JORGE MANRIQUE by Alba María Martínez Sanchez

1.Vida Jorge Manrique

alba05112010 — 2024-12-05 18:57:24 UTC

es un poeta castellano, autor de las Coplas a la muerte de su padre, máxima creación de la lírica cortesana del siglo XV y una de las mejores elegías de la literatura española. Jorge Manrique, cuarto de siete hijos de la noble y poderosa familia Manrique de Lara, fue hijo de don Rodrigo Manrique (1406-1476), primer conde de Paredes de Nava, y de doña Mencía de Figueroa (1400-1444), prima segunda de don Rodrigo.

No se conocen datos que determinen con precisión la fecha ni el lugar de su nacimiento. Se estima que pudo haber nacido en Paredes de Nava, en la provincia de Palencia, o en Segura de la Sierra, en la provincia de Jaén, pues su padre tenía allí su principal estancia para entonces.

2.Contexto historico

alba05112010 — 2024-12-05 19:03:29 UTC

La vida de Jorge Manrique (ha. 1440-1479) se desarrolla en el s. XV, en la denominada Baja Edad Media, época de transición entre la Edad Media y el Renacimiento (no en vano algunos especialistas denominan esta etapa Pre-renacimiento). Las luchas nobiliarias eran frecuentes, consecuencia de la quiebra de la sociedad feudal y el ascenso de la burguesía (que adquiere el poder económico y aspira a poseer el político). En este contexto se establece la Monarquía Autoritaria de los Reyes Católicos. Socialmente se trata de una época caracterizada por una crisis espiritual y de valores. Las crisis económicas, las guerras y las epidemias propician el cuestionamiento de los valores cristianos medievales y el cambio en la percepción de la muerte: para el Cristianismo la muerte supone la salvación, la fe en la Vida Eterna; ahora la muerte se percibe como una fuerza siniestra y aniquiladora (como vimos en la Danza de la muerte). Jorge Manrique ejemplifica esta etapa de transición entre los valores cristianos medievales y el nuevo hedonismo emergente del Renacimiento. La principal obra de este autor (las Coplas a la muerte de su padre) está marcada por la muerte de su padre (1476), Rodrigo Manrique, un noble poderoso enfrentado a los Reyes Católicos. La obsesión por la muerte del patriarca y la pérdida del poder político eran las principales preocupaciones de Jorge Manrique, para quien su padre se erige en el Caballero Cristiano ejemplar.

3.Obras

alba05112010 — 2024-12-05 19:35:11 UTC

La obra conservada de Jorge Manrique es muy breve. Apenas cincuenta poemas han llegado a nosotros; alguno de ellos es de dudosa autoría.

1. Poesía amorosa: compuesta bajo las directrices del amor cortés, con todos los tópicos (servidumbre amorosa, gineolatría, el amor como dolor, etc.). Llama la atención el uso de alegorías de temática militar. Castillos de amor y Escala de amor están dedicados a cantar la relación amorosa como empresa bélica, con todo el lujo de tecnicismos que podía permitirse un guerrero profesional.

2. Poesía burlesca. Sólo tres de los poemas manriqueños caen dentro de esa categoría: A una prima suya que le estorvava unos amores, A una beuda que tenía empeñado un brial en la taverna y Un combite que hizo Jorge Manrique a su madrastra. La atención se ha centrado en el último, más por lo que pueda tener de biográfico que por su valor estético. La sátira no es el campo en que mejor luce nuestro poeta.

3. Coplas que fizo a la muerte de su padre (ha. 1479). Argumento Se trata de una elegía en la que la experiencia dolorosa de la desaparición de su padre conduce al poeta a una meditación en torno a la vida y la muerte, tras la que propone a su padre como modelo de caballero cristiano.

4.Las coplas de Jorge Manrique

alba05112010 — 2024-12-07 18:49:02 UTC

a) ¿Por que fueron escritas?

b) Temas

- Enaltecimiento del padre

- Esperanza en la recompensa de la vida eterna, más allá de la muerte: pervivencia a través de la fama. (Estos dos temas se desarrollan en las 16 últimas estrofas)

- Contraste entre la fugacidad de lo terreno y la eternidad de lo espiritual o divino (estr. 1-24)

- Muerte igualadora (ídem)

- Inconstancia de la Fortuna (ídem)

c) Estructuras

-1ª parte: estrofas I-XIV. Reflexión general sobre la muerte y la fugacidad de las cosas terrenas. Tópicos: tempus fugit, vanitas vanitatum, contemptu mundi. 

- 2ª parte (estr. XV-XXV). Recuerdo de personajes ilustres muertos. Introduce la novedad de preguntarse por ilustres castellanos de la historia reciente. Tópico del ubi sunt. 

-3ª parte (estr. XXVI- XL). Glorificación de su padre Rodrigo Manrique, ejemplo de noble cristiano. Se observa una contraposición en la visión de la muerte: en la primera parte (I- XIV) se presenta la muerte aniquiladora de las danzas; aquí la fama trasciende la muerte: se percibe cierto optimismo precursor del Renacimiento.

d) Metrica

- El texto está compuesto por 40 estrofas (coplas) de pie quebrado.

- Cada copla está compuesta por dos sextillas (6 versos) con rima independiente.

- Cada sextilla tiene dos partes de tres versos cada una: 2 versos octosílabos y uno tetrasílabo (o pentasílabo). Es la llamada copla de pie quebrado (o manriqueña).