Narración con secuencia clara: inicio → problema → solución; facilita ordenar y recontar.

Presencia de narrador: alguien cuenta la historia (1ª o 3ª persona); apoya la comprensión.

Personajes que actúan: héroes, niños, animales que hablan; roles diferenciados.

Espacio y tiempo definidos: “en el bosque”, “hace mucho tiempo”; sitúa al niño en la escena.

Acción y causa–efecto: lo que hace un personaje provoca consecuencias (base para inferencias).

Repetición y fórmulas: “Érase una vez…”, estructuras acumulativas; favorecen memoria y anticipación.

Valores / moraleja (sobre todo en fábulas): cooperación, constancia, honestidad.

Lenguaje sencillo y descriptivo: verbos de acción, conectores temporales (primero, luego, después).

Fábula: La liebre y la tortuga (constancia).

Cuento acumulativo: La gallinita roja (trabajo cooperativo).

Verde fue mi selva (valentía y resiliencia).

Ritmo y musicalidad: patrón de sílabas, pausas y acentos; se puede palmear.

Rima y repeticiones: ecos sonoros (–ito/–ita, –ón/–ón) que facilitan el juego fonológico.

Brevedad e intensidad: textos cortos que expresan emociones en pocas palabras.

Lenguaje figurado simple: comparaciones e imágenes (“el sol sonríe”); amplía vocabulario afectivo.

Oralidad performativa: se recita o canta con gestos, volumen y entonación.

Foco en sensaciones y emociones: alegría, miedo, sorpresa; invita a nombrar lo que se siente.

Estructura flexible: versos/estrofas, estribillos; permite variaciones y creación colectiva.

Apoyo a conciencia fonológica: segmentar sílabas, identificar sonidos iniciales/finales.

Poema–juego: rimas de animales (“gato–zapato”).

Canción tradicional: Cinco lobitos con palmas.

Trabalenguas corto: versión lenta de “Tres tristes tigres”.

Adivinanza: “Redonda soy y vuelo al sol…” (globo).

Historia representada: se actúa frente a otros; no solo se cuenta, se muestra.

Diálogo y acotaciones: personajes hablan; gestos y movimientos indican cómo actuar.

Escenas organizadas: comienzo, desarrollo y final visuales; cambio de lugar o tiempo.

Expresión corporal y vocal: tono, volumen, pausas, posturas y desplazamientos.

Convenciones teatrales simples: máscaras, títeres, sombras; objetos simbólicos.

Participación cooperativa: reparto de roles, turnos visibles, escucha del público.

Adaptación de cuentos: transformar relatos épicos en breves guiones; facilita comprensión.

Temporalidad corta y clara: micro-obras de 2–5 min con 2–3 personajes; accesible a Inicial.

Teatro de sombras: “El pez y la luna” (silhuetas en cartulina).

Dramatización breve: “Visita al médico” (roles y vocabulario).

Títeres de calcetín: diálogo “Pido–Cedo” para resolver conflictos.