Xana Van Den Bergh

• Toen we de opdracht bij het kunstwerk van Keith Haring deden haalden we ook aan wie het kunstwerk gemaakt had. We hadden wel een vermoeden dat veel kinderen hem zouden kennen aan de hand van zijn vele kunstwerken met de gekleurde mannetjes. We hadden hier dan ook een afbeelding van voorzien om aan de kinderen te tonen. Toen we echter nog maar zijn naam uitspraken, wist bijna de hele groep al over wie het ging. Een leerling haalde meteen aan dat ze de kunstenaar kende omdat ze een trui heeft met één van zijn werken op.

• De leerlingen kregen een voorwerp en zochten dan een kunstwerk dat hierbij paste. Een leerling had een stekelige bal met veel kleur gekregen. Mijn eerste gedachten gingen dus ook uit naar kleurrijke kunstwerken. In plaats daarvan merkte hij op dat de bal licht kon maken wanneer hij erop tikte en koos dan voor het kunstwerk van Ilya en Emilia Kabakov. Het heet in the closet en toonde een soort huiskamer in een kast. Hij koppelde zijn voorwerp aan de lamp dat zich in het kunstwerk bevond omdat dit ook licht gaf.

• Binnen dezelfde opdracht plaatste een andere leerling haar voorwerp bij het volgende kunstwerk: Infinite Yield - Otobong Nkanga. Ze was de enige die het voorwerp niet koppelde omwille van vorm, kleur of textuur, maar wel met de rede dat ze het vond lijken op een armband waarvan ze vond dat de persoon in het kunstwerk het zou kunnen dragen.

Ook vond ik het heel verrassend hoe 2 jongens konden gaan van: ‘het is heel saai’ naar ‘ik vond het een leuke dag, kunst is niet saai’. We deden een aantal stellingen waaronder: ‘kunst is altijd saai’ en de leerlingen gingen allemaal bij ‘neen’ staan en konden hun ervaring hier ook mooi weerleggen. We benadrukten dat niet juist of fout was en zagen hierbij dat ze durfden spreken.

Aan het einde van de sessie, kwamen de 2 meisjes bij mij en zeiden ze dat ze het super leuk vonden om op deze manier muzisch bezig te zijn en dat ze het nog eens willen doen met de ouders. Dat wil ik zeker aankaarten, omdat wij het voor de leerlingen zo aangenaam, leerrijk als muzisch mogelijk hebben gemaakt.

De leerlingen moesten yoga poses doen bij dit werk van Pauline Curnier Jardin

We vroegen aan de kinderen of kunst gevaarlijk kan zijn. Ze zeiden allemaal ja en gaven hiervoor een verschillende uitleg. Sommigen zeiden dat het kan vallen, anderen zeiden dat je je pijn kan doen tijdens het maken van de kunst. Hoewel ze het eens waren over het antwoord, gaf elk kind een eigen uitleg.

Ik vond het een fijne ervaring om op een andere manier muzisch bezig te zijn met kinderen. De leerlingen gaven zelf ook aan dat ze het heel leuk vonden.

Bij dit kunstwerk stelde ik de vraag: “Waar zou jij dit kunstwerk tentoonstellen als het van jou was?”
Een van de kinderen antwoordde dat ze het in een zandbak zou leggen, omdat het door de gelijkaardige kleur daar goed gecamoufleerd zou zijn.

Quote van Noah: Juf, ik heb echt zin om vanavond een kunstwerk te maken.

Observatie: wat is het? Wat zou het kunnen zijn?

De leerlingen moesten het werk observeren en kwamen tot de conclusie dat als ze gingen staan zoals op de foto, dat ze dan staan zoals het kunstwerk. Dat was leuk omdat ik dat momentje ook heb gehad tijdens onze eigen rondleiding.

-Shania

Fragment: De kinderen moesten het werk van Keith Haring zintuigelijk waarnemen door een vorm die hun opviel te tekenen op de rug van een medeleerling. De medeleerling mocht dan raden over welk deel in het kunstwerk het gaat.