2.작가선정 이유:몇년전에 루이스웨인 개인전을 보러갔는데 굉장히 인상깊었고 내가 고양이를 좋아하고 고양이를 주제로 한 그림을 그린 화가를 좋아하기 때문이다. 또 선명하면서도 추상적인 패턴의 화풍을 조사해보고 싶었다.

3.작가의 특징:의인화한 고양이를 주로 그리며 다양한 패턴과 동물을 조화시키는 등 실험적인 화풍을 연구했던 화가이다. 의인화된 고양이를 통해 사회를 풍자하기도 한다.

4.전시보드에 나타난 작가의 특징: 루이스 웨인이 미술교사를 그만두고 금전적,정신적으로 힘들때 자신이 키우던 고양이에게 위로를 받으며 고양이를 그리기 되었다는 특징을 부각하고자 하였다. 또 이 전시보드를 볼때 그가 그린 고양이 그림이 의인화된것처럼 생생하게 보이면 좋을것같아서 커스 무대로 틀을 만든 뒤 그림의 고양이를 무대의 주인공으로 설정하여 이목을 집중시켰다.

5.제작후 소감:평생 고양이를 루이스웨인의 생애와 화풍을 알아봄으로써 그를 인간적, 예술적으로 바라보는 계기가 되었다. 또 그를 전시보드에 소개함으로써 사람들에게 효과적으로 전달하는 계기가 되었다.

2. 작가선정 이유; 기본 도형 중 하나인 원만을 가지고도 개성있으며 독특하고, 팝아트스러운 예술을 연출해나가는 작가 ’쿠사마 야요이‘에 대해 평소에도 관심이 있었어서 이번 기회에 더 싶이 탐구하고자 선정하게 되었다.

3. 작가의 특징; 본인에게 트라우마가 될 수도, 스스로의 약점이 될 수도 있던 정신질환을 본인의 개성으로 독특하게 승화시켜 작품을 창작하는 작가. 본인이 정말 하고 싶은 예술을 하는 작가이다.

4. 전시보드에 나타난 작가의 특징; 쿠사마 야요이의 가장 대표적이고 유명한 작품, 호박과 무한의 방을 표현하였고, 그녀의 대표적 소재인 물방울 무늬를 여럿 사용하여 보드를 꾸몄다.

5. 제작 후 소감; 작가의 생애를 알고 나니 작가의 작품에 대한 이해도가 높아졌고, 작품을 하나하나 더 자세히 들여다보며 해당 작품에 대해서 내가 직접 설명하여 글로 적고, 보드에 재구성한다는것이 좋은 경험이 된 것 같다.

1. 탐구 작가: 이중섭

2. 작가선정 이유: 처음 전시보드 예시를 보면서 한국의 화가를 알릴수있게 제작해보고싶다는 생각이 들었었는데 대중들에게 제일 많이 알려진 화가인 이중섭을 선택해 그 시작을 열고 싶었다.

3. 작가의 특징: 유복한 어린시절과 달리 말년에 궁핍하고 가난한, 외로운 삶을 살았고 그림으로 민적의 모삽을 표현했다. 유화작품에 특화된 선은 서예의 필법을 연상킥키고 향토적인 색채를 사용한다.

4. 전시보드에 나타난 작가의 특징: 작품에 소, 닭, 어린이, 가족 등이 가장 많이 등장한다. 작품에는 동화적이고 자전적 요소가 나타난다. 말년에도 가족들을 그리워하다 쓸쓸히 죽음을 맞는다.

5. 제작 후 소감: 이중섭이 어린 시절은 풍족하게 보냈었다는 것을 몰랐는데 새롭게 일게되었다. 작품만 보았을때는 몰랐는데 일제강점기와 6.25전쟁을 한 인생에 겪은 사람이라는 것을 알게된 이후로는 안쓰럽고 처량한 느낌이 든다.

2.어렸을 때 바티칸 시스티나 성당에서 미켈란젤로의 천지창조를 직접 본 적이 있다. 천장 가득 펼쳐진 압도적인 규모를 담아낸 장면들이 큰 감동을 주었다. 그때부터 미켈란젤로라는 예술가에 대한 호기심이 생겼고 그의 작품과 삶을 더 깊이 알고 싶다는 생각을 하게 되었다.

3. 인체를 사실적이고 아름답게 표현함, 감정과 움직임이 강하게 드러남, 구성이 웅장하고 극적임, 완벽을 추구하는 태도가 강함, 회화, 조각, 건축 등 다양한 예술 분야에서 활약함

4. 미켈란젤로가 있었던 르네상스 시대의 그림을 표현하기 위해 사실적인 하늘을 그렸고, 천지창조를 본뜨기 위해 판을 구부려 비슷하게 만드려고 노력했다.

5.작품을 만들면서 작은 부분까지 신경 쓰는 그의 열정을 조금이나마 이해할 수 있었다. 처음에는 어려웠지만, 완성하고 나니 뿌듯했고 예술에 대한 흥미도 더 커졌다.

2 어릴때 자주보던 애니메이션이 떠올라서 제작하게 되었다

3 일본의 애니메이션 감독이다. 움직이는 모션에 재능이 있다

4 아이돌 무대장면을 사용했다

5 만들면서 재밌고 예전 에피소드들을 찾아보며 어릴때 생각도 났다 좋아하는 분야라서 즐겁게 완성했다

1. 탐구 작가: 팀버튼

2. 작가선정 이유: 팀버튼만의 스타일이 좋아서

3. 작가의 특징: 독창적이고 개성이 뚜렷함

4. 전시보드에서 나타난 작가의 특징: 팀버튼의 스케치를 많이 사용해서 거침없고 음산한 분위기를 강조함

5. 제작후 소감(느낌점, 알게된점 등): 시험 기간이 아니고 좀 여유가 있었다면 더 잘 할 수 있었을 것 같아서 아쉽다

2.내가 좋아하는 르네상스 작품중 대다수는 미켈란젤로의 작품이기 때문

3.천재라고 불릴 만큼의 제작 실력과 완벽한 인체가 특징이다

4.전시보드에는 미켈란젤로의 대표작이 실려있으며 미켈란젤로의 대표작이 있는 시스티나 성당을 모티프로 잡아 제작하였다

5.조그만 보드 제작할때 사용하는 물감도 어려웠는데 천장화를 그린 미켈란젤로가 정말 존경스러웠다 심지어 미켈란젤로는 회화전공이 아니었기에 정말 천재인듯 하다

2.작가선정 이유: 평소에 접해온 클로드 모네 작품의 색감과

3.작가의 특징 :

4.전시보드에서 나타난 작가의 특징 : 1840년, 프랑스 파리에서 태어났고, 소년시절을 영국 르아보르에서 보냈다. 1873년 프랑스에서 화가, 조각가, 판화가 등으로 이뤄진 무명 예술가 협회를 조직했고, 훗날 인상주의의 모태가 되었다.

주변세상에 대한 수간적인 인상을 전달하고, 빛의 변화와 색상변화를 포착하기 위해 붓은 속도를 내고,

5.제작후 소감

2.작가선정 이유 : '양산을 쓰고 왼쪽으로 몸을 돌린 여인' 이라는 클로드 모네의 작품을 좋아했고 작품의 부드럽고 따뜻하면서도 거리감있게 느껴지는 점이 좋아서 탐구하게 되었다.

3.작가의 특징 : 1874년 첫 그룹전을 열어 '인상, 해돋이'를 출품했다. 이 전시를 관람한 비평가가 조롱의 의미로 인상주의 라는 말을 처음으로 사용했고 모네를 중심으로한 화가집단에 인상파라는 이름이 붙여졌다.

4.탐구전시에서 나타난 작가의 특징 : 작가의 생애 및 인상주의의 모태가 된 배경. 주변세상에 대한 순간적인 인상을 전달하고 빛의 변화와 색상변화를 포착하기 위해 노력했다. 전통적인 회화와 달리 한 대상과 다른 대상을 구분하지 않고 빛과 대기에 의해 이어져 있는 것으로 표현했다.

5.제작후 소감 : 수행평가를 하며 특정 작가에 대해 깊이 탐구하고, 평소에 관심있던 작가의 작품에 대한 느낌과 생각을 시각적으로 표현함으로써 작품 속 작가의 의도와 표현하고자 한 것들에 대해 깊게 이해하고 관찰해볼 수 있었다.

카림 라시드 (Karim Rashid)

작가 선정 이유:

평범한 일상용품을 감각적인 디자인으로 바꾸는 카림 라시드의 독창적인 표현 방식이 인상 깊었기 때문에 선정하게 되었습니다.

작가의 특징:

곡선 중심의 유기적이고 부드러운 형태 사용

선명하고 감각적인 색채 활용

기능성과 조형미를 동시에 고려한 디자인

일상 속 제품을 감성적으로 재해석

미래지향적이고 실험적인 디자인

전시보드에서 나타난 작가의 특징:

대표작으로 그린 Eau 생수병, Rap Chair, 향수병 등에서 곡선 위주의 디자인이 뚜렷하게 보임

핑크, 주황, 보라, 파랑 등 다양한 강렬한 색을 활용해 시각적 즐거움을 줌

다른 작가의 제품 벽에 붙여 작가의 스타일을 보여줌

전체적으로 부드럽고 유려한 조형감이 드러나며, 카림 라시드 특유의 스타일을 반영하려고 노력

제작 후 소감 (느낀 점, 알게 된 점 등):

작품을 만들면서 카림 라시드의 제품과 작품을 찾아보면서 그가 단순한 형태나 기능에 머물지 않고, 감성을 담은 디자인을 얼마나 중요하게 여기는지 느꼈습니다. 디자인이 단지 보기 좋기 위한 것이 아니라, 사람의 감정과 삶의 질까지 영향을 줄 수 있다는 것을 알게 되었고, 디자인에 대한 새로운 시각을 갖게 되었습니다. 저또한 전시 보드에 이러한 특징을 넣으려 하였지만 시간이 부족해서 마지막 부분을 급하게 마무리 했다는 점이 조금 아쉽지만 작가의 개성을 잘 살린거같아 뿌듯합니다.

작가선정 이유: 아들을 잡아먹는 사투르누스로 고야를 처음 접했다. 이성을 잃은 눈과 산발의 머리 고깃덩이같이 표현된아들은 지금까지 신을 그린 다른작품과 다르게 강렬하게 다가왔다. 후에 그 그림들이 고야의 정신적 고통으로 인해 나오게 된것임을 알 수 있었고 궁정화가시절 그림과 극명한 화풍을 보여주는점이 좋아 선택하게 되었다

작가의 특징: 젊은 시절엔 로코코 양식의 영향을 받아 화사한 귀족적 화풍을 가진 궁정 화가였지만, 병으로 후천적 청각장애를 얻으면서부터 집에 틀어박혀 거의 나오지 않았다고 한다. 그 당시에 그린 그림은 점점 더 선이 거칠고 어두워지기시작했는데, 검은색 바탕, 기괴할 정도로 일그러진 사람들의 형상과 얼굴, 우울한 주제의식 때문에 '검은 그림'이라고 불린다.

전시보드에서 나타난 작가의 특징:먼저 전시보드는 고야가 그린 자신의 집을 그린 그림을 보며 만들었다. 고야의 대표작과 고야의 궁정화가시절 특징이 뚜렷하게 나타나는 그림은 연노랑색 벽에 붙였고, 반대로 그의 검은그림 연작이 있는 집안은 회색빛에 어두운분위기로 그려 화가의 극명하게 갈리는 그림들을 나누었다. 땅의 색에서도 차이가 난다 집의 앞면은 살구색땅에 파릇한 풀의 색깔을 하고 있지만 뒷면은 흙과 더 어두워진 풀로 명도차이를 주었다. 또한 실제 배치와 같게 그림을 붙여 세상에서 가장 섬뜩한 미술관이란 명성에 맞게 실제 고야의 집에 들어간것처럼 표현 했다.

제작후 소감(느낌점, 알게된점 등): 고야의 생애를 자세히 알아볼 수 있어 좋았다. 실제 고야의 그림처럼 그리기위해 모델링페이스트를 샀는데 질감이 달라 느낌이 안난게 아쉽다.

2. 작가 선정 이유

장 프라고나르는 로코코 시대를 대표하는 화가 중 한 명으로, 사랑과 낭만, 풍부한 색감이 어우러진 회화를 통해 당대의 귀족 문화를 섬세하게 담아냈습니다. 그의 작품은 감정과 분위기를 잘 전달하고 있어, 시각적으로도 감성적으로도 큰 영감을 주기 때문에 전시보드의 주제와 잘 어울린다고 생각하여 선정하게 되었습니다.

3. 작가의 특징

프라고나르는 로코코 특유의 화려하고 유려한 붓터치, 부드러운 색채, 사랑과 여흥을 주제로 한 경쾌한 분위기의 작품으로 유명합니다. 특히 ’그네(The Swing)’와 같은 작품에서 볼 수 있듯, 인물의 표정과 자세를 통해 감정과 순간을 섬세하게 포착하는 능력이 탁월합니다.

4. 전시보드에서 나타난 작가의 특징

전시보드에서는 프라고나르의 대표적인 색감과 붓터치 스타일을 살려 부드럽고 로맨틱한 분위기를 표현하려 노력했습니다. 공간의 배치나 인물의 구도에서도 그의 자유롭고 생동감 있는 구성을 참고하였고, 전체적인 톤 또한 로코코풍의 밝고 따뜻한 느낌을 담았습니다.

5. 제작 후 소감

프라고나르의 작품을 깊이 있게 탐구하면서 단순히 예쁜 그림이 아닌 그 이상의 감정과 스토리가 있다는 걸 느낄 수 있었습니다. 그의 스타일을 저만의 방식으로 해석하고 표현하는 과정은 쉽지 않았지만, 즐거운 도전이었고 예술에 대한 시야를 넓힐 수 있는 기회가 되었습니다.

작가의 화려하고 반항적인 패션에 관심을 가짐

고급스러움과 우스꽝스러운 느낌이 옷에 동시에 묻어나지만 저렴해보이지않는 것이 비비안 옷에 특징

특이하고 늘 새로운 옷을 선보이면서 자신만의 미를 잃지않음

말그대로 펑크, 반항적인 느낌은 묘사하고자함

불빛을 비춰야만 보이는 보드 한장으로 비비안의

특이함과 독특함을 표현하고자했음

초기엔 밋밋하고 재미없는 보드세장에 불과했지만 제작 도중 나오는 새로운 아이디어를 넣고 넣다보니 예상치못한 독특한 결과물이 나왔다

계획하지 않은 작품도 꽤나 큰 만족감을 주는거 같다

1. 탐구 작가: 이브생로랑

2. 작가선정 이유: 성공한 브랜드의 역사는 어떤 것이 있을지 궁금했다.

3. 작가의 특징: 자신이 하고자 하는 일에 높은 재능이나 큰 노력을 들이고 통찰력이 뛰어나고 감수성이 풍부하고 세심한 면이 많다.

4. 전시보드에서 나타난 작가의 특징: 선척적 재능으로 시작한 디자이너 일에서 많은 고난과 역경을 겪고 끝내 자신 이름을 건 브랜드를 창조했다. 브랜드만의 깨끗하고 고급스러운 분위기를 내기 위해서 색조를 덜어내고 거의 무채색으로 건축물을 만들었다. 깔끔한데 포인트 되는 부분이 있는 브랜드의 특성을 살려서, 설계는 어렵지만 만들고 나서 보면 보기에 부드럽고 편안한 예쁜 조형이 되는 곡선 형태의 계단을 만들어서 그 중점으로 건축물을 꾸몄다.

5. 제작후 소감(느낌점, 알게된점 등): 모든 것들에는 깊은 역사가 담겨 있다는 것을 알게 되었다. 아무리 재능이 뛰어나도 쉽게 해서 되는 일은 없는 것 같다.

탐구작가:요하네스 베르메르

작가선정 이유:

같은 17세기 바로크 시대 작가 중 작품 수가 유독 적은 편이라 관심이 갔다.

작가 특징:

•섬세한 빛 표현

•정교한 구성

•적은 작품 수 (약 34점)

전시보드:

작가의 작품 중 가장 유명한 <진주 귀걸이를 한 소녀> 작품 사진과 설명, 작가의 사진과 작가 설명

느낀 점:

작가의 작품들에 대해 알아보고 작가의 생애를 알 수 있어 좋았다.

2.그림의 색채가 예쁘고 재미있는 소재를 그림으로 많이 그려서 탐구해보고 싶었다

3.주로 풍속화를 그렸으며 남녀 간의 정취와 낭만적인 분위기를 효과적으로 나타내기 위해 섬세하고 유려한 필선과 아름다운 색채를 즐겨 사용하여 세련된 감각과 분위기를 드러낸다.

4.신윤복이 살았던 시대인 조선시대의 화첩을 표현하고자 함. 그리고 신윤복이 아름다운 색채를 그림에 사용했다는 것을 표현하기 위해 다양한 색을 사용하여 화첩모양을 만듦.

5.신윤복에 대해 조사하면서 신윤복이 뛰어난 화가였을 뿐만 아니라 그 시대의 사회문화적 흐름을 세밀하게 포착한 예술가라는 것을 느꼈다.

구스타프 클림트 (Gustav Klimt)

2. 작가 선정 이유:

비엔나 1900 전시회에 갔을 때 쿠스타프 클림트의 여러가지 작품을 처음 보았을 때 강하게 시선을 끌렸다. 그의 작품 속 섬세한 무늬와 화려한 색감, 그리고 감정을 강하게 전달하는 인물이 인상적이어서 클림트를 탐구하게 되었다.

3. 작가의 특징:

클림트는 오스트리아의 대표적인 상징주의 화가로, 황금색을 많이 사용하고 모자이크 같은 장식적 표현을 즐겨 사용했다. 인물의 표정과 분위기를 감각적으로 표현하면서도, 철학적이고 상징적인 내용을 담는 것이 특징이다.

4. 전시보드에 나타난 작가의 특징:

보드 중앙에는 ‘키스’를 입체적으로 표현하여 황금색의 화려함과 사랑의 감정을 담았다. 왼쪽에는 ‘유디트’를 넣어 클림트 특유의 대담하고 매혹적인 여성 표현을 함께 담았다. 금빛 포일과 실, 다채로운 색의 점묘 기법으로 클림트의 장식성을 살리려 했다.

5. 제작 후 소감:

클림트의 작품으로 전시보드를 만들면서, 그의 섬세한 색감과 감정 표현이 얼마나 치밀하게 계산된 것인지 느낄 수 있었다. 금색을 활용한 꾸미기와 입체적인 배치가 생각보다 손이 많이 갔지만, 만들고 나니 뿌듯하고 클림트의 세계에 더 깊이 들어간 기분이 들었다.

강렬허고 매혹적인 여성을 민화풍으로 표현해내고 싶었음

붓펜을 이용해 선을 따고

금색물감을 사용해 빨간색을 중화시키고

특유의 분위기를 조성함

이미지 자체는 민화로 표현하기 쉬웠지만

색조합과배치에 신경을 많이 썼고

그에 만족하는 작품을 완성한것같다

2. 명도만을 이용하여 채색을 해보고 싶었다

3. 한국화 색채, 붓펜

4. 평소엔 포스터 물감만 사용하다가 민화 물감을 처음사용해보았는데 같은 물감이어도 다른 질감이 나올 수 있다는 것을 알게 됨

2.좋아하는 캐릭터를 그리고 싶었음

3.물감,볼펜

4.세밀한 디테일이 표현하기 힘들었으

2.민화와 어울릴거 같아서 영화 판타스틱 플래닛에 나오는 캐릭터를 풍경화에 넣었다. 영화에서도 인간과 사진 종족의 크기가 다르기 때문에 신적 또는 인간을 무력하게 만드는 존재에 대한 공포를 연상시키도록 산보다 크게 영화 주인공을 넣었다.

3.한국화물감

4.배경이랑 이질감없이 어울려서 좋았다

아기자기한 느낌의 그림체가 민화와 잘 어울릴거같다고 생각해서 선택하게됨

큰 사물들은 민화물감을 활용하여 밑바탕을 깔고 작은 사물들은 마카와 색연필을 이용해서 표현함

예상한대로 민화물감이 그림과 자어울려서 자연스럽게 나온거 같아서 마음에듬

2. 주제선정 이유: 귀여운 캐릭터를 그려보고 싶었다. 평소 캐릭터를 많이 그려보지는 않아서 비교적 눈에 익고 단순한 도날드덕을 선택하게 되었다. 이번 작품을 작업할때는 '재미'를 많이 고려하였는데 그래서 더날드 덕의 여러 포즈 중 위와 깉은 포즈를 선택하게 되었다.

3. 사용재료: 물감

4. 소감: 작년 민화와는 다르게 먹지를 만들지 않고 그냥 그려서 작업을 해서 결과를 예측할수 없었는데 잘 나와서 뿌듯했다. 다만 마지막에 외각의 선을 딸때 손이 많이 떨려서 그 부분 아쉬웠다.

2.어렸을때 부터 캡틴 아메리카를 좋아했고 영웅에 대한 동경이 있어서 그리게 되었다.

3.물감과 붓을 사용하여 표현하였다.

4.근육 구조, 얼굴의 강직한 표정, 방패의 질감 표현에 중점을 두고 작업했다.

특히 금속 재질감과 반사된 부분과 그림자 진 부분에서 많은 고민이 있었지만 결과적으로 만족스러웠다. 최대한 섬세하게 표현을 하려했고 동시에 몰입을 할 수 있어서 미술에 대한 흥미가 생기게 된 계기가 되었다.

2 강아지 사진을 좋아하는데 좋아하는 강아지와 웃긴 상황이 너무 마음에 들었다

3 한국화물감

4 재밌엌ㅅ다 강아지 털 그리기가 너무 어려웠지만 니름 잘 해냈다고 생각하고 핸드폰 안에 있는 강아지가 마음에 든다

바람이 분다

2.주제선정 이유

평소 좋아하던 지브리 작품을 다양한 재료로 표현해 보고 싶었음

3.사용재료

민화용물감, 배경은 휜색을 여러번 덧칠하였고, 인물들은 색을 많이 석지않고 원색을 쓰고자했음

4.제작후 소감

써보지 않은 재료를 사용해볼 수 있어서 새로웠고 지브리 작화를 좀 더 자세하게 살펴본 계기가 되어재밌었다.

2.헐크가 가진 강력함을 표현함

3.치아는 강렬함을 표현하기 위해 밝은 화이트 톤을 사용해 치아미백을 한 것 같이 빛나게 연출함

4.가슴털과 머리카락을 강조함

2.마블의 캡틴아메라카를 민화로 표현하고싶었다.

3.붓펜, 한국화물감

4.캡틴아메리카를 한국의 민화로 표현해볼수있어 뜻깊었다

완성을 다 못했다 ㅠㅠ

2.사진 속 분위기와 조커의 모습이 매력적으로 느껴져 그림으로 표현해보고 싶었다

3.민화물감

4.얼굴 등 평소에 표현하기 어렵다고 생각하던 부분들을 도전해보고 완성하는 경험을 할 수 있어서 의미 있었다.

주제 선정 이유- 주제를 선정한 이유는 비 오는 거리의 눅눅함과 차가움, 그리고 길을 걸어다니는 사람들의 흔적을 한 장면 안에 담고 싶었기 때문입니다. 색상은 주로 파란색 검은색 초록색 등 다양한 계열을 이용하였으며 지상과 하늘의 구분을 나누지 않고 완성하였습니다.

사용 재료: 한국화 물감, 아크릴, 모델링 페이스트

제작 후 소감: 작품을 완성할 때 정말 즐거운 마음으로 마무리 지었으며 비 오는 날의 아름다움을 작품 안에서 표현할 수 있는 만큼 보여주었다고 생각하고 앞으로도 이런 류의 작품을 더 그려보고 싶다는 생각을 가지게 되었습니다.

물감,붓펜

처음에 배경색을 먼저 깔아야하는 건줄 알고 깔았다가 잘못한 거여서 다시 하게 되었지만 완성해서 뿌듯해졌다

〈L과 디저트〉

2. 주제 선정 이유:

평소 좋아하던 애니메이션 데스노트의 캐릭터 ‘L’은 날카로운 두뇌를 가졌고 냉철한 이미지인데, 따라 그린 일러스트에서는 디저트를 즐기고 있는 특이한 모습이 인상 깊어 이 주제를 선택했다. 특히 캐릭터는 흑백으로 표현하고, 주변은 다채로운 색으로 채워 L의 차가운 이성과 주변 세계의 감각적인 요소를 대비시키고자 했다.

3. 사용 재료:

연필, 색연필, 마카, 한국화 물감

4. 제작 후 소감:

처음에는 디저트의 다양함과 생생한 색감을 표현하는 것이 어려웠지만, 자료 조사를 통해 여러 디저트를 관찰하며 채색하니 잘 채색할 수 있었다. 캐릭터 L은 일부러 흑백으로 표현해, 원작의 어두운 분위기와 차분한 성격을 강조하려 했다. 색감의 대비를 통해 중심 인물을 돋보이게 하고 싶었던 의도가 어느 정도 잘 표현되어 만족스러웠다. 앞으로도 내가 좋아하는 캐릭터와 주제를 미술로 풀어내는 작업을 해보고 싶다.

2.질감 표현이 재밌을 것 같아서 선정

3.붓펜,물감,색연필

4.물감만 했을때 사용하기 좀 어려웠는데 색연필로 정리하니까 퀄리티가 올라가서 더 재밌게 그릴 수 있었다.

재료:아크릴물감, 보석스티커

2. 리쿠를 주인공으로 팝아트적 기법을 활용해 표현한 그림이다. 빨강, 노랑 같은 원색을 중심으로 사용하여 리쿠의 활발한 에너지를 강조했다.

   
   

3. 아크릴물감

재료-아크릴물감

2.검정색과 붉은색으로 인물의 단정하고 반짝거리는 매력을 표현했다.

3.아크릴물감

2. 팝아트다운 진하고 채도높은 색상으로 채색했다.

3. 마카,물감

얼굴을 입체적으로 표현하려고 했음

아크릴 물감

재료:아크릴,네임펜

작품설명: 평소 좋아하는 푸른계열 위주의 색을 이용하여 대상을 보다 차갑게 표현하였다.

재료: 아크릴, 펜, 연필