A comédia-dramática dirigida por Susan Seidelman, nos apresenta Roberta Glass uma dona de casa entediada e submissa ao marido Gary Glass, ambos levam a vida como qualquer cidadão norte-americano de classe média alta, com certa superficialidade e um toque patriarcal. Do outro lado da história está Susan, um símbolo de liberdade, que faz o que bem entende, se veste de maneira extravagante, não depende de ninguém e pratica alguns golpes para se manter. 

E como a vida de duas personagens tão diferentes se conectam? Pois bem, Roberta costumava acompanhar uma sessão de classificados do jornal em que Susan e Jim trocavam mensagens para se localizar enquanto viajam pelo país, eis que um dia Roberta muito curiosa para saber como era essa tal Susan, vai até o local combinado no classificado e encantada com seu estilo de vida, passa a segui-la. Em uma espécie de brechó, Susan troca sua característica jaqueta por uma bota e Roberta ansiando por ser mais como a outra moça, compra a tal jaqueta, essa mesma peça que traria grandes problemas a nossa protagonista. 

Acontece que Susan havia esquecido a chave de um armário com todos os seus pertences nessa jaqueta e usou do jornal para entrar em contato com quem teria comprado, mas antes que pudessem se encontrar, Wayne Nolan, um vigarista que estava à procura de Susan por conta de um valioso brinco que havia sido roubado, confunde Roberta com Susan e nessa perseguição Roberta bate a cabeça desenvolvendo uma amnésia.  

Assim, sem memória e sem nenhuma identificação, Roberta assume a persona de Susan (por conta da tal jaqueta) e na busca de tentar entender quem é, vai vivendo a vida dela, passando por muitos perrengues, se apaixona, é humilhada, perseguida, assediada e até mesmo presa, quando enfim ela bate a cabeça novamente e recupera sua memória, ela não é mais a Roberta do passado, como também nunca foi a Susan de verdade, ela se descobre ela mesma e talvez esse seja o melhor plot twist do filme, uma mulher comum, não idealizada que se torna livre a sua maneira.  

Para além das questões de identidade da personagem, a diretora acertou em cheio demonstrando a multiplicidade do universo feminino e conseguindo tecer uma crítica social finérrima usando a fala dos próprios personagens machistas, nem parece um filme produzido em 1985. 

“A League of Their Own” que pode ser traduzido como “Liga de Mulheres” ou como foi lançado no Brasil “Uma Equipe Muito Especial”, dirigido por Penny Marshall, nos conta a história das duas irmãs Dottie Henson e Kit Keller, em 1943 no Oregon, onde viviam e trabalham em uma fazenda, com uma paixão em comum: o baseball. 

Em um jogo com os times amadores da região, a irmã mais velha Dottie foi descoberta por um olheiro que percorria o país afim de selecionar garotas e formar a primeira liga feminina de baseball, pois com todos os jogadores profissionais convocados para a 2ª Guerra Mundial, os donos dos grandes times se reuniram com o objetivo de salvar o esporte durante esse “hiato”. Porém, Dottie não quisera ir, já era casada e tinha a vida que almejava, o que a fez mudar de ideia fora sua irmã mais nova, pois Kit só seria aceita no “comboio” se levasse a irmã consigo e assim o fez. 

Entre a seleção e a preparação das equipes, a diretora fez questão de nos mostrar os valores da época, como era absurdo a ideia de mulheres no baseball, que o lugar delas seriam suas casas com seus maridos e afazeres domésticos. E como elas seriam “masculinizadas” pelo esporte, foram levadas a cursos de bons modos e etiqueta, reformando o “visual”, desde o corte de cabelo ao uniforme mais “feminino”, leia-se sem muita proteção e com uma saia curta, pois afinal ter belas mulheres no time também fazia parte do marketing. Mesmo com todo o questionamento que o enredo levanta e as próprias personagens sendo bem combativas em suas falas, tudo é mostrado com muita leveza e garante boas risadas. 

Dirigido por Sara Sugarman, o filme nos conta a história de Lola, uma adolescente nova-iorquina intensa e ambiciosa, que sonha ser uma atriz famosa e que, por esse motivo, sofre quando sua mãe decide que se mudariam para Nova Jersey.  

Com a mudança de cidade, na nova escola, começa o processo de construção de identidade, de novos amigos e também novos “rivais”. Logo, nossa protagonista descobre Ella como amiga, compartilhando o amor pela mesma banda, assim como encontra em Carla Santini a rivalidade, visto que a mesma representa a típica “garota popular”: pretenciosa e esnobe.  

Nesse cenário, que Lola busca se encaixar, vemos todas aquelas questões ligadas a adolescência, desde o bullying gerado por uma “hierarquia social” até as mentiras em busca de aceitação e é nesse contexto que a diretora critica de maneira sutil os “valores” da época: quando Lola prefere inventar a morte de seu pai, a dizer que sua mãe é divorciada tendo três filhas.

Outro diferencial (ou talvez uma ponta solta) seria o par romântico, em que Lola se encanta por Sam, mas o envolvimento é pouco trabalhado pela diretora, que escolhe focar na própria Lola e na amizade com Ella, algo incomum e na contramão, sendo uma escolha inteligente já que o enredo foca em questões de identidade e pertencimento, ofuscando o predominante protagonismo masculino. 
Para além de todas essas reflexões, a comédia fica ainda mais leve com o uso de uma montagem divertida e quase ilustrativa do que seriam as "fantasias" de Lola, dando um toque "kids" ao filme.