Il jazz by Matteo Mosca

Primo: New Orleans style

oceaniprofondi — 2018-03-22 07:24:39 UTC

Intorno i primi due decenni del 900, nella città di New Orleans, si formano piccoli gruppi strumentali (bands) composti generalmente da tromba, trombone, clarinetto, bassotuba, batteria, pianoforte e banjo come accompagnamento. Le bands più famose furono i Red Hot Pepper (condotti da Jerry Roll Morton) e gli Hot Seven (condotti dal trombettista Louis Armstrong). L'esecuzione è caratterizzata da uno stile polifonico dove ogni strumentista presenta sé stesso attraverso l'assolo, sezione improvvisativa nella quale l'esecutore dà dimostrazione delle proprie abilità.

Secondo: Swing

oceaniprofondi — 2018-03-22 07:35:36 UTC

Swing significa letteralmente "dondolare". Musica destinata per le sale da ballo (da cui successivamente il rock'n Roll prenderà spunto!), da New York si diffonde soprattutto negli anni Trenta e viene suonata dalle big bands, composte da numerosi strumenti a fiato, come ottoni (trombe, tromboni, ...) e ance (clarinetti, sax), accompagnate da chitarra, contrabbasso, batteria e pianoforte. In quegli anni cominciano a suonare jazz anche musicisti bianchi, come il clarinettista Benny Goodmann e Glenn Miller. Famose le big bands condotte da Duke Ellington e Count Basie.

Terzo: Bebop

oceaniprofondi — 2018-03-22 07:47:15 UTC

A partire dal secondo dopoguerra (anni Quaranta-Cinquanta), nella città di Chicago, nelle sale da ballo dove si ballava lo swing, vengono disposti tavoli e sedie, dove la gente si ritrova per sorseggiare qualcosa e ascoltare un nuovo tipo di musica. Una musica destinata all'ascolto, difficile e più sofisticata che veniva eseguita da piccole formazioni (combos) formate di solito da sax, tromba, contrabbasso, pianoforte e batteria. Prevale la ricerca timbrica e il fraseggio, soprattutto nei momenti dell'assolo. I più famosi beboppers furono il sassofonista Charlie Parker (soprannominato The bird), il trombettista Dizzy Gillespie, il contrabbassitsta Thelonious Monk.

Dal Bebop nasce il Cool jazz e Hard bop

oceaniprofondi — 2018-03-22 07:58:49 UTC

Nell'ambito del genere bebop, il cool jazz è caratterizzato da uno stile elegante e calmo, capace di creare atmosfere intime e soffuse. L'hard bop invece è fondato sull'incisività ritmica e atmosfere blues. Diffuso soprattutto negli anni Cinquanta Sessanta.

Quarto: Free jazz

oceaniprofondi — 2018-03-22 08:03:40 UTC

A partire dagli anni Sessanta, il sassofonista Ornette Coleman rivoluziona il linguaggio musicale utilizzando temi dalla incerta melodia/tonalità, liberandosi dall'obbligo di marcare il ritmo.

Quinto: Jazz Fusion

oceaniprofondi — 2018-03-22 08:08:06 UTC

A partire dagli anni Settanta, il trombettista Mile Davies cominciò a suonare un jazz che prendeva in prestito dal rock l'impianto ritmico e l'uso di strumenti elettronici (tastiera, chitarra elettrica, basso elettrico, sintetizzatore). Il jazz si fonde con il rock

Breve storia

oceaniprofondi — 2019-04-02 09:45:21 UTC

Video introduttivo

oceaniprofondi — 2019-04-02 09:59:19 UTC

Gli stili del jazz

oceaniprofondi — 2019-04-09 14:35:35 UTC

Esercitatevi ad individuare gli stili del jazz.

Riepilogo

oceaniprofondi — 2023-04-26 15:36:20 UTC

Il ragtime

oceaniprofondi — 2026-05-22 14:39:00 UTC

Apparso sul finire dell'Ottocento, suonato prevalentemente al pianoforte honky-tonk (scordato, tipico dei saloon), talvolta accompagnato da orchestra, era caratterizzato da un ritmo binario sincopato, che ha contribuito alla formazione del jazz, di cui è considerato l'antenato. La parola ragtime, in inglese, significa "tempo stracciato", "a brandelli”. protagonisti: Scott Joplin.