pilares conceituais deixam pistas para a narrativa

é preciso criar a oportunidade para a narrativa acontecer

convites à criatividade: primeiro, trabalhe com a loucura que povoa sua mente. Deixar a "racionalização" para o depois...

O que você quer fazer, quais as imposições você fará para que seu filme seja estruturado em alguma coisa, algum recorte? Para que faça sentido, ainda que sem uma lógica conceitual para aquilo;

O pesquisador também é um ser criativo, pode olhar com criatividade para o projeto e propor à direção do filme

Qual a lógica, qual a regra proposta ao projeto? Conceito, sacada, ideia (ex. as canções, Coutinho / Jogo de Cena, etc.)...

Quanto mais você pesquisa, mais você domina o assunto e mais conforto criativo você desenvolve, consequentemente.

Todo bom documentário é um portal para adentrar num assunto, muitas histórias surgem a partir de uma escolha. Qual história você quer contar e quais as histórias transversais você quer contar a partir desta central? Quais histórias desaguam na sua história central, seu mar? (diálogo provocado por Karla sobre o projeto pessoal dela, sobre o "Poeirão");

o que eu quero que as pessoas sintam a assistir esse documentário? Se conseguimos responder essa pergunta, você acha o seu mote;

pega o recorte que você quer fazer (temporal, por ex.);

True crime: na pesquisa, eu tenho todos os elementos - eu tenho um fato, que está estabelecido, um recorte temporal muito claro, episódios e fatos (ex. como a imprensa cobriu aquele evento, o julgamento, o núcleo dos envolvidos, a versão da família e envolvidos, suspeitos e condenados, etc.)

Quando o fato já aconteceu, você tem em mãos

A própria timeline é uma ferramenta de linguagem, ela faz parte da lógica da narrativa. A forma de agrupar e ordenar o conteúdo de forma sedutora, mais do que a cronologia lógica.

Você cria links no roteiro que direcionam o conteúdo das entrevistas, principalmente...com arquivos, por ex., ou com uma fala de outro personagem, etc.

A pesquisa te fornece um conforto criativo para essas formulações. A história pode ser contada de várias formas, um personagem importante que só aparece no 3º episódio, pode ser uma estratégia para prender quem assiste.

Se tem muita pesquisa sobre a história de um personagem específico, dramaticamente podemos fazer um link que pode ser visual ou de conteúdo. A gente consegue ser muito mais estratégico nessas proposições.

não há como prever histórias e assuntos dentro de um documentário sem um grande mergulho de pesquisa.

a etapa da pesquisa é muito empolgante, é um trabalho de muita liberdade, que não conseguimos ter em outros tipos de trabalho

Entrevista, com a pesquisa em mãos: no "valendo" você já parte para uma conversa com cartas na manga

Na entrevista: você precisa da "faísca", dos contrapontos, dos opostos entre os personagens, das línguas diferentes. E isso se transforma num ponto positivo para sua narrativa, você traz conflito, desentendimento, pontos de tensão...

há escolhas: se você quer guiar o sentimento, a emoção do entrevistado, a revolta, as controvérsias, se quer que ele entre em contradição, você tem como guiar no momento da entrevista a partir de uma boa pesquisa;

lista dos episódios marcantes, faz um fichamento e escolhe o que desenvolver, quais os personagens relacionados, quais os arquivos, é uma caixa para cada episódio. Discernimento que resulta da pesquisa para depois se embaralhar as cartas e cair no roteiro;

respeitar os limites impostos pelo depoente (ex. pq o cara foi preso, ele mudou de assunto...)

como apresentar: lista dramática dos temas. Thiago sugere um diálogo com a equipe para identificar o que pode ser preferencial de acordo com a demanda ou o estilo de trabalho. Há equipes que preferem formatos mais visuais de apresentação, enquanto outros preferem mais narrativos. De acordo com ele, há abertura no meio para novos formatos, mais atualizados e "interessantes", etc.

a usa obrigação como pesquisador é identificar o que é relevante, mas como traduzir aquilo numa linguagem audiovisual já não é sua parte;

Dúvida da Suemi: ir direto na fonte ou ir até um intermediário? Thiago sugere ir direto à fonte;

O filme se impõe a você, no caso do documentário. É se colocar no processo de observador o tempo todo, pq quando estamos muito dentro do filme, acabamos tirando a atenção do filme e pode ficar muito mais na sua relação com o filme do que a própria história. Mas, se a pessoa sabe fazer esse jogo e essa narrativa, também pode ficar muito bom.

um documentário, como toda arte, fica muito evidente a posição ideológica, artpistica, etc. A construção de imagem

Anna: pesquisa como ofício, é isso: você vai fazendo e se entendendo no processo. Vamos descobrindo como organizar esse conteúdo durante o processo;

cada um de nós tem uma forma de ver, apreender e integrar as informações. Quanto mais a gente explora o que funciona pra gente, o nosso raacunho, o nosso mapa que vai nos ajudar a se organizar ali...isso nos ajuda a entender o melhor formato também para apresentar aquilo. A pesquisa tem muito do pesquisador. Ao menos para mim, o qu eme ajuda muito é colocar no papel tudo e qualquer delírio que me vem, é um processo quase "espiritual" que temos que passar para entender a nossa jornada naquela história;

façam um exercício criativo: estabeleçam um tema e façam dele o seu projeto, mergulhem nesse tema, nesse assunto, transformem esse tema na sua obsessão

Thiago: trabalhar com tesão, que o filme vai se apresentar pra você. Você vai encontrar o eixo dramático que vai ser representativo daquela história...

criando linhas dramáticas e revirando a linguagem (sair da narrativa cronológica tradicional e entrar num "zig zag" conceitual entre os links, que fazem sentido para a história)...dessa costura fina, um conceito que da uma força para a costura desses elementos, vc vai entendendo aos poucos e vai dando peças para o público, até que a história se apresente no final;

PARTE 1: o arquivo no doc.

Tudo é construído a partir da pesquisa, a partir do dossiê do personagem, conceitualmente, a ideia já se apresenta. Conceitualmente, a cena pode ser feita de muitas maneiras. E, quando o conceito está bem construído, ele pode ser mais importante do que um roteiro fechado, "quadrado"...

Como contar isso? Qual olhar você, como diretor, vai dar para esse tema? Vai ser um olhar de cima, de lado, de baixo pra cima, de frente? Como essa imagem vai representar a sua visão sobre aquilo. E você não pode renunciar essa responsabilidade de se impor como cineasta.

No caso do documentário, precisamos lidar o tempo todo com a imprevisibilidade, com o imprevisível que se apresenta;

Na entrevista, mais do que ter uma pauta definida na mão, você ter "cartas na manga": links não óbvios que direcionem uma reflexão única, original do depoente. Você ganhou se construiu um cenário em que a pessoa tem um momento único ou novo de reflexão que pode surtir num bom depoimento. Nunca direcione a entrevista, você tem que jogar junto com ele, sem quebrar a linha de raciocínio, é ter a sua malícia, criar um cenário para ele falar, deixar ele à vontade para te trazer isso...

o documentarista é o cara que chega na frente do entrevistado e fazer a pergunta certa, do jeito certo. É o olho no olho...

ex. Coutinho: como que ele "arranca" isso daquele depoente? Pq ele fala isso para mim e não fala para outras pessoas, etc.. Cutucar o ser humano, para captar alguma essência;

ser documentarista é perceber algo que podemos jogar no colo do depoente e "pescar" uma verdade não óbvia. Buscar os links que serão sua "carta na manga" pro momento da entrevista (ex. gloria groove e sua relação com a igreja, como isso é interessante, a contradição, o conflito, etc.);

Pesquisa: é sobre o quanto você se preparou para o momento do jogo.

"surpresas malucas": quando você encontra um "átomo dramático", como diz Patrício Guzmán

A sistematização pode te dar um conforto criativo, te ajuda a ter um controle para buscar as melhores formas de fazer as "amarrações" entre os assuntos que percorrem juntos esse documentário;

"o ponto de interrogação é o melhor amigo do documentarista, do pesquisador"

Como a gente consegue criar esse roteiro, esse link, esse conceito;

o conteúdo vai sendo moldado por essa pesquisa, por esse olhar. Faça a pesquisa com o olhar de um cineasta, o desdobramento disso é muito bom.

valorizar a subjetividade...tem muito de intuição na pesquisa, tem muito da ideia. Se você está vivo e aquilo está te tocando, siga o que aquilo está te mostrando. A arte do cineasta está ali

Anna fez a apresentação da série que ela fez pesquisa;

Os departamentos de fotografia, criação e direção de arte trabalham juntos em busca das referências criativas que vão se conectar ao assunto;

cada projeto é um projeto

é uma necessidade do projeto a contextualização visual do contexto que se quer criar;

cada canal tem suas etapas internas. No caso da Prime/Amazon, são 2 reuniões. A 1ª "look and feel" é para contextualização visual. A 2ª, já no final da pré-produção, é quando já temos alguma coisa mais desenvolvida, por ex., foto da atriz com o figurino, etc. São dois momentos da pré-produção;

A entrega depende do diálogo que você tem com o diretor. Ele normalmente apresenta alguma ideia de referências para que você busque, dialogue, sinaliza e comenta com o/a diretor/diretora ou produtor/produtora que será sua interlocução direta. No caso da Amazon, a entrega é totalmente visual, normalmente tem um designer que trabalha em conjunto. Neste caso, não houve outro tipo de conteúdo além dessa apresentação de contexto visual;

vão enviar uma lista com sites de referência, comentou sobre um bom que se chama "short alguma coisa";

Dividimos em 3 partes: arte, fotografia e tom

divisão por tempos/ambientes: "vida real", "na emissora", "passagem", "novela", "limbo";

tons quentes ou frios, referências de arte (cores, frames, etc.)

Na parte da fotografia: lentes a usar, enquadramentos, foco ou não nos detalhes, etc. Como enriquecer a narrativa visual de forma que fique subentendido para quem assiste essa diferença entre os ambientes/contextos?

necessária uma unidade e alinhamento muito grandes entre os departamentos envolvidos;

Thiago fez a pesquisa;

Começar pela dúvida;

A pesquisa é o que abastece o roteiro. O roteiro se beneficia da pesquisa, tudo está "ali", nesses casos;

mergulhar muito na biografia do personagem, referências, memes, etc.

focou nos episódios interessantes e sintetizou em poucas páginas (em torno de 36). As tomadas de decisão de recorte e/ou aprofundamento ficam para a direção;

atenção às controvérsias que a própria história carrega, as diferentes visões

Laurentino Gomes, referência da sua avaliação sobre a história (oficial e/ou outras visões);

Elementos: as faces, infância, família real no Brasil, juventude, Pedro e Leopoldina, o retorno de Dom João VI, Independência

Thiago trabalhou na pesquisa

apresentou algumas percepções sobre a prática do trabalho

entender quem é aquela pessoa e "investigar" o potencial das pessoas;

Se o documentário estiver totalmente controlado, ele perde o seu sentido. O documentário existe a partir do aproveitamento do improviso, do que aparece fora do roteiro, etc.

Uma provocação, uma pitada filosófica, uma "crise existencial", etc.

Sobre a sensibilidade em relação aos depoentes: "as pessoas confiam em quem passa confiança";

estratégia: colocou dois depoentes para se "entrevistarem". Duas pessoas muito envolvidas com o tema central, que conheciam muito do contexto, um fez uma pergunta pro outro e permitiu envolvimento com o tema e depoimentos diferenciados;

sobre levar ou não a câmera na etapa da pré e produção: importante fazer um diálogo prévio com a equipe de direção, não há consenso, há equipes que curtem outros não;

Thiago mostrou uma entrevista prévia feita ainda na etapa da pesquisa

Apresentou a entrevista sobre a cena do hip hop

pesquisa, mas com pós muito foda

o abre, até chegar na vinheta

não precisa estar "engessado"

pós-produção, arte, o visual que também é pesquisa, os encaixes do videografismo e as paisagens, em conjunto com o conceito que estamos falando

Linguagem da coisa: não esquecer da parte lúdica da coisa

a imagem impacta, emociona, etc.. Extrapolar e fazer bom uso disso ajuda a captar a atenção;