Que la mayoría de estas personas que viven en mendicidad son menores de edad.

Que no se haya buscado una manera de eliminar esa situación.

Que no tengan las mismas oportunidades para conseguir un trabajo.

Que los niños o jóvenes no estés estudiando porque tienen que trabajar para tener algo de alimento.

Que a falta de dinero consumen drogas.

Hablar de este problema.

Mostrar ante los ojos del público lo que pasa en las calles, lo que ignoran.

Poner cuadros de imágenes que haga pensar al espectador.

Que el material que pongo en escena se pueda activar.

Que la materialidad sea el objeto testigo.

Estimular los sentidos del espectador por medio de estímulos visuales, sonoros, de textura y de silencio.

Resaltar la importancia del reciclaje.

Evidenciar el día a día de los chamberos.

Cuerpos operantes que evoquen a las personas en la estado de calle o mendicidad.

Partituras de movimientos.

Tener un ritmo.

Poner en escena materialidades que aporten al tema.

Fundas de caramelos.

Botellas de plástico.

Cartón,

La basura.

El reciclaje.

Música: Guayaquileño madera de Guerrero; Despierta-Rickchari.

Los amaneceres y atardeceres y la madrugada.

El tráfico en el centro de la ciudad.

Los vendedores de agua,

Los consumidores de droga en la calle, la mayoría jóvenes.

El señor que se inyecta droga en su pie, en la esquina de mi casa.

"Solo la realidad de la más ínfima categoría, que solo los objetos más miserables y carentes de prestigio son capaces de manifestar en la obra de arte su plena calidad de objetos". Tadeusz Kantor. pintor artista, director teatral y teórico. Su estética nos ha ayudado a tener un enfoque recreador con las materialidades que ponemos en escena, para que hablen por sí mismas, materialidades que quizás en el mundo corriente ya perdieron su utilidad y que las recogemos para revivirlas para que cuenten su historia.

Usar los recuerdos de nuestra infancia, nos ha ayudado a crear los relatos de vida que incorporamos en la escena.

El reciclaje también es algo que compartimos de Tadeusz, ya que son objetos nada extraordinarios, son objetos cotidianos que se ponen en escena para darles otra utilidad.

Samuel Beckett: El teatro de lo absurdo

Nos hemos orientado por la estética Becketiana en la espacialidad, el uso de materialidades en la escena, los estímulos sensoriales que se propone en la escena. El abarcar la problemática social, cuestionar al ser humano y el sentimiento de existencialismo. Poner en escena fragmentos o momentos que compongan un tejido de situaciones que contenga todo lo que queremos expresar respecto a nuestra urgencia que es la mendicidad.

Bob Wilson: Utilizamos la mirada de Bob, para la dramaturgia escenográfica, la luz y sombras.

No saber cómo lograr que la situación para las y los niños de la calle mejore.

Hacer poco o nada por las personas en situación de mendicidad.

Gozar de privilegios y saber que mis inversiones pueden estar mejor destinadas.

Sentir culpabilidad de aportar a un sistema que aunque me supera no siempre estoy en resistencia.

Encontrar mis propias carencias en las carencias de las y los demás, encontrar un reflejo de mis heridas de abandono y de orfandad.

Cuerpos que evocan memorias colectivas, la forma de mirar la carencia del otro.

Documental profanado (símbolos patrios - bandera del Ecuador)

Entender que más allá de una fotografía que nos distancia mucho más de la realidad de ellos y ellas está el poder presentar materialidades y sensaciones que acompañen a recoger elementos propios de la situación y que el o la espectadora tejan su propia dramaturgia, desde su propio terreno de sensibilidad.