en el Aula es una oportunidad educativa muy potente y creativa con muchísimas posibilidades donde este recurso audiovisual se puede aprovechar como herramienta didáctica y el lenguaje cinematográfico puede brindar al alumnado una vía de adentrar en sus pensamientos a través de las nuevas tecnologías de manera multi-sensorial, para reflexionar y analizar y conseguir una actitud crítica tanto de sí mismo, del colectivo del aula como de la sociedad en la que viven.

https://www.youtube.com/watch?v=V1ccTjfF4Sw

IES TV JULIO CARO BAROJA (2025)

@iestvjuliocarobaroja

Para dar continuidad al aprendizaje, los alumnos crean sus propios mood meters para representar las emociones negativas, neutras y positivas, e incluir una escala de emociones con palabras descriptivas.

Se puede trabajar las emociones a nivel individual, en grupo como colectivo en círculos de dialogo ... también para fomentar reflexiones y discusiones sobre la película Inside Out, otras películas, otros libros o en situaciones específicas en la vida de los adolescentes.

Antes de ver la película se explica la rueda de emociones de Plutchik y se reparte un ejemplar a cada alumno.

Se divide la clase en pequeños grupos de trabajo.

Al visionar la película, se identifican las emociones con la rueda en mano.

Después de su visionado, se reparten vídeo clips de diferentes escenas de la película a cada grupo.

Los alumnos las relacionan con las emociones de la rueda de Plutchik, reflexionando sobre su intensidad, duración, y impacto en el personaje de la película y en los de su alrededor e intentan relacionarlas entre sí.

Los alumnos también ofrecen posibles estrategias para su regulación y una mejor gestión emocional.

Y como último, relacionan la situación con una situación real de sus propias experiencias de la vida.

Preparan una pequeña presentación con sus conclusiones al resto de la clase .

Con todo lo aprendido sobre las emociones, los alumnos ahora embarcan en un viaje sobre la vida de las emociones.

Se trata de un proyecto en grupo donde los alumnos desarrollan una línea en el tiempo donde van a plasmar las emociones más prevalentes de cada una de las etapas de desarrollo.

La premisa o la esencia del proyecto se basa en el cambio como un factor constante en nuestras vidas y nuestra capacidad emocional para responder a estos cambios según la etapa de desarrollo donde nos encontramos.

¿Se ha dado cuenta cómo el panel de control se hace cada vez más grande según va creciendo Riley?

A medida que Riley pasa de la infancia a la adolescencia, aparecen nuevas emociones—Ansiedad, Envidia, Vergüenza y Hastío (Aburrimiento).

Reflejan el panorama emocional cada vez más complejo que los adolescentes deben afrontar. Viven estados emocionales caóticos, pero esenciales para su desarrollo.

Asimismo, en esta película se puede ver más claramente la "mezcla" de las emociones para formar emociones más complejas tal y como Plutchik la plasma en su rueda.

Mantener discusión, reflexión y puesto en común sobre cómo las emociones trabajan juntas (o en conflicto) para influir en la personalidad, las decisiones y el comportamiento ... y cómo las emociones pueden ser herramientas útiles para enfrentar situaciones desafiantes en nuestra vida cotidiana y aprender a procesarlas y aprender de ellas.

Se enseñan a los alumnos que hay muchas las posibles combinaciones que pueden surgir.

Exploramos la importancia de no esconderse ni de huir de las emociones. Hay que mostrarlas todas ... Como se muestran en la película ... cada emoción es necesaria y requiere su propio espacio.

Los alumnos investigan para rellenar el tablero con la nueva emoción que surge fruto de la combinación de otras dos.