Titre de l’oeuvre : La Nuit étoilée

Auteur : Vincent van Gogh

Date : Juin 1889

Matériaux : Couvercle d’une boite à oeufs,coton,feutres

Forme du cadre : Rectangulaire

Pourquoi ces matériaux et cette forme de cadre : J’ai choisi un cadre de forme rectangulaire pour encadrer l’oeuvre comme si c’était un vrai tableau.J’ai pris un couvercle de boite à oeufs que j’ai découpé pour pouvoir faire le cadre afin de faire ressortir encore plus l’oeuvre,grâce à l’effet de relief provoqué par la boite à oeufs le paysage de l’oeuvre est encore plus mis en valeur.De plus c’est un matériau recyclé et cela montre que l’on peut faire de l’art avec des objets du quotidien.J’ai aussi ajouté du coton que j’ai colorié à l’aide de feutres pour faire ressortir les couleurs de l’oeuvre: le bleu, le orange , le jaune et le blanc.Le coton coloré apporte aussi une touche d’originalité pour un cadre.

J’ai choisis cette œuvre car c’est une des œuvres les plus connues et les plus chères. Au début je n’avais pas d’inspiration, j’essayais des choses au fur et à mesure mais ça n’allait pas; ensuite j’ai eu une idée qui m’est venue à la tête, j’ai rassemblé tous les petits morceaux de papier que je n’allait pas utiliser et j’en ai colorié une partie et je les ai collés sur la Joconde. La forme du cadre est rectangulaire.

J'ai choisi la Joconde car son sourire et son regard semblent changer selon l’angle d’observation. Je trouve sa destabilisant et

. C’est une image très connue dans le monde entier, ce qui montre l’importance dans le monde de l'art

Le cadre que j'ai fait essaye mettre un peu de valeur un peu comme dans un musée.

Pour le cadre, j’ai choisi du papier car il est facile à utiliser. J’ai choisi le cadre en forme de ciel nuageux pour qu’il soit en lien avec l’œuvre

J’ai choisi ce cadre car je le trouvais beau et je l’ai fait par hasard et l’argent donne un genre qui dénonce .

C’est une artiste « spéciale » qui a choisi de vivre dans un hôpital psychiatrique au Japon depuis les années 70 (elle est née en 1929). J’aime son style et son mystère: des poids, des couleurs des filets.

J’ai choisi cette œuvre en particulier pour faire connaître le visage de l’artiste. Ce tableau a été peint en 2015.

Le cadre:

pour fabriquer le cadre, j’ai choisi de superposer plusieurs bandes de papier cartonné doré.

J’ai voulu faire ressortir le portrait qui était un peu sombre, il me fait penser un personnage égyptien. Il est aussi très travaillé avec des poids des lignes, j’ai préféré un cadre simple mais lumineux comme de l’or.

Auteur:Van gogh

Date:1888

Matériaux : peinture, carton, pistolet à colle.

J'ai choisi cette œuvre car elle est colorée,et j'aime les nuances de couleurs .

J'ai fait ce cadre pour donner du relief au tableau mais aussi pour que la personne qui regarde l'œuvre ait l'impression d'un agrandissement du tableau et ait envie de voir la suite.

Titre de l’œuvre : winter amusements

Auteur : Cornelis Kuipers

Date :1769

Matériaux : papier cartonné , feutre

Forme du cadre : rectangulaire

J’ai choisi de faire ce cadre de ces couleurs car il fait ressortir les couleurs dominantes du tableau (bleu pour le ciel et orange poire les maisons ). J’ai décidé de faire ce cadre seulement avec du papier pour montrer que l’on peut faire un objet avec seulement des objets du quotidien . J’ai choisi de faire mon cadre d’une forme rectangulaire pour parfaitement encadrer l’œuvre et pour mieux la faire ressortir. Il est notamment en 3 d pour le mettre plus facilement sur les murs

Pour le cadre, j’ai collé mon œuvre sur du papier bristol. Puis, avec de la colle forte j’ai fait des formes sur le bristol, et je l’ai ai peint en rouge… C’est une couleur forte qui représente tant l’amour que la violence. Ensuite, avec l’aide d’une équerre en morceux, bomber en argentée, j’ai rappelé les éclats de verre du tableau, mais sur mon cadre. Le cadre est assez simple, tout comme l’œuvre qui porte un message simple et logique. La cadre est carré comme l’œuvre . J’ai, avec un cadre simple, rappeler la simplicité du message et la simplicité qu’il y a a nous intégrer, nous, femmes, dans la société. Malheureusement , nous ne sommes encore pas tout à fait égale aux hommes.

Alors oui, je pense que ça cadre !

Cette œuvre d'art à été peinte par Van Gogh en juin 1889.

On peut dire que la nuit étoilée est l'œuvre la plus connue de Van Gogh (Van Gogh : 30 mars 1853 - 29 juillet 1890).

Ce tableau représente ce que Van Gogh pouvait voir de la chambre qu'il occupait dans l'asile du monastère Saint-Paul-de-Mausole à Saint-Rémy de Provence.

Matériaux :

• Scotch couleur/transparent

• Paillettes

• Étoiles

• Carton (création de la base du cadre)

• Végétation artificielle

Je pense que le cadre que j'ai fait cadre le tableau car j'ai utilisé différentes méthodes pour mettre en valeur ce tableau. (J'ai utilisé les scotch colorés pour rappeler les couleurs dominantes du tableau, j'ai également utilisé les étoiles 🌟 🌟 pour bien évidemment rappeler le titre du tableau, j'ai utilisé la végétation artificielle pour mettre en valeur le cyprès qui est au premier plan de ce tableau.)

J’ai choisie cette œuvre car j’aimais bien les couleurs de celle ci et ce qu’elle représente .

Titre de l’œuvre et auteur :

« Le baiser » de Gustav Klimt .

Date de réalisation :

Cette œuvre a était réalisé de 1908 et 1909 .

Matériaux utilisés :

-feuille cartonnée (pour réaliser le cadre )

-peinture dorée

-fille de chenille coloré /fille de fer (de toutes les couleurs ) .

Forme du cadre :

La forme est rectangulaire .

Pourquoi c’est matériaux et cette forme du cadre :

J’ai choisi ces matériaux pour allez avec les couleurs de l’œuvre qui est dorée comme le cadre que j’ai réalisé auquel le j’ai ajouter des filles de fer colorer que j’ai créé en forme de cercle pour représenter les fleur ronde coloré ,qu’il y a sur le tableau . J’ai choisi cette forme de cadre meme si elle était simple mais allez avec l’ensemble du tableau c’est en effet le cadre qui habile le tableau .

Ça cadre ou pas ?

Pour moi mon ouvre respect les normes d’un cadre car elle protège l’œuvre tout en l’habillant , et en se rapprochant le plus possible des couleurs de celle ci . Pour moi mon œuvre CADRE .

Nom de l’œuvre : La Cathédrale gothique sur un fleuve

Date : vers 1813–1816

Forme du cadre : rectangulaire

Matière du cadre : j’ai utilisé du papier et du papier cartonné maron de la cole des ciseaux

pourquoi j’ai fais se cadre : puisque je trouve que ça se rapproche beaucoup des vrai cadre avec des peinture connue. Notamment le marron pour rappeler se qui il y a sur les Côté d’un tableau, et j’ai voulu faire simple pas trop de chose pour pas envahir et que sa sois le cadre qui prend ampleur sur la peinture.

Pourquoi j’ai prit cette œuvre : J’ai prit cette œuvre puisque je trouve que la peinture est super belle elle me fait pense à notre dame et au moyen âge donc j’ai bien aimé et je l’ai prit

Auteur : Van Gogh

Date : 1889

Pourquoi : j’ai choisi cette œuvre car on peut voir un petit village avec des collines, une église et pleins de maisons dans une nuit sombre étoilée, j’adore la nuit surtout avec des étoiles

Aussi cette peinture a un style de postimpressionnisme que je trouve beau, ce sont  des petits traits qui font des petits mouvement et qui forment des formes circulaires , des spirales

On peut voir la lune qui est aussi formée des ces petits traits

Donc j’ai pris cette peinture car elle est mystérieuse, la nuit étoilée est magnifique, j’aime le style de petits traits et les petits traits qui font des spirales

Matériaux : carton + peinture bleu et un petit bout de papier en le colorant en jaune

Forme du cadre et pourquoi : j’ai pris deux bouts de cartons en les découpent pour former des sortent de forment , en rapport avec le tableau ( les mouvements circulaire avec les petits traits ) et j’ai pris un bout de papier en faisant un cercle pour faire une étoile comme sur la peinture

J'ai choisi cette œuvre car , j'aime bien La couleur des vague et l'histoire que l'oeuvre nous donne . Puis j'aime le dégradé de la pollution a l'arrière de l'œuvre

J'ai choisi ce cadre car j'ai voulu mettre en rapport l'oeuvre et mon cadre donc j'ais utilisé du papier coloré bleu que j'ai froissé et un peu de coton pour les nuages

J'ai aussi voulu continuer l'oeuvre

Auteur : Bansky

Date : 2002

J'ai choisi cette œuvre car j'aime le message qu'elle transmet , j'aime beaucoup le fait qu'elle soit faite en noir et blanc mais que le cœur soit rouge . J'aime aussi beaucoup le pop/ street art et cette œuvre nous pouvons la trouver encadré dans un musée mais également dans la rue

Ça cadre ou pas ?

Matériaux : carton, papier,stylo,feutre et crayon

J'ai choisi de faire des coeurs comme dans le style pop art car le cœur représente l'œuvre pour moi j'ai également fait des coeurs en relief a l'aide de carton pour donné un effet de relief . J'ai écrit

"Liberté,Egalité, Fraternité"

Car cette phrase représente un symbole de paix et la paix et l'un des messages que Bansky nous transmet. Bansky nous transmet les messages suivants :

L'espoir

La paix

Le fait que l'enfant passe a la prise en compte des choses et le moment où il perd petit a petit son insouciance pour s'envoler vers l'âge adulte au fur et a mesure

Donc pour mon œuvre que j'ai choisi cadre parfaitement.

J’ai choisi cette œuvre car c’est une œuvre reconnue dans le monde entier, sa couleur dorée et ses motifs la rendent captivante .

Titre de l’œuvre et auteur :

« Le baiser » de Gustav Klimt .

Date de réalisation :

Cette œuvre a été réalisée de 1908 à 1909 .

Matériaux utilisés :

-feuille cartonnée (pour réaliser le cadre )

-peinture dorée

-file de chenille (coloré)/file de fer (de toutes les couleurs ).

Forme du cadre :

La forme est rectangulaire.

Pourquoi c’est matériaux et cette forme du cadre :

j’ai choisi ces matériaux pour aller avec l’œuvre, qui est dorée comme le cadre, que j’ai réalisé auquel j’ai ajouté des files de fer colorés, que j’ai créé en forme de cercle pour représenter les fleurs rondes colorées du tableau.

J’ai choisi cette forme de cadre simple car elle va avec l’ensemble du tableau. C’est en effet le cadre qui habille le tableau .

Ça cadre ou pas ?

Pour moi mon œuvre respecte les normes d’un cadre car elle protège l’œuvre tout en la mettant en valeur, et en se rapprochant le plus possible des couleurs de celle ci . Pour moi mon œuvre CADRE .

"La Jeune Fille à la perle"

De Johannes Vermeer

En 1665

Est l'œuvre que j'ai choisi car c’est une œuvre très connue, simple et a la fois très complexe et subtil. J’aime beaucoup la mise en valeur recherche par l'auteur avec un fond noir qui contraste beaucoup avec le visage de la jeune fille.

Les matériaux utilisés pour la réalisations du cadre :

• Le tableau "La Jeune Fille à la perle"

• Du papier blanc/noir

  
  

Forme du cadre et pourquoi ?

J'ai choisi cette forme de cadre pour contrebalancer les forme organique/libre de l'œuvre, les carrés noir sont la pour rappeler l'intensité du noir en fond du tableau. Si vous suivez les diagonales du rectangle vous tomberez en leurs centre sur l'œil droit de la jeune fille.

Je pense que mon cadre "cadre".

Adam Fezari 4°1

Titre/auteur/date:

Après de nombreuses recherches sur internet, je n’ai malheureusement pas retrouvé cette œuvre qui provenait d’un magazine et pour laquelle je n’avais aucune information. J’ai même cherché sur des applications d’arts comme smartify, magnus, Google Lens, Identification d’œuvre d’art mais cela n’a rien donné. Je pense que c’est une gravure ou une lithographie et son style me fait penser à Ivan Theimer, un peintre et sculpteur d’origine Tchèque mais je n’ai aucune certitude.

Matériaux: papier, colle, ciseaux

Forme du cadre, pourquoi…:

Le paysage me faisais penser à un paysage de western américain comme en Arizona aux États-Unis. C’est pour cela que j’ai choisi une décoration du cadre sur le thème du farwest. J’ai mis une porte de saloon devant le dessin pour apporter une touche d’originalité et on est obligé d’ouvrir la porte comme si on entrait dans un saloon pour voir l’œuvre. Je trouvais que cela allait bien avec le paysage. En plus cela crée un contraste puisque le saloon est un lieu citadin, animé, bruyant et quand on ouvre les porte on arrive dans un lieu sauvage, calme, paisible ce qui surprend le spectateur. J’ai rajouté des images sur le cadre en bois de la porte de saloon pour rappeler le thème far west comme un revolver, un chapeau de cow boy, une étoile de shérif, un cow boy avec son lasso, et des images de cow boy. Je trouvais que cela apportais un petit côté ludique un peu comme un livre pop- up de mon enfance.

Vertumne

Artiste : Giuseppe Arcimboldo

Date : 1591

J’ai choisi cette œuvre car ça m’a rappelé quand j’étais en primaire cette œuvre était accroché sur plusieurs murs et aussi parce que j’aime bien les fruits.

J’ai choisi de faire le cadre avec de la corde car ça rappelle le panier en corde rempli de fruit donc l’œuvre en fruit

Nom de l’auteur : Picasso/yves saint Laurent

Date : 1994

J’ai utilisée une feuille de papier cartonné et une feuille à paillettes argenté que j’ai coller toute autour de l’œuvre ce qui fait un cadre.

Artiste : pablo picasso

Date de l’oeuvre : 1961

Matériaux utilisés : sac cartonné noir avec des paillettes , coton

Forme du cadre : rectangulaire

Pourquoi le choix de cette oeuvre : j’ai choisi cette oeuvre car je l’a trouve plutôt jolie .

Pourquoi ces matériaux et cette forme de cadre : j’ai choisi une forme de cadre rectangulaire comme un vrai tableau , j’ai pris du carton d’un sac noir à paillettes et j’ai entourer l’oeuvre avec pour faire ressortir l’ombre et le noir de l’oeuvre , j’ai pris des bouts de coton et j’ai encadrer l’oeuvre pour faire ressortir aussi le blanc de mon oeuvre