Está escultura representa a La Virgen María como una característica renacentista: la juventud y belleza ideal. Una madre eternamente joven, bella y piadosa, sostiene a Cristo, su hijo, muerto y que, muestra mucha más edad que su propia madre, en una composición triangular sosegada, repleta de sentimientos como el dolor  de La Virgen María al ver a su hijo muerto en sus brazos.

Cristina Gutiérrez

Creadas a principios del siglo XVI, este par de esculturas originalmente fueron comisionadas por un papa. Aunque al final no fueron terminadas y no se incluyeron en el diseño final, el Esclavo rebelde y el Esclavo moribundo ahora forman parte de la colección del famoso Museo del Louvre, donde sirven como símbolo de la “búsqueda de la verdad absoluta en el arte” de Miguel Ángel.

Miguel Ángel esculpió este par de figuras entre 1513 y 1516. Inicialmente tituladas Prisioneros, ahora son conocidas como el Esclavo rebelde y el Esclavo moribundo debido a sus respectivos rasgos reveladores.

En términos de su lenguaje corporal, las dos figuras tienen poco en común. El Esclavo rebelde es una “figura más tosca cuyo cuerpo entero parece estar en medio en una lucha violenta”, mientras que el Esclavo moribundo representa un hombre “magníficamente joven y guapo, y aparentemente en un profundo (y quizás eterno) sueño”. Sin embargo, ambos exhiben los marcadores de la habilidad característica de Miguel Ángel: un enfoque realista hacia la forma humana.

Julia Pérez

Fue realizada inmediatamente después que la Piedad del Vaticano, por encargo de unos mercaderes flamencos, los Mouscrom. La Virgen y el Niño presentan parecido movimiento en las vestiduras con la citada Piedad, pero aquí el grupo adquiere una solemnidad plástica, debido a su verticalidad, parecida a una arquitectura. El rostro de la Virgen es ovalado, de gran belleza clásica, y queda enmarcado por las ondulaciones del velo. Se encuentra como si estuviera en un momento de pensamiento profundo, mostrándose con una gran serenidad, mientras el Niño, de pie, está recostado entre las piernas de su madre.

Por una carta de Giovanni Balducci dirigida a Miguel Ángel el 14 de agosto de 1506, se informa del traslado de la escultura a Brujas por Giovanni y Alessandro Moscheroni. Fue colocada en una capilla de la iglesia de Nuestra Señora, dónde la vio Durero en 1521.

Sofía Pozo