Obras da 35° Bienal de São Paulo by

Obras, 35° Bienal e São Paulo

msonserina923 — 2024-04-02 20:36:39 UTC

A 35ª Bienal de São Paulo foi um evento incrível, e a "Dança do Impossível" foi uma das obras que mais chamou atenção. Essa instalação foi criada pelo artista argentino Leandro Erlich e consistia em uma estrutura que desafiava a gravidade, dando a sensação de que as pessoas podiam andar pelas paredes e pelo teto. Foi uma experiência surreal e impactante para os visitantes, explorando a ilusão e a percepção de espaço. Acho incrível como a arte contemporânea pode nos fazer questionar a realidade, não é mesmo?

Luana vitra; Pulmão de mina

msonserina923 — 2024-04-02 20:50:59 UTC

Luana Vitra, no meu ponto de vista se destaca com sua obra; "Pulmão de mina." O qual, por meio de sua obra, ao utilizar o material ferro, nos apresenta a sua perspectiva de que a indústria faz movimentos de domesticação do ferro.

O processo de galvanização, - processo que impede o ferro de oxidar-, é um processo de quase embranquecimento do ferro, mudando a cor do material impedindo que ele respire. E a artista, faz uma grande crítica comparando isso com o corpo negro.

"— O ferro é percebido como uma matéria de estruturação assim como o corpo negro[...]"

Kidlat Tahimik

msonserina923 — 2024-04-02 22:17:04 UTC

Kidlat aborda de forma interessante criticando a força Americana, que chegou destruindo as Filipinas.

Uma crítica explícita a segunda guerra, usando do humor e detalhes para passar uma situação séria, falando sobre o imperialismo e choques culturais.

Já que em guerras e nas próprias navegações, podemos ver que os grandes navegadores chegaram matando a cultura dos que habitavam lá antes.

Ele recria uma cena de navios chegando e personagens que descem matando a mitologia da Filipinas e destruindo a natureza.

"Brincando animada" - Tadáskía

msonserina923 — 2024-04-02 22:24:30 UTC

Tadaska usa de uma arte muito interessante e divertida, criando desenhos a "mão livre" os quais são semelhantes e lembram a passos de dança, trazendo uma leveza e uma harmonia que facilmente seria vista em uma coreografia.

Tadáskía trabalha sem esboço, ela disse que desenhar é seguir as emoções, e é possível identificar isso em sua arte. Tadáskía usa muitas cores e formas, e acredito que isso que nos faz associar a dança, a mudança dos traços das linhas, partes mais escuras e outras mais claras, trás uma harmonia agradável de se ver.