POEMA "A MI HERMANO MIGUEL" by ANDJELY ALESSANDRA OCAMPO MORI

Verso 1 : "Hermano, hoy estoy en
el poyo de la casa"
Este verso nos hacer ver como el yo poético recuerda la ausencia de su hermano, sentado.
Verso 2: "Donde nos haces una
falta sin fondo"
Da a entender que siente un vacío enorme dentro su corazón por la muerte de su hermano y con la expresión "sin fondo" da a entender la visualización de falta infinita (ausencia).
Verso 3 y 4:
En ese presente emerge "me acuerdo" un hecho que entra en la categoría del pasado, porque alude sin duda a la infancia con toda la emoción que comporta la figura materna, la caricia, la expresión entrecortada por los puntos suspensivos y que actualiza en el estilo directo la presencia de la madre.
Verso 5:
En esa realidad que la expresión “ahora” hace contemporánea del “hoy” , o, precisando aún más la temporalidad, el “ahora” como parte de ese “hoy”.
Verso 6:
El hecho realizado por el sujeto del poema tiene su paralelo en el pasado con el que se coteja “como antes”.
Verso 7: “espero que tú no des
conmigo”
La esperanzada inocencia infantil tiene su contrapartida trágica, donde aflora una situación también evocada: es un juego en el que hace falta la alegría.
Versos 8 y 9: "Por la sala, el
zaguán, los corredores" "Después, te ocultas tú, y yo
no doy contigo"

Aquí se reconstruye toda la casa: “por la sala, el zaguán, los corredores”, espacio que puede verse como lugar mítico, ya que es el espacio – escondite del hermano, anticipando así su permanencia a pesar de la partida.
Versos 10 y 11:

El llanto que se evoca “me acuerdo" remite al pasado por el uso de un tiempo verbal, que prolonga la acción en el tiempo y que involucra a ambos hermanos: “nos hacíamos llorar / en aquel juego”.

Versos 12 y 13:

El vocativo “miguel” indica a quién se habla. Nos enteramos así del hecho concreto: “tú te escondiste / una noche de agosto, al alborear”, estableciéndose la primera diferencia con el presente.

Versos 14,15 y 16:

La alegría del juego da paso a la evocación, “pero, en vez de ocultarte riendo, estabas triste”. los versos finales de la estrofa acercan el dolor del yo lírico, señalado en ese “gemelo corazón de esas tardes / extintas se ha aburrido de no encontrarte”. la referencia temporal aporta el elemento clave para establecer la distancia entre pasado y presente; pero también, en un nivel personal, subjetivo, deslinda en el yo lirico lo deseado.

Verso 17:
“y ya / cae sombra en el alma” la presencia del adverbio temporal se vincula con la vuelta al “hoy”: la noche imponiéndose a la tarde.
Verso 18 y 19:
En estos últimos versos en la que se apela al hermano y se le ruega que no tarde, cierra el poema con la expectativa de lo que espera respuesta y queda ahí, en la página y en la voz, en un silencio definitivo que es el que se presiente desde el acápite.

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