El vídeo nos quizo demostrar la desigualdad de genero, ya que no habían los mismos reconocimientos hacia las mujeres , que a los impresionistas masculinos de la época, como por ejemplo Édouard Manet , quien estudio con ella y la uso como modelo para sus pinturas. También fue su cuñado , ya que era esposa de su hermano Eugene ( hubo atracción de parte de Berthe y Edouard) .

Tuvo una hija con Eugene , llamada Julie , quien abarca y enfatiza en gran parte de sus pinturas y representa lo sereno (las emociones bien sean, felices o tristes) y las hace en forma de expresar su amor hacia ella y guardar aquellos momentos en sus pinturas.

Las técnicas que ella implementaba , era dejar grandes partes del lienzo completamente sin pintura. Ella trabajaba con lo detallado y lo esbozado, entre lo lleno y lo vació (presencia y ausencia)y esto lograba llamar la atención del sujeto. Sus pinturas generaban efectos de borrosidad alrededor del sujeto.. Fue la única mujer entre los 29 artistas de la primera exposición impresionista.

2. Teniendo en cuenta el texto de Griselda Pollock, Modernidad y espacios de la feminidad, responda: ¿Qué relación existe entre sexualidad, modernidad y modernismo? Tenga en cuenta para responder que debe citar e interpretar la cita.

"Si es normal ver pinturas de cuerpos femeninos como el terreno por medio del cual los artistas reclaman su modernidad y se vinculan con la vanguardia, ¿podemos esperar un redescubrimiento de pinturas hechas por mujeres en las cuales lucharon con su sexualidad en la representación del desnudo masculino? Por supuesto que no y la mera sugerencia se antoja absurda ¿Por qué? Porque hay una asimetría histórica —una diferencia social, económica, subjetiva entre ser mujer y ser hombre en el París de fines del siglo xix." Pg : 254

Esta cita es una respuesta de forma literal del texto, donde la sexualidad va de la mano con la modernidad, por que los iniciadores del arte moderno son los hombres y las mujeres son ese espectáculo, consumo , ocio para ellos.. mientras que el territorio del modernismo es un modo de tratar con la sexualidad masculina y su signo (los cuerpos de las mujeres). Cabe resaltar que las mujeres no hacían pinturas , por la lucha de su sexualidad en representación del desnudo masculino , porque habían diferencias sociales, económicas en parís en el siglo xix.

El argumento principal fue dar una crítica ante la hipocresía que se da en los nudismos de las mujeres en las diferentes pinturas a través de la historia del arte. Esta crítica se da mediante la pintura L'origene de Courbet, en donde se pinta la vulva y el bello púbico de una mujer acostada y abierta, que para su época fue bastante controversial, debido a que Courbet fue uno de los pioneros en el Realismo, él pintaba la vida tal como es, cruda y sin idealizaciones. En el video se hace una comparación entre L'origene y The Birth of Venus de Cabanel, ya que en la pintura nudista nunca se pintaba los genitales, esto lo hacían para no ser acusados de producir pornografía, en cambio, Courbet no temía ser acusado, él les mostraba y les daba a los hombres lo que quieran, ver el objeto de deseo, de excitación y el causante de querer sexo.

2-¿Qué relación existe entre sexualidad, modernidad y modernismo?

¨Sexualidad, modernismo o modernidad no pueden funcionar como categorías dadas en las que se inserta a las mujeres. Eso sólo corresponde a un particular y masculino punto de vista que confirma la diferencia del lado femenino. Sexualidad, modernismo o modernidad están organizados por la diferencia sexual.¨ Pollock (1998) (Pág. 255).

Esto quiere decir que los hombres fueron iniciadores del arte moderno, ellos pintaban aquellos modernismos en donde las mujeres eran retratadas desde la visión masculina para un público masculino, la mujer era vista como un objeto visible de placer, ocio y deseo. Era una problemática que había en la modernidad de aquel París del siglo XIX, la mujer no podía salir sola a la calle sin ser sexualizada, su libertad no era en el espacio público sino en lo privado.

El Postimpresionismo marca una evolución en el arte al superar las restricciones del Impresionismo y explorar emociones profundas con técnicas innovadoras. Artistas como Van Gogh, Gauguin, Seurat y Cézanne destacan por transmitir complejas emociones a través de color, forma y técnica. Desafiando las convenciones, el Postimpresionismo abre nuevas vías creativas con obras intensamente emocionales y exploraciones de lo real e imaginario. Van Gogh, por ejemplo, empleó colores vibrantes para expresar interrogantes y emociones, reflejando la búsqueda de una expresión personal y libre característica del movimiento.

2. Teniendo en cuenta el texto de Griselda Pollock, Modernidad y espacios de la feminidad, responda: ¿Qué relación existe entre sexualidad, modernidad y modernismo? Tenga en cuenta para responder que debe citar e interpretar la cita.

"Se ha argumentado que para mantener la respetabilidad, estrechamente identificada con la femineidad, era necesario no exponerse en público. El espacio público era oficialmente un terreno de y para los hombres; el que una mujer entrara en sus fronteras, suponía riesgos inusitados". Pag 264

Esta cita sugiere que durante la modernidad, la respetabilidad femenina implicaba discreción en público, pero la participación de las mujeres desafiaba las normas sociales que limitaban su acceso al espacio público, reflejando tensiones de género. El modernismo en el arte respondió a estos cambios desafiando las convenciones establecidas y explorando nuevas formas de expresión.

El argumento principal del video se enfoca principalmente en el modernismo que se llega a ver en algunas de las pinturas cómo por ejemplo la primera pintura modernista que fue hecha por Manet. Turner no sé adaptaba fácilmente a esto ya que la sociedad en la que vivía estaba cambiando radicalmente y esto sólo generaba dudas orientadas hacia el futuro del arte.

2. Teniendo en cuenta el texto de Griselda Pollock, Modernidad y espacios de la feminidad, responda: ¿Qué relación existe entre sexualidad, modernidad y modernismo? Tenga en cuenta para responder que debe citar e interpretar la cita:

“Si es normal ver pinturas de cuerpos femeninos

como el terreno por medio del cual los artistas reclaman su modernidad y se vinculan con la vanguardia, ¿podemos esperar un redescubrimiento de pinturas hechas por mujeres en las cuales lucharon con su sexualidad en la representación del desnudo masculino? Por supuesto que no y la mera sugerencia se antoja absurda ¿Por qué? Porque hay una asimetría histórica —una diferencia social, económica, subjetiva entre ser mujer y ser hombre en el París de fines del siglo XIX” (Pag 254)

Con esto en el siglo XIX la relación que había entre la sexualidad y la modernidad se complementaban ya que los hombres fueron los iniciadores del arte moderno y las mujeres eran retratadas como un tipo de consumo para otros hombres y se notaba el privilegio que había entre un sexo y el otro ya que las mujeres no tenían permitido ver a un hombre desnudo ya que esto podía generar conflicto, por el otro lado el modernismo abordaba la sexualidad masculina y su expresión en la sociedad.

La escuela de Barbizon (que realmente no fue una escuela) tuvo una gran influencia en el desarrollo del arte especialmente en el impresionismo. Los artistas que decidieron dejar Paris para convertirse en los próximos artistas impresionistas se inspiraron en la pintura al aire libre, la importancia de la luz y la representación natural del paisaje. Para concluir con una valoración de la Escuela de Barbizon como un movimiento fundamental en la historia del arte, que marcó un antes y un después en la pintura de paisajes.

Teniendo en cuenta el texto de Griselda Pollock, Modernidad y espacios de la feminidad, responda: ¿Qué relación existe entre sexualidad, modernidad y modernismo?

Pollock sostiene que la sexualidad, la modernidad y el modernismo se hallan fuertemente unidos. La modernidad, con su acentuación en la razón y el avance, ha cooperado a la construcción de una perspectiva patriarcal del orbe que ha relegado a las mujeres a un segundo plano. No obstante, también ha brindado la situación de desafiar estas normas establecer nuevas formas de representación.