Biblioteca Alceu Amoroso Lima: Segundas - feiras das 15h às 18h).

Sou historiadora e produtora cultural. No audiovisual tenho experiência em diferentes áreas: cinegrafista, assistente de direção de fotografia, assistente de produção e também publicando meus video-poesias. Atualmente desenvolvo pesquisa, documentação e produção de conteúdo audiovisual em coletivo com as Lentes Malungas.

Diretor e ator do Grupo Teatral Isla Madastra. Doutor em Artes Cênicas pela ECA-USP com uma pesquisa sobre Mascaramento Espacial. Autor do livro "O Teatro Essencial de Denise Stoklos: caminhos para um sistema pessoal de atuação". Atua no circuito teatral paulistano desde 1992. 

Atividades experimentais como forma de exercícios práticos, integração de modos de conhecimento e linguagens, compõem o processo de desenvolvimento e criação.  

Eduardo Mafalda - Artista Articulador de Equipe e Processos Artístico-Pedagógicos da Equipe Freguesia/Brasilândia. É ator, dançarino, cantor e compositor, arte educador, produtor cultural, operador de luz, operador de som e editor de vídeo. Em 22 anos de trajetória artística vem realizando seja com grupos e núcleos artísticos e coletivos culturais ou como artista solo, trabalhos em peças de teatro, shows musicais, espetáculos de dança, ministrando oficinas, realizando ações culturais, articulando, organizando, produzindo e divulgando mostras e festivais artísticos e produzindo e atuando em produções cênicas, musicais e audiovisuais próprias ou em parcerias.

Pós graduada em Educação pela Universidade de São Paulo – USP, Co-fundadora do Núcleo Artístico Tembuá (Afrotembuá) atua como coreografa, Produtora da Chama Junto arte para diversidade, atua no Coletivo de 

Mulheres Piruetatata com performance art para infância. Apresentadora da Encrespa Geral Londres. Participa dos estudos dos países lusófonos nas Ilhas de Cabo Verde-África,  Lives de Aquilombamento Artístico Nacional e Vivência Holística na Aldeia Porto do Boi (Pataxós), realiza aulas de Dança Afro on-line e na Casa Preta Hub atuo como Artista Educadora no Programa de Iniciação Artística PIÁ, atua como Artista Orientadora do Programa Vocacional.            

Sou Julia Biaggioli - Produtora Cultural, Audiovisual e de Mídias, venho de uma família de palhaços e atuo desde os 8 anos com Teatro de Rua. Sou moradora de Parelheiros e participo de diversos coletivos que trabalham pelo território em questões de cultura, identidade, pertencimento e cidadania.        

Atua com gestão e articulação cultural, agroecologia e cultura popular no território da Cohab 2 e Zona Leste, com os coletivos Grupo Da Mata e o Cordão Folclórico de Itaquera. É percursionista no grupo de samba de bumbo Cordão Sucatas Ambulantes, capoeirista no grupo Guerreiros de Fé e uma das realizadoras do projeto "Cria-Ativa Cohab 2".          

Vinícius Bernardo é curioso do movimento, da poesia e da imaginação. Também é ator (EAD/ECA/USP), professor de teatro (FPA-SP) e de Ioga. É pesquisador na Redes da Maré (RJ) e dança no projeto “Amor Catastrófico” de Luciane Ramos-Silva. Está Articulador de Area nos instrumentais e pesquisa do Programa Vocacional da prefeitura de SP.    

Doutorando e mestre (2018) em Ciência da Informação pela Universidade Federal da Bahia, graduado em Biblioteconomia e Documentação pela mesma universidade (2014), estudante do curso de Tecnologia da Informação pela Universidade Virtual do Estado de São Paulo e do curso de especialização em Gestão Cultural Contemporânea pela Escola Itaú Cultural. É professor do curso Técnico em Biblioteconomia na ETEC Parque da Juventude e pesquisador do grupo de pesquisa GEINFO Saberes e Fazeres em Informação e Conhecimento, com experiência na área de Ciência da Informação. 

Arte-educadora, poeta surda e consultora de tradução de Libras. Participa do Slam do Corpo e de outros saraus e batalhas de poesia como slammer, poeta e também MC!  Mãe, negra surda, performer, co-fundadora do grupo RamariaS e contadora de histórias no grupo Êba "SMC Secrtaria Municipla de Cultura"

Artista contratado para a Área de Comunicação e Divulgação na edição de 2022 é diretor do Núcleo de Pesquisa e Criação “Os Peculiares” é um artista e pedagogo que transita por distintos caminhos da arte e da educação. Iniciou suas vivências e pesquisas artísticas nas aulas de Capoeira de Angola e nas rodas de Break - Dança de Rua na Zona Leste de São Paulo, mas logo se lançou nos estudos sobre Dança de Salão, Dança Clássica da Índia, Dança Contemporânea e Dança Popular Brasileira. Além da experiência em dança, se formou como ator no Célia Helena Teatro Escola, e atualmente cursa Especialização em Gestão da Comunicação Digital e Mídias Sociais - FMU.

Dançarino de popping e breaking desde 1983, Arte Educador, Pedagogo, Produtor Cultural, Pesquisador e Articulador no Movimento Cultural Hip Hop.

Dançarino, (breaker), praticante de capoeira angola e brincante nas artesanias corporais. Também atua como pesquisador associado ao Laboratório do Núcleo de Antropologia Urbana- NAU/USP e mestrando na área das ciências sociais e humanas pela FFLCH/USP.

 Região Leste.

Ator de teatro, de audiovisual e gestor cultural. Pós-graduado em Gestão Cultural pelo SENAC-SP. Técnico em Teatro com especialização em Humor pela SP Escola de Teatro. Foi Coordenador de Projetos de Cultura do CEU Inácio Monteiro por 4 anos antes de ingressar no Programa Vocacional, no qual tem estado e exercido a função de Articulador Regional desde 2018.

 

Filipe dos Santos Barrocas é artista, pesquisador e arquiteto. Mestre em Artes Visuais pela Universidade de São Paulo, onde atualmente desenvolve seu doutorado pesquisando fotografia, literatura, cinema e o “mito fundador” do Brasil.

 

Tom Dupin é Ator, Diretor, dramaturgo, poeta e arte-educador formado nas andanças e acheganças do fazer artístico, disciplinado na academia e se moldando em outros saberes e vivências.

 

Welisson Guedes é formado em Letras pela UNIFESP, atua como músico percussionista, professor de inglês, arte educador e coordena o grupo Baque CT, desenvolvendo pesquisas com manifestações da cultura popular brasileira.

 

Lílian Rocha é cantautora, bailarina e educadora musical. Técnica em Canto (2014), graduada em música (2020) e pós-graduanda em Pedagogia Vocal.

 

Artista Visual, Grafiteira e Arte Educadora. Formada em Artes Visuais e Design, criadora da personagem "As Gordinhas", sua arte leva reflexão e questionamento social e cultural.

 

Carolina Portella é atriz pelo Projeto Buzum e autora do livro infanto-juvenil Ovelha Colorida, da Editora Kapulana, lançado em 2019. Há mais de 10 anos atua como Orientadora de Teatro, tendo passando por distintas instituições, entre elas o Programa PIÁ, também da Secretaria Municipal de Cultura.

 

Artista do corpo, agente cultural e arte educador. Discute corpo permeando entre território e memória, sempre ligando esses afetos entre a arte e cultura

 

 

Motion Design, Ator, Educador, Contador de História, Palhaço e integrante do Coletivo GrausunS é formado em Artes Visuais e Pós Graduado em Animação Digital.

 

É  poeta'brincante, bordadeira, artista-educadora e produtora cultural. Tem atuação e pesquisa em Literaturas negras, indígenas e periféricas, artes poético'visuais têxteis e manifestações tradicionais populares. É idealizadora do projeto Cabocla de Lança @estandartes poéticos, co-ideilizadora do projeto Caminhos: poesia nas grades e integrante do Grupo de Coco Semente Crioula.

 

Jonathan Nunes, percussionista, educador, professor, formado em percussão popular pela Escola de Musica do Estado de São Paulo - EMESP e graduado em licenciatura em Música. Leciona no Projeto Guri desde 2016 como educador de percussão. Em performance transita entre o universo da música popular, instrumental e orquestral. Dividiu o palco com a Orquestra Mundana Refugi, Orquestra Jovem Tom Jobim, A Barca, Badi Assad, Toninho Ferraguti, entre outros.

 

Herbert Henrique é ator, performer, encenador, pesquisador, agente e ativista cultural. Atuando principalmente na região periférica de São Paulo e integrando coletivos e redes de artistas.

 Região Leste.

Mineira fazendo arte em São Paulo. Mãe solo, dançarina, professora de dança e articuladora sócio cultural.

Curiosa, observadora e pensadora de estruturas, movimentos, fluxos, imagens e paisagens, estejam elas presentes no indivíduo e/ou no seu entorno. Vê no fazer artístico, a possibilidade de observar e potencializar outras existências, políticas e afetos.

 

Formada em Letras pela USP, especialista em Arte-Educação (ECA-USP) e Educação em Direitos Humanos (UFABC), é artista visual, arte-educadora, cineasta, performer e produtora cultural. Pesquisadora das artes do corpo com formação em Capoeira Angola, Danças Afro-brasileiras, Dança Contemporânea e Performance. Como cineasta realizou 11 curtas-metragens, transitando entre as funções de diretora, roteirista e montadora, lidando com temas que envolvem sua pesquisa em antropologia audiovisual, imaginário do samba, mitologia, juventude periférica e culturas urbanas afro-descendentes tradicionais e contemporâneas.

 

Atriz, arte-educadora, diretora e iluminadora teatral. Licenciada em Arte-Teatro pela UNESP e pós-graduanda em Pensamento Decolonial. Mulher cis negra pele clara miscigenada mana periférica elegante e sincera. Matando um caçador por dia, uma sobrevivente.

 

Atriz integrante do Núcleo Teatral Filhas da Dita; Diretora da web série 'CORPAS'; Membro e fundadora da Cooperativa de Artistas; Formada em ‘Arte e Cultura dos anos 50, 60 e 70’ e ‘Corpo, Negritude e Discursos em Dança/Performance’ pelo Instituto Tomie Ohtake.

 

Com formação em palhaçaria, bacharelado em Artes Visuais pela Universidade Federal de Minas Gerais (Brasil) e Arte e Multimédia pela Escola Superior Gallaecia (Portugal), entende sua atuação como um fazer interdisciplinar e transversal.

 

Palhaço, ator, educador, pesquisador, diretor e produtor formado em Artes Cênicas pela UEL e formado na Escola Livre de Palhaçaria do Rio de Janeiro. Co-fundador da Cia dos Tortos e parte do elenco artístico do Palhaços Sem Fronteiras Brasil.

 

Baterista, Percussionista, BeatMaker, Sonoplasta, Produtor Áudio Visual, atuante da Cena musical, residente de Itaquera

 

Ator e arte-educador com experiência de mais de 20 anos em projetos culturais. Professor de Artes na rede pública de ensino e integrante de diversas cias teatrais como Cia. Fábrica São Paulo e Grupo Sensus     Leste 5: CEU Três Pontes, CEU Parque Veredas, CEU Vila Curuçá, CEU Pq. São Carlos, Casa de Cultura do Itaim Paulista, Casa de Cultura de São Miguel, Biblioteca Vicente Paulo Guimarães e Polo Jardim Helena            

 

Fotógrafo: Vitinhu Nogueira     

 

Cabelos castanhos claros, olhos verdes com uma camiseta branca sem mangas e com um abacaxi colorido estampado e um cordão com um pequeno pingente em formato de fone de ouvido. Ao fundo um prédio da região central de São Paulo.   

 

Geminiana com ascendente em leão, filha de Kavungo que se esparrama nos braços de Kaiaia. Atriz respirante, se inspira nas Filhas da Dita, coletiva que integra há 15 anos. Atualmente é estudante de Teatro na FPA. Teatro-educadora, escreve projetos, faz prestação de contas e o que mais necessário for. Saiu do sul das Gerais e encontrou ninho em Cidade Tiradentes, extremo leste da paulicéia.

 

Letícia Scalise é artista da Dança e artista Marcial, formada em Educação Física desenvolve uma pesquisa corporal integrada, pesquisando o tônus do artista marcial nas criações em dança.

 

Artista/poeta visual. Participou de mostras e publicações coletivas no ABC e em São Paulo. Orientou processos em oficinas com foco em linguagem visual, desenho, poesia visual, experimentos gráficos e publicação. Prioriza a pesquisa visual em seu amplo escopo como mote para o desenvolvimento de procedimentos experimentais com a forma e também com a palavra.

 

Dana Fittipaldi é artista, educadora, estudiosa de filosofia e pretensa escritora. Atua como arte educadora desde 2014. Trabalha com as palavras, escreve, ou tenta dizer.

 

Doll é um músico que segue o lema punk " Faça você mesmo" Seu trabalho de destaque é a banda de rock"Jonnata doll e os garotos solventes "

 

 

Thiago Nascimento é um artista indígena maranhense, ator, dramaturgo, orientador de teatro e educador. É formado como ator pela Escola de Arte Dramática (USP), Escola Livre de Teatro e Faculdade Paulista de Artes, e como dramaturgo pelo SESI British Council. Atualmente é docente de teatro no SENAC e trabalha como dramaturgo e ator na Amarelo Cia de Teatro.

 Tamara Faifman, Artista Visual, Performer, Arte educadora.Graduada em Licenciatura em Educação Artística, Pós-Graduação em Arte Integrativa, Especialização em Gestão e Patrimônio Cultural.Idealizadora da Performance sER.á.Linha_do desde 2012.

Artista Orientador de Teatro da Equipe Campo Limpo 

Artista multidisciplinar e professor na área de Teatro, Performance e Intervenção urbana. Graduado em Licenciatura em Teatro (UFRN) e atualmente está concluindo o doutorado em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo (PPGAC/USP). É membro fundador do Coletivo Preta Performance.

Poeta, educador e articulador cultural, cria dos saraus e slams da literatura periférica e marginal, presente na cena desde 2010. Trabalha a palavra falada, escrita, cantada e jogada, fazendo da literatura uma maneira de lidar e estar no mundo.

Ingryd Sena, mãe e artista popular periférica, atriz, dançarina, percussionista, arte educadora, artesã, pesquisadora da cultura popular regional, atuante a mais de 18 anos na cultura em diversos pontos da cidade.

Angélica Rovida é bailarina e professora há trinta anos, graduada pela FFLCH – USP, pós-graduada em Educação Física Escolar (FMU) especializou-se em danças do Oriente Médio. Pesquisadora da cultura árabe e nordestina criou o Projeto “Ventre Repente”, em 1995.

Artista multimídia, com foco na montagem, edição e manipulação de imagens e sons com foco na videoarte.

Mulher, negra, artista do corpo, produtora e arte educadora, com formação em Dança pela UFBA. Iniciou os estudos artísticos em teatro e dança em 2011. Realizou Intercâmbio em Portugal, na Universidade de Coimbra (2018 – 2019), com ênfase em estudos fílmicos, cultura e performance. Tem como pesquisa as danças africanas e as danças negras afrodiasporicas.

Mozí Neri é paraiboca (do agreste paraibano e da periferia carioca). Está "paulista" desde 2014. Leitora entusiasmada e escritora de diferentes gêneros da prosa breve, atua desde 2008 com pesquisa, projetos e ações envolvendo a arte da palavra. Formada em Letras (UFRJ) e mestra em Educação (Unicamp), coordena desde 2012 o projeto Rodas Literárias.

Augusto Iúna integra os grupos musicais Clarianas e Ouroechá e circula com seu show solo Canteiro de Raiz. Atua nos grupos teatrais Grupo Clariô de Teatro, Teatro Terreiro Encantado e Via Vento Cia. Como educador e orientador atuou no projeto Fábricas de Cultura, no Programa Vocacional, no Sacolão das Artes, Bloco do Beco e Espaço Cultural Cita.

Erico Santos é educador, pedagogo e artista da dança. Está cursando Especialização de Educação em Direitos Humanos pela UFABC. Idealizador e intérprete de “Abraço que vós me nordestes”. Como bailarino atua na Cia. Sansacroma e Núcleo Ajeum.

LILIAN DE LIMA é atriz, cantora, educadora e preparadora vocal. Faz parte dos grupos teatrais CIA DO TIJOLO, AS MENINAS DO CONTO e é fundadora do NÚCLEO TOADA. É formada em Interpretação pela Escola de Arte Dramática/ECA/USP e em Expressão Vocal/Canto pelo Studio Voz em Movimento.

Artista visual e arte-educador. Trabalha com artes gráficas (xilogravura, gravura em metal, serigrafia, monotipia etc) e com arte urbana.

Ana Mi é artista da dança contemporânea e educadora. Pesquisa e atua com interesse na investigação sensorial e em modos coletivos de criar, atravessados por diferentes linguagens artísticas. Integra o Coletivo Atravessadas e é formada em Dança pela Unicamp.

Pesquisadora, musicista, arte- educadora, performer e atriz, com formação em Ciência Política, Música - Regência Coral, Especialista em Economia da Cultura, Mestre em Educação e Doutora em Artes Cênicas. Preparadora Corpovocal e Artista Orientadora do Programa Vocacional/ SP- Música.

Multiartista. De formação popular e autodidata, se desenvolve como artista nos movimentos culturais independentes da zona sul de São Paulo. Tem a ancestralidade negra como seu principal eixo de pesquisa. Trabalha com pintura, colagens, xilogravura, bonecos e máscaras. 

 

Elen SOUL artista do corpo, da dança funk, moradora da zona leste de São Paulo, Mãe,Preta, articuladora de projetos e agente cultural. Mova-se na linha das convergências ancestrais e notório saberes!

Gil é performer e zineire, usando a palavra em diversas linguagens artísticas. Como pessoa trans não binária, traz a pesquisa de uma escrita a partir do corpo para suas produções e suas orientações no Programa. 

Bruno Perê (Perepecias), formado em artes visuais, atua na cidade como artista-educador e a 20 anos com arte urbana e muralismo comunitário, utilizando a linguagem do estêncil. Está a 8 anos com pesquisa de brinquedos.

Nascido e criado na comunidade do Bom Pastor, em Natal (RN). Graduado pelo curso de Artes Cênicas, na UFRN. Reside na 'selva de pedras' desde o ano de 2010. Atua na Mais Uma Cia de Dança como diretor, coreógrafo e intérprete e também desenvolve pesquisa no Coletivo Dança Em Três Tempos.

 

Atriz, palhaça, improvisadora e arte-educadora, graduada no curso de Licenciatura em Teatro pela UNESP e formada na Escola de Palhaços dos Doutores da Alegria. Foi artista orientadora do Programa Vocacional em 2018. Integra o coletivo de improviso Jogo da Cena e a Cia. Asfalto de Poesia como atriz/palhaça e produtora.

 

Apaixonado por Dança. Pesquisa, estuda, pratica e ensina os fundamentos, variações e história das Danças Urbanas. Contribuinte para o crescimento da Cultura Hip Hop em São Paulo, pesquisador em Danças Brasileiras, Danças Negras e diversas experiências em feiras, workshops, campeonatos.

 

Lua Lucas multiartista travesti. Carioca, Flamenguista e Mangueirense, nascida e criada em Jacarepaguá. Atriz de formação, erradicada em São Paulo, integra o núcleo teatral Filhas da Dita na Cidade Tiradentes, onde reside. É arte educadora e professora de Teatro desde de 2012 e têm um trabalho contínuo no Programa Vocacional desde 2020 na mesma linguagem, onde vêm desenvolvendo sua Pedagogia Travesti. É  Diretora do documentário "Cê quer menti pra preta velha?" selecionado no Festival Kinoforum 2021.

Artista Orientadora de Dança na equipe Campo Limpo.

Carolina Nóbrega é artista da dança. Busca a prática da dança como uma metodologia de autodefesa individual e em bando - como cuidado coletivo, resistência, prazer e fúria. Suas criações coreográficas se dão em coletivos e parcerias autogestionadas.          

Ator, dramaturgo e professor de teatro. Foi artista orientador do Vocacional em 2016 e 2017. Investiga intersecções entre teatro e anarquia. 

Mineira em São Paulo, atriz, arte-educadora e oficineira, arantes transita entre o espaço alternativo, a rua e o palco, passando por diversas linguagens teatrais ao longo de sua trajetória. tem formação em artes cênicas pela Universidade Fedederal de Ouro Preto/UFOOP-MG, pela SP Escola de Teatro e pela Escola de Arte Dramática/ead - USP. 

Andreya Sá é atriz e artista da cena. Tem experiência em direção de cena e preparação corporal em projetos que flertam com o teatro físico, e com a mistura de linguagens na cena, investigando e borrando limites entre teatro, dança, performance, entre outras. Tem formação na área pela UNICAMP e pela EAD/ECA/USP. Atualmente pesquisa, enquanto atriz e dramaturga, narrativas de infâncias desviantes das normas de gênero.

Jackson Gleizer tem 27 anos e é ator natural de Berilo, Minas Gerais. Atuou como ator em diversos espetáculos e em 2016 viu a importância das ações culturais circularem nas comunidades, no mesmo ano fundou a Cia dos Errantes. Formado em artes dramáticas pela Escola de Teatro Macunaíma, participou da 16º Turma do Núcleo Experimental de Artes Cênicas do SESI.    

"Casa de Cultura do Campo Limpo - Domingo, das 10:00 às 13hs.

CEU Campo Limpo - Segunda, das 14:00 às 17:00.

 

Fábio Audi          

Foto de Jackson Gleizer em um estúdio de gravação. Ele está de perfil. É alto, tem cabelos black power, está com a expressão neutra. Usa uma camiseta preta.        

Produtora Cultural, Artista do Corpo, socialmedia e integrante da Cia Solitária. É cria do Vocacional: foi vocacionada por 5 anos e está é sua segunda edição como artista contratada. Fez parte do corpo discente do SESI, PUC E SENAC, sempre como bolsista. Também trabalhou no Circuito Spcine e no Grupo Pandora de Teatro. 

Atualmente atua na área de Acessibilidades e Redes de Apoio. Já participou do Programa Vocacional como Artista Orientador de Música e também como Articulador de Comunicação. É professor, dramaturgo e compositor.

Desiree Helissa há 10 anos trabalha com arte e educação, na parte de mediação, coordenando  educativos em diversas instituições culturais de SP. Sua pesquisa envolve: bordado, palavra, identidade, ancestralidade def., deslocamento e corpo. Integra os coletivos: Filomena,  Coletivo Feminista Helen Keller de mulheres com Deficiência, Yoga Para todes Brasil, Produz o programa EntreTecer do Portal Fruta Preta e recentemente coordenou a equipe educativa da ocupação Estamos Aqui. Atualmente, dá aulas de Yoga, é educadora e consultora de acessibilidade na Casa de Cultura do Parque e Articuladora da Área de Acessibilidade e Redes de Apoio do Programa Vocacional 2022.

Didi Monteiro, músico e especialista em Gestão de projetos culturais, integrou o conselho gestor da Casa de Cultura chico Science por 5 anos e hoje integra a equipe de Acessibilidades e redes de apoio do programa Vocacional.

                Ela integra os projetos de poesia falada “37GRAUS” e “LITHERATÓRIO” e tem 4 livros publicados. Artista Orientadora no Programa Vocacional em 2020 e 2021. Ministra a oficina de poesia VERSO POUCO É MUITO dedicada à criação de haikais e poemas curtos. E desde 2019 ministra módulo de criação literária no CLIPE (Curso Livre de Preparação de Escritores) da Casa das Rosas.