-->  Gefahr besteht darin, dass nach dem Sammeln von Hörbeispielen nur noch überlegt wird: „Wie kann ich den Schülern die Inhalte vermitteln?“ und die Sachlogik die Bildungschancen verstellt

  -->  Kann vermieden werden, wenn das WIE mit dem WARUM verknüpft wird (Welche Erfahrungsmöglichkeiten bietet ein Themenbereich?) 

  --> Gedanke der Kulturvermittung („Was können Pädagogik, Schule und Unterricht für die Musik tun?“) führt in die Irre:

  -->  Ziel der Teilhabe an Formen des hochkulturellen durch Kulturerschließung (klassische Konzerte/Opern) wirkt bezogen auf Populäre Musik absurd:

  --> Populäre Musik ist nicht auf die Musik in der Schule angewiesen --> die musikalische Selbstsozialisation funktioniert gut

  --> Populäre Musik in starkem Maße Ausdruck des persönlichen Lebensgefühls, der eigenen Identität --> undistanzierte, korresponsive Wahrnehmung steht eine wertneutralen /toleranten/analytischen Verhältnis zur Musik im Wege

  --> Populäre Musik ist kulturelle Praxis--> Schule als Ort für deren Stattfindung ungeeignet
  --> Zwar kann können Popstücke Unterrichtsgegenstand werden, dann verlieren sie jedoch ihre Bedeutung, die sie außerhalb dieses Kontextes hatte

  --> Antwort: die ästhetische Auseinandersetzung mit ihr durch kreative Gestaltung und ästhetische Erfahrungen

  --> Ästhetische Alphabetisierung und Kenntnisse ÜBER Kunst: JA

  --> Schule als Ort für eigentlich bedeutsame ästhetische Erfahrungsmomente: NEIN

- Können nur im Rahmen einer Ermöglichungsdidaktik agieren 

- Einfachheit vs. Authentizität

·         Apps kostenpflichtig oder nicht?

·         IPads verführen dazu, die SuS unaufmerksam werden zu lassen

·         Bezug zu Instrumenten und analoger Musik darf nicht verloren gehen à IPad kann richtige Instrumente nicht ersetzen

·         Zusammen mit anderen musizieren darf nicht verloren gehen à ästhetische Erfahrung 

·         Macht Musik zu einfach: Zu viele Möglichkeiten, ÜBEN zu ersetzen

·         Körperlichkeit