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      <title>ARTE ASIATICO by Luisa Peñaranda Noguera</title>
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      <description>Artistas y obras de Japón más reconocidos, siglos 19, 20 y 21</description>
      <language>en-us</language>
      <pubDate>2021-08-07 21:15:36 UTC</pubDate>
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         <title>Al borde de un lago (1897)</title>
         <author>martinezmelisa</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong>Corriente:</strong> Impresionismo.<br><br><strong>Artista:</strong> Kuroda Seiki<br><br><strong>Biografía: </strong>Kuroda Seiki fue un pintor japonés y profesor, conocido por llevar las teorías occidentales sobre el arte a un amplio público japonés. Este pintor estuvo entre el movimiento de líderes del estilo occidental (yōga) en finales XIX&nbsp; y principios del siglo XX de la pintura japonesa. Su verdadero nombre era Kuroda Kiyoteru.</div><div>En su carrera, pintó en un estilo que, aunque básicamente era impresionista, se debió mucho a su formación académica también. Por lo general, sus obras de plein-air son más pictóricas, menos terminadas que sus composiciones más formales.</div>]]></description>
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         <pubDate>2021-08-07 23:32:01 UTC</pubDate>
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         <title>Vista de Takanawa Ushimachi (1879)</title>
         <author>martinezmelisa</author>
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         <description><![CDATA[<div><br><strong>Descripción: </strong>Esta obra muestra el paso del tren que se refleja en el agua, bajo la luna envuelta.<br><br><strong>Corriente:</strong> Kōsen-ga (ja)<br><br><strong>Autor: </strong>Kobayashi Kiyochika<br><br><strong>Biografía: </strong>Nació el 10 de septiembre de 1847 en el barrio de Kurayashiki, en Edo, actualmente Tokio, es mejor conocido por sus impresiones de bloques de madera, color e ilustraciones de periódico. Su trabajo documenta la rápida modernización y occidentalización japonesa. Además emplea una sensación de luz y sombra llamado kōsen-ga (ja) inspirado en técnicas del arte occidental.</div>]]></description>
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         <pubDate>2021-08-07 23:48:25 UTC</pubDate>
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         <title>En el Jardín del Templo (1935)</title>
         <author>martinezmelisa</author>
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         <description><![CDATA[<div>Japón (siglo XX)<br><br><strong>Descripción:</strong> Esta obra corresponde a una serie de ocho vistas de flores de cerezo.<br><br><strong>Corriente:</strong> El estilo occidental de la pintura al óleo, fue introducido en Japón durante la era Meiji. Hiroshi Yoshida, fue introducido a ese estilo pero también es considerado como padre del estilo Shin-hanga.<br><br><strong>Autor:</strong> Hiroshi Yoshida<br><br><strong>Biografía: </strong>Nació el 19 de septiembre de 1876. Su padre adoptivo era un profesor de arte en las escuelas públicas de Japón y gracias a él, Hiroshi encontró su inspiración a temprana edad.<br>Cuando cumplió 19 años, viajó a Kyoto para instruirse con el maestro de pintura occidental Tamura Shoryu y luego con Koyama Shotaro, este último es considerado como pionero del estilo de arte yoga.</div><div>En sus viajes, encontró la inspiración para realizar sus bocetos y continuar con su trabajo. Para 1920, sus obras fueron impresas y difundidas por una editorial, esto le trajo popularidad.<br><br></div><div><br><br></div>]]></description>
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         <pubDate>2021-08-08 02:12:33 UTC</pubDate>
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         <title>Fotografía de la APN (1953)</title>
         <author>martinezmelisa</author>
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         <description><![CDATA[<div><strong>Descripción: </strong>Este cuadro es una impresión en gelatina de plata (vintage) de 14.2 cm x 9,3 cm.<br><br><strong>Estilo:</strong> Arte abstracto japonés<br><strong>Autor:</strong> Saito Yoshishige<br><br><strong>Biografía:</strong> Yoshishige fue un líder del movimiento del arte abstracto japonés influenciando a una generación de artistas. Nacido en Tokio en 1904, el joven Yoshishige fue inspirado por el potencial social y político de los movimientos de arte europeo como el futurismo y dadaísmo, así como los principios formales del constructivismo ruso. Igualmente, Yoshishige influiría en obras como las esculturas de relieve de madera contrachapada de la década de 1930, las cuales son una serie de formas tridimensionales que se adhieren a los principios constructivistas de materiales reales en el espacio real.</div>]]></description>
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         <pubDate>2021-08-08 02:14:16 UTC</pubDate>
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         <title>City Glow (2005)</title>
         <author>penarandaluisa7</author>
         <link>https://padlet.com/penarandaluisa7/skq39wjy7ymuu6wx/wish/1672128199</link>
         <description><![CDATA[<div><strong>Descripción:</strong> Instalado cerca de las líneas del metro NR, es una obra gráfica de múltiples paneles en la que rascacielos futuristas, transformados en criaturas recatadas y parecidas a humanos, se encuentran en medio de una exuberante vegetación tropical. <br><br><strong>Corriente: </strong>Superflat.<br><strong>Artista: </strong>Chiho Aoshima (青岛 千 穂) (1974 Tokyo) <br><br><strong>Biografía:</strong> Nacida en 1974 en Tokio, Japón, <strong>Aoshima</strong> estudió economía en la Universidad Hosei de Tokio antes de decidirse a dedicarse a la creación artística. Aunque no están formalmente entrenados, los dibujos de Aoshima están hechos con la estética y la perspectiva Superflat en mente. Su exposición “Renacimiento del mundo” y piezas tituladas <em>City Glow</em> y <em>El albaricoque japonés </em>demuestra su manejo dinámico de mundos naturales y sintéticos. Sus obras se encuentran en las colecciones del Museo de Arte Ackland en Chapel Hill, el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, el Museo de Arte Carnegie en Pittsburgh y el Museo de Arte de Seattle, entre otros.&nbsp;</div>]]></description>
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         <pubDate>2021-08-08 18:07:08 UTC</pubDate>
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         <title>Mr. Pointy y los cuatro guardianes (2004)</title>
         <author>penarandaluisa7</author>
         <link>https://padlet.com/penarandaluisa7/skq39wjy7ymuu6wx/wish/1672136734</link>
         <description><![CDATA[<div><strong>Descripción: </strong><em>Mr. Pointy y los cuatro guardianes</em>, basado en las cuatro deidades protectoras budistas; en 2004, <em>Inochi,</em> un adolescente que recuerda al legendario E.T. de <strong>Spielberg.<br></strong><br><strong>Corriente: </strong>Superflat.<br><strong>Artista:</strong>&nbsp; Takashi Murakami (edad 59 años)<br><br><strong>Biografía:</strong> Nació en Tokio en 1962 y, en 1983, obtuvo el doctorado en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio, y se formó en <em>nihonga,</em> pinturas realizadas de acuerdo con las convenciones artísticas tradicionales japonesas tanto en técnicas como en temas y materiales. Incorpora en su obra elementos de la cultura japonesa de distintos periodos. Por un lado, la tradicional iconografía budista, pinturas del siglo XII, pintura zen y técnicas de composición del periodo Edo del siglo XVIII, de donde toma el uso de imágenes fantásticas y poco habituales. Por otro, toma prestados elementos populares contemporáneos de expresión, como el <em>anime</em> (animación) y el <em>manga</em> (cómic) japoneses, pero también el arte <strong>pop</strong> americano. Esta diversidad de influencias las reelabora en multitud de ámbitos artísticos: su obra abarca desde pinturas con reminiscencias de los dibujos animados hasta esculturas cuasi minimalistas, globos inflables gigantes para eventos, películas, relojes, camisetas y otros productos hechos en serie.<br>Su trabajo se ha expuesto en prestigiosos museos de todo el mundo, como el <strong>Museo Metropolitano de Arte</strong> de Tokio, el <strong>Museo de Bellas Artes</strong> de Boston, el <strong>Museo de Bard College of Art</strong> o el <strong>Palacio de Versalles</strong>.</div>]]></description>
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         <pubDate>2021-08-08 18:41:49 UTC</pubDate>
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