Franche-Comté, dans les établissements suivants : le lycée Augustin Cournot à Gray, le LEGTA Mancy à Dannemarie-

sur-Crête et le lycée du Pré Saint-Sauveur à Saint-Claude.

Cet appel à projets, qui prend la suite des dispositifs académiques précédents, permettra de financer des projets pour l’année 2022-2023.

Le dispositif se décline en différents formats pour le premier et le second degrés.

L’appel à projets EAC est une initiative de l’Éducation nationale et de ses partenaires : DRAC, collectivités territoriales.

Les partenaires s’engagent pour valider en commun des projets possédant une pertinence à la fois artistique, pédagogique et territoriale. Les projets validés sont financés en partie ou en totalité par un ou plusieurs partenaires.

L’appel à projets est destiné aux écoles, aux collèges et aux lycées de la Région académique Bourgogne-Franche-Comté.

Ce dispositif offre la possibilité de bénéficier d’une résidence d’artiste d’une trentaine d’heures. La mise en œuvre de ce dispositif est confiée à plusieurs structures culturelles prestataires pour faciliter la proximité avec les établissements. Elle comprend notamment :

Artistes plasticiens au lycée concerne des classes entières ou des groupes de lycéens de la région Bourgogne-Franche-Comté.

librement et gratuitement aux citoyens, qu’ils résident ou non à proximité : squares, jardins, parcs, plages, sentiers,

espaces de circulations et leurs à côtés, places, rues, boulevards, rond-point, etc. Certains lieux privés, ouverts au

public, peuvent être eux-aussi qualifiés d’espaces publics, comme les espaces communs d’un centre commercial par

exemple.

Lieu de passage, de circulation ou de pause, d’agrément ou de repos, espace d’échange, de rencontre et de

communication, de regroupement, de célébration, de festivité et de manifestation, l’espace public est un lieu de

construction sociétale. Souvent chargé d’histoires individuelles et collectives, il peut être aussi lieu de souvenir et de

commémoration. L’espace public est rarement neutre.

L’espace public est donc depuis longtemps considéré comme un lieu privilégié pour favoriser les échanges et la mixité

sociale mais aussi pour permettre aujourd’hui la rencontre d’un public non initié avec des oeuvres d’art.

Pérenne ou éphémère, commande institutionnelle, privée ou intervention spontanée s’affranchissant même parfois

des règles et des lois, en harmonie ou en contraste avec le lieu, discrète ou spectaculaire, l’oeuvre dans l’espace public

est souvent contextuelle. Elle est généralement pensée pour le lieu qu’elle va investir, elle est alors dite in situ.

Qu’il soit là pour embellir et orner, interroger questionner, revendiquer, affirmer ou contester, l’art dans l’espace public

sort des lieux institutionnalisés qui lui sont dévolus, réinventant souvent son rapport à l’espace et au public.

Les pratiques artistiques dans l’espace public prennent appui sur les supports existants (murs, architecture, sols,

aménagements et mobilier urbain, signalétique, éclairage, végétation, etc.) ou les vides et se déploient en deux ou en

trois dimensions. Elles investissent tous les champs de la création des plus classiques au plus contemporains (sculpture,

fresque, peinture murale, affiche, graffiti, photographie, vidéo, installation, environnement, …). Habitant ces espaces

à la rencontre de tous les publics, initiés ou non initiés à l’art, l’oeuvre peut même aller jusqu’ à s’affranchir de toute

distance physique, mettant en jeu le corps, celui des artistes comme celui du public dans des pratiques comme la

performance, le happening, l’art participatif, la danse performative, l’art de la marche, etc.

L’art dans l’espace public regroupe ainsi des pratiques artistiques diverses et hétérogènes qui sans cesse semblent

vouloir échapper à tous classements, ne se laissant enfermer dans aucune définition ou une seule catégorie, jouant de

la frontière entre les arts et ses courants, laissant rarement le spectateur pourtant souvent inaverti indifférent.

Aujourd’hui, ces nouvelles pratiques artistiques dans l’espace public tendent à être de plus en plus reconnues et

institutionnalisées, perdant alors sans aucun doute de leur caractère engagé, critique et revendicatif. L’artiste peut

alors être associé dès la conception ou la réhabilitation de ces espaces, gommant là encore des frontières, celles entre

art, design et architecture.

trois piliers de l’EAC, rencontrer, pratiquer, connaître, les programmes disciplinaires et le socle commun de

connaissances, de compétences et de culture. Ils ont été subventionnés par la DRAC, les collectivités territoriales et la

DRAEAC.