Este gran escritor de la época de la colonia reflejaba en cada uno de sus escritos y poemas la lucha de la independencia que vivió nuestro país. 

En este poema se puede evidenciar el heroísmo y el orgullo con que los guerreros dejaban todo por alcanzar la libertad. También es notable el reconocimiento que se le hace a nuestros símbolos patrios y al nacimiento de una nueva patria. 

Elegí este escrito porque hace parte de las primeras influencias del romanticismo Colombiano, donde se resalta la naturaleza y los grandes paisajes del país, además donde se busca afianzar el sentimiento de identidad patriótica, de amor por lo propio. 

El autor se reconoce por sus grandes virtudes poéticas, en las cuales consigue  introducir reflexiones románticas, por medio de su tono lírico- filosófico en el cual demuestra una filosofía romántica e inteligente.

Este poema es una representación, de lo que  sucede en nuestra memoria con el paso del tiempo, el autor narra con nostalgia, las sensaciones que se despiertan al recordar algo o por el contrario, la pérdida de las historias pasadas,dejando el resentimiento de recordar algo que se desea olvidar y el dolor de  perder las historias que quizás nunca se quisiera olvidar.

El fragmento es un poema que pone el autor en uno de sus protagonistas "Andres" quien es un poeta y critico literario que utiliza el idioma español e intercambio frecuente con el latín.
Valenzuela retoma en su escrito la tradición de los cantos medievales a María, que en ocasiones se confunde con la tradición del amor cortés. Se dice que "en la mística, María es el mejor aliado que puede tener el penitente para lograr el perdón y para salvar su alma. Se creía que con su intervención, éste lograba encontrar el "camino verdadero""*. 

*www.javeriana.edu.co/narrativa_colombiana/contenido/bibliograf/eldesierto.htm. Versión digital - Novela Colombiana 

La tierra  ese lugar que habitamos  y en el cual construimos cultura y tejemos todos juntos desde épocas remotas nuestra memoria  colectiva y  un tesoro cultural  inigualable,  el  cual  podemos resumir y plasmar en una sola palabra (el mestizaje).  Tradiciones que pasan de generación en generación, nuestra tierra ha pasado a través del tiempo por una serie de sucesos que hoy en día un  gran porcentaje de la población desconoce; es por esto que  grandes escritores de la colonia como lo es el señor Hernando Domínguez Camargo nos recuerdan los sucesos y sentires de aquella época, estos escritores nos ayudan a no olvidar nuestro pasado y poder seguir luchando por recuperar nuestras raíces y nuestro legado cultural. 

Hablando entonces un poco más acerca del escrito de este gran autor, podemos encontrar un poema que refleja las emociones y pasiones que sentían  los hombres de aquella época, él enaltece de una forma exquisita nuestros mágicos paisajes,  habla entonces de Cartagena, una las tantas naciones que  recibió a estos colonizadores y les brindó placeres,  belleza y  riquezas que van más allá del oro, la plata y las esmeraldas. También  entre líneas  este escritor  nos cuenta la barbarie por la que pasó nuestra patria Colombia, todo esto lo describe  por medio de fantásticas figuras literarias, donde describe la piedra, la plata, los edificios o ruinas, la pupila, las embarcaciones  y el mar;  estas figuras materiales son nombradas en el escrito para recordar  y nombrar las tragedias de la época: la piedra es el corazón del hombre blanco, la plata las riquezas que buscan, las ruinas son  el legado cultural de los indígenas las cuales fueron  destruidas  por los españoles, la pupila es la visión de los colonizadores los cuales  vienen  en barco, y el mar las lágrimas de los esclavizados.  Este escritor nos remite a esta época y nos permite analizar y deducir que  sin importar la tragedia que pasó esta tierra,  aún en la actualidad, ella sigue reluciendo su mágico esplendor, su mezcla cultural y sus idílicos paisajes.

Coloquialmente se  considera que la  historia del continente americano  empezó con el descubrimiento de Cristóbal Colón, desvirtuando  el reconocimiento  de las  tribus   indígenas que habitaban  allí. Esta falta  de reconocimiento   puede  ser por   la  falta de registros tangibles que daten  de la  existencia de forma de vida, costumbres, dialectos, creencias, etc., de las tribus que  había  en el continente. Esto tuvo consecuencias negativas porque las lenguas indígenas  fueron objeto de un proceso  de migración y de relegación  a los ámbitos domésticos y comunicativos  de la  vida social. Estos  tuvieron que  acoger  el  castellano con la  finalidad de  comunicarse entre  nativos y españoles.  Pero  con la llegada  de  los españoles  y la posibilidad  de tener registros  que  comprueban la   existencia  de esta lugar  pluricultural y plurietnico  se establecen  como  los “creadores del   nuevo mundo”, término tomado de lo hablado en clase  al  conquistar  este   territorio  e   imponerles  su cultura e  idioma. 

En el Semanario de la Nueva Granada se puede ver todos los pensamientos y deseos que tenia el "sabio" y otros estudiosos destacados de la época, en este dejaron plasmados varias de sus reflexiones sobre la geografía, la política y la economía del Virreinato, como también sus implicaciones políticas.

Se vale tener miedo, se vale sentir desconfianza, pero no dejarnos llevar de ellos, porque es de nuestro temor que el mal se alimenta y de la gloria quienes logran superarlo. 

En esta carta la señora Magdalena le escribe al rey de España pidiendo justicia para su esposo Antonio Nariño, la carta detalla los sufrimientos que la embarga luego de que fuera despojada de su fortuna y comodidad llevándola a mendigar para poder alimentar a sus hijos. ella pide en esta carta compasión para su marido y para su familia rogando ser tratada con justicia.

Escogí esta carta por la belleza de sus letras, apresar de la realidad del destino que se encontraba viviendo doña magdalena y también  para tener un referente feminista de esta época y reconocer su detallada escritura.

José Eugenio Díaz Castro escribió esta obra desde su experiencia como campesino neto. Esto lo demuestra a la hora de la caracterización de la ambientación, la forma en que sus personajes se expresan entre otros.  Debido al estilo incorrecto del lenguaje fue criticado por muchos colegas e incluso su novela Manuela fue  suspendida por El Mosaico, ya que no aceptaban que él reflejara sus raíces y su cultura; según ellos, “vulgar”.

Simón el mago es una de las historias de Tomás carrasquilla, autor costumbrista que relata con encanto las maravilla de la cultura paisa, siempre fiel a las historias de los campesinos, de la niña enamorada, del sacerdote del pueblo. Enseñando un realismo rico que refleja realidades.

Este cuento nos relata la historia de un niño que se obsesiona por las brujas y como buen paisa, rebusca por todos lados señales e instrumentos para lograr su objetivo. Conocer esta historia es recordar la casa de los abuelos en la descripción del ambiente y la picardía de los niños en las acciones de Simon.

José Rafael de Pombo,
Fue un magnífico poeta colombiano, nacido en Bogotá, (República de la Nueva Granada).

Máximo representante del Romanticismo en su país (siglo XIX) y una de las principales figuras de la lírica romántica en lengua española, la relevancia de Rafael Pombo en la historia literaria del continente ha quedado parcialmente oscurecida por el éxito de sus fábulas y cuentos destinados al público infantil, que han conservado intactas su frescura y popularidad hasta nuestros días.

Cada uno de sus escritos permite un retorno a  nuestra niñez y recordar el mágico viaje al que nos transportaba sus historias, por lo artístico de su lenguaje, por las ilustraciones de cada uno y sobre todo por las lesiones morales , ya que establecen subjetividad y meditación filosófica , reflexiva, sentimiento del amor y de la naturaleza. Dios, la naturaleza y la mujer son protagonistas en su obra, así como la rebeldía, el vigor y también la ironía.

Este cuento, como muchos otros, deja una enseñanza a los niños sobre las consecuencias de ser egoísta con los demás, también resalta los valores de compartir y perdonar, más aún si se trata de personas allegadas, como en este caso, un hermano

Título: Carta de Nariño a su esposa
Autor: Antonio Nariño (1796)
Género literario: Género epistolar

 Un amor se entreteje en medio de la guerra y la revolución, un gran mujeriego atado al sentimiento que resalta los elementos eróticos más hermosos de la humanidad, el amor. La idílica descripción que  Nariño realiza al escribir esta carta, es tan literaria que puede  transmitir   valores universales y sentimientos  tan generales que producen al  lector una sensación de armonía frente a  la situación que plantea el texto.  A pesar que esta carta fue escrita en una época tan remota, su descripción  es tan perfecta que  logra transmitir al lector un elemento muy importante, el cual consiste en  identificar al emisor con el relato, esto sucede gracias a que Nariño plasma elementos de su realidad cotidiana y sus vivencias más sorprendentes. Para emitir todos esos elementos propios de su entorno, él utiliza la carta como el medio de comunicación que existía en la época.   Podemos ver también, que aunque  los medios de comunicación cambien sus  elementos comunicativos, estos siguen  cumpliendo  la misma finalidad, estos relatos planten diferentes  historias de la humanidad que se repiten como una canción, la cual suena una y otra vez, como los amores actuales comparados con los amores de la época de Nariño; un amor lejano que se mantiene a pesar de la distancia y la guerra. Pero en este texto no solo se habla de amor a hacia una mujer, sino que también se muestra el amor a la patria.

En esta carta  podemos encontrar una demostración o mejor dicho una  fotografía de la época, que nos lleva a recorrer e imaginar todas aquellas vivencias, suplicios, amores  y realidades, que vivían las persona que habitaban Colombia en su etapa  más significativa, ya que en este  pedazo de historia se plasmaron  los ideales de libertad y nación, esos mismos ideales y utopías  que actualmente  se nos olvidan, es importante también que gracias a estos materiales literarios recordemos  y practiquemos nuestra pasión   a la patria, honrando  los valores  de la nación y la emancipación, que llevan   a objetivos  de igualdad y honor. 

Rafael Pombo (Bogotá, 1833 - 1912) 
Han sido uno de los más destacados Poetas Colombianos, pero actualmente ha sido conocido por su literatura infantil. En estos escritos Pombo dio rienda suelta a su fascinación por lo fabuloso y lo mágico; dejando en cada uno de ellos algo valioso, directa e indirectamente para el lector; debido a que en ellos podemos observar temas relacionados con lo moral, ético y/o espiritual.
El cuento “El Conejo Aventurero” trata de las condiciones de vida que alguna vez hemos sentido en el trayecto de nuestro caminar por este planeta.

"El niño  es una bomba aspirante, no de razonamientos que lo fatigan, sino de imágenes; es esencialmente curioso, práctico y material; quiere que se le enseñe objetivamente" Rafael Pombo

El Ministerio de cultura de Colombia publicó  el libro Cuentos escogidos 1964-2006 en homenaje a Óscar Collazos el cual es una  recopilación de 39 historias escritas por el autor. Alejandro José López Cáceres; licenciado en Literatura, especialista en prácticas audiovisuales y magíster en Literatura Colombiana y Latinoamericana es quien escribe el prólogo del libro  Experiencia y huella: los cuentos de collazos. Este  adentra al lector sobre la tradición literaria de Collazo, su estilo  para contar y describir cada una de las historias y el imaginario social  que lo obligó a escribir “Sus ficciones están compuestas a partir de lo sabido, por eso respiran sinceridad; sus historias están contadas desde adentro, por eso transmiten conocimiento” (Pág. 12).  

Tener la fortuna de leer a Collazos permite  conocer una época, un  contexto y unas tradiciones donde los personajes  dejan en evidencia explícita o implícitamente  sus pensamientos, sus sensaciones y sus sentimientos en el desarrollo de cada trama. En este sentido, a través de las particulares historias escritas por el autor basadas de la experiencia social, de lo cotidiano; embellecido por el entorno urbano, se refleja tópicos como el erotismo, la familia, los sueños, la vida cotidiana, el machismo, el patriarcalismo, el  amor, la  religión, el racismo, la sexualidad, la prostitución   y el desarraigo como componentes esenciales de  la descripción detallada de las historias. 

(Bogotá, 1833 - 1912) Poeta colombiano. Máximo representante del romanticismo y figura  principal de la lírica romántica en lengua española.  la relevancia de Rafael Pombo en la historia literaria  ha quedado parcialmente oscurecida por el éxito de sus fábulas y cuentos destinados al público infantil, que han conservado intactas su frescura y popularidad hasta nuestros días.

En su escritos podemos encontrar el cuento "La pobre viejecita"  el cual  es uno de los mejores cuentos en el que se hace una ironía con respecto a una viejecita que lo tiene todo; comodidades y lujos a pesar de su vejez. 

Rafael Pombo fue el máximo representante del romanticismo colombiano y figura de la lírica romántica de la lengua española.

Efe Gómez es una de los grandes escritores antioqueños, él hace parte de una de los movimientos literarios  a mi parecer más significativo en Antioquia.  El costumbrismo es sumamente  importante  ya que resalta  la cultura típica de los pueblos. Entre las características de este movimiento se puede evidenciar la muestra de las costumbres y los principios fundamentales de la cultura propia de las regiones, esto  lo podemos evidenciar en los mitos más ilustrativos y  los relatos que nos rememoran los personajes más significativos de nuestras tierras. 

En este texto Efe resalta la personalidad del policía, el alcalde, el secretario, además de  las típicas peleas del pueblo, también ilustra la personalidad de  dos mujeres con características autóctonas de la región antioqueña. Además de la descripción de los personajes, este gran escritor plasma la cotidianidad de los participantes del relato, también nos encontramos con un tópico relevante  de la época, la economía ya que podemos ver la moneda típica del momento,  y los escasos recursos económicos que siempre han caracterizado tanto a nuestra patria. 

Efe es un gran crítico, él no solo compone sus obras para ilustrar la época sino también  para  reflexionar sobre los sucesos más significativos de su entorno, podemos hablar de la igualdad, esta   es una utopía, un fenómeno que mantiene con esperanza a los entusiastas, todos aquellos  que se levantan cada día con la ilusión de que  algún día puedan tener lo que sueñan, pero la realidad es muy diferente, siempre  va a ver desigualdad;  los poderosos  como en el  caso del alcalde tienen  el poder absoluto para solucionar  los problemas, en el relato se puede evidenciar que el alcalde no cambia mucho  la problemática, sino que  transforma  la percepción de las dos señoras.  La acción empleada por el alcalde no fue  la más idónea. Se puede rescatar que aunque es injusto, así es Colombia, pero gracias  a la magia de la literatura los lectores podemos reflexionar y realizar una crítica de nuestro entorno  y nuestra historia. 

 

cuales revive tres diferentes momentos históricos de Bogotá. De esta forma, hace una descripción costumbrista de las dinámicas socio-económicas (vestimenta y moda, modales y relación entre amigos), cada una de estas está marcada por celebraciones y ritos particulares relacionados con las bebidas de moda. De esta manera la primera taza de la que habla es la de chocolate, luego de la de café y por último del té. en esta ocasión miraremos la primera taza.

 

Es considerado uno de los más grandes del romanticismo hispanoamericano y el más grande del romanticismo colombiano. Si bien, a diferencia de los románticos del Río de la Plata, y

debido a sus 17 años de permanencia en los Estados Unidos (Pombo trabajó como diplomático en Nueva York y allí tradujo obras infantiles de la tradición oral anglosajona), tomó la influencia

del romanticismo anglosajón en lugar de la influencia francesa que había penetrado con sus posturas estéticas y sus ideas liberales en Latinoamérica. En sus fábulas, crea y recrea historias

en verso que sobresalen dentro de la literatura infantil hispanoamericana del siglo XIX por su humorismo, desenfado e imaginación. Pombo es no sólo el mejor fabulista de las letras colombianas para la niñez, sino uno de los grandes iniciadores de esta modalidad literaria en la región.
Pombo nunca decidió publicar sus poesías, aunque a petición de sus admiradores permitió que anunciaran algunas ediciones, y aprovechó sus últimos años para compilar y ordenar su producción literaria dispersa en diversos medios impresos de la época y en manuscritos que guardaba entre sus pertenencias.

Autor: Julio Flórez.
Genero: Poesía.
Julio Flórez, es considerado del  movimiento  del romanticismo debido a que  sus poemas, rinden un homenaje  a los sentimientos, a la  muerte , a las amadas, a la belleza , la  tradición, entre otros. Flórez con el poema  ¡ Oh poetas!, se encuentra entre los románticos, puesto que este se solidarizaba, con las  angustias   de sus  paisanos. Porque  este  también era el  mundo al  cual  pertenecía.  dicho por Flórez antes de aislarlo de los  otros  poetas, “la realidad es rutina y mezquina”. El mundo tuvo un  choque entre lo soñado, este amaba mas la muerte que la vida, en esta poesía de   Julio  florez, hay un toque de impureza y sentimentalismo relacionado  con esa realidad porque habían  sido sometidos a la destrucción de una  nación. estos eran sus recuerdos y el presente de sus vidas.

 

Como es típico de la literatura romántica las temáticas pasionales y el dolor son unas de las características más significativas de este movimiento literario, es importante resaltar o recordar que Gregorio es uno de los autores colombianos más reconocidos, esto se debe a su ejemplar obra poética llena de amores de ensueño, estimulantes pasiones,  ejemplares descripciones de paisajes,   costumbres de la época,  y los anhelos de libertad. Todos estos y muchos más detalles hacen parte de la obras de este gran escritor antioqueño. 

Contando ya con una descripción del autor podemos hablar un poco más de este precioso poema escrito en 1844, el  siglo xxi fue  una época de gran descontrol político y exageradas reformas culturales, sociales y económicas, quizás fueron todas  estas problemáticas las que llevaron a que  Gregorio Gutiérrez González  escribiera  escenas del más puro amor, todos aquellos anhelos metafísicos que son tan humanos pero a la vez tan inexplicables. Todos estas características  logran que este poema permee al lector y se  logre identificar con las sensaciones presentes en el texto. 

Al leer el texto se puede sentir el amor y el dolor que soportaba o pensaba transmitir Gregorio, yo considero  que la mayoría de las personas alguna vez en su vida se han enamorado, y en ese buen amor han deseado y experimentado las sensaciones que se describen  en el poema, como buenos  mortales que somos  hemos  padecido la pasión que solo sienten  los que se han dejado engañar por las pulsiones del sentimiento más hermoso o más peligroso que puede sentir un hombre. Es por esto y muchas más razones que la poesía  es la herramienta más poderosa para realizar una catarsis, y poder subsistir  con nuestras realidades y problemáticas.