Poesia Ana Luísa Amaral 12.º B by Laura Rodrigues https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf Trabalho de Grupo en-us 2022-03-15 16:07:41 UTC 2022-04-03 20:15:56 UTC hello@padlet.com Figurações do poeta professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098064212 1-Ao comparar a sua filha à madrugada, a poeta dá - nos a entender que tal como a madrugada ocorre todos os dias, também a filha entra no seu quarto todas as manhãs (como uma espécie de ritual). 

2-A poeta surge associada à figura de mãe. Além de ser mãe da sua filha, o sujeito poético também pode ser identificado como mãe do poema. 
A poeta deu vida à sua filha, mas também ao poema. Desta forma, conseguimos perceber como estas duas figuras se relacionam e se completam. 

3 e 4-Na quarta estrofe a poeta diz - nos que a filha lhe roubou a inspiração, tal como um ladrão furtivo (utilização da comparação como recurso expressivo). A partir desta estrofe percebemos que quando a sua descendente entrou no quarto ela pôs de parte os poemas e se focou, quase inteiramente, nela. 

5- O título do poema é "Visitações, ou poema que se diz manso". A palavra "visitações" encontra-se relacionada com o facto de tanto a filha como a inspiração para o poema a terem ido visitar. A expressão "ou poema que se diz manso", foi utilizada pois na quarta estrofe a poeta refere que o poema não a invadiu tão mansamente como a sua filha. 

6- Depois da análise ao poema, passamos a identificar o "eu" poético como uma mãe dedicada, meiga e que ama imensamente a poesia, mas não mais do que ama a sua filha. 

Maria João 

]]> 2022-03-16 13:44:05 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098064212 Representações do quotidiano professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098064725 1-A realidade referida é uma viagem de avião.

2- Perante a viagem, surgem no "eu" poético sentimentos de medo e ansiedade, devido à possibilidade de algo correr mal e, consequentemente, de deixar a filha órfã. Isto leva o sujeito poético a recorrer a calmantes e a refletir acerca de cenários fictícios.

3 e 4- O canto, a fantasia, o amor e o sonho são elementos que o sujeito poético quer que estejam presentes na vida da filha. Apela a que na sua formação não seja posta de parte esta vertente, que lhe seja permitido sonhar, fantasiar, ser criança e que nunca seja privada do amor e carinho (dos quais uma demonstração pode ser o canto) que ela lhe daria se pudesse estar presente. Sugere, assim, que mais importante do que lhe incutir regras de pontualidade e rotinas rigorosas, como deixar a cama bem feita todas as manhãs, e insistir nos aspetos mais práticos como aprender "contas de somar" e a "descascar batatas", é assegurar que ela é feliz, acarinhada, impulsionada a sonhar e que a sua criatividade é estimulada.

5- O "eu" poético pede que, na eventualidade da sua morte, preparem a sua filha para a vida, para que esta se possa tornar num adulto íntegro, orientado e feliz ("Ao ver na sua casa"), contando um dia à sua própria filha acerca do sujeito poético e transmitindo-lhe os valores que o mesmo lhe deixou ("E que mais tarde diga à sua filha/ Que eu voei lá no ceu/ E fui contentamento deslumbrado/ Ao ver na sua casa as contas de somar erradas/ E as batatas no saco esquecidas/ E íntegras", vv. 23-28). 

6- Ao longo do poema podemos aperceber-nos de diversos elementos do quotidiano contemporâneo, como as viagens de avião, os trabalhos domésticos ("descascar batatas", v.15), o cumprimentos de horários, as "contas de somar", entre outros.

Inês Rêgo, n°13, 12°B

]]> 2022-03-16 13:44:20 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098064725 Arte poética professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098065015 1. É possível ver no poema uma visão subversiva da criação poética; a autora põe em causa e contraria esse conceito e as “regras” a ele associadas. A poeta considera que a criação poética, mesmo que seja antiga, é unicamente bela. Não precisa de ser rigorosa, nem útil, nem didática, assemelhando-se à arte. É possível verificar essa posição nos versos “Se for antigo, seja. Mas é belo/ e como a arte: nem útil nem moral.” (vv 3-4) e na segunda quadra.

2.  No verso 4 é reforçada a ideia de que a criação poética (neste caso, usando o amor como tema central), tal como a arte, não tem utilidade, nem moral, ou seja, não serve para mais nada a não ser ser apreciada. A criação poética não tem que passar mensagem nenhuma, nem tem que ensinar nada, basta apenas ser bela.

3. Ana Luísa Amaral considera que na poesia a estrutura, a rima, o verso, a métrica, são irrelevantes. Os versos “Que me interessa que seja por soneto/ em vez de verso ou linha devastada?” (vv. 5-6), “Só não vejo vantagens pela rima” (v. 9) e “E se é soneto coxo, não faz mal./ E se não tem tercetos, paciência” (vv. 17-18) comprovam exatamente essa posição de indiferença face às regras formais da criação poética. Para além disso, nos últimos dois versos da quarta estrofe, a poeta refere que para ela, seguir as regras da criação poética condiciona a transmissão dos seus sentimentos e pensamentos, sentindo que, de certa forma, está a mentir.

4. O poema intitula-se “Soneto científico a fingir”.  A poeta diz estar a escrever um soneto, no entanto este é “a fingir” pois não possui os tercetos que as regras formais exigem para que um poema seja considerado um soneto. Assim, é enfatizada sobreposição da liberdade criativa às regras formais. 

5. A poeta parte de um tema antigo, como o amor, que é belo, mas dá-lhe “uma nova cara”. Desvia-se do conceito de criação poética da atualidade e cria um novo, dando asas à sua imaginação e liberdade para inovar e ser original.

6. O conceito de arte poética de Ana Luísa Amaral vai contra o da arte poética aceite pela maioria, uma arte que formal, que segue regras formais (rima, verso, métrica) e que passa sempre uma mensagem. Para a poeta basta que os textos sejam belos e, para tal, não precisam de seguir essas regras.

Luana Silva; n.° 14; 12°B]]> 2022-03-16 13:44:28 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098065015 Tradição literária professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098065470 1- Ao nomear o poema como "Inês e Pedro: Quarenta anos depois", o sujeito poético pretende demonstrar que irá descrever como seria a vida rotineira de Inês e Pedro, na velhice, se a tragédia da sua morte nao tivesse ocorrido. 

2- A temática predominante no poema é o amor, amplamente abordado, ao longo dos séculos, na literatura portuguesa pelos mais variados poetas e escritores e por isso inscrito numa linha de tradição literária.
 A história de amor de Pedro e Inês, mais especificamente, também constitui uma temática bastante abordada, sendo os dois intervenientes personagens históricas. Luís de Camões conta-nos esta história em "Os Lusíadas" inserida no plano da história de Portugal e, posteriormente, Almeida Garrett insere também esta narrativa em "Frei Luís de Sousa" ao colocar uma personagem a ler o excerto da obra de Camões.

3- Ana Luisa Amaral aborda o amor de uma forma muito pessimista, encarando-o como monótono e efémero, desgastado após muitos anos. O sujeito poético considera que o amor atinge um momento em que a chama desaparece e já não existe motivação para lutar pela relação. Esta é uma forma inovadora de tratamento do tema, contrastando com a habitual visão do amor como perfeito, eterno, proibido, que leva os intervenientes a cometer atos de loucura e ultrapassar todos os obstáculos. 

4- Ao colocar as palavras de D. Pedro na introdução, o "eu" poético expõe de imediato o leitor ao ponto de vista da personagem, à forma como D. Pedro perceciona Inês e a relação dos dois no momento retratado. D. Pedro dirige-se a Inês como "Mulher que eu tanto amei" (v. 4) demonstrando a indiferença que sente por ela no presente. Utiliza ainda metáforas como a do "javali" (v. 4) para se referir à esposa (ou às mulheres no geral em "javalis" (v. 5) e "javali" (v. 30)) e "grelhados" (v. 6) para retratar a sua relação com a mesma. 

5- Nos versos 22 a 24 é referido o episódio histórico da morte de Inês de Castro, nomeadamente o seu velório e a presença ousada dos responsáveis pela sua morte no seu velório/funeral: "ver Inês em esquife" (v. 22) refere-se ao seu velório, uma vez que "esquife" é um sinónimo de caixão. "ver as mãos beijadas por patifes/ que a haviam tão vilmente apunhalado:" (vv. 23-24) refere-se ao facto de terem estado presentes alguns dos responsáveis pela sua morte no momento do seu funeral. 

6- Este poema aborda o amor de uma forma bastante inovadora que contrasta com a visão de Camões, por exemplo, que, apesar de também abordar esta temática, discorda bastante da forma como o descreve a poetiza.  Enquanto Camões vê o amor como o causador da morte de Inês, um sentimento que leva D. Pedro a realizar as maiores loucuras, Ana Luísa Amaral vê o amor como algo efémero, desgastado e monótono. 

Rita Ribeiro, N°22, 12°B ]]> 2022-03-16 13:44:42 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098065470 Figurações do poeta professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098065824 1. A entrada da filha do sujeito poético é feita "de mansinho". A sua entrada é comparada à madrugada. Sendo assim, esta comparação sugere que a entrada da filha é um acontecimento natural, espontâneo e também demonstra que é um ritual, visto que amanhece todos os dias.

2. Para além do papel de "eu" poético, o sujeito lírico também se encontra na figura do papel de mãe. Pois, o sujeito poético inicialmente encontrava-se num processo de escrita mas mais tarde a sua filha a interrompe, encarando, assim, o papel de mãe.

3. Nesta estrofe, apercebemo-nos que o sujeito poético deixou de se focar na escrita para dar atenção à sua filha que foi um "ladrão furtivo" da sua atenção. 

4. A comparação da filha a um "ladrão furtivo" sugere que a criança roubou a atenção da mãe e a sua inspiração.

5. O título referencia não só a "volta" da filha, mas também a visita da inspiração,  " o poema invadia como ela". Por sua vez, também alude à mansidão da criança que contagia o poema.

6. O "eu" poético demonstra ser uma mãe meiga, atenciosa, relaxada e que gosta de escrever.

Beatriz Carvalho]]> 2022-03-16 13:44:51 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098065824 Representações do quotidiano professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098066787 1- A realidade referida no início do poema é que o “eu” poético vai fazer uma viagem de avião “Vou partir de avião”
2- O sujeito poético sente medo face à realidade de andar de avião “E o medo das alturas/Faz-me tomar calmantes/E ter sonhos confusos”. 
3/4 - O “eu” poético deseja para a sua filha uma vida em que o amor, a fantasia e o sonho assumam um papel mais importante do que a rotina de cumprir as tarefas quotidianas, sendo que a fantasia representa o desejo de lhe oferecerem e proporcionarem imaginação, possivelmente através de contos infantis, os sonhos surgem como sonhos que se distinguem dos considerados normais “Sonhar com sóis azuis e céus brilhantes”.
As alusões “horário certo”, “cama bem feita”, “contas de somar” e “descascar batatas” surgem como aspetos materiais e atividades de uma rotina que o sujeito lírico relega para segundo plano e deseja que não constem como principais valores e normas que orientem a vida da filha. 
5- Nos versos 16 e 17 o “eu” poético revela o seu desejo para que a filha seja preparada para a vida, caso a mesma morra na viagem. No entanto, os últimos versos indicam que se a mesma vir a filha a errar as contas de matemática e as batatas ficarem esquecidas no saco, lhe proporcionará sentimento de alegria. Portanto, segundo o sujeito da enunciação a preparação da filha para a vida diz respeito à emancipação feminina no papel da sociedade, ou seja, que não se contente com a simplicidade de saber realizar tarefas domésticas, mas que vá para além disso e que se diferencie na sociedade. Porém a preparação da filha deve privilegiar outros aspetos, nomeadamente o amor e a fantasia, que constituem um importante fator para a concretização da criança a nível pessoal.
6- A representação do quotidiano manifesta-se através das referências “partir de avião”, “descascar batatas”, “horário certo”, “cama bem feita” havendo, assim, uma estreita relação entre o sujeito poético e o mundo em que ele se insere. 

Beatriz Gonçalves ]]> 2022-03-16 13:45:19 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098066787 Arte poética professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098067221 1.  No poema, está presente uma visão subversiva da criação poética, isto é, há uma visão contrária do que se considera ser uma construção poética. Algo que se justifica com a irregularidade do poema onde o sujeito poético confirma: "Que me interessa que seja por soneto/ em vez de verso ou linha devastada?", ou seja a autora contraria o que está estabelecido como uma criação poética ao longo do poema.

2. Com "e como a arte: nem útil nem moral" a poetisa tinha como objetivo comparar os poemas à arte, isto porque nem uma, nem outra são úteis ou morais, apenas servem para ser bonitos.

3. Na poesia de Ana Luísa Amaral, há uma liberdade criativa, acaba por até contrariar o que é considerado uma criação poética e isto é confirmado pela própria autora: " Se for antigo, seja. Mas é belo", "Que me interessa que seja por soneto em vez de verso ou linha  devastada?", "não vejo vantagens pela rima", "E se é soneto coxo, não faz mal./ E se não tem tercetos, paciência".

4. O título "Soneto científico a fingir" dá a entender que o sujeito poético vai "não fazer" um soneto, vai contrariar o que está estipulado como um soneto, o que já é confirmado ao longo do texto e também pela estrutura visto que um soneto apresenta duas quadras e dois tercetos, algo que não se encontra neste.

5. É a partir do que é antigo que o sujeito lírico tem um ponto de partida para sua nova e original criação poética. O que era considerado errado numa criação poética, o "eu" poético considera normal e belo e por isso ignora a ausência de tercetos, a ausência de rima, a ausência de versos.

6.  A poetisa, quando se refere à arte poética, ignora a parte formal, afirma não precisar de transmitir ou ensinar algo, apenas precisa que seja belo.

Ana Francisca

]]> 2022-03-16 13:45:33 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098067221 Tradição literária professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098067476
  • O título “ Inês e Pedro: quarenta anos depois” reflete para o que teria acontecido se Inês não tivesse morrido.

    • 2. A temática do amor e a as personagens históricas abordadas por outros autores constituem o ponto de partida do poema para a construção da tradição literária portuguesa. Um exemplo disso é o episódio de Inês de Castro presente n'"Os Lusíadas”.  Outro exemplo é o par amoroso do rei D. Pedro e D. Inês de Castro e as consequências trágicas para a História Portuguesa. 

    3. A beleza da juventude e a paixão sofreram as suas transformações. Isto pode ser uma crítica ao desgaste numa relação, onde D. Pedro já não se esforça para agradar à sua companheira. Deixa de ser um amor perfeito, proibido e eterno e passa a ser um amor monótono e efémero. 

    4. O caráter inovador decorre das referências constantes ao quotidiano de velhice do par amoroso, constatando-se a passagem do tempo tanto no corpo como na alma dos eternos amantes. Por outro lado, nota-se uma relação menos intensa, menos apaixonada. O par é, pois, desprovido da sua condição de sensualidade e realeza (que está presente no imaginário dos leitores), aproximando-o da vivência do comum plebeu. As maleitas da velhice conferem ao texto um tom grotesco e cómico, que contrasta com a seriedade que normalmente o assunto histórico impõe.

     
    5. A morte de Inês e a presença dos responsáveis pela sua morte no seu velório/funeral. 

    6. Em  “ Os Lusíadas”, o sujeito poético dizia que para ele o amor foi o causador da morte de Inês. Também em "Frei Luís de Sousa", na cena 1, ato 1, D. Madalena reflete sobre o episódio de Inês de Castro de “ Os Lusíadas”. 

    Maria Gomes, n.17, 12B 

    ]]>     2022-03-16 13:45:40 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098067476     Figurações do poeta professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098068059 1- A entrada da filha, que é feita de mansinho, é comparada à chegada da madrugada (versos 1 a 3). As comparações sugerem que a entrada da filha é um acontecimento natural e espontâneo e destaca a mansidão, brandura e silêncio que caracterizam essa entrada.
    2- O “eu” poético constrói-se entre duas figurações, a de poeta e a de mãe. Com o surgimento da filha em cena, no momento em que escreve, em que cria, assume o papel de mãe. Este papel maternal pode também relacionar-se com o ato da criação poética, o sujeito poético enquanto poeta, é mãe do poema que escreve.
    3- A entrada da filha veio interromper o ato de escrita do sujeito poético: "O poema invadia como ela, mas não tão mansamente, não com esta exigência / tão mansinha." (vv. 7-9). A comparação estabelece-se também entre o efeito dos poemas e o efeito da presença da filha.
    4-A comparação da filha a um "ladrão furtivo" e a metáfora final do «crime» sugerem a sua aproximação silenciosa e furtiva e o roubo da atenção da mãe.
    5- O título do poema sugere a relação existente entre as situações descritas no texto (decorrentes da visitação da filha) e o surgimento da visitação mental e artística do poema, e ambos (a filha e o poema) são apresentados como “mansos”, como dóceis. Dito de outra forma, a visitação da filha pode equivaler à visitação da inspiração para a criação poética. Por outro lado, a personificação presente em "que se diz manso" associa a mansidão, a docilidade da jovem ao poema, que o seria também por influência dela.
    6- O “eu” poético é descrita ao longo do poema como uma mãe dedicada e meiga que gosta de escrever os seus poemas.

    Elsa ]]>     2022-03-16 13:45:59 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098068059     Representações do quotidiano professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098068467 1-A realidade referida no inicio do poema é andar de avião.

    2-O "eu" poético, face a essa realidade, tem medo de morrer.

    3-Na segunda estrofe, o sujeito poético refere-se ao conto, pois tem uma filha pequena e deseja que a mesma tenha uma história ou mesmo um canto para embalar antes de adormecer. Esta referência liga-se ao amor, presente na terceira estrofe, pois a mãe deseja que a filha receba todo o amor, mesmo depois da morte da mãe.
    O sujeito poético refere-se ainda à fantasia e ao sonho presentes na segunda e terceira estrofes, respetivamente, porque deseja igualmente que ofereçam fantasia à filha, pois a criatividade permite que a criança sonhe com algo diferente da realidade.
    Desta forma, conclui-se que nestas duas estrofes está presente a síntese do desejo do sujeito poético em relação à filha; pretende que lhe sejam transmitidos, principalmente, princípios e valores como a alegria, o otimismo, o amor e o sonho.

    5- Para o sujeito poético, preparar a filha para a vida, significa dar-lhe amor e fazê-la sonhar, e não prepará-la para as tarefas do quotidiano.
    Desta forma, os últimos 4 versos deste poema ligam-se com o significado que a mãe dá a "preparar minha filha/para a vida"(vv-16'17), pois mostram o que traz alegria ao "eu" poético, que é a valorização do amor, do sonho e da fantasia, desvalorizando o quotidiano banal e material, que é ver as contas de somas erradas e as batatas que ficaram esquecidas e por descascar.

    6- No poema estão presentes, por um lado, as "representações do contemporâneo", na referência à viagem de avião. E, por outro lado, a "figuração do poeta", que se verifica no modelo de educação que o poeta defende: igualdade de género ou emancipação feminina presente na desvalorização das tarefas domésticas e na defesa do "canto", do "sonho", da "fantasia" e do "amor".

    Anthony Conde Jacquin

    N°3  12°B]]>     2022-03-16 13:46:11 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098068467     Tradição literária professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098069170                      Mariana Domingues 

    1- O título do poema faz referência à História de Portugal, caso D. Inês não tivesse morrido assassinada, imaginando o envelhecimento do casal. O título antevê, a existência de um plano real e de um outro imaginário.

    2- O par amoroso do rei D. Pedro e D. Inês de Castro, e as consequências trágicas para a História Portuguesa, é um tema habitual na literatura portuguesa. Um exemplo disso é o episódio de Inês de Castro presente ' "Os Lusíadas”.

    3- O caráter inovador aparece com as constantes referências do quotidiano de "velhice" do casal, constata-se a passagem do tempo no corpo e na alma dos amantes. Por outro lado, nota-se uma relação menos intensa. O par é, por sua vez, privado da sua condição de sensualidade e realeza, o que o aproxima da vivência da comum plebe. As doenças da velhice, a base do desenvolvimento do poema, conferem ao texto um tom sarcástico, que contrasta com a seriedade que o assunto normalmente impõe.

    4- Localizados num tempo onde já são ambos de uma certa idade, a poeta transmite-nos a mensagem de cansaço, mencionando os joanetes de Pedro e a fraca audição de Inês, devido à velhice de ambos. No entanto, isto pode também ser o indicador do desgaste do amor entre os dois. No poema, não conseguimos identificar o intrínseco amor
    ardente vivido pelo casal e que lhes foi atribuído, e foca-se nos problemas e nas queixas de cada um, como se o sentimento mútuo se tivesse desvanecido.

    5- Os versos identificados remetem-nos para a cerimónia de beija-mão após D. Inês, já morta, ter sido coroada como rainha, fazendo isto já parte do imaginário popular.

    6- No exemplo que referi em cima, no caso de Camões em “Os Lusíadas”, o autor considera que o amor foi o causador da morte da Inês. Também em "Frei Luís de Sousa", na cena 1, ato 1, D. Madalena lê o episódio de Inês de Castro de “Os Lusíadas”. A subversão da tradição literária representa-se pelo tom lúdico e irónico no tratamento de um episódio histórico. 
    ]]>     2022-03-16 13:46:32 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098069170     Figurações do poeta professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098069513 1- O sentido dos três primeiros versos relaciona-se com a comparação entre a entrada da filha no escritório e a entrada da madrugada, acontecimento natural e espontâneo.
    2- A figura poética que surge associada ao “eu” poético é a mãe (“(…)a minha filha,” v.1).
    3- O sentido produzido na quarta estrofe associa-se à “invasão” da filha ao pensamento da mãe, tirando-lhe assim o foco da criação poética e focando-se assim só na filha.
    4- O recurso expressivo presente no fim do poema é a comparação, pois compara a filha do sujeito poético a um “ladrão furtivo”, por lhe ter roubado a inspiração.
    5- Uma possível explicação para o poema  é a visita da filha do sujeito poético e a visita da madrugada na mesma altura.
    6- O “eu” poético é caracterizado como uma mãe dedicada e meiga, mas também como uma poeta que gosta de escrever relaxada e tranquila.

    ]]>     2022-03-16 13:46:43 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098069513     Representações do contemporâneo professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098070029 1 - A realidade referida no início do poema é andar de avião.

    2 - Face a esta realidade, o poeta demonstra o medo de andar de avião e o medo que a filha se esqueça dela, caso ela morra na viagem de avião.

    3 - As referências à "fantasia", ao "amor" e ao sonho remetem para o que a mãe, "eu" poético, procura para a sua filha. Ela quer que a sua filha receba amor e possa sonhar. 

    4 - As alusões a "horário certo", "cama bem feita", "contas de somar" e "descansar batatas" referem-se a um lado mais prático do quotidiano. 

    5 - Os versos "Preparem a minha filha / Para a vida" relacionado com os últimos versos do poema remete para a futura "função" da sua filha quando for mãe. As tarefas do dia a dia não fazem parte das prioridades do "eu" poético.

    6 - No poema é possível ver várias referências ao contemporâneo, viajar de avião ("vou partir de avião"), o cumprimento de horários ("mais que um horário certo") e as tarefas domésticas ("descascar batatas").

    Nelson Fernandes - 12b
    Gonçalo Barreira - 12b ]]>     2022-03-16 13:46:59 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098070029     Arte poética professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098070363 1-No poema está presente uma visão subversiva da criação poética, pois o sujeito poético não quer seguir as regras do soneto, mas,  sim,  fazer o poema à sua maneira.

    2-O sujeito poético, com este verso, quer dizer que não quer estar condicionado por regras formais; a beleza do poema  é o que mais importa.

    3-Ana Luísa Amaral privilegia a liberdade criativa em detrimento das regras formais dos poemas "Se for antigo, seja. Mas é belo e como a arte: nem útil nem moral.".

    4-O sentido do título "Soneto científico a fingir" remete para o facto do poema não ser, de facto, apesar de assim ser designado.

    5-Antigamente, a maioria dos poetas cingia-se às regras formais da poesia, o que levou a que a poetisa partisse do antigo para inovar e dar originalidade aos seus poemas.

    6- A arte é tida apenas pelo seu sentido estético; não apresenta uma função prática ou útil, nem pretende transmitir nenhuma moralidade ou ideologia. 

    Francisco 

    ]]>     2022-03-16 13:47:08 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2098070363     Tradição literária professoralaurarodrigues7 https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2099792453 1-O titulo do poema indica que o texto aborda o que teria acontecido se Inês não tivesse morrido.
    2-O poema retrata temáticas do amor e personagens históricas já abordadas por outros atores.
    3-A poetisa faz entender que o amor entre Pedro e Inês deixa de ser um amor perfeito, proibido e eterno e passa a ser monótono e efémero.
    4-As palavras da personagem tornam o discurso mais vivo, dão mais credibilidade à apresentação do par amoroso como pessoas vulgares, descendo do seu estatuto de realeza.
    5-A referência histórica presente nos versos 22 a 24 é a morte de Inês e a ousada presença dos assassinos no seu funeral.
    6- A tradição literária expressa-se a partir do confronto com Camões pois, para ele, foi o amor o causador da morte de Inês.]]>     2022-03-17 10:37:55 UTC https://padlet.com/professoralaurarodrigues7/s4ct59diqaoe67sf/wish/2099792453