Se nos dio una tarea que consistía en escuchar atentamente un lugar y creo que lo que más me vino a mi en el ejercicio que hice en mi cuarto fue la normalidad, siento que aveces no soy muy consciente de lo bien que me siento en la normalidad, así sea con el ruido de la calle o con los ronquidos de mi perrita, pero creo que la normalidad aveces también puede ser muy calmante y buena. Me hizo ver que el silencio aveces no significa siempre calma sino que también las cosas que se nos hacen normales nos dan mucha más calma.

Al principio me pareció un ejercicio extraño ya que no es cómodo para mí el improvisar con mi voz. Luego creo que empecé a intentar aportar algo o más bien incluirme en la actividad como si fuera un conversación. Para mi fue particular poder pensar un sonido a partir de una imagen tan ambigua como las direcciones de manos de una persona y creo que eso también me hizo pensar en lo que quisiera intentar en un futuro y es crear con lo que se me ponga en frente con mis ideas, pero también si es necesario con ideas de los demás, pero a mi manera.

Por otro lado, por ahora no me gusta hacer proyectos propios sino más bien me gusta hacer mi trabajo más creativo con las entregas o trabajos que tengo que entregar a diferentes clase y creo que es un avance ya que antes me limitaba a simplemente ver las materias y cursos de la universidad como un requisito para graduarme mas no un recurso para aprender cosas importantes. Y creo que desde el semestre pasado he intentado ser más atento, pero creo que solo hasta ahora me puedo dar la oportunidad de ser más reflexivo y creativo con cada uno de los trabajos en parte gracias a la clase y en parte gracias a otras experiencias que he tenido que vivir este año.

Me cai de la bicicleta

Me cai de mi bicicleta nueva

Estaba intentando ganar y me caí como una hueva

Me cai de mi bicicleta

Me cai en mi peak

Siempre intentando probar algo de mi

Sin hablar de la clase me voy dando cuenta que depronto estoy teniendo un poco más de fluidez al hacer los trabajos de otras materias de producción asi sea que no se nos de mucha libertad creativa en algunos aspectos, creo que he podido darme el lujo de sentir que estoy creando así sea haciendo un trabajo que tiene muchas reglas. Lo que quiero decir es que he visto un cambio en mi forma de pensar mi manera de trabajar, ya no tanto en producto sino como en el proceso y desarrollar con el fin de complacerme a mi mismo y a las indicaciones.

En primer lugar la idea se trataba de que el compusiera unas células individuales las cuales podían ser interpretadas en cualquier orden y se podía aumentar o disminuir su ritmo, a su vez también se le podían agregar alteraciones diferentes a la tonalidad que se decida antes de interpretar. Estas células serían interpretadas a partir de un escenario de un videojuego, así que nuestro primer paso fue elegir un videojuego que pudiera aprovecharse d la idea de un soundtrack cambiante e impredecible. Nos decidimos por Minecraft y empezamos a delimitar los espacios que queríamos representar ya que habían mucho por elegir y muy seguramente no hubiéramos alcanzado a hacer todos.

Estas fueron las descripciones:

Biomas

Planicies: Probablemente el lugar más reconfortante y pacifico del juego (por el dia) que te permite construir sin obstaculos gracias a que no hay mucho relieve ni arboles , todo mientras aprecias un paisaje tranquilo y verde.

Cavernas lujuriosas: al igual que las planicies en el mundo superior, las cuevas lujuriosas te recuerdan de la belleza incluso en un ambiente tan oscuro y peligroso como las cuevas de Minecraft. Puedes encontrar fauna y flora subterránea cuyos frutos alumbran la oscuridad y te distrae del inherente peligro que puede haber.

Badlands o mesa: a primera vista puede paracer un terreno valdio sin más, pero estarías mintiendo si los enormes cañones naturales y sus colores vibrantes no te invitan a explorar y te intimidad con su tamaño. Incluso podria hacerte reflexionar acerca de la conservación de los recursos naturales ya que se puede asemejar a un area minera.

NETHER:

Crimson forest y Warped forest: El nether es una dimensión que asemeja el infierno, tiene fauna hostil y enemigos que te atacan por cualquier lado, más sin embargo entre la lava y la roca se extienden dos bosques diferentes de colores vibrantes uno rojo y el segundo azulado. Una atmosfera surrealista y una vegetación unica en el juego da pie a belleza oculta pero peligrosa.

EL END:

La última dimensión del juego, la batalla final y tu propósito principal¿o no?. El bioma tiene una atmosfera sombria y oscura que puede asustar o invitar a la reflexión del héroe (tú). Llegaste tan lejos y el juego lo reconoce. Incluso después de derrotar al imponente dragon se te propone un nuevo inicio y se te recuerda que solo tu pones el final al juego

De igual manera lo hicimos funcionar como se ve en el video y grabamos todo en más o menos una hora.

Por parte de edición realmente en un espacio tan pequeño cualquier edición es difícil así que me limite en dejar las cosas en mezcla y realmente sacarle un sonido chévere a partir de procesos con Plugins. Le trabaje bastante a la voz para que se sintiera grande pero presente al frente de todo y al piano para que sonara mucho más grande y espacioso. El contrabajo y congas al quedar en un solo microfono fue difícil pero decidí priorizar el sonido del contrabajo.

Fue una experiencia e idea que me llamo mucho la atención y me gustaría repetirla con más tiempo y dedicación.