L' installation by

Felice Varini

roblin_pascale — 2023-10-30 16:34:55 UTC

Arcs de cercle sur diagonale, Paris,
2015 , Installation à la grande halle de la Villette lors de l'exposition "La Villette en suites".
L'illusion n'opère qu'en trouvant un certain point de vue .Les lignes jouent avec l'espace, qui se construit ou se déconstruit au fur et à mesure du déplacement du spectateur.

Mona Hatoum,

roblin_pascale — 2023-10-30 16:35:28 UTC

Hot Spot, 2016, installation. Acier inoxydable, tube néon et verre, Vancouver, Canada.

L'oeuvre de Mona Hatoum est nourrie de son parcours personnel.
Mona Hatoum voyage souvent, elle est nomade.Les cartes reviennent souvent dans son oeuvre.
Le déracinement qu'elle vécu lui fait vivre l'espace du monde comme une perte de sens, de repères.
Avec Hot Spot, les frontières deviennent des lignes rouges qui brûlent lorsqu'on les approche.

Bruce Nauman, Green light corridor, 1970-1971, installation,

roblin_pascale — 2023-10-30 16:38:51 UTC

300 x 1202 x 30,5cm.
L'espace entre les murs est tellement étroit qu'on ne peut que s'y faufiler.L'oeuvre n'est pas seulement quelque chose à regarder, mais un espace à pénétrer, dont il faut faire l''expérience physique.
le regardeur devient acteur.

roblin_pascale — 2023-10-30 16:39:02 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:39:17 UTC

Ego Erectus, installation temporaire de l’artiste Mario Mankey Eliott stonham

roblin_pascale — 2023-10-30 16:39:38 UTC

Cette paire de pieds de géant traversant le plafond d’une pièce se nomme « Ego Erectus », c’est une oeuvre temporaire de l’artiste espagnol Mario Mankey

Elle a été réalisée dans le cadre de « The Haus« , un projet ambitieux entrepris par près de 175 artistes pour transformer l’intérieur d’une banque berlinoise abandonnée de 5 étages en attraction d’art sauvage avant sa destruction. Mario Mankey est surtout connu pour ses œuvres en deux dimensions, principalement des peintures et des fresques mettant en scène des clowns sinistres.

roblin_pascale — 2023-10-30 16:40:31 UTC

Gabriel Dawe, Plexus, installation 5

Gabriel Dawe est né à Mexico où il a grandi entouré par l'intensité et la couleur de la culture mexicaine qui est sa source d'inspiration.

roblin_pascale — 2023-10-30 16:40:44 UTC

Paolo Caliari dit Véronèse (1528-1588)

roblin_pascale — 2023-10-30 16:42:15 UTC

Véronèse, Fresque de la villa Barbaro, décor en trompe-l’œil Maser, Vénétie, 1560-1561.
Véronèse souhaite créer une relation entre le spectateur et l’œuvre. Les images sont insérées dans l'architecture, des espaces fictifs sont représentés. L'artiste joue sur les points de vue pour donner l'impression au spectateur qu'il est observé. L'espace est mis en scène.

Georges Rousse

roblin_pascale — 2023-10-30 16:42:50 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:42:59 UTC

Georges Rousse est né en 1947 à Paris. L'artiste, photographe de formation, recherche des lieux désaffectés destinés à disparaitre. Il réalise tout d'abord des dessins et des peintures préparatoires, ainsi que des photographies. Il s'inspire de l'architecture et de l'histoire du lieu.
Georges Rousse reconstruit l'espace à l'aide du dessin de la peinture, de la photographie, parfois de l'architecture, pour mêler l'identité de l'espace à un nouvel espace. Le point de vue unique est celui de l'appareil photo, qui va ensuite enregistrer l'image de l’œuvre, vouée à disparaitre.

roblin_pascale — 2023-10-30 16:43:12 UTC

Georges Rousse

roblin_pascale — 2023-10-30 16:43:24 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:43:45 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:43:58 UTC

Georges Rousse, Montrouge, 2018, épreuve pigmentaire, 115 x 146cm, 10 exemplaires.
Georges Rousse est inspiré par les artistes du Land Art. Comme eux, il crée "in situ", c'est à dire dans l'espace réel de son œuvre.
"Je visite un bâtiment, à un certain endroit je m'arrête parce que je perçois dans l'espace des choses qui m'intéressent. Je vois la lumière, je cherche souvent l'incidence de la lumière sur l'architecture. J'observe la complexité des volumes dans le lieu."

Jame Turrrel, The light inside, 1999, néon et lumière naturelle, 335, 3 x 624,8 x 3,596,6 cm

roblin_pascale — 2023-10-30 16:47:04 UTC

Jame Turrrel, The light inside, 1999, néon et lumière naturelle, 335, 3 x 624,8 x 3,596,6 cm

roblin_pascale — 2023-10-30 16:47:14 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:48:59 UTC

Barbara Kruger, Untitled, 1994-1995 et 2013-2014, dimensions variables, installation de sérigraphies photographiques sur papier, Cologne, museum Ludwig, collection Ludwig

roblin_pascale — 2023-10-30 16:49:18 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:49:43 UTC

Banksy, mur peint en 2011

roblin_pascale — 2023-10-30 16:51:00 UTC

Philippe Parreno, A time coloured space, 2018, installation sonore, ballons gonflés à l'hélium, film adhésif, enceintes. Dimensions variables, musée d'art contemporain de Serralves, Portugal.

roblin_pascale — 2023-10-30 16:51:11 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:51:25 UTC

roblin_pascale — 2023-10-30 16:55:08 UTC

Jean Le Gac, Story Art (avec fantôme des Beaux Arts), 1986, installation, toile polyester peinture, fusain, pastel, projecteur de cinéma avec sellette. 250 X 340 cm

roblin_pascale — 2023-10-30 17:00:58 UTC

Sophie Fortier, Ascension, 2016-17, Installation olfactive, 150 000 touches à parfum, 4 parfums, 1200 X 600cm

Cette installation propose un paysage olfactif à arpenter avec son nez pour découvrir successivement quatre odeurs.

La première évoque un ciel noir de menaces avec des notes de fumée, de cuir, de plastique et de goudron.

La seconde souffle un vent gris chargé de pluie, de smog, de poussière.

La troisième, plus fraiche, rappelle un matin rose, la verdure humide et la terre.

La dernière suggère une brume blanche, opaque et immobile.