作者：米開朗基羅

內容：表現聖經中的猶太英雄大衛王。原作目前置放於義大利佛羅倫斯美術學院。

由於它所代表的人物的性質，這座雕像很快就成為了捍衛公民自由的象徵，佛羅倫斯共和國是一個獨立的城邦，四面受到更強大的敵對國家和麥第奇家族的霸權的威脅。大衛的眼睛帶著警告的目光，注視著麥第奇家族居住的羅馬

作者:印度政府

位於印度古加拉特邦那爾馬達縣，是紀念印度獨立運動領導人、首任印度副總理薩達爾·瓦拉巴伊·帕特爾（1875–1950）所設立的雕像。它目前是全球最高的雕像，高約182公尺。雕像毗鄰巴羅達東南方100公里處拉傑皮普拉鎮附近的訥爾默達大壩。

紀念雕像及其配套設備占地超過2公頃，周圍環繞著12平方公里的人工湖。拉森特博洛於2014年10月拿下雕像設計、建設和維護合約，成本耗費達298.9億盧比。工程於2014年10月31日開始，2018年10月中旬完工。雕像由印度籍設計師拉姆·V·蘇塔爾設計，2018年10月31日帕特爾誕辰143周年紀念日由印度總理納倫德拉·莫迪揭幕

作者:弗雷德里克·奧古斯特·巴托爾迪

介紹:自由女神像（英語：Statue of Liberty）又名自由照耀世界（英語：Liberty Enlightening the World，法語：La Liberté éclairant le monde），是位於美國紐約港自由島的巨型古典主義塑像，由菲德里克·奧古斯特·巴托爾迪設計，古斯塔夫·艾菲爾建造，1886年10月28日落成，是法國人民送給美國人民的禮物。塑像人物是身穿長袍的女子，代表羅馬神話中的自主神，她右手高舉火炬，左手的冊子上用羅馬數字寫有美國獨立宣言簽署日期：「JULY IV MDCCLXXVI」（1776年7月4日），腳下還有斷裂的鎖鏈。這座塑像是自由和美國的象徵，也是對外來移民的歡迎信號。

作者:大衛麥克拉肯

簡介:高12 公尺，這座雕塑是一件「和平、反思的藝術品」。由焊接鋁製成的雕塑，安裝在基督城植物園的 Kiosk 湖中。這是一個樓梯雕塑，是一種視錯覺。這種錯覺是由於雕塑底部較寬的台階而實現的，隨著每一步台階的尺寸逐漸減小，從某些角度來看，它似乎是個無盡的樓梯。

65英尺高的原作為世界博覽會建於1893年^[2]，在1896年毀於火災^[3]。目前的複製品規模較小，24-英尺 高（7.3-公尺），建於1918年，以紀念芝加哥世界博覽會舉行25周年和伊利諾州建州一百周年^[2]。原作和複製品均為丹尼爾·切斯特·法蘭西所作。

作者:不詳

內容:伍利根據創世記第二十二章第三節以撒被捆綁的故事，將這對雕塑命名為「灌木叢中的公羊」，其中上帝命令亞伯拉罕以他的兒子以撒獻祭，但天使在最後一刻出面阻止，並啟示了他一頭被雙角困在灌木叢中的公羊，於是亞伯拉罕改以這頭羊獻祭

作者:佩奇布拉德利

介紹:當我們去世界各國旅行，幾乎每個城市都有屬於自己創意風格的公共藝術雕像，有些很普通讓我們一下就忽略了，但是有些卻非常醒目，並讓人駐足深思。

作者:不詳

內容:中國佛教雕塑的製作貫穿了整個中國佛教史，代表雕塑有悉達多喬達摩（又通常被稱為「誠然世尊」或「佛陀」）、菩薩、僧侶和各種神靈，早在公元前2世紀的中國漢代，佛教就傳入了中國，到了公元2世紀就變得更加成熟。^[1]最早的雕塑並不是從人形開始製作的，而是一個空座、足跡、樹木或佛塔，這種雕塑形式還促進了中國寶塔建築的建造

作者:勞倫斯·阿金特

簡介:高12公尺，表達 「I See What You Mean」 (我知道你在說啥)的理念 。設計理念來源於一次他無意之中在報紙上看到一個大熊，他認為丹佛的會議中心每一天都在討論著與丹佛人民息息相關的各類問題，但其實外界並不真的清楚他們在說什麼，趴在窗戶邊往裡窺視的大熊再也適合不過了！

作者：不詳

位於中華人民共和國四川省樂山市市中區的岷江、青衣江、大渡河三江交匯之處，是世界上高度最高的石佛像。樂山大佛開鑿於唐代開元元年（713年），完成於貞元十九年（803年），先後歷經3位負責人，歷時約九十年。大佛整體開山而建，而髮髻等部分結構則為後期添加。大佛在建成時，外側曾有木閣加以保護，但後來完全損毀。樂山大佛歷史上曾有過多次維修，在民國時期曾被楊森所屬士兵在軍事訓練中部分擊毀，但隨後又由他人集資修復。中華人民共和國成立後，樂山大佛得到妥善保護和維修峨眉山—樂山大佛作為一項文化與自然雙重遺產被聯合國教科文組織列入世界遺產名錄。

樂山大佛依山體而鑿，露頂開龕，佛像為倚坐雙手扶膝式的彌勒佛^{[註 6][19]}，總高71米^{[註 7]}，頭寬10米、高14.7米，耳長7米、眼長3.3米、鼻長5.6米、嘴寬3.3米、頸長3米、肩寬24米、手部中指長24米，腳背寬9米、長11米，

作者:布魯諾·卡塔拉諾

內容:法国马赛港口，矗立着十个法国艺术家 Bruno Catalano 创作的引人注目的青铜雕塑，名为「 莱斯旅行者」，描绘了缺失了大部分身躯的，步履匆忙的路人。写实雕塑缺失部分，是如此非凡而独特，也为我们留下了无尽的想象空间 —— 是他们遗漏了一些东西，还是仅仅留下了一些东西？

作者:荷馬史詩

位於在卡夫拉金字塔旁的雕像，外型是一個獅子的身軀和人的頭。獅身人面像長約73.5公尺（241英尺），寬約19.3公尺（63英尺），高約20.22公尺（66.34英尺）。獅身人面像是現今已知最古老的紀念雕像，一般相信是在法老卡夫拉統治期內（約公元前2558年至2532年）建成。

作者+介紹:嘉南大圳竣工後，由全體建造嘉南大圳的工作人員組成「交友會」之會員提議製作，以懷念相處十年的長官，該銅像係委託日本金澤的雕刻家「都賀田勇馬」所雕塑，在日本製好以後，於1931年7月8日運抵台灣。

地點:Cat Statue Padungan Roundabout

82, Jln Padungan, 93100 Kuching, Sarawak, 馬來西亞的古晉市晉市

白猫雕像高9英尺，由混凝土制成，全身覆盖着白色油漆。猫雕像抬起他的左爪，看起来像迎面而来的交通和路人。

这个雕像看起来非常上镜，适合自拍照拍摄。如果运气好的话，在主要节日庆典期间，您可能会发现这只猫雕像穿着传统服饰。这只猫真的是种族和谐的象征。

在大白猫雕像的背后是唐人街迎宾门。中国风格的巨大迎宾门位于古晋Padungan唐人街的入口处。唐人街周围有许多商店仍然保留着布鲁克时代的建筑。参

作者:Plensa

2024 年 5 月 4 日盛大開幕，雕塑中融入東西方八種不同文字，包括中文、日文、阿拉伯文、希伯來文、希臘文、俄文、印地和拉丁文，象徵人類文明建構的思想體系。呼應這次的創作主題，他認為「愛」、「惻隱之心」、「光」等概念，可以將人們聚集在一起。透過語言能夠感受到人類的本質，因此在創作中他將字母融入雕塑。字母本身沒有太多意義，但當集體的子母組成了文字與語言，便能傳遞思想。

作者:匈牙利人民共和國

內容:是匈牙利人民共和國送給蘇聯領導人約瑟夫·史達林70歲生日（1948年12月18日）的壽禮，在1956年10月23日的匈牙利十月事件中被推倒。

雕像豎立在布達佩斯城市公園的邊緣。建築總高25米，銅像高8米，下面是一個4米高的石灰石台基，再下面是18米寬的基座。史達林被描繪成一個站立的演說者，右手放在胸部。基座周圍裝飾著描繪匈牙利人歡迎他們領袖的浮雕。匈牙利雕塑家桑多·米庫什（Sándor Mikus）因創作此雕像，被授予科蘇特獎，這是匈牙利藝術家的最高殊榮。

《氣球狗》（英語：Balloon Dog），是美國現代主義藝術家傑夫·昆斯的系列作品之一。他在1994年至2000年製造出五個系列作品（藍色、洋紅色、

橙色、黃色、紅色）。

概述:

2008年4月，黃色的氣球狗曾在紐約大都會藝術博物館的屋頂進行展出，其擁有者為對沖基金經理史蒂文·A·科恩。巴黎凡爾賽宮曾展出了一個洋紅色的氣球狗。2013年11月，橙色的氣球狗曾以5840萬美元拍賣價在洛克菲勒中心成交，成為當時在世藝術家的作品最高售價紀錄。

作者:Mario Irarrázabal

沙漠之手看起來彷彿一個被沙塵暴掩埋的巨人的手。位於智利港口城市Antofagasta（安託法加斯塔）以南47英里，阿塔卡馬沙漠中的泛美公路邊。

此雕塑1980年代初期由智利雕塑家Mario Irarrázabal創作完成。此外，Irarrázabal還有一件名為「溺水者之手」的類似的雕塑擺放在烏拉圭的Punta del Este（埃斯特角城）度假海灘。

作者:喬納森·波羅夫斯基

簡介:高30米，重約45噸，位於施普雷河中央，埃爾森橋和奧伯鮑姆橋之間。雕塑形態為三個人面向中心站立，人形由鋁板構成，表面布滿孔洞，象徵人類由分子結合而成。

作者:安吉拉·伯德特-庫茨

內容:當時英國皇家防止虐待動物協會婦女委員會主席安吉拉·伯德特-庫茨深受忠犬巴比的事蹟感動，在她要求與贊助下建立了這座立在花崗岩噴泉上的忠犬巴比雕像。雕像由雕塑家威廉·布洛迪製作，啟用於1873年11月^[2]，地點位在愛丁堡喬治四世橋的南端^[5]，灰衣修士教堂墓地和蘇格蘭國立博物館的附近。

該雕像在1977年成為英國A級保護建築^[6]。

多年來，忠犬巴比雕像成為當地的知名觀光景點；一些人為了追求好運會去摩擦雕像的鼻子，致使該部位嚴重掉漆，地方當局不得不時常修復

作者:薩爾瓦多 達利

內容:當時天氣非常炎熱， 桌子上擺著沒有動過的午餐。突然，達利發現桌子上的一塊乾酪不斷地融化，已經不再是原來的形狀了。透過這塊乾酪，達利領悟到了時間的深刻涵義。

我們所理解的時間是一種人類的概念，時間沿著錶盤這個封閉的圓圈"奔跑"。從心理學角度分析這種 現象，這是人類想像出的框架所造成的局限性。

作者:Beth Cavener

想逃卻逃不開，以動物雕塑象徵人們深藏心中的黑暗面,再怎麼活潑開朗的人，內心深處總有個角落，有著不為人知的陰暗面，或者是某段不開心的回憶，或者是想要克服的傷害，這些陰暗面偶爾在抵抗力比較弱的時候，偷偷從角落鑽出，無論再怎麼振作，都好像無法擺脫這些束縛。Beth Cavener所創作的大型動物雕塑，每隻看起來就好像正用力的對抗著束縛，忍受著被馴服時的痛苦，實際上卻能投射到人們的心理狀態，展現出藏在內心深處的「動物本能」。

Cavener在聲明稿是這麼說的：人類和動物的互動顯示出錯綜複雜的模式，然而潛意識的動作，總是洩露出真正的意圖和動機。那些沒被說出口的事情，遠比說口而出的話語來得重要。我學會辨識這些細微的動作，包括一個眼神、一個握手、一個點頭，和其他最不起眼的無意識動作，我依賴著這這些動物身體語言當成隱喻，將每一個動物主角轉化為人類的心理寫照。

是一座由奧古斯特·羅丹創作的青銅雕塑，通常放置在石座上。 該雕塑描繪了一個坐在岩石上的壯碩的裸體男性形象。 他俯著身、右手肘放在左大腿上，右手背支撐著下巴、顯露著一種深思、沈思的姿勢，雕像經常被用作代表哲學的形象。

表達了但丁對地獄中的種種罪惡以及目前眼下的人間悲劇進行思考，在對人類表示同情與愛惜的同時，內心也隱藏著苦悶以及強烈的思想矛盾。

作者:未知

介紹:翠玉白菜材質為翡翠，如單就材質而言，並非完美，但創作者利用其天然的顏色，化翠綠為葉；斑白為梗，裂璺（音：ㄨㄣˋ，器物上的裂紋）、斑塊更巧妙地成為白菜的質感，加上綠葉上生動的螽斯和蝗蟲，觀之宛如蟲鳴在耳，更顯生意盎然。 全作精雕細琢，匠心獨運，化缺陷為真實與美好，成為故宮最具人氣的文物。

作者:不詳

內容:印度教中的智慧之神，為主神濕婆與雪山神女帕爾瓦蒂的兒子、戰爭之神室建陀的兄弟。由於象頭神負責統領眾伽那（梵語：गण Gaṇa，一群侍奉濕婆的、喜歡搞怪的小神），因此他又名群主（梵語：गणपति Gaṇapati，意即「伽那之主」，與Gaṇeśa同義）。他的外形為斷去一邊象牙的象頭人身並長著四隻手臂，體色或紅或黃，老鼠為象神的坐騎。在各種雕繪中，他一般是盤坐著或是翹起其中一邊的膝蓋。

對象頭神的崇拜非常廣泛，不侷限於原始的印度教與更早的婆羅門教；早期在佛陀時代，印度北方已經盛行原始密教，後原始佛教結合密教，出現最早的密宗，其中更演化出各大神祇的不同於當地教派思想、與修行之法，尤其在中原隋唐左右初期，印度高僧紛紛傳法向東遠播至中原隋唐朝，以及東瀛日本，向北則是由印度高僧有第二佛陀之稱的蓮華生大士傳播至西藏。

作者:韓國藝術家Lee Sangsoo

他所創作的動物作品伸懶腰的暹羅貓,只是使用了金屬條Sangsoo就能把各種動物的神韻及姿態，都維妙維肖地勾勒出來，看這種在2D平面向3D立體世界的轉換看似簡單，其實背後所下的苦功、花的努力一點都不少，光靠想像，就能抓住各種動物最明顯的特徵、再以金屬進行加工處理就絕非上談兵所能搞定的。而Sangsoo卻能完美詮釋「最簡單的事最困難」這句話的本質，以看似鴨子划水的低調風格，打造出簡潔優雅的雕塑作品，觀眾也能一目了然地立刻掌握住各種動物的個性。

名. 翠玉白菜

作者.未知

位於台灣台北市的國立故宮博物院收藏了三顆翠玉白菜，品名分別為翠玉白菜、翠玉小白菜、翠玉白菜花插，皆出於清宮；在中國大陸也有兩顆分別放在北京故宮和天津博物館，至少存在六顆翠玉白菜類型的工藝品，然而每顆翠玉白菜的大小、樣式各不相同。

近代最常見的那顆翠玉白菜與清院本清明上河圖、肉形石和毛公鼎等都是國立故宮博物院內最知名的人氣文物，該院許多自製的紀念品都是以翠玉白菜為主題。

作者:馬特威爾遜（Matt Wilson）

內容:他表示之所以想到以廢棄餐具為材料，是因為想藉着他的作品喚起人們對環境保育的關注，讓人知道廢物並非毫無價值，只要花一點心思，廢物都可以有出頭天。他的作品巧妙地運用了餐具本身的弧度，形成了鳥類的身體那種蓬鬆的感覺，由餐刀組成的羽翼更是維妙維肖

哈美爾的吹笛人故事的寓意言簡意賅，就是希望大家言而有信，不該食言而肥。一年不知什麼緣故哈米倫(Hameln)大街、廚房、牆壁、柱子到處都有老鼠，老鼠也吃掉農人辛苦工作所收穫的麥子和蔬菜，魚和肉也被咬得只剩骨頭，事情變得一發不可收拾，人類被老鼠追趕。

六月裡，有一天肩膀上背著一只小袋子的陌生男人，出現在哈米倫(Hameln)，他自告奮勇地要見鎮長，說：「我是來捕捉老鼠的。」最後這位捕鼠人僅用奇妙的笛聲便幫哈米倫(Hameln)小鎮解決了鼠患，但事後這些大人們卻食言，捨不得付酬金給他，因為大人們認為撲滅老鼠的是城裡的河流威悉河(Weser)，而不是捕鼠人的功勞，捕鼠人只是用笛聲輕易地將老鼠引到威悉河(Weser)河流裡以致老鼠淹死，如此而已。大人們為他們自己認為理所當然的、自以為對的正當解釋，不願意兌現之前的承諾。最後捕鼠人不跟他們爭了，一臉不高興地甩頭就走！這些當官的大人們及鎮上的代表都非常高興地沾沾自喜，以前消滅了鼠患，又趕走了捕鼠人，為小鎮省下一大筆錢，正歡欣鼓舞著。

又一個星期日的早晨，鎮上的居民都去教堂做禮拜了，街上再度出現這位吹笛子的男人，這回他又開始吹起笛子，但奇怪的是跟在他後面的是鎮裡的許多小孩。他們都被他的笛聲所吸引，嬉笑著跟在他的後面。面無表情的捕鼠人帶著這群孩子走過歐斯特門(Ostertor直譯為東門)，經過野地走向一處山崗。這群孩子從此跟著捕鼠人消失在森林裡了。

由亨利·培根設計。由設計師丹尼爾·切斯特·弗倫奇和皮奇里利兄弟於1920年雕刻而成。

）是為紀念美國第16任總統亞伯拉罕·林肯而設立的國家紀念建築，位於華盛頓哥倫比亞特區國家廣場西側，阿靈頓紀念大橋引道前，與國會和華盛頓紀念碑成一直線。在紀念堂和華盛頓紀念碑之間，有兩座一共2,292尺長的倒映池。

林肯紀念堂是一座新古典主義建築，建築採用希臘多立克柱式神廟的形式為主立面裝飾

作者:弗雷德里克·奧古斯特·巴托爾迪

介紹:自由神像高46米，加到基座93米，重200多噸，金屬鑄造，擺到一座混凝土做的台上面。自由女神穿到古希臘風格的衣服，戴著頭冠象徵世界七大洲的七道光芒。女神右手高舉象徵自由的火炬，左手捧到刻有1776年7月4號的《獨立宣言》，腳下係打碎的手銬、腳鐐同到鎖鏈。佢象徵自由、掙脫暴政的約束。神像到1886年10月28號落成同揭幕，1984年被列為世界文化遺產。

作者:Lee Sangsoo (李相守)是一位來自韓國的藝術家。主要用最少的線條來表現動物造型，以形成與大眾的共識。

使用線條作為雕塑的核心，是因為受到畢卡索的畫作啟發，Lee Sangsoo 表示：「線條、平面和色彩是我作品中最重要的元素。在二維的素描本上畫出的線條，決定了畫作大致的形式和方向，而最後它在三維空間中變成了三維作品。方型的線條能夠隨之扭轉，呈現出不同的樣態，你也能從靜態的作品中感受到律動。」

名:《美洲虎吞食兔子》

1850年

19世紀初的法國動物雕塑家巴裏（Antoine-Louis Barye）(1795～1875)的動物雕塑主要取材于猛獸之間的搏鬥，強調緊張的動態和猛烈的運動感，因而被人們歸入浪漫主義的流派。他的作品中，對動物的精確觀察與對造型的概括相互配合，因此即使是小型雕塑也往往具有紀念碑式雕像的氣勢。他的雕塑《老虎吞噬鱷魚》于1831年沙龍展出獲得二等獎，他的其他代表作有《獅子踩蛇》、《美洲虎吞食兔子》(1850)（以上兩件作品均藏盧浮宮）等。

名:娜芙蒂蒂胸像

娜芙蒂蒂胸像是一尊有3369年歷史，以石灰岩與灰泥雕塑成的彩繪人像。這座雕像所刻的是古埃及法老阿肯那頓的大王后（the Great Royal Wife）娜芙蒂蒂。因為這座雕像的複製品是最廣為流傳的古埃及藝術品之一，娜芙蒂蒂也成為最有名的古代女性之一，同時也是女性美的一種指標。一般認為這尊雕像是在公元前1345年由雕刻家圖特摩斯（Thutmose）所雕。

1912年時，一支由德國考古學家路德維希·波爾哈特（Ludwig Borchardt）率領的德國考古隊在位於埃及阿瑪納（Amarna）的圖特摩斯工作室發現了娜芙蒂蒂的半身像。這座雕像在被發現後曾被收藏於德國數個不同的地點，這其中包括位於馬克斯·基瑟巴赫（Merkers-Kieselbach）市的鹽礦坑、柏林的達雷姆博物館（Museum Dahlem）、夏洛滕堡（Charlottenburg）的埃及博物館（Ägyptisches Museum）和柏林博物館島上的老博物館。娜芙蒂蒂像目前藏於博物館島上的新博物館（Neues Museum），二次世界大戰之前這座雕像正是在此地展出。

娜芙蒂蒂胸像已成為柏林、德國與古埃及的文化象徵。埃及要求德國歸還胸像亦一直是兩國之間激烈爭論的主題。一個由匈牙利藝術家所籌辦，名為「娜芙蒂蒂之軀青銅像」（The Body of Nerfertiti）的藝術展覽，娜芙蒂蒂胸像本身的真偽亦令它捲入爭議之中。

卡羅爾．波維企圖創造一種只能用彈跳床達到的「反彈」效果。

研究顯示，每天在彈跳床上跳幾分鐘，就能透過所謂的「回彈」來促進淋巴系統的代謝

藝術家在工作室其中一個小空間中放了一個迷你彈跳床，她便在工作空閒時，在彈跳床上彈跳，當作快速的運動，也藉以讓腦袋放空休眠。她在每天的工作之間得到休息和轉換。

作者.愛彌安端·布爾代勒 (1861-1929)

布爾代勒最有名的雕塑作品《拉弓的海克力斯》，構思於1909年，翌年在巴黎秋季沙龍發表，這件作品如今在巴黎奧塞美術館、布爾代勒美術館等機構都有收藏。布爾代勒常以希臘神話為創作題材，但他不像學院派藝術家那樣，竭力呈現古代雕塑的完美人體造型，而是創作出一個現實的英雄，使他具有現實生活中人的精神和力量，還有人性的缺他憑藉舉世無雙的力量在人間懲奸除惡，做了許多好事。他手上的弓箭是無往不勝的武器，布爾代勒藉由海克力斯拉弓的大動作，來讚美英雄史詩。他一手握弓，一手拉開箭弦，整個身體後傾，弓被拉得彎曲，形成了一道優美的弧線，彷彿向世人展示他無與倫比的力量。巨大的彎弓，力士結實的四肢，形成簡潔、富於動感的構圖，組成一座純然的力與美的雕像。

作者.蘇財

這個公園是七堵區特色公園之一，面積小是個小型公園。在民國九十七年一月建設，由時任六堵里長蘇財發先生有感於十二生肖之可愛、每個人都有專屬生肖年次而興建，興建當時候在六堵地區甚至七堵區引起一個話題。

總結:十二生肖由來，歷史上據傳是因為在上古時代，人類知識有限，連年、月的計算與區分都不知道。 於是，玉皇上帝應人類的請求，想出以十二種動物作為各年的名字，讓一般平民百姓方便記憶。這是個傳說卻也是人類判斷年次時間一個很好的一個區別。

作者:海永

動物城 系列是海永 的創作，Hayon 研究百家樂現有的動物雕塑，然後開創每種動物的全新造型及重塑它們的形象。每款雕塑輪廓渾圓，雕塑上均有閃電型斗篷、深刻切割及幾何圖案。雕塑由百家樂 工匠全人手製作，每件作品都是獨一無二。兔子雕塑採用透明及蜜糖色水晶製作，安放在白色大理石底座上，頌揚自然之美，並在幻想與情感之間，重申保護我們身處的世界是至關重要。

• 高度

  53.30 cm

• 寬度

  65.40 cm

• 長度

  80 cm

• 重量

  21.90 Kg

• 直徑

  28.80 cm

• 物料

  水晶

• 顏色

  透明

• 件數

  25

• 產地:法國

• 創作年份

  2020

• 作品設計師

  Jaime Hayon