초등학교에 올라오기 전에는 내성적이고 앞에 나서는게 무섭고 두려웠는데 초등학교에 올라오면서 처음으로 운동회를 하면서 반대표 계주로 선정되어 달리기를 뛰게 되었다. 처음으로 대표가 되어 활동을 하면서 나도 누군가를 대표하고 앞에 나서서 할 수 있다는 자신감을 얻게 되어 8살 때를 선정하게된 것 같다.

11살

이전에는 계주같은 간단한 반대표를 했다면 11살 때는 처음으로 반장이 되면서 뜻깊었던 기억아 있다. 어렸을 때부터 내성적인 성격이였어서 반장같은 누군가의 대표가 된다는 것은 생각지도 못 했었는데, 반의 반장이 되면서 나도 누군가의 대표가 될 수 있다는 것을 깨닫게 되었고 반장을 하면서 리더쉽 또한 기를 수 있었다. 반장에 도전하면서 떨리고 중간에 포기할까도 생각했지만 결국에는 성공하면서 도전하면 된다는 생각도 이때 알게된 것 같다.

17살

고등학교에 올라오기 전에는 맨날 놀면서 나의 미래 진로에 대한 생각을 하지 않고 살았었는데 고등학교에 올라오고 여러 수업을 들으며 나의 진로에 대해 진지하게 생각해보았고 반도체 학과라는 나의 진로를 선정하게 되었다. 처음으로 나의 미래 진로에 대해 진지하게 생각해본 나의 인생에서 중요헌 전환전이라고 생각하여 선정하게 되었다.

2. 10살 때는 처음으로 과학이나 공학 같은 이공계 분야에 관심을 가지게 되었고, 그때부터 제 진로에 대해 진지하게 생각하기 시작했기 때문에 저에게는 매우 중요한 나이라고 생각합니다. 세상의 원리를 궁금해하고 직접 실험하거나 탐구하는 활동에 흥미를 느끼면서, 내가 앞으로 어떤 일을 하고 싶은지 처음으로 구체적인 꿈을 그려보기 시작한 시기였습니다.

3. 18살인 지금은 제가 꿈을 이루기 위해 본격적으로 노력하고 있는 시기이기 때문에, 제 인생에서 매우 중요한 나이라고 생각합니다. 앞으로의 진로를 결정하고 목표를 향해 한 걸음씩 나아가기 위해 공부뿐만 아니라 다양한 경험을 쌓으며 자신을 발전시키고 있어, 그 어느 때보다도 의미 있는 시기라고 느껴집니다.

9살

처음 반장이라는 직책을 맡으며 친구들과 선생님을 대하는 법, 리더쉽의 기본 역량 등 다양한 것들을 경험하였다.

11살

수학 올림피아드 대회를 나가서 수상을 하였다. 비록 장려상이었지만 그것 자체가 뜻깊은 경험이였다. 지금내가 수학에서 느끼는 흥미들은 이때 경험에 의해서 나온게 대부분이라고 생각한다.

17살

서원고를 가려다가 마지막 2일전에 급하게 청주고로 바꾸었다. 만약 서원고를 갔으면 공부도 안하고 띵가띵가 놀았을텐데 청주고로 온건 나의 미래를 위해서 매우 중요한 결정중 하나였다.

인생의 주요지점

6살:세상 모르고 신나게 놀고 친구들과의 우정을 다지기 시작해 협동심을 기르고 사람을 대하는 방법에 대해 배우기 시작했다

14:학교가 끝나고 집을 가는 도중에 우연히 지나가던 군인을 보고 처음으로 군인이라는 꿈을 꾼 나이다

군복을 보니 너무 멋있었고 나도 커서 저 군복을 입겠다라고 다짐을 했다

18:고1 때는 몰랐던 공부의 난이도와 학업 강도로 인해 많이 힘든 시기인것 같아 나쁨으로 설정했다 하지만

힘든 것들을 극복하고 이겨나가고 있다

선정한이유:8살때 처음 봤고 또한 아쉽게 봤던 기말고사를 9살때 올라와서 모든시험을 100점을 맞아 희열감을 느꼈다.그라고 내 인생의 첫 공부라는것이 나에게는 큰 의미였다.

나이:13

선정한이유:코로나 19가 터졌을때이다. 학기 초에 친구들과 친해져야 하는데 개학 후에도 3달정도 비대면 수업을 하거나 아예 학교를 가지 않아서 초반에 애들끼리 친하게 지내지 못했다.또한 마음대로 어디를 나가지도 못하고 어디를 갈때도 답답한 마스크를 착용해야 해서 인생의 금이 간듯한 기분이었다.

나이:18

선정한이유:나의 확고한 진로와 꿈을 찾았다.원래 1학년때는 건축공학도 생각해 본적이 있고 전자공학도 생각해 본적이 있다.갈팡질팡 하던 도중 나는 미래에 전자공학 보다 전기공학분야가 더 많이 그라고 더 유용하게 사용될것 아라고 생각을 했다. 그래서 나의 진로를 전기공학으로 정했다.

나도 거기에 맞춰서 흥월거리면서 즐거움과 신남을 느끼게 되었던거 같다

2. 14때는 이제 중학교를 처음으로 발을 딛는 곳이기도 하고 설렘이 넘치고 기대가 넘치는 곳이였다 복장에 대해 엄격하고 긴장이 되는 면도 있었다. 음악 수업을 들어간적이 있었는데 엄격한 선생님이 였던 것이였다.. 수업을 하시는데 이론 수업에다가 클래식 노래로만 하니까 지루하고 재미가 없었다.. 난 거기서 음악이 최악이라고 느꼈다..

3. 16살땐 이제 고등학교를 고민하고 + 진로를 고민해야하는 시기인데 난 여기서 가고 싶은 진로가 확실하게 정해지지 않는 시점이였다. 난 거기서 이러한 스트레스라도 조금은 풀자 라는 생각으로 헬스를 접하게 되었다 몸을 자극함으로써 다른 생각들을 다 벗어나버리자! 이거였다 거기서 더 자극을 위해 노래를 펑크를 틈으로써 나는 음악에 대해서 다시 알아가는 계기가 되었다 음악은 꼭 필요하구나..

8살: 인생 처음으로 학교를 가본 순간이기 때문

14살: 원래 알던 친구들 말고 새로운 환경에 가서 새로운 친구를 만드는 기회가 되었기 때문

17살: 원래 알던 친구들과 새로운 환경에 가서 새로운 친구를 더 만드는 기회가 되었고, 진로를 더 자세히 구하게 되는 기회가 되었기 때문

미국여행을 가보게 되었는데 한국과는 완전히 다른 세상이었고 새로운 경험을 하게되었고

그 여행기간동안 행복하게 지냈다 또한 미국에 대해 많은 점들을 알게되었다 또한 중3 때는 좋은 친구들을 많이 만나서 재밌는 경험도 해보고 중3 2학기땐 시험도 없어서 애들이랑 계속 놀거리를 찾아다니고 놀러다녔다 다이어트도 해보는 등 여러가지 새로운 경험을 많이하였다

17살 때

고등학교를 입학한후 고등학교 생활에 적응을 못하였다 주변에 물어볼 선배가없어서 대비도 하나도 못했고 뭐가 중요한지도 생각하지도 못했다 그냥 학교니깐 다녀야지 하는 생각으로 발걸음을 옮겼던것 같다

18살 때

고등학교 생활에 슬슬 적응한것 같아 아주 잘 지내고 있다 물론 스트레스 받는 일이 없지는 않지만 그래도 인생이 순탄하게 지나가고 있다 물론 너무 잘 지내서 문제이기도하다 친구들도 재밌고 자주 놀기도 했다 그래도 진로를 확고히 정한게 아주 잘한일기도하다 전기전자라는 진로를 정하고 그에대해 책과 여러가지 지식을 알면서 다가가는게 재밌었다

2.(8세) 초등학교 입학. 유치원을 졸업하고

말로만 들었던 초등학교에 입학한 순간

이때 느꼈던 기분은 생각이 않나지만 설레었던 것

같았다.

3.(14세) 중학교 시험 공부. 14살이 되어서

잘 느끼지 못했던 학업 스트레스를

느꼈으며 앞으로 나는 어떻게 살아갈가라는

고민을 하였었다.

1. 나이: 8살

   선정한 이유: 어린이집이랑은 다르게 넓은 공간과

   새로운 친구를 만나고 이때 가장 친한 친구를

   만났기 때문에

2. 나이: 14살

   선정한 이유: 중학교에 처음 들어가고 새로운 환경에

   초등학교와는 또 다른 느낌을 받았고 이때 부터

   안경을 쓰기 시작하고 게임을 처음으로 시작하여서

   새로운것을 시작해보아서

3. 나이: 16살

   선정한 이유: 18년 인생에서 가장 재밌게 살았던 1년

   이어서 선정하게 되었다 친구끼리 처음으로 타지역

   으로 놀러가보는 새로운 경험을 많이 해보았기 때문

나의 생애 돌아보기

1번

나이:8살

선정한 이유:유치원을 다니다가 처음으로 학교를 가서 완전히 새로운 친구들과 선생님 새로운 환경에서 새로운 시작을 하고 처음으로 공부라는 것을 시작하고 교우 관계를 다지는 아주 중요한 시기이기 때문에 저는 인생에서 가장 중요한 순간 이라고 생각했다.

2번

나이:16살

이유:내가 14살에 처음으로 중학교라는 내신이 나오고 내 인생을 좌우할 수 있는 중요한 기관에 처음으로가게 됬을땐 자유 학년제라고 내신에 들어 가는 시험을 보지 않고 그냥 단원 평가 정도만 봐서 시험에 대한 큰 부담감을 갖지 않았지만 중학교 2학년이 되고 시험을 보니 너무나 처참한 성적이 나왔다 원래 1학년때 단원 평가를 보면 80점 이상은 항상 맞았지만 처음으로 평균 50점 이라는 점수를 받아서 너무 속상했섰다 그래서 나는 속상한게 싫어 더 열심히 해 많이는 아니지만 조금씩 내 성적을 높이기 위해서 내 공부시간과 공부 방법들을 바꿔가면 그때 당시 내가 할 수 있는 최선을 다해서 공부를 했다 하지만 아무리 해도 평균 70점 대 였다.그렇게 중3이 되고 진짜로 고등학교와 많이 관련된 학년이기 때문에 더 긴장하고 엄청 열심히 공부를 했다. 마침내 내 노력에 성과가 타나 평균 90점에 벽을 넘었다.그때 기분은 지금까디 인생을 살면서 느꼈던 어떠한 행복보다 좋았다 그래서 내 인생에서 가장 중요한 세가지 중 첫번째로 중요한 시기였다.그리고 난 이후로 공부에 대한 자신감를 갖게 되었다.

3번

나이:17살

처음으로 대학과 가장 연관이 큰 학교에 들어오게 되서 나는 높은 대학교를 희망하게 되었다.그리고 공부에 대한 자신감이 어느 정도 있었던 시기여서 처음으로 보는 중간고사는 잘볼줄 알았다.하지만 확실히 고등학교 시험은 어려웠다.그래서 나는 굉장히 처참한 성적을 맞게되어 굉장히 속상했섰다.하지만 1학기 성적은 처참했지만 나는 그 성적을 높이기 위해 여름 방학 동안 열심히 공부해 마침내 2학기는 많은 성적을 올릴 수 있었다.그래서 기분이 너무나 좋았고. 내가 살면서 성적을 역전한 몇 안되는 순간이고 열심히 한다면 할수 있다는 생각을 가지게된 중요한 순간이기 때문에 선정하게 되었다.

1번에 어울리는 음악

제목:시작

창작자,연주자:서동성,박성일. 가호

빠르기

이유: 부모님 덕분에 평탄한 일생을 보냄. 여러 즐겁고 인상적인 일들이 많았음

나이:14세

이유:학교에 익숙해지고 하면서 즐거운 시간을 보냄

나이:17세

이유:고등학교 진학 후 공부나 진로와 같은 일들을 거쳐가면서 여러 생각을 하는 계기가 되었음

13살

본격적으로 책을 멀리하기 시작한 시기, 코로나 시기와 맞물려 책을 멀리하기 시작했다. 책을 멀리하며 공부에도 손을 떼버린 시기이다.

15살

2학기부터 본격적으로 공부를 시작한 시기, 하지만 독서실에 가도 핸드폰을 보고 놀며 공부했다. 성적이 50위권 밖으로 떨어지며 정신차리고 공부를 시작했다.

17살

고등학교를 입학하고 기숙사에 들어가며 생각하는 방식이 달라졌다. 이전까지 생각없이 살다가 기숙사에 들어가면서 생각을 하게되었다. 또 다시 놀기 시작하며 성적이 떨어졌다. 세특에 대해 생각이 많아진 지점이다. 본격적으로 입시가 시작되었다는 생각 때문에 불안감이 커졌다. 노래에 대한 관심이 커진 부분도 빼놓을 수 없다. 1학년 음악시간에 여러 노래들을 접하며, 유행하는 음악이 어떤 것이 있는지 찾아보았다. 친구들 앞에서 수행평가로 노래를 부르며 자신감이 채워지기도 했다.

(2) 15살 - 그동안 진로선택에서 몇가지 선택지를 두고 많이 고민하고 있었다.

그리고 이 때 딱 생물학 쪽으로 나의 진로를 확고히 정했던 나에게는 기념적인 날이다.

(3) 16살 - 중 3때 어느 고등학교로 입학 해야할지 고민을 많이 했었다.

원래는 집이랑 가장 가까운 고등학교로 가려했고 주변인들도 그게 편하다고 했었다.

그렇지만 진로를 생각했을때 청주고가 더 적절한 것 같다고 부모님을 설득시켰었던 기억에 남는 날이다.

1. 나이: 14세

선정한 이유: 중학교에 입학하고 배정받은 반에 같은 초등학교에 다니던 친구들이 많이 없고 어릴때부터 사회성이 없는데 코로나 때문에 더욱더 사회성을 많이 기르지 못 하여 반에서 겉돌았고 새로운 환경 때문에 스트레스도 많이 받아서 같은반 친구들과 싸우고 기쎈 친구들에게 놀림 당하는 등 내 인생에서 최악이었던 기억이기 때문에 선정하게 되었다.

2. 나이: 16세

선정한 이유: 중학교 3학년이 되고 1학년때와 다르게 고민을 나눌수 있는 친구들을 사귀게 되는 등 학교에 적응하게 되며 마음의 대한 여유를 가지게 되며 자동차의 관심이 생겼고 자동차 공학개발자 라는 장래희망을 같게 되며 거의 매일 도서관을 가며 장래의 대한 서적을 찾아 읽어보고 쉬는 시간에는 영상을 찾아보는 등 장랭희망을 거지게 된 나의 인생에서 최고였던 기억이기 때문에 선정하게 되었다.

3. 나이: 18세

선정한 이유: 내년에 수능을 보게 되는 중요한 시기이며 고등학교 생활 중 가장 즐겁고, 가장 힘들고, 가장 중요한 시기이기 때문에 선정하게 되었다.

8살

처음으로 초등학교에 다니기 시작하였다. 또한 지금까지도 친하고 자주보는 친구들과 처음 만난 시기이며 친구들과 놀았던 기억이 많아서 가장 행복했던 시기로 기억하기 때문이다.

12살

처음으로 뼈가 부러지고 병원의 실수로 탈골인 상태로 깁스를 하여 수술을 하였으며 소독하는 과정이 고통스러웠던 것이 기억에 남고 수술 이후 재활을 하는 과정에서도 아팠던 기억이 있기에 가장 최악이였던 시기로 생각한다.

17살

고등학교에 들어오게 되면서 새로운 환경과 친구들을 만나게 되어 기대되고 좋았으나 가장 고민이 많았던 시기이다.특히 진로에 대한 고민이 많았는데 통합과학을 배울때 신소재에 대해 관심이 생기면서 신소재를 주제로 보고서를 작성하면서 관련 책과 논문을 찾아보게 되었고 그 과정에서 대학 진학에 대한 꿈이 생겼기 때문에 중요하다고 생각한다.

초등헉교에서 중학교로 입학한 나이이다. 초등학생 때는 성격이 많이 내성적인 편이었는데 중학생이 되며 새로운 친구들도 많이 만나며 비교적 외향적으로 변하게 된 것 같다. 처음으로 시험을 준비해 보며 공부도 열심히 했던 기억이 있다.

17살

고등학교로 입학하게 되는 나이이다. 중학교에서 조금 먼 학교로 오게 되어 새로운 친구들도 많이 사귀게 되고 기숙사 생활을 하며 공동체 생할도 처음해보고 새로운 경험들도 많이 하게 되어 내 인생에서 가장 큰 변화를 가져왔다. 또한 내 진로에 대해서도 진지하게 생각하게 되고 학업에도 진지하게 임하게 된다.

18살

지금 현재 나이이다. 1학년 때에 비해 열심히 공부했다고 생각했지만 성적은 더 떨어지며 자신감도 떨어지고 점점 나이도 성인에 가까워지기에 진로에 대해서도 압박감을 가지게 된것 같다. 하지만 정해둔 목표에 대해서는 계속해서 노력할것이다.

2살때 동생이 태어났다. 동생이 태어나기 전까지는 내가 독차지하던 사랑을 동생이 빼앗아가기 시작했다. 인생 첫번째 암흑기였다.

16살때 학교 축제에 나가게 되었다 너무 긴장되고 떨렸다 무대에 오르자 머리가 하얘졌다 하지만 관객들의 응원과 함성을 보고 듣자 감격스럽고 행복했다 음악에 꿈을 가지게된 계기였다.

18살때 가수가 되고싶은 나의 꿈을 부모님들에게 말씀드리고 연습을 시작했다 아직 이뤄낸건 없지만 정확한 목표를 가지고 연습하는게 굉장히 즐거웠다.

1. 나이 0세

세상에 처음 존재하게된 순간이기 때문이다. 이 지점이 없었더라면 내가 느끼는 모든 것들은 느끼지 못했을 것이다. 행복한 인생을 사는 사람이건 불행한 인생을 사는 사람이건 간에 탄생 자체가 없었다면 불행 행복도 느낄 수 없다. 한 인간에게 어떤 인생을 살것인지 선택의 기회를 준것이다. 기회가 주어지지 않는다면 무의미이다. 행복과 불행 이라는 것 조차도 살아가면서 만든 의미이다. 산다는건 의미가 있다.

2. 나이 14세

씽씽이 브레이크에 발이 끼는 사고가 발생했다. 피가 끊임없이 나왔고 정신은 몽롱했다. 체감상 거의 수혈팩 두팩은 나온것 같다. 게다가 생일날에. 이때문에 나는 죽음이라는 공포를 처음으로 느꼈다. 실제론 죽을 정도는 아니지만 중1땐 무서웠다. 죽음이라는게 너무 무서운 나머지 사람은 왜 태어나서 죽음이라는 공포를 느껴야 하는지 의문이 들었다.

3. 나이 18세

고등학교에 본격적으로 적응될 시기이다. 앞에 모든 선배들, 성인들이 겪었던 학업 스트레스가 나에게도 다가왔다. 또 여러 스트레스가 작용해 안정된 상태는 아니였다. 이런 상황속에서 사람은 왜 살아가는가에 대한 의구심이 또 들어버렸다. 그러던 중 톨스토이의 사람은 어떻게 살아가는가 라는 책을 읽었는데 인상깊었다. 사랑을 베풀면서 살아가라는 내용이다. 이렇게 긍정적인 사고를 하며 살면 이런 의구심도 없어질 것이라는 거 같았다.

13살에는 학원을 처음 다니기 시작했다. 학원에서 받은 숙제를 해가고, 학원에서 제일 잘하고싶었기에 공부를 열심히 해보면서 어떻게 공부해야 하는지, 그리고 다른 유혹에서 벗어나기 위한 통제력을 기를 수 있었다.

16살에는 고등학교에 입학하기 전 준비를 하며, 자는시간을 제외한 시간의 대부분의 시간을 공부에 투자하는 날이 많아졌다. 이러한 경험을 통해 공부를 할 때, 쉽게 포기하지 않는 습관을 들일 수 있었다. 또한 진로를 반도체로 확정하게 되면서 본격적으로 진로에 대해서 탐구하기 시작했다.

14살: 서경중학교를 가고싶었다는 마음을 지니고 기대하며 서경중학교를 1지망으로 작성하여 기대하고 있었는데, 이를 떨어지고 말았다. 인생이 내 마음대로 되는 것이 아니라는 걸 깨달았다. 그럼에도 불구하고, 본인은 어느 한 장소 또는 상황에 뛰어들면 우려와는 다르게 잘 적응하고 나아가는 기질을 지니고 있었기에 15살과 16살 또한 많은 친구들과 친해질 수 있었다. (심지어 이 친구들은 모두 다른 고등학교를 다니게 되었지만, 만남이 끊어지지 않고 신뢰할 수 있는 친구들이 되었다.)

18살: 17살때에는 학업에 있어서 '무조건적으로 시간투자를 많이 할수록 점수가 높게 나온다'라는 논리없는 생각을 하며 무작정 공부만 하였지만, 당연히 성적이 잘 나올리가 없었다. 이 때문에 17살때에는 우울한 면이 조금 있지 않았나 싶다. 하지만, 올해인 18살, 나는 1학기 초반때부터 '점수를 올릴 수 있는 본질적인 방향'을 모색하는 데에 집중했고, 하루에 한 시간은 이에 대해 시뮬레이션을 돌렸다. 내가 상상한 경로대로 구현시키려고 노력하고, 끊임없이 본인의 공부 방법과 태도에 대해 의문을 가지며 살았고 그러다보니 내신 성적이 1점대나 증가하는 양상을 띄는데에 성공했다. 이것을 적는 지금 또한 그러하다. 인생에 있어서 가장 행복한 시기라고 느낀다.

나이: 15 선정 이유: 물리학 서적(리처드 파인만-파인만 씨, 농담도 잘하시네)를 읽고 물리학은 단순히 공식을 암기하는 것이 아니라 세상을 깊게 이해하려는 태도에서 비롯됨을 알게 되었다. 이는 내가 물리학을 진로로 결정하는 계기가 되었다.

나이: 17 선정 이유: 피아노 연주회를 준비하여 매일 일정한 연습 시간을 가지고, 무대에서 긴장 속에서도 곡을 끝까지 완주하큰 경험을 했다. 이 과정에서 꾸준함과 몰입이 성과로 이어진다는 사실을 느꼈다.

나이: 18 선정 이유: 고등학교에서 직접 물리실험 동아리를 개설하고 부장으로 활동하여 실험을 기획하고 진행하였다. 새로운 동아리를 만드는 과정에서 주도성과 책임감울 배웠고, 실험을 통해 이론을 검증하면서 학문적 탐구의 중요성을 느꼈다. 또한 후배들에게 탐구의 기회를 제공하면서 공동체적 성취가 개인의 성취만큼 값지다는 것을 알게 되었다

다음 시간부터는 본문에 내용을 써주세요 -

9살

제목 : 피가로의 결혼 서곡

창작자 : 모차르트

연주자 : 국군교향악단

빠르기 : 빠름

창작 연도 : 1786년

편성 : 오케스트라

분위기 : 경쾌하고 긴장이 되는듯 하다가 빠르게 해소된다.

악곡 선정 이유 : 9살때 처음 반장이라는 직책을 맡아 자심감을 표출했다. 모차르트도 당시 성행했던 귀족에 고용되어 안정적으로 활동하는 것 대신 처음으로 프리랜서 음악가로서 자신감을 표출했다는 점이 나와 매우 닮은 것 같았다. 그리고 이 클래식을 들어보니 잔잔하면서도 그 안에 경쾌한 자신감과 비슷한 리듬이 들어있어서 듣자마자 고르게 되었다.

12살

제목: 베토벤 교향곡 5번 운명

창작자,연주자: 베토빈, 루체른 심포니 오케스트라

빠르기: 빠름

창작 연도: 1808년

편성: 오케스트라

분위기: 어두웠다가 경쾌해짐

악곡 선정 이유: 베토벤은 이 악장에서 절망적인 분위기를 이어가나 끝내 이를 극복하고 일어서서 경쾌하고 쾌활하게 악장을 마무리한다. 나도 이 당시 다리뼈가 골절되어 2달간 아무 운동도 못하고 밖에도 잘 안나가며 육체적 흥미만 쫒던 아이였지만 이를 계기로 내적인 즐거움을 찾는 방법을 강구했던것 같다. 음악도 이때 부터 듣게 되었고 피아노도 이맘때쯤 치기 시작했으며 이런 순간이 없었다면 현재 내가 가지고있는 취미중 절반은 없었을 것 같다.

나이:4~6살

제목:우당탕탕 아이쿠 오프닝

창작자:마로스튜디오 성우:전태열

빠르기:엄청 빠르다

편성:EBS

창작연도:2010년

분위기:신나는 분위기애다가 딱 집중을 갈수 있게 만드는 분위기 이고 어린 아이들에게는 제목 처럼 우당탕탕 하는 모습을 보여줌

악곡선정이유: 캐릭터가 아이쿠라는 이미지와 같게 나도 어릴적에 상처가나고 힘든 상황을 보내는 적이 많았는데 만화에 주인공 답게 나와 닮은 점아 많아서 어릴적에 많이 보게 되었던거 같았고, 거기에 조수인 비비와 레미라는 사람이 나오는데 아이쿠가 다치고 사고를 칠때마다 혼내고 걱정을 해주는 모습이 부모님과 비슷하다고 생각해서 기억에 남았던거 같습니다.

제목: 봄 봄 봄 창작자,연주자:로이킴 창작연도: 2013년 4월 22일

빠르기: 적당함 편성: 기타, 사람(발성)

분위기: 즐거움,평화로움

악곡 선정 이유: 봄이 오면 새싹이 피는 장면이 생각나

나 자신이 태어나는 날에 어울리는 음악으로 선정했다

14세

제목: 모차르트-피아노 협주곡 23번 2악장

창작자: 모차르트

연주자: 오케스트라

빠르기: 느림

창작 연도: 1786년 3월 2일

편성: 피아노1개 플루트 1개, 클라리넷 2개, 바순2개, 호른2개와 현악기들로 구성

분위기: 암울하고 기운이 없는 분위기

악곡 선정 이유: 중학교때 겪었던 우울하고 암울하면서 이 세상에는 나의 편이 없는것 같다는 절망과 좌절감이 느지는 곡 이기 때문이다.

8살

노는게 제일 좋아

창작가: 최종일

연주자: 오승연

빠르기: 빠름

창작년도: 2003년

편성: 보컬 한명, 반주

분위기: 어린 아이들의 목소리를 잘 살려냈으며, 즐겁다.

악곡 선정 이유: 솔직히 이 나이엔 기억 나는게 별로 없고 집에서 만화나 보면서 있었던거 같은데 뽀로로가 기억 나는것도 있으며, 그 나이때는 진짜로 놀기만 했어서 이 노래를 선정했습니다.

나이:14살

제목: 베토벤 교향곡 3번

창작자 , 연주자: 베토벤

빠르기: 빠름

창작연도: 1805년 4월 7일

편성: 목관악기, 금관악기, 타악기, 현악기

분위기: 웅장하고 극적인 변화의 분위기

악곡선정이유:14살에 초등학교에서 중학교로 올라오며 나는 내성적이던 성격에서 벗어나 새로운 친구들을 만나며 조금씩 외향적으로 변했다.

첫 시험을 준비하면서 스스로 계획을 세우고 도전하는 과정을 겪으며 이전과는 다른 나를 발견했다.

이러한 변화는 고전주의 틀을 넘어 낭만주의로 향했던 베토벤 교향곡 3번 영웅의 음악사적 전환과 닮아 있다.

특히 갈등과 극복, 활력과 성취로 이어지는 교향곡의 흐름은 내 성장 과정과 잘 맞닿아 있다.

따라서 나의 내적 변화와 음악사적 변화를 함께 보여주는 곡으로 이 작품을 선정했다.

2살

제목: 운명 교향곡

창작자: 베토벤

연주자: 안프레드 호넥

빠르기: 빠르다

창작 연도: 1808

분위기: 웅장하다

악곡 선정 이유: 이 노래의 웅장함이 무난히 흘러가던 나의 인생 첫번째 악역의 등장과 잘 어울리고 나만이 오롯이 받던 관심과 애정을 빼앗긴 나의 심정을 잘 대변해주기 때문에 선정하게 되었습니다.

제목 : 사계 중 겨울

빠르기 : 빠름

창작자, 연주자 : 안토니오 비발디

창작 연도 : 1725년

편성 : 솔로 바이올린, 현악 합주, 통주저음(첼로 하프시코드)

분위기 : 차갑고 긴장감을 주는 음악입니다. 제목이 겨울인 만큼 겨울을 표현하기 위한 겨울바람같은 날쌘 느낌을 주는 노래이며 노래를 듣다보면 일반적인 겨울이 아닌 거센 바람이 부는 겨울을 느낄 수 있습니다.

악곡 선정 이유 : 사계중 겨울은 고등학교 1학년 때, 과제를 수행하기 위해 조사한 곡입니다. 이때, 사계중 겨울을 들으며 대위법과 화성법에 대해 조사를 했던 기억이 남아 이곡을 선정하게 되었습니다. 사계 중 겨울은 제가 느끼기에 다급하고 성급한 느낌을 주는 곡이었는데, 이 곡을 들으며 숙제를 하거나 하고있는 일을 하면, 잡생각을 줄여주어 많이 애용했던 곡입니다.

제목 : NOT SORRY

빠르기 : 빠름

창작자, 연주자 : 이영지

창작 연도 : 2022년 12월 2일

편성 : 랩 보컬, 디지털 비트, 효과음

분위기 : 이곡은 제목부터 NOT SORRY 인 곡으로 주로 당당함을 기본으로 깔고 조화로운 노래로 듣는이의 기분을 풀어주는 노래입니다. 특이 이영지 특유의 경쾌한 목소리는 하루동안의 피로를 날려줍니다.

악곡 선정 이유 : 이영지의 목소리를 좋아하기 때문입니다. 뿐만이 아니라 이곡의 제목인 NOT SORRY는 실제로 하기엔 다소 무리가 있지만, 노래를 통해 하고싶은 말을 담아낸 곡이기 때문에 좋아합니다. 실제로 하고싶은 말이지만, 할 수 없기에 이 노래가 심정을 대변해줘 더 끌리는 노래인것 같습니다. 그리고 노래가 진행되며 나오는 경쾌한 음악은 지루한 일상을 견디기에 도움이 되는 곡입니다.

빠르기: 보통

창작자, 연주자: 라흐마니노프

창작 연도: 1901년

편성: 오케스트라

분위기: 초반 어둡고 음산하게 시작한 곡의 분위기가 곧 반전을 거쳐 서정적이고 몽환적이게 된다. 현악기의 부드러운 선율과 피아노의 높은 음이 정열적이면서도 절제하는듯한 느낌을 준다

악곡 선정 이유: 15살에 나는 명확한 목표나 진로고 없이 방에 틀어막혀서 휴대폰만을 바라보는 삶을 살고 있었다. 그러한 실존적 비애를 겪으며 생활하던 와중 학교 도서관에서 물리학을 다루는 서적을 읽게 되었다. 한 권만이 아니라 물리학에 관련된 책이라면 이해할 수 있는 선에서 모두 읽어보았다. 당시 중학생의 지적 수준으로는 이해할 수 없는 내용들이 대부분이었지만 그때 나는 비로소 내가 가야할 길을 정하게 되었다.

이와 관련하여 라흐마니노프의 피아노 콘서트 no.2는 라흐마니노프가 유명해지기 전 정신질환을 겪으며 작곡한 곡이다. 이 곡에서 나타나는 분위기의 반전에서 작곡가로 살아가고자 하는 희망적 메시지가 드러난다고 생각하였다. 이러한 이유로 이 곡을 선정하였다.

나이 : 9살

제목 : 만개화

창작자 , 연주자 : 안예은

빠르기 : 개인적으로 평소에 듣던 노래드에 비해서 빠른 템포로 이어지는 것 같다. 처음에는 약간 느리다가 후반부에 갈수록 빨라지는 면이 있는것 같다.

창작 연도 : 2022년

편성 : 전자 악기(피아노), 보컬

분위기 : 약간 과거를 상기하며 그리워하고 굳건한 다짐을 세기는 듯한 느낌을 주었다.

선정 이유 : 9살때를 기점으로 거의 변하지 않았던 희망 진로를 이때 꼭 이루겠다고 다짐하였고 처음들었을때는 그냥 과거를 회상하는 느낌만 들었었지만 몇번더 들어보니 완고한 다짐을 하는 듯한 느낌을 새롭게 느껴서 선정하였다.

18살

I really want to stay at your house

창작자: Rosa Walton

연주자: Rosa Walton

빠르기: 중간

창작년도: 2020년도

편성: 보컬 1명 ,반주

분위기: “I Really Want to Stay at Your House”는 차가운 도시적 분위기 속에 쓸쓸함과 애틋함이 묻어나는 감정적인 노래이다.

악곡선정이유: 애니속 분위기와 너무 잘맞기도 하고 이노래를 듣고나서 여운이 너무 세서 한동안 이노래만 들어서

14살때

제목:아이네클라이네 나흐트 뮤직 제1악장

창작자:모차르트 연주자:미상

빠르기:빠르다

창작연도:1787년 여름쯤

편성:오케스트라(바이올린,비올라,첼로,콘트라베이스)

분위기:노래가 빠르긴 빠른데 뭔가 급하진 않고 천천히 나가는, 산뜻하고 활발하게 나아가는게 새로운 출발을 의미하는거 같은 분위기 였다

작곡선정:익숙한 노래이기도 하고 제목만 모를뿐이였다. 이 노래는 14살때에 나에 모습을 비춰주는거 같았다. 어릴땐 잘 몰랐지만 중학교 되서야 난 질로 하나를 정하고 가야 한다는 말에 큰 깊은 고민에 빠졋다 내가 당장 무엇을 해야하는가.. 근데 이 노래를 딱 듣고 나서 분위기에 맞게 새로운 시작 이라는 의미에 답게 새로 시작 하는 마음에 담아서 선정을 하게 되었다.

나이:8

노래: 아기상어(핑크퐁)

편곡: 핑크퐁

연주: 키즈 캐슬

빠르기: 점점 빨라짐

분위기: 반복적이고 신나는 분위기

선정 이유: 8살때 노래 에는 관심이 없었지만

이 노래만큼은 자주 들어서 기억에 남이서

제목:환희의 송가

창작자: 베토벤

연주자: 프라임필하모닉오케스트라 명성페스티벌오케스트라

빠르기: 점점 빨라짐

창작연도: 1824년

편성: 오케스트라

분위기: 처음에는 잔잔하면서 점점 흥분하며 흥분이 터지는 분위기이다

악곡선정이유: 12살 때 도서관에서 책을 읽으며 상을 받을 만큼 성취감을 느꼈던 경험에 잘 어울린다고 생각했고 환의의 송가도 성취하는걸 나타내는 곡으로 알고있어 독서를 통해 느꼈던 뿌듯함의 순간을 표현하기에 적합하다고 생각한다

제목 마왕

창작자 슈베르츠

연주자 홍민수

빠르기 매우빠름

창작년도 1815

편성 오케스트라

분위기 빠르고 조급하며 무서움, 가사의 결말이 충격적임

악곡선정이유 내가 원해서 한 첫번째 독서가 12살때 였다 난 이때 책 위저드 베이커리를 읽어버렸고 내용이 이해하기 어려웠지만 끝까지 읽어보려고 했다 제목은 행복할거 같지만 내용에서는 주인공과 그 분위기가 상당히 암울했고 결말또한 충격적 이였기에 조급한거 같은 분위기, 무서운 시련, 끔찍한 결말이 슈베르츠의 마왕과 일치한다고 생각했다

제목: 엘리제를 위하여, 창작자: 베토벤, 연주자: 정명훈

창작 연도: 1810년 4월 27일

빠르기: 단계적으로 빨라짐, 편성: 피아노

분위기: 슬픔,우울함

악곡 선정 이유: 음악에서 느껴지는 우울한 분위기가

내가 14살 때 느꼈던 하루와 비슷해서이다.

나이: 10세

창작자:이영훈 연주자:이문세

빠르기 아주느림

창작연도:1987년

분위기: 서정적 잔잔함

편성: 피아노 베이스 일렉 보컬

선정이유: 집으로 돌아가는 차 안에서 아바지께서 항상 이문세 4집을 틀어주시곤 하였는데 그 중에 가장 인상깊은 트랙이었기 때문에 선정했다.

11살

제목 : 시작의 아이

창작자 : 마크툽

연주자 : 마크툽

빠르기 : 느림

창작 연도 : 2025

편성 : 보컬 1명, 반주

분위기 : 산뜻한 분위기

악곡 선정 이유 : 이때 처음 수학 대회를 나가며 본격적인 공부를 시작하게 되었다. 물론 장려상밖에 타지 못하였지만, 시작 자체가 뜻깊은 경험이라고 생각하는데 이 노래가 그 시작의 산뜻함을 잘 표현해주는 것 같아서 선정하게 되었다.

15살

제목: 베토벤 교향곡 5번 운명 1악장

창작자: 베토벤

연주자: 오케스트라

창작연도: 1808년

빠르기: 전반적으로 빠르다

분위기: 긴장감이 느껴지다가 점점 여리게 진행되고 안정적인 박자가 느껴진다.

편성: 목관악기, 금관악기, 타악기, 현악기

악곡 선정 이유: 긴장감이 느껴지다가 점점 박자가 안정되어 편안해지는 부분이 성적이 100위권밖으로 떨어졌다가 다시 50위권 이내로 진입했던 중학교 시절 기억과 연관이 있다고 생각했기 때문이다.

21104 국태영

나이:6

제목: 트럼펫 협주곡 1번 3악장

창작자:하이든

연주자:KBS 교향악단

빠르기:보통보다 더 빠름

창작연도:1796년

편성:오케스트라

분위기:밝음

악곡선정이유:이곡을 선정한 이유는 6살 때 많은 것을 시작했는데 그때 음악도 처음 듣기 시작해서 약간

활기차고 새로운 것을 처음 시도할 것 같은 곡으로 선정했다

18살

제목: 골든

창작자:EJAE

연주자:차승현

빠르기: 꽤 빠름

편성: 피리

분위기: 무슨일이 있어도 앞으로 나아가려하는 분위기

악곡선정이유:나는 지금 앞으로 나아가는중이고 또 너 나아가야하기 때문

나이:14

제목:어떻게 지내

창작자:오반

연주자:오반

빠르기:보통

창작연도:2020

편성:보컬.mr

분위기:잔잔하지만 힘있는 느낌

악곡선정이유:14살때 같은 학교에 여자애가 있었는데 전혀 예상도 못한 타이밍에 갑자기 고백을 해서 받아줬었다 근데 그 고백을 받자마자 그 친구는 전학을 가버려 연락이 끊겼다 요새 어떻게 지내는 지도 궁굼하고 그래서 이곡을 선정했다

16세

제목: 청춘만화

창작자: 이무진

연주자: 이무진

빠르기: 조금 빠름

창작 연도: 2024년 10월 7일

편성: 베이스, 기타, 드럼

분위기: 새로운 도전을 기대하고 응원하는 분위기

악곡 선정 이유: 중학교 마지막 학년이 되고 나의 장래희망을 가지게되며 중학교 청춘을 즐기게 되고 이 노래가 나의 장래를 응원해주는 노래인것 같기 때문에 선정하게 되었다.

창작자,연주자:The weekend,여러명의 프로듀서

빠르기:보통

창작연도:2016 11월 25일

편성:808과 신스 등등 전자음악

분위기:신나고 마음이 상쾌해지는 기분

악곡선정이유:이 노래에 빠지게 된건 비행기에서 였다 그때 처음들어본 노래는아니였지만 그당시 비행기에 랜덤 노래 셔플을 돌리다 우연히 착륙직전에 듣게되었다 그당시에 이 노래의 분위기는 나와 아주 잘 맞아고 이노래에 빠지게 되었다

이 노래의 가사는 내가 죽어도 될정도로 네가 좋다라는 뜻이고 나역시 여행 와서 죽어도 될정도는 아니지만 엄청나게 좋았고 점점 말을 빠르게 하면서 몰입을 한후 갑자기 노래에 고음을 터트리는것처럼 비행기에서 오랜시간동안 기다리다 드디어 원하는 나라에 비행기가 착륙하고 내린기분이랑 아주유사해서 이상황과 딱 맞았던것같다

나이 0세

제목: Clair de lune

창작자: Debussy

연주자: 조성진

빠르기: 느림

창작연도: 1890

편성: 피아노 독주

분위기: 몽환적이며 부드러운 분위기이다.

악곡 선정 이유: 세상에 존재하게된 순간 나라는 개성이 태어난것과 마찬가지다. 드뷔시의 달빛은 3화음 7화음 중심의 기능 화성에서 탈피하고 장 단조의 느낌을 벗어난 다양한 화음의 색체적 음향과 선율 구조를 확립하며 자신의 세상을 작품에 담았다. 기존의 틀에서 벗어나 자신의 개성을 담은 음악을 만든것이다. 이 또한 나의 탄생과도 연관이 있다 생각했다. 세상에 없던 나라는 자아의 탄생, 세상의 틀을 깨고 새롭게 창조된 달빛은 유사하다.

나이:17세

창작자: 조휴일 연주자:검정치마

빠르기: 아주빠름

창작연도: 2019

편성: 드럼 일렉기타 보컬 베이스

분위기: 무거움 경쾌함

선정이유: 17세 쯔음에 많이 들음

8세

제목: 시작의 아이

창작자: 마크툽

연주자: 마크툽

빠르기: 조금 빠름

창작 연도: 2025 1.1

편성: 피아노,현악기

분위기: 잔잔하면서도 희망적인 느낌과 처음 시작하는 떨림,설렘이 담겨있는 것 같다.

선정 이유: 8살 때 처음으로 반대표 계주에 나서면서 내성적인 성격을 극복하고 자신감을 얻게 되었던 경험이 있는데, 시작의 아이는 두려움을 넘어 새로운 출발을 하며 자신의 길을 찾아가는 이야기를 담고 있어, 그때 처음 느꼈던 두려움과 자신감을 얻게 된 순간과 잘 맞닿아 있다고 생각하여 선정하게 되었습니다.

8살

제목:welcome to the show

창작자:성진

연주자:DAY6

빠르기:약간 느리다

창작 연도:2024년 3월 18일

편성 기타,베이스,드럼,건반,보컬

분위기 전체적으로 밝고 경쾌한 분위기이고 점점 밝은 흥을 끌어올리고 터트리는 형식의 음악이다.

악곡 선정이유:8살때 처음 학교를 가게 되서 신나는 기분이 드는 마음이 표현되고 괜찮은 사람이 되겠다는 포부와 그렇게 행동하는 8살때의 좋은 모습을 밝게 표현하는 노래라서 고르게되었다

15살

제목: EVERYTHING

창작자, 연주자: 검정치마, 조휴일

빠르기: 느림

창작 연도: 2017

편성: 드럼, 베이스기타, 신시사이저, 메인보컬, 코러스

분위기: 차분함, 애상적

악곡 선정 이유: 이때부터 음악은 나의 인생에서 지대한 영향을 미치게 되었다. 하루에 앨범하나는 무조건 들었던것 같다. 특히 각각의 수록곡들이 좋으면서도 엘범 전체가 유기적으로 짜임새있게 연결된 앨범을 정말 좋아했는데 그중 하나가 이 곡이 담긴 검정치마의 엘범 team baby이었다. 이 곡의 주제는 사랑하는 사람에 대한 절대적인 사랑이다. 나에게 음악은 절대적으로 나의 거의 전부를 이루는 토대가 되었고 이 엘범과 같은 실재음반도 모으게 되었다.

나이: 16

선정한 노래: I Ain’t Worried

창작: One Republic

빠르기: 중간

창작년도 2022

분위기: 신나고 긍정적인 분위기이다.

선정한이유: 중학교때 친구들과 영화를 보러 가서

뵜던 영화에 나왔던 OST 이다. 친구들과의 추억이

생각이 나는 노래이고 노래의 가사가 내향적이고 새로운

환경에 적응하지 못하는 나를 보고 해주는 말 같아서

기억에 남았다

14살

제목:Happy

창작자:성진

연주자:가야금 연주자

빠르기:적당한 템포

창작년도:2024년 3월 18일

편성:가야금

분위기:따듯한 마음을 가진 밝은 사람이 웃음을 지어주는 느낌

악곡 선정 이유:중학교때 행복했던 기억을 잘 표현해줬고 친구들과 한가지를 같이 했을때 느낀 행복을 잘 표현준 곡이다

12살

8살

제목:나의 사춘기에게

창작자,연주자:안지영

빠르기:느림

창작 연도:2017

편성:보컬1명,반주

분위기:어둡고 슬픈 분위기

악곡 선정 이유:개인적으로 사춘기 시기에 병원에서 팔 수술을 한 후 재활을 할때 너무 슬프고 아팠던 기억밖에 없는데 이 노래의 가사중 시간이 지나면서 그 아픔이점점 지워저가고 있다는 내용이 그 당시 나의 상황같아 보여서 선정하게 되었다

나이 9살

제목:시작

창작자:블렌딩

연주자:가호

빠르기: 조금 빠름

창작연도:2020

편성:보컬한명과 반주

분위기: 묵직하면서 경쾌한 분위기

악곡선정이유:나의 인생에서의 공부 시작점이기도 하면서 초등학교의 서열 꼴지라고 할수있는1학년을 탈출했기 때문이다

제목: 병명 사랑고민

창작자: honey works

연주자: GUMI

빠르기: 빠름

창작년도: 2013년 7월 13일

편성: 전자악기, 보컬로이드

분위기: 밝고 경쾌함

악곡선정이유: 내 인생에서의 첫 대만여행의 시작이면서 행복했던 중 3에서 잘 모르는 고1이 되는걸 궁금했으며 무었보다 이때는 지나치게 낙관적이여서 행복한 일만 있을겄이라고 생각했기 때문이며 즐거운 대만여행을 상상한 그 마음을 가장 잘 표현했다고 생각했다 심지어 비행기에서 이노래를 들었다

16살

제목: 정이라고 하자

창작자: 서동현

연주자: 서동현

빠르기: 보통

창작 연도: 2022년 3월 28일

편성: 보컬, mr

분위기: 쓸쓸함

악곡 선정 이유: 16살 나의 첫 무대에서 불렀던 곡으로 처음 겪어보는 무대와 눈 앞의 많은 사람들 실수할까 두려운 마음과 관객의 호응이 주는 흥분감과 그 당시 나와 함께 노래하던 친구와의 우정 또 그 시절 향수를 느낄수 있는 노래이면서 나에게 가수의 꿈을 갖게 해준 노래이기 때문에 이 시절을 가장 잘 표현할 수 있는 노래라 생각되어 선정하게 되었습니다.

8살

제목:윌리엄 텔 서곡

창작자:조아키노 로시니

연주자:청주시립교향악단

빠르기:빠름

창작 연도:1829년

편성:오케스트라

분위기:경쾌하고 빠르며 기대감을 형성하는 분위기이다.

악곡 선정 이유: 학교에 처음 가게 되어 느낀 설렘과 긴장감을 동시에 표현할 수 있는 곡이라고 생각하였다. 특히 윌리엄 텔 서곡의 밝고 경쾌한 리듬은 새로운 환경에 대한 기대와 앞으로 펼쳐질 학교생활의 즐거움을 잘 나타내 준다고 생각하고 초반 부분의 멜로디가 새로운 시작을 알리는 듯한 분위기를 주어, 나의 마음속 학교 생활에 대한 두근거림과 기대감을 잘 표현 주는 것 같아 이 곡을 선정하게 되었다.

나이:14살

제목: 200%

창작자: 이찬혁

연주자: 악동뮤지션

빠르기: 빠름

창작 연도: 2014년

편성: 기타, 보컬

분위기: 전체적으로 밝고 맑은 느낌

악곡 선정 이유: 이 노래가 가진 밝고 풋풋한 분위기가 저의 중1 시절을 떠오르게 하기 때문입니다. 보컬의 맑은 목소리가 제가 정말 진정한 친구를 사귀고 걱정 없이 지냈던 시기를 떠올리게 했기 때문입니다. 물론 가사에 내용처럼 사랑과 관련해 이 시기를 보내진 않았지만 이 노래를 들으면 친구들과 보냈던 순수한 시기가 떠올라 고르게 되었습니다.

13살

제목:멸망

창작자:천진우

연주자:천진우

빠르기:조금 느림

편성:보컬한명과 기타

분위기:곡 자체가 청자를 위로하는듯한 분위기

악곡 선정이유: 이 곡의 가사중에서 이런 가사가 있다.“잊고 싶은 기억은 모두 갈림길에 두고 오세요“ 이 말이 그 당시 나에게 전하고 싶은 말이기 때문이다.

17살

-제목: 피아노 소나타 14번 월광

-창작자: 베토벤

-연주자: 백혜선

-빠르기: 1악장에선 잔잔하며 느리고, 3악장에선 1악장과 대비되게 웅장하고 빠른느낌을 준다.

-창작 연도: 1801년

-편성: 피아노

-분위기: 1악장에서는 잔잔하고 슬픈 분위기가 연출되며 감성적인 느낌을 준다. 반대로 3악장에서는 웅장하고 밝은 느낌을 조성하여 대비되는 분위기를 보여준다.

-악곡 선정 이유: 곡의 슬픈 분위기에서 밝은 분위기로 바뀌는 느낌이 17살때의 느낌과 비슷하게 느껴졌기 때문.

12살

-제목: 문어의 꿈

-창작자: 안예은

-연주자: 안예은

-빠르기: 전체적으로 느림

-창작 연도: 2021년

-편성: 보컬,MR

-분위기: 꿈에 대한 얘기를 함으로써 희망차고 밝은 느낌을 준다.

-악곡 선정 이유: 12살때 꿈이 명확해진 나 자신과 노래에서 나오는 꿈을 꾸는 문어라는 가사가 겹쳐보였다.

11살

제목: 피아노 협주곡 2악장

창작자: 라벨

연주자: 조성진(피아노), 보스턴심포니오케스트라

빠르기: 매우 느림 -> 빠름 (처음에는 매우 느렸다가, 점점 빠르게 치닫는 것을 확인할 수 있음.)

창작 연도: 1929~1931년

편성: 오케스트라

분위기: 슬프고 어두우며 느린 분위기로 시작하다가, 시간이 지날수록 음악이 명쾌해지고 속도가 빨라지며 밝은 분위기를 띕니다.

악곡 선정 이유: 11살때 일어난 연속적인 전학때문에 '기존 친구들과 헤어진다는 생각'에 너무 슬프고 우울했으며, 왜 나에게만 이럴까 생각했다. 전학 올 초반쯤엔 아이들에게 괴롭힘도 당했지만, 시간이 지나면서 친구들이 하나둘씩 생기기 시작하며 학교생활을 극복해 나가는 서사가 마치 '곡 안에서 나타난 분위기 흐름'과 비슷하다고 생각했기에, 이러한 노래로 선정하였다.

17살

제목: TOMBOY

연주자: 혁오

창작자: 오혁

빠르기: 느리다

편성: 보컬, 기타, 베이스, 드럼

분위기: 잔잔하게 이어지다가 후반으로 갈수록 음도 높아지고 분위기가 고조된다.

악곡 선정 이유: 잔잔하게 이어지다가 후반으로 갈수록 분위기가 고조되는 것이 17살 전까지 아무생각 없었지만, 고등학교에 입학하고 기숙사에 입사하여 성적, 생기부에 대해 생각이 많아졌던 것과 유사하다고 생각했다.

창작연도: 2017년

11살

사계 겨울

창작자: 비발디

연주자: 스테판 플레브니악

빠르기: 느리다 빨라짐

창작연도: 1725년도

편성: 독주 바이올린 + 현악 4중주 + 통주저음

분위기:차갑고 긴장감 넘치며, 얼어붙은 겨울과 폭풍우의 격정을 동시에 느끼게 하는 웅장한 현악 선율.

선정이유:이 곡은 차갑고 긴장감 넘치는 분위기와 웅장한 현악 선율로, 겨울과 여름의 자연적 격정을 생생하게 표현하며 원곡 자체만으로도 강렬한 몰입감을 주기 때문에 선택했다

17살

Komm, süsser Tod

창작자: 안노 히데아키

연주자: 아리안 슈라이버

빠르기: 느림,보통?

창작년도: 1997년

편성: 보컬1, 작곡/편곡 1

음악적 분위기는 좋다.

이 노래는 음악적 멜로디는 좋지만 가사를 보면 매우 심오하고 절망적인 가사가 있어 외면과 속면이 다른 지금 상황과 비슷한것 같다.

나이 16살

제목 : 운명의 힘

창작자 : 베르디

연주자 : 정명훈

빠르기 : 부분마다 빠르기가 다르고 마지막에 갈수록 빨라지고 마지막에는 다시 느려진다.

창작연도 : 1862년

편성 : 연주자, 오케스트라

분위기 : 노래가 계속 이어질수록 마치 일련의 사건들을 겪는 듯 하였고 큰 사고가 일었났을때는 소리가 커지고 위기를 넘겼다면 템포와 소리가 낮아(느려)지는 듯한 분위기이다.

선정 이유 : 그동안 여러 사건들을 겪으면서도 나는 개인적으로 용기를 내어서 내 의견의 확신을 갖고 말하고 위기가 있다면 빨리 다음으로 넘기고 싶어했다.

16살때 거의 처음으로 (고등학교 진학에 있어서) 나의 의견으로 상대를 설득시키려고 처음 용기를 낸것이 노래에서 처음에 여러 사건들을 겪고 마지막 부분에서 처음으로 상대를 설득 시키는 큰 사건 이후로 더 수월하게 용기를 낼수 있었던 그동안의 나의 이야기와 유사한 점이 있다고 생각해서 선정하였다.

빠르기: 조금 빠르게

창작자, 연주자: 리스트, 임윤찬

창작 연도: 1850년

편성: 피아노 독주

분위기: 초반 무난하게 시작한 곡은 느리고 고요한 분위기에서 중반부터 화려한 화음과 함께 정열적인 감정을 표현한다. 곡의 마무리에서는 도약 화음과 함께 담담하고도 애절한 분위기가 드러난다. 곡을 구성하는 세 부분이 모두 같은 주제이면서도 소재가 다름이 인상깊다.

악곡 선정 이유: 이 곡은 내가 17살이면서 고등학교 1학년 겨울방학일 때 정말 애정을 가지고 연주하던 곡이다. 지금도 연주를 하며 감동을 느끼기도 하지만 처음 들었을 당시에는 힘들었던 1학년을 정리하면서도 다가올 2학년을 준비하는 느낌도 들었고 곡의 전개가 마치 하나의 사랑이야기 같아 1학년에 만족스럽지 못한 점수를 받아 힘들 때 종종 듣고 위로를 받았기 때문이다.

창작자,연주자:클로드 드뷔시

빠르기:아주느림

창작연도:1890년 경 추정

편성:피아노

분위기:어두우면서 서정적

악곡선정이유:고1생활때는 말했던대로 너무 새로운 분위기라 학교생활에 진행하는데 어려움을 겪었다 그리고 이노래같는약간 슬픔과 쓸쓸함이 깔려있었차분한 그래서 이 노래의 분위기에 약간의 슬픔이 나에 아주 잘 들어맞는것 같다 약간 고독감도 이노래에 존재하는것같았고 나 역시 중학교 친구들에 대한 그리움도 겪었기에 이노래를 선정한것같다

나이:18

제목: running

창작자 , 연주자: 가호

빠르기: 빠름

창작연도: 2020년 10월 30일

편성: 피아노, 드럼, 기타

분위기: 활기참

악곡선정이유: 18살은 지금 현재 나이이다. 1학년때에 비해 성적이 많이 떨어지고 진로에 대한 확신도 많이 없어져 자신감 또한 많이 낮아진 상태이다. 하지만 정해둔 목표를 흔들림없이 계속해서 나아갈 것이라는 의지와 계속해서 나아가라는 내용의 노래 가사와 어울려 선정하였다

나이: 18세

제목: home sweet home

창작자: 카더가든

연주자: 카더가든

빠르기: 느림

창작연도: 2017

편성: 카더가든

분위기: 몽환적인 분위기

악곡선정이유: 카더가든만의 분위기를 18세의 시험준비 기간에 들으니 위로가 되었기 때문

제목:눈

창작자: 기리보이

연주자: 기리보이

빠르기: 느림

창작연도: 2019년

편성: 보컬 한명 반주

분위기: 혼자서 생각하며 점점 신나긴하지만 다시 천천히 느린 분위기이다

악곡선정이유: 가사를 듣다보면 눈이 귀찮다 애들이랑 논다 이런 내용인데 내가 14살때 독서습관을 버리고 놀기만 했던거랑 비슷하게 비유가 되는거같아서

11세

제목: Dalla Dalla(달라 달라)

빠르기: 빠름

창작자: 별들의 전쟁

연주자: ITZY

편성: 보컬 5명,반즈

분위기: 강렬하고 자신감 넘침

악곡 선정 이유: 내성적이였던 나를 뛰어넘어 반장에 도전하고 리더십, 도전정신을 깨달은 11살의 경험에 자연스럽게 어울리다고 생각해서 선정하게 되었다. 이 곡은 나는 나야, 누구와 비교할 수 없을 정도로 소중해라는 확신을 담고 있다.

나이 14세

제목: Erlkönig

창작자: 슈베르트

연주자: 홍민수

빠르기: 조금빠름

창작연도: 1782

편성: 피아노

분위기: 어두운 분위기

악곡선정이유: 14세 갑작스런 안전사고로인해 피가 빠지고 머리는 어지러웠다. 어린 나는 생명의 위협까지 느낄 정도로 극심한 공포에 휩싸였다. 처음으로 죽음이라는 키워드에 근접했었다. 죽음과 유사한 음악이 머릿속에 떠올랐다. 슈베르트의 마왕이라는 작품이다. 마왕이 아들을 집어 삼키는 모습이 머릿속에서 연상되었다.

나이 15살

제목: 쑥대머리

창작자: 미상

연주자: 박애리

빠르기: 느림

창작 연도: 2012년

편성: 판소리, 반주

분위기: 전체적으로 다운되어 있고 판소리가 억울하고 처절한 느낌을 주고 있는 것 같습니다.

악곡 선정 이유: 는 판소리 춘향가의 한 노래로 옥에 갇힌 춘향이 자신의 억울한 처지와 슬픔을 절절히 토로하는 장면에서 비롯된 곡이다. 이 노래는 억눌린 상황에서 느껴지는 울분과 한을 음악적으로 드러내며, 위로나 희망을 주기보다는 그 고통 자체를 있는 그대로 표현하고 있습니다. 나는 15살 무렵 학업에 대한 강한 책임감으로 인해 큰 스트레스를 겪었고, 벗어날 수 없는 압박 속에서 답답함과 무력감을 느꼈다. 바로 이러한 경험이 춘향의 억울함과 겹쳐지며, 당시의 내 심정을 가장 잘 대변해 줄 수 있는 곡이라고 생각해 선정하였다.

14살

제목: Epiphany

창작자: 미상

연주자: 진(BTS)

빠르기: 보통 빠르기

창작 연도: 2018년

편성: 보컬 1명, MR

분위기: 처음엔 슬프고 자책스런 느낌과 어두운 분위기를 주지만, 후반부로 갈수록 이러한 본인조차 사랑하자는 가사와 함께 '평온해짐'으로 재해석 될 수 있는 분위기를 주었다.

악곡 선정 이유: 11살때와 비슷하게, 처음에는 세상이 본인을 막대하는 것 같고 이게 연속적으로 반복되다 보니 본인에게 의구심을 품고 나 자신이 너무 미웠지만, 이를 나를 스스로 사랑하자라는 결심과 함께 천천히 극복해낙는 과정을 담은 노래가 상황과 적합하다고 판단되어 선정하였다.

나이 14세

제목:아라베스크 1번

창작자: 드뷔시 연주자: 최성진

편성: 피아노

분위기:잔잔함

선정이유: 드뷔시의 자유로운 형식의 노래가 그때의 상황과 비슷하다고 생각했기 때문이다

16살

제목:As you Fade away

창작자:NEFFEX

빠르기:처음엔 느리다가 점점 빨라짐

창작연도:2022년

편성:보컬+전자악기로 구성

분위기:신나는 느낌 보다는 자신의 힘든 상황 느낌 암울한 느낌을 준다

악곡 선정이유: 이 노래의 첫줄에서 부터 내용을 해석을 해보면 공감 할사람을 찾는걸 볼수 있다. 거기에서 나는 16살 시점인 고등학교를 어디로 진학을 해야하는가에 힘든 상황이엿고 아버지와도 의견아 갈려서 어디에서 공감을 받지 않을 시점이였다… 난 그래서 이노래와 헬스를 하면서 이 감정을 풀어나갔던거 같다..

제목 : 아무것도 안할거야

창작자, 연주자 : 수퍼수

빠르기 : 약간 빠름

창작 연도 : 2022 12월 25일

편성 : 아티스트 : 수퍼수, 길이 2분20초

분위기 : 초반엔 누군가에게 말하는듯한 어투로 음악을 이어가다가, 중반부터 다양한 악기를 활용하여 중후한 느낌의 소리로 노래에 MSG를 첨가한다.후반엔 터트리는 느낌의 악기소리가 들리며 이 곡의 주제를 강조한다.

악곡 선정 이유 : 이곡을 선정한 이유는 너무 바쁜 현실 대신 노래를 통해 간접적으로 자유를 느낄 수 있기 때문이다. 이 노래를 듣고 있으면 시끄럽지는 않으면서 적절하게 듣기좋은 악기소리가 들려, 공부를 하거나 운동을 할 때, 정당히 하는일에 집중을 하도록 도움을 주고, 쉴때도 노래의 악기소리를 천천히 감상할 수 있기에 이 노래를 선정하였다.

1. 10세 0-30초

   https://youtu.be/bPbQLQsUkHQ?si=A_-133Y1ZuAwWL0E

2. 14세 0-30초

   https://youtu.be/AhsLh1iQ_qo?si=wUyh9Afdme6EEjfZ

3. 17세 0-30초

   https://youtu.be/N2qYepAHAO0?si=n9KW7r2zJW25CaRg

17살

제목: pink+white

창작자, 연주자: 프랭크 오션

빠르기: 약간 느림

창작 연도: 2016년

편성: 피아노, 메인보컬, 베이스, 스트링, 코러스

분위기: 몽환적, 따뜻함

악곡 선정 이유: 인생에서 가장 힘든시기가 이때였는데 이때도 음악은 나에게 큰 힘이었다. 그중 프랭크 오션의 정규 blonde에 수록된 pink+white라는 곡이 정말로 좋았다. 이 곡은 삶의 무상감과 그 속에서도 피어나는 아름다움을 나타낸다. 앞으로 나아가는 의미를 찾기 어려울때도 음악은 나에게 방향성을 갖게 했으며 그 속에서 아름다움을 느끼게 했다.

17살

제목 : 이 소설의 끝을 다시 써보려해

창작자 : 제피

연주자 : 한동근

빠르기 : 느림

창작 연도 : 2014

편성 : 보컬 한명, 반주

분위기 : 잔잔하면서도 힘이있다.

악곡 선정 이유 : 서원고를 가려다가 청주고를 가는 행위 자체가 소설을 다시 쓰는것처럼 내 인생이 크게 바뀌는 순간이기 때문이다.

발표대본

-인삿말

-각 나이 소게

-첫 번째 노래와 선정이유

-두 번째 노래와 선정이유

-세 번째 노래와 선정이유

-마무리

제목 :사계 봄 1악장

창작자,연주자:안토니오 비발디,클라라 주미 강 & 드레스덴슈타츠카펠레

빠르기: 빠름

창작 연도:1723년

편성:오케스트라

분위기:희망,긍정적,새로운 시작

악곡 선정 이유

:고등학교는 대학교와 가장 관련된 학교고 초중고 중에서 가장 중요한 학교기 때문에 나는 처음 등교할때가 가장 인상 깊었는데 특히 학교를 갈때 원래는 걸어다녀서 버스를 탈 일이 거의 없었지만 버스를 타고 오면서 낯선 환경에 조금에 긴장감과 기대도 들었다.그리고 처음 교실에 들어 갔을때 몇명은 아는 친구긴 했지만 대부분이 처음 보는 친구여서 낯설기도 하고 선생님을 처음으로 보았을땐 이제 고등학교에서 새로운 시작을 하는 구나 라는 생각이 들었는데 그 느낌을 이 곡이 달 담았기 때문에 이곡으로 선정하게 되었다.

나이: 14

제목: 교향곡 N.40 symphony

작곡가: 모차르트

제작년도: 1788

빼르기: 빠름

선정한 이유: 모차르트의 다른 고향곡과는 다르게

어두운 느낌이 나서 선택하게됨

1.우당탕탕 아이쿠 오프닝 4살 (시작부터)

https://youtu.be/-esfy86FIEg?si=BrswwjDVrlDXsoIQ

2.아이네 클라이네 나흐트 뮤직 제1악장 14살 (시작부터)

https://youtu.be/czBSj6_6rkE?si=WIAaFWKRQr_kLujM

3.As you Fade away 16살(시작부터)

https://youtu.be/9BpzLOu3ofU?si=9VhycLm-zVhd6NIp

18살

제목: 행운을 빌어

창작자: 너드커넥션

연주자: 너드커넥션

빠르기: 보통

창작 연도: 2024년 8월 12일

편성: 밴드

분위기: 따뜻함

악곡 선정 이유: 늦다면 늦고 빠르다면 빠른 나이에 꿈을 향에 노력할 나의 앞날에 행운을 빌어준다는 의미로 이 곡을 선정하게 되었습니다.

14살

현악 세레나데 C장조

창작자: 차이콥스키

연주자: Norwegian chamber orchestra

빠르기: 보통

창작년도: 1880년

편성: 오케스트라

분위기: 초반인 떨리다가 점점 부드러워짐

악곡 선정 이유: 노래가 초반엔 떨리다가 점점 자연스러워지는데, 그 느낌이 학기 초엔 모르는 친구와 있어 떨리다가 점점 친해지며 괜찮아지는 느낌을 받았기 때문

18세

제목: 한 페이지가 될 수 있게

창작자: young K

연주자: DAY 6

빠르기: 보통

창작 연도: 2019년 7월 15일

편성: 기타, 베이스, 피아노, 드럼

분위기: 희망, 긍정적, 위로

악곡 선정 이유: 제목의 담긴 뜻대로 인생의 한 페이지가 될수 있는 중요한 순간에 어울리는 곡이며 지금처럼 힘든 순간을 같이 인생의 한 페이지로 만들자는 가사를 통해 나를 위로해주는 느낌이 들기 때문에 선정하게 되었다.

제목: lemon tree 창작자: fools garden 연주자: fools garden

창작 연도 :1995년도

빠르기: 빨라졌다가 느려졌다 함

분위기: 우울하면서 즐거움

악곡 선정 이유: 유치원을 졸업하고 초등학교를 입학하면서

느낀 기분에 어울려서

나이:18

제목:떠나

창작자:THAMA&제이씨유카

연주자: THAMA

빠르기:잔잔한 느낌

창작연도:2022

편성:THAMA.mr

분위기:잔잔하고 밝은 느낌

악곡선정이유:18살 때부터 본격적인 학업에 대한

압박감을 느꼈는데 힘들다고 가만히 있지않고 쉬면서 극복해나가는게 이노래랑 어올린다고 생각해서

이곡을 선정했다

13살

곡 제목: HAPPY

연주자: DAY6

창작자: 영케이

빠르기: 빠르다

창작연도: 2024년

분위기: 전반적으로 신나는 분위기이다.

편성: 일렉트릭 기타, 베이스 기타, 드럼, 보컬

악곡 선정 이유: 18살이 된 지금이 행복하지 않다는 것은 아니지만 13살 때는 아무 걱정 없이 행복했던 마지막 순간이었던 기억이 들어 곡을 HAPPY로 선정하게 되었다. 기억의 왜곡일 수 있지만, 지코의 아무노래를 들을 때마다 그때 아무 생각없이 흘러가는대로 행복하게 살았던 기억이 나 왜곡일지라도 그때를 생각하면 지금 18살이 된 나도 행복해지는 것 같아 13살에 어울리는 노래가 HAPPY라고 판단했다.

17살

제목: 베토벤 - 교향곡 5번 운명 제 1악장

빠르기:조금 느림

창작자: 베토벤 연주자: 배토벤

창작 연도: 1808년

편성: 오케스트라,현악기,목관악기,금관악기,타악기

분위기: 강렬한 소리와 분위기

악곡 선정 이유: 고등학교에 올라와 처음으로 진로를 진지하게 고민하면서 목표를 세운 것은 나의 인생의 중요한 전환점이었다. 베토벤 교향곡 5번 운명의 제1악장은 운명의 두려움과 맞서는 강한 의지를 보여주는 곡으로, 내가 느꼈던 불안과 고민을 극복하고 새로운 목표를 세운 과정과 잘 맞닿아 있다고 생각하여 선정하게 되었다.

떠나-THAMA&제이씨 유카

37초~1분7초

https://youtu.be/D6twB7UdNGg?si=xof4WmOCn05-1hQd

어떻게 지내-오반

0초~30초

https://youtu.be/QpI4ypgf4HU?si=kWivoO6HFlOciz9N

하이든-트럼펫 협주곡 3악장

0초~30초

https://youtu.be/IJObP459ogg?si=ktKZk4T6rx7L-zbg

18살

제목:팔레트

창작자:아이유

연주자:아이유 세션

빠르기:적당한 템포

창작 연도:2017.4.21

분위기:시작을 알리는 느낌,잔잔한 분위기

편성:보컬,반주

악곡 선정 이유:고1 시절 아픈 적응기를 겪고 고2 여름방학이 지난 지금 내가 나아갈 길을 찾고 앞으로 나아가는 상황을 잘 표현해주는 노래라서 선정했다.

21123

나이: 18살

제목: may it be

창작자: enya

연주자: enya

창작년도: 2001

편성: 오케스트라

분위기: 잔잔함

선정이유: 이 노래는 반지의 제왕1 반지 원정대에 수록된 ost로 반지원정대의 앞날에 좋은일만 가득하기를 바라는 곡이다. 가사나 곡의 분위기가 나의 지금을 굉장히 닮아 있다고 생각했다.

나이 : 15살

제목 : 백야

창작자, 연주자 : 짙은

빠르기 : 적당한 속도로 크게 빠르지도 느리지도 않음.

창작연도 : 2011년

편성 : 보컬, 드럼, 피아노

분위기 : (전체적으로 다 잔잔한 편)시작은 어느정도 잔잔한 시작으로 시작되고 뒤에 후렴구부터 점점 밝은 분위기로 변하고 마지막은 자신의 모든 것을 불태운듯 다시 잔잔하게 변한다.

악곡 선정이유 : 이 곡은 나에게 있어서 어둠속에서 백야라는 밝은 세상 - 꿈같은 세상 - 으로 바뀌는 것을 허황된 꿈일 지라도 꿈꾼다고 느껴졌다.

이러한 점이 미래 진로 분야에 대해서 고민하고 있던 내가 진로를 확고히 정한것과 유사하게 다가왔다.

대본

인사

인생의 세포인트 간략하게 설명

1. 나이 0세 설명

2. 나이 14세 설명

3. 나이 18세 설명

인사 후 발표 마무리

나이: 18살

제목: viva la Vida

창작자: Chris Martin 외 Coldplay 멤버

연주자: Coldplay

창작 연도: 2008년

편성: 밴드+현악 옼케스트라

빠르기: 중간 빠르기

분위기: 장엄함, 웅장함

악곡 선정 이유: 물리 동아리를 개설하고 부장으로 활동하며 새로운 도전을 주도한 걍험과 어울린다고 생각했다. 또한 가사와 음악이 다시 세우는 질서를 의미하는데 새로운 동아리를 개설하고 함께 성장하며 성취를 이룬 공동체적 경험과 닮아있다고 생각하였다. 마지막으로 곡을 조사하며 밴드와 첼로같은 현악기로 악기 구성이 되어 있다는 것을 알게 되었는데 이것이 협력의 가치와 공동체가 이루어져 이루는 성과와 관련있다고 느꼈다.

인삿말: 안녕하세요

각각의 노래 소개:

1.우당탕탕 아이쿠 라는 애니매이션은 다들 아시죠? 다들 한번 쯤 듣거나 봤었을텐데 제가 4살때에 뭐가 있는지 찾아보다가 딱 이 재밌는 애니매이션인 우당탕탕아이쿠를 찾아서 소개 해드릴려고 합니다. 여기에 주인공인 아이쿠는 사고뭉치입니다 그래서 이 모습이 저 어릴때에 모습과 비슷해서 넣어놨습니다

2.모차르트에 이 노래는 제목부터 너무 길어서 뭔지 모를수도 있지만 다들 한번쯤은 들어봤을겁니다. 이노래는 재 중1시절 음악시간에 클래식 음악 시간이 있었는대 지옥같은 시간이 었습니다 지루하기도 하고 재미없는 시간이라서 중1 시절 음악은 안좋은 기억밖에 없었습니다..

3.이 노래는 제가 가장 좋아하는 노래 입니다 저에게 힘을 불어 놓아주기도 하죠 팝송이고 운동 할때 자주 들어서 선정을 했습니다

마무리:들어주셔서 감사합니다

8살

시작

38초~1:05

https://youtu.be/hWYM5QEt0Fg?si=F7Q50Zzk9L8PjznF

13살

멸망

1:15~1:33

https://youtu.be/TdSjC23BJhY?si=8CwuScblOyw6vcvI

18살

골든

10~40

https://youtu.be/cRsk36DV48o?si=Scx724Smz6pJhaWx

-인사말

-스몰토크

-각곡 설명

1:6살

2:14살

3:18살

설명 마무리

인사

1. 베토벤, 교향곡 5번 운명

   https://youtu.be/akyTJryNZQk?si=2xIds3Djrnjs_2sK 1:15~1:45

2. EVERYTHING

   https://youtu.be/Aq_gsctWHtQ?si=PddCU22KPhY_t-Dx 3:35-4:05

3. Pink+White

   https://youtu.be/uzS3WG6__G4?si=44QGM-flphzzrIHN 0:55~1:25

   
   

발표대본

인사말

-각 나이 소개

-첫번째 노래 및 선정 이유

-두번째 노래 및 선정 이유

-세번째 노래 및 선정 이유

나이: 18살

제목:야생화

창작자:박효신

연주자:박효신

빠르기:전체적으로 빠르지는 않지만 랩하는 부분에서 리듬이 살아난다

창작연도:2014년

편성:보컬 한명 반주

분위기:거칠지만 동시에 감성적인 느낌이 있고 방황하면서도 자신의 길을 찾고싶어하는 분위기

약곡선정이유:내가 지금 18살까지는 공부보다 놀기만 했으며 이 노래는 아무도 가르쳐주지 않아도 알아서 피어나는 꽃처럼 하고 싶은대로 살았던 지금의 모습과 잘 어울린다.

9살

-제목: 출발

-창작자: 김동률

-연주자: 김동률

-빠르기: 느림

-창작 연도: 2008년

-편성: 보컬, mr

-분위기: 밝고 희망차며 새로운 시작에 대한 기대감을 드러내고 있음.

-악곡 선정 이유: 처음 책임감 있는 역할을 맡아보변서 나 자신을 다시 돌아보게 되었고, 새로운 나로써 새로운 출발을 하는 느낌을 이 곡에서 받았기 때문

1. 핑크퐁 아기상어 (1:10~1:25)

   https://youtu.be/761ae_KDg_Q?feature=shared

2. I ain’t worried (0:49~1:12)

   https://youtu.be/INak4ORss18?si=wZlhHdXZLKUIgrzd

3. 교향곡 No.40 Symphony (0:50~1:12)

   https://youtu.be/RPWjixqYBFs?si=Ie10OSnwBNzlw77S

17살

제목:청춘만화

창작자:Factist

연주자:이무진

빠르기:조금 빠름

창작연도:2024년

분위기:밝음

악곡 선정이유:노래의 가사중 아직 어린아이라 빠르게 밀려오는 여정이 두렵게만 느껴질 때가 있다는 부분에서 진로를 정하지 못해 어려움을 겪었을때의 모습을 보여주는 것 같았고 지금보다 환하게 빛난다는 긍정적인 가사가 앞으로의 삶에 대해서 너무 걱정하지 않았으면 좋겠다고 말해준다고 생각했다.제목자체도 우리 각자의 인생을 생각할 수 있도록 해준것 같아서 선정하였다

18살

제목: Power up

창작자: 미상

연주자: 레드벨벳

빠르기: 약간 빠름

창작 연도: 2018년

편성: 보컬 5명, MR

분위기: 밝고 통통튀는 느낌으로, 행복한 전율이 자동적으로 흘러들어와 듣는 사람까지 기분이 좋아지는 분위기를 선사한다.

악곡 선정 이유: 내 인생의 그래프를 보면 18살 시기는 꽤나 행복한 시기이다. 나의 학업 길이 트이기 시작하는 때이기도 했기에 나는 인서울의 희망이 보이기 시작하며 자동적으로 Power가 Up되는 느낌을 받았다. 내 감정에 딱 맞는 레드벨벳의 'Power Up'은 제목부터 파워업이며, 가사 중간에 'go go airplane 번개처럼 날아라'라는 부분은 '날아라'라는 상승적 이미지를 제공하며 음도 높아지며 고조되어 밝은 분위기를 보여주기에 현재 나와의 감정에 적합하는 노래라고 생각했다.

16

4seasons 사계 - winter 겨울 stefan plewniak 스테판 플레브니악

https://youtu.be/4eqeQb6iUIE?si=2qYq1zB1iNMvfZU9

0:50 ~ 1:10

17

이영지 - Not sorry

https://m.youtube.com/watch?v=YSEcAElZwF8&pp=ygUT7J207JiB7KeAIG5vdCBzb3JyeQ%3D%3D

1:00 ~1:30

18

수퍼수 - 아무것도 안할거야

https://m.youtube.com/watch?v=e3X_YJdseOE&pp=ygUj7IiY7Y287IiYIOyVhOustOqyg-uPhCDslYjtlaDqsbDslbw%3D

1:5 ~ 1:30

1.제목: 시작

재생구간: 0초에서 28초

https://youtu.be/hWYM5QEt0Fg?si=sCKchJoCjoDgSIJ1

2.제목:high hopes

재생구간:53초 ~1분 21초

https://youtu.be/P8b47hZdvVY?si=otqmfap5BRBjndkD

3.제목:사계

재생구간:41초에서 1분 6초

https://youtu.be/b_pMJ4qUHzQ?si=OQx16Z87u_ZMT1dL

8살

노는게 제일 좋아

창작가: 최종일 연주자:오승연

빠르기: 빠름

창작년도: 2003년

8살

편성: 보컬1, 반주

분위기:노는 게 제일 좋아는 밝고 경쾌한 멜로디 덕분에 듣는 순간 기분이 좋아지고, 마치 친구들이랑 놀이터에서 마음껏 뛰어다니는 장면이 떠오를 만큼 즐겁고 활기찬 분위기를 가진 노래야.

선정이유: 8살 당시에 뽀로로를 보기도 했고 여러 추억이 많아서 선정하게 되었다.

만프레드 호넥--->정명훈

1. 피가로의 결혼 서곡

   0분 14초 ~ 0분 44초

   https://youtu.be/Cip9xF-jjDI?si=VTRAWBBQwljkNmqc

2. 시작의 아이

   2분 24초 ~ 2분 54초

   https://youtu.be/3XDf5Ke2Zj8?si=gzjXRcv09I5TcJ2r

3. 이 소설의 끝을 다시 써보려해

   3분 34초 ~ 4분 04초

   https://youtu.be/gjR70nU7B-I?si=iqPcEVjeOEjw1AJe

노는게 제일 좋아, 0:00~0:30

https://youtu.be/E0W5sJZ2d64?feature=shared

현악 세레나데 C장조, 0:40~1:10

https://youtu.be/VxZ8K4Y7NIg?si=HeFF0gtxJyEXNTlZ

Komm süsser Tod, 1:46~2:16

https://youtu.be/hoKluzn07eQ?si=4809iQQZ35NcbOU1

창작자,연주자:빈지노

빠르기:빠름

창작연도:2012

편성:드럼머신,재즈풍 샘플

분위기:밝다

악곡선정이유:이 노래는 희망과 열정이 가득찬 노래이다 나 역시 지금은 잡생각없이 열정을 가득뽐낼수있는 시기이기도 하고 에너지틱한 분위기를 풍기는데 지금 에너지가 넘치는 나에게 안성맞춤인 곡이다

1. 간단한 인사말과 음악이 나에게 갖는 의미 설명

2. 첫번째 악곡 선정 이유

3. 두번째 악국 선정 이유

4. 세번째 악곡 선정 이유

5. 마무리

제목: 모자르트-피아노 협주곡 23번 2악장 (13:15~13:45)

https://youtu.be/m0Tk3sliZ0U?si=FdoOi3yhY2Nw-l4a

제목: 청춘만화

(0:23~0:53)

https://youtu.be/_xFQKWlYv3k?si=AYQ-Q-sVduBYgdaA

제목: 한 페이지가 될 수 있게

(0:23~0:53)

https://youtu.be/oYvgISKD5Y8?si=4MYsv8d9TXFCOHmj

대본

나이별 소개 후 그것에 상응하는 노래와 선정이유에 대해서 서술하기

제목: 꿈을 꿨어요

창작자, 연주자: 카더가든

빠르기: 약간 느림

창작연도: 2019. 10. 23

편성: 피아노, 드럼

분위기: 잔잔한 느낌

악곡선정이유:

’궁금했어요, 제 안에 변화가 찾아오고 이 변화들로 인해 무엇이 바뀌어 갈지. ‘성찰’이라는 단어의 사전적 의미는 ‘자신이 한 일을 깊이 되돌아보는 일’입니다. 앨범 작업이 본격화되기 전, 성찰을 하고자 노력했습니다. 글을 적고 곡을 완성하면서 성찰과 동시에 먼 미래의 제 가치에 대한 우려를 저울에 올려놓았습니다‘ 이는 꿈을 꿨어요의 앨범인 c에 대해 카더가든이 직접 설명한 내용이다. 이 앨범은 자아성찰에 대한 내용으로 거짓없이 자신에 대해 들여다보고 작곡했다고 하였다. 나는 지금까지의 내 인생의 변화들 중 가장 큰 변화였다고 생각한다. 고등학교는 새로운 사람들과 새로운 환경이었고 이제 나의 인생을 내가 좌지우지하는 나이가 되었다고 생각했다. 이 앨범을 듣고 큰 변화가 있던 만큼 점점 내 인생에서 내가 책임져야하는 부분이 많아진 만큼 나에게도 나를 스스로 깊게 들여다볼 필요가 있다고 생각이 들었다.

-각 나이와 나이에 대한 설명

-9살

-11살

-17살

-마무리

제목: HAPPY

https://youtu.be/VXp2dCXYrvQ?feature=shared

재생구간: 14초-19초

제목: 베토벤 교향곡 5번 운명

https://youtu.be/UcifcqMY0GM?feature=shared

재생구간: 50초-1분 8초

제목: TOMBOY

https://youtu.be/w3-AKITQMi0?feature=shared

재생구간: 1분 18초-1분 45초

나이:18살

제목: 이별택시

창작자: 윤종신

연주자: 김연우

빠르기: 느림

창작연도: 2004년

편성: 보컬, mr

분위기: 쓸쓸하고 애잔한 느낌인 것 같습니다.

악곡 선정 이유: 후렴구 부분위 가사가 원래는 이별과 관련된 부분이지만 제 상황을 비추어 가사를 보게 되면 앞으로 어떻게 해야할 지 몰라 방황하는 제 상황과 닮아있습니다. 그렇기에 저에게는 불확실한 미래를 어떻게 해쳐나아가야 할지 묻고 답을 찾지 못 해 방황하는 제 모습이 보여 고르게 되었습니다.

제목, 간단하게 인사말

13살

15살

17살

마무리

발표대본

•인삿말

•첫번째 노래 선정 이유, 나이

•두번째 노래 선정 이유, 나이

•세번째 노래 선정 이유, 나이

•마무리 인삿말

대본

목차 소개

첫번째 노래 소개 및 선정이유 발표

두번째 노래 소개 및 선정이유 발표

세번째 노래 소개 및 선정이유 발표

마무리

1. 인사

2. 8살 발표

3. 14살 발표

4. 17살 발표

5. 최종 정리

6. 인사

마왕

2분 11초~2분 41초

https://youtu.be/Suor_ftOEHg?si=PMT3iIsaQaQRDvJL

병명 상사병

48초 1분 18초

https://youtu.be/mwBGD2WT70I?si=j1XpJfea7lMJ51B0

May it be

50초~1분 20초

https://youtu.be/nt3Ggo1CE3g?si=HBshAbtpT4tbwWgG

인삿말

인생 그래프 소계

지점소계 후 노래소계

1. 12살

2. 16살

3. 18살

마침말

1. 라흐마니노프 피아노 협주곡 2번 1악장-15살

   2:00~2:30

   https://youtu.be/YviN1tuXbzc?si=lHB6fa2P7VgwJqrK

2. 리베스트라움 no.3-17살

   3:10~3:40

https://youtu.be/bhYfOh6dn3o?si=uNd1-1htSd7Nu8XX

3. Viva la Vida-18살

1:00~1:30

https://youtu.be/WcOmJ74OIns?si=vClGg00AYIjphsfr

곡 정보: lemon tree 창작자,연주자: fools garden

재생 구간: 52초 ~ 1분 21초

링크:https://m.youtube.com/watch?v=XAFS43NKFag&pp=ygUKbGVtb24gdHJlZQ%3D%3D

나이 0세

Debussy- Clair de lune (0:00~0:30)

https://youtu.be/97_VJve7UVc?si=0tAfKCtj6m0qdTdN

나이 14세

슈베르트-마왕 (0:26~0:56)

https://youtu.be/cDyadF3Zc6g?si=EoE4-3Truu6mlFRD

나이 18세

카더가든-Home sweet home (2:10~2:40)

https://youtu.be/MV9kclfajk8?si=ZSpnoPBn3E2IAKQz

노는게 제일 좋아 https://youtu.be/E0W5sJZ2d64?feature=shared. 0~0:30

비발디 사계 겨울 https://youtu.be/4eqeQb6iUIE?si=jucf6AdU4XaLopm5. 1:30~ 2:00

I really want to stay at your house https://youtu.be/KvMY1uzSC1E?si=naWcY2QZbHJBNk9M. 0:15~ 0:45

7분4초~7분 34초

2:https://youtu.be/u9Hr8g7cKzc?si=U5Dlh_JUw4Wh8HUA

1분33초~2분3초

3:https://youtu.be/D1A7wLNSPhI?si=0Iv7ZR4dcjJURDX1

2분9초~2분39초

1. 베토벤 교향곡 3번

https://youtu.be/I9HapWc4mr4?si=chC3z49tKmsjhFfG

0:30~1:00

2. 가호-running

https://youtu.be/FrOLeoXrvLU?si=1BN9NaS0NpqsIzGV

0:13~ 0:43

3. 카더가든-꿈을 꿨어요

https://youtu.be/ACORuGQlj7s?si=90aSVnXOANMboUV4

0:00~0:30

운명 교향곡 https://youtu.be/NWWbA5H5pEs?si=JdaV-rv6cruRQJsM

0초~30초

정이라고 하자

https://youtu.be/iZEXqZoIK_Q?si=pkmJEMZXZrsRJBW8

1분~1분30

행운을 빌어

https://youtu.be/vG7g4yZVXEw?si=NBJyIRpUsc6bAaW4

10초~40

1, 만개화 - 안예은 (https://youtu.be/-m_Kow1fDMo?si=VK0DtL91VYF4VozJ)

1:52 ~ 2:20

2, 운명의 힘 - 베르디 (https://youtu.be/NgBsjvY30KA?si=iEduGxyYf1SzPYjz)

4:58 ~ 5:28

3, 백야 - 짙은 (https://youtu.be/s3n9FktWhn4?si=PWCE3o2x2Zzp_QFY)

3:12 ~ 3:27

인사말

15살 설명

17살 설명

18살 설명

마무리말

윌리엄 텔 서곡 (0:15~0:45)

https://m.youtube.com/watch?v=seUzDaty0_Q&pp=0gcJCRsBo7VqN5tD

나의 사춘기 (0:45~1:15)

https://m.youtube.com/watch?v=3gMAEZCOFtE&pp=ygUW64KY7J2YIOyCrOy2mOq4sOyXkOqyjA%3D%3D

청춘만화 (0:22~0:52)

https://m.youtube.com/watch?v=_xFQKWlYv3k&pp=ygUM7LKt7LaY66eM7ZmU0gcJCbIJAYcqIYzv

나이 선정이유 소개

8살 노래 선정 이유 소개

10살 노래 선정 이유 소개

18살 노래 선정 이유 소개

인사

1. 8살 시작의 아이 (00:45 ~ 01:15)

   https://youtu.be/NPkMX6Bjrfg?si=jCsmEXsh6CcFMcuJ

   
   

2. 11살 달라달라 (00:57 ~ 01:27)

   https://youtu.be/uzt5RZKi3iI?si=MXztPG2UbE0pkeAW

   
   

3. 17살 베토벤 교향곡 5번 운명 제 1 악장 (00:00 ~ 00:30). https://youtu.be/UgQarIwXVEA?si=G65rdsWqXrUHzXvj

   
   

9살

김동률-출발

재생 구간 (20초~50초)

https://youtu.be/PBWuX-b38XU?si=HXDlgEROmcYXKFHW

12살

안예은-문어의 꿈

재생구간 (15초~45초)

https://youtu.be/a_Sebayx4Gg?si=1QYv72uuvfOcsVOi

17살

베토벤-소나타 14번 월광 1악장,3악장

재생구간 1악장(13초~28초)/3악장(~15초)

1악장

https://youtu.be/COVZsK2vnlc?si=XCVjwEI53PmF59c8

3악장

https://youtu.be/3M_d9oRNoUc?si=X_2qXb86eJbTNA6J

1.인삿말

2.8살때 곡과 선정한 이유

2.13살때 곡과 선정한 이유

3.18살때 곡과 선장한 이유

4.마무리인사

곡 정보: 엘리제를 위하여 창작자:베토벤 연주자: 정명훈

재생 구간: 0초~ 27초

링크:https://m.youtube.com/watch?v=n4YZKJQKFFk&pp=ygUW7JeY66as7KCc66W8IOychO2VmOyXrA%3D%3D

1:인사

2:12살 발표

3:14살 발표

4:18살 발표

5:인사 마무리

-인사말

-선정한 나이와 각 곡들의 정보, 선정이유에 대해 설명

-14살

-17살

-18살

-마무리

대본

-인사말

-9살 곡 소개

-15살 곡 소개

-16살 곡 소개

-마무리 멘트

11살

1. 모리스 라벨 피아노 협주곡 오케스트라(3:05~3:35)

https://youtu.be/XKYEBpFv8p4?si=PXb_gqv7VhqGpuhu

14살

2. BTS (방탄소년단) 'Epiphany' (0:50~1:19)

https://youtu.be/fIkZOLsnoqY?si=XglJboNUcHxB3nVw

18살

3. Red Velvet 레드벨벳 'Power Up' MV

(0:36~1:02)

https://youtu.be/aiHSVQy9xN8?si=4QC6etObV-kg69P4

인사말

2살 곡 소개

2살 곡 재생

16살 곡 소개

16살 곡 재생

18살 곡 소개

18살 곡 재생

마무리

제목: 200%

재생구간: 00:38~01:08

링크: https://youtu.be/0Oi8jDMvd_w?si=AHaprti1pKwHp2kL

제목: 쑥대머리

재생구간: 01:26~01:36

링크: https://youtu.be/zpS4dV7xY18?si=Ez8Z2eQ6SBnsl1Jh

제목: 이별택시

재생구간: 02:05~02:35

링크: https://youtu.be/Eld7hJkdoXc?si=n_fEUdorNYBzF9JU

The weekend -die for you

1:05~1:34

https://youtu.be/QLCpqdqeoII?si=86WFZ7BMxw3av8ow

17살

드뷔시 달빛

0:43~1:12

https://youtu.be/Fu5E0xcKQzg?si=qh1mXuf1Z0ejf-mC

빈지노-always awake

1:38~2:06

https://youtu.be/iGWKNrtbF9I?si=dwdApJuA_HcZYj1E

인사

그래프 소개

노래소개

16살 노래

17살 노래

18살 노래

마무리

인사

8살 발표

12살 발표

17살 발표

마무리

1. 인사

2. 각 나이를 고른 이유

3. 14살

4. 15살

5. 18살

6. 마무리

1. 인사

2. 발표시작

3. 인생 소개

4. 곡 소개

5. 발표 마무리

   
   

-인사말

-선정 나이와 이유

1. 8살

2. 11살

3. 17살

-마무리

1.인사

2. 발표할 곡들 간단하게 설명

3. 첫 번쨰 곡 선정이유 설명

4. 두 번쨰 곡 선정이유 설명

5.세 번째 곡 선정이유 설명

마무리

나이 18세

제목: Home sweet home

창작자: 카더가든

연주자: 카더가든

빠르기: 보통

창작연도: 2017

편성: 밴드 (보컬, 기타, 건반, 베이스, 드럼)

분위기 : 부드러운 분위기

악곡선정이유: 어느덧 나이는 학업에 몰두해야만하는 고2가 되었고, 나는 이 압박감에 지쳐있었다. 시험공부를 하던중 카더가든의 노래가 애플 뮤직 추천에 떴다. 예전부터 즐겨듣던 카더가든이였지만 지금 시기에 듣는 카더가든은 뭔가 달랐다. 힘든시기 카더가든의 노래를 들으니 와닿는 감정의 양이 달랐던 것이다. 부드러운 음색은 나를 휘감아 위로했다. 홈스윗홈에선 음이 올라가다가 내려가는 부분이 있는데 이부분이 왠지모르게 위로가 되는 느낌을 자아냈다.

인사말

16살 노래설명, 노래 재생

17살 노래설명, 노래 재생

18살 노래설명, 노래 재생

마무리

1.Day6 Welcome to the show(0:50~1:20)

https://youtu.be/gqh2oXaCHMA?si=iojxi5qDnXVsLiCT

2.Day6 Happy (0:48~1:18)

https://youtu.be/6i4YwzfhWM0?si=HPSXhVpo3hM9ou7Z

3 아이유&지디 팔레트(0:46~1:16)

https://youtu.be/j3Aa1dgg8UI?si=rdWoCI3QItTxAGzb

-인사

-"여러분들은 노래라는 것의 기능을 알고계시나요? 옛날부터 이어져 오던 시들처럼, 본인의 감정을 드러내기 위해 시를 쓰거나, 또는 이 시를 노래로 변환시키게 되거나, 그냥 내 감정을 토대로 노래를 내기도 하죠. 따라서 각 곡들마다 해당 감정이 꼭 하나씩은 들어가기 마련인데요, 각 노래가 주고자 하는 메시지, 교훈 등이 다 다르다는거죠. 저는 감정을 드러내는 이 수많은 곡들중에서 저의 삶과 그때의 감정을 표현하는 3가지의 노래를 선별하여 대응시켜 활동을 해보았으니, 발표 잘 들어주시면 감사하겠습니다."

-1번 곡 재생 및 설명 (되도록 음악이 밝아지는 부분에는 감정이 나아졌다는 부분을 언급)

-2번 곡 재생 및 설명 (되도록 음악이 밝아지는 부분에는 감정이 나아졌다는 부분을 언급)

-3번 곡 재생 및 설명

-감사 인사

나이 14세

마왕

슈베르트

홍민수

빠름

1774

피아노

어두운 분위기

중1때의 사고가 이노래와 분위기가 비슷하다

나이 0세

제목: 달빛

창작자: 드뷔시

연주자: 조성진

빠르기: 느림

편곡: 피아노

분위기: 부드러운 분위기

악곡선정 이유: 나라는 존재가 처음 세상에 존재하게 된것과 드뷔시가 작품을 만드는 경향은 비슷했다. 세상에 없던 자아의 탄생이다. 드뷔시는 기존 음악의 틀을 벗어난 개성을 추구했다. 따라서 그의 작품속에서도 드뷔시의 개성을 듬뿍 느껴볼 수 있다. 세상에 없던 새로운 무언가, 드뷔시만의 작품의 자아가 태어난것이다. 내가 세상에 태어난 것도 비슷하다고 볼 수 있다.

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수정본

https://www.miricanvas.com/v/151cnh4

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2등 7.기므예찬?

1등 2.고정우

==========

9/23 감상문 전원 제출완.

(9번은 결석)

소리가 4개의현악기로서 구성되어있어서 현악기 특유의 느낌이 강했고 서로서로 티키타카 하는 느낌이 좋았으며 드보르작이 자신이 거주한 구세계 에서 신세계(미국) 으로넘어 갔을때 느꼈던 웅장함과 설램 그리고 아주아주 약간의 경외에서 나온 공포감이 노래에 들어가있는 느낌이 들어 인상적이였다

처음에는 신선한 분위기를 내주며 현악 사중주 악기들이 다 여러시 겹쳐서 악기를 겹쳐서 연주하다 보니 더 풍부 하게 들려서 듣기 좋았던거 같다.비올라로 먼저시작을 하여 다음 바이올린 그리고 다 함께 합주 하면서 자유롭게 뛰어 나는 모습을 상상하게 되었던거 같다 음이 높으면서도 다시 낮아지는 잘 어울려져 있었으며 노래가 듣기에 편하고 좋은거 같다. 긴장감도 고조 하는 장면이 있어 집중을 하면서 듣게 되었다

현악 4중주의 편성을 알고 들으니 악기간 상호작용이 잘 보이게 되었다. 특히 처음에 바이올린이 깔리고 비올라 그리고 바이올린 이 순서대로 나오는 오프닝 부분이 인상깊게 들렸다. 또한 바이올린과 비올라만 있었다면 고음역대와 중간음역대만 있어서 소리가 듣기 힘들었을 것 같은데 챌로의 저음이 계속 무게를 맞춰주는 느낌이 들어서 조화로웠다.

아주 높지도 않고 아주 낮지도 않은 중간정도의 음역대를 가진 비올라로 시작하니 듣기 좋았다.

비슷한 악기들이지만 높낮이가 다른것들끼리 섞이니 아주 좋은 소리를 냈다.

현악기를 저렇게 힘조절 한다는것이 굉장히 대단하다고 생각하고, 힘조절에 따라 곡 분위기가 달라지는것이 신기했다

오늘 들어본 드보르작의 아메리칸을 들었는데 처음에 비올라가 무직한 느낌이어서 좀 암울한 느낌을 받았지만 바이올린이 높은 음으로 암울한 느낌에서 벗어나 긴장감 넘치는 생동감을 줬고 첼로로 전체적인 반주를 잡아주는거 같아 나머지 바이올린과 비올라에 음들과 어울러져서 듣기에 정말 좋았던거 같고 후반부로 갈 수록 암울한 느낌보단 점점 밝아지는 느낌이 비올라와 바이올린의 의해서 생긴거 같다.

오늘 배운 4중주로 구성된 음악을 감상해서 더 이해가 잘 되었다. 각 악기의 높낮이가 확실히 달라서 이 음악 한정으론 눈을 감고도 무슨 악기가 연주되고 있는지 알 수 있었다. 곡은 악기와 악기가 대화하는 형식으로 진행되는 것 같아서 새롭기도 하고 음악의 다양한 형식중 하나를 알게된 것 같아서 좋았다. 또 아까 선생님께서 보여주신 댓글중에 영혼을 넣어야 음악이 완성된다는 말이 크기 와닿는 곡이였다.

각 악기의 소리의 높이가 다르지만 높은음인 악기가 연주중일때, 낮은 음인 악기가 보완해주는 부분이 좋았으며, 역으로 낮은음을 메인으로 쓰고 높은음을 일부로 약하게 치는 부분도 좋았다

비올라의 무거우면서도 맑고 경쾌한 소리가 들리면서

그 다음 바이올린의 높은 음이 비올라의 뒤를 따라가듯이

정확하게 내 귀의 꽂혔다.

바이올린의 경쾌한 소리가 음악을 리드할 때 뒤에서 묵묵히 받쳐주는 비올라의 소리도 아름다웠고 둘이 돋보일 수 있도록 판을 깔아주는 첼로의 묵직한 소리도 인상 깊었다.

감상평:비올라가 처음에 들리다가 바이올린이 맞춰서 들어올때 너무 잘어올렸고 첼로의 낮은음이 들려 조화가 좋았다 또 각자의 음도 선명하게 각자의 개성이 드러나게 들렸고 전체적으로 합이 잘 맞았던 것 같다

오늘은 현악 4중주로 이루어진 '아메리칸'이라는 곡의 연주를 들었다.

현악 4중주를 이루고 있는 악기 중 하나인 첼로가 음악의 웅장함을 살렸던 것 같고,

바이올린들은 '자유'의 상징이기도 하였던 '아메리칸'(아메리칸 드림)의 자유롭고 밝은 분위기를 살린 것에 큰 기여를 하였다고 본다.

단순히 하나의 악기로만 노래를 이룬 것이 아니라, 바이올린, 비올라, 첼로 이 3종류의 악기로 다양한 음역대를 살리는 과정을 귀와 눈으로 감상해본 결과 더욱 음악이 풍요로워 보였던 것 같다.

노래가 밝은 느낌과 웅장하다고 생각이 든다.

또한 노래가 어린이 전래동화 같은 느낌이 들면서

뒤로갈수록 또 다른 분위가 느껴졌다.

비올라로 시작하여 바이올린 그리고 첼로로 바뀌면서 같은 음정이라도 서로가 내는 높낮이가 다르기 때문에 음악이 지루하지 않고 활기차며 세 악기 모두 각자의 음정에 맞춰 나머지 두 악기와 화합하여 아름다운 선율을 만들어 가는 것이 신기하고 아름다웠다.

힘차고 활기찬부분의 노래가 이어지면서 동시에 부드럽게 울리는게 느껴졌고 처음에는 잔잔하다가 점점 후반부로 갈수록 자유로운 분위기를 표현하고 화창한 노래의 울림까지 표현한 곡처럼 느껴졌던 노래같다

바이올린, 비올라, 첼로의 소리가 각각의 악기가 아닌 하나의 악기에서 나오는 것 처럼 느껴질 정도로 연주자들 간의 호흡이 좋았고, 바이올린의 높은음과 비올라, 첼로의 낮은음은 풀과 물이 어우러져 강산을 이루듯 완벽한 조화를 보여줬다.

드보르작 현악4중주 아메리칸 을 들었다. 바이올린, 비올라, 첼로 각각이 모두 다른 음역대를 내었다. 한가지의 악기로 연주한 것도 듣기 너무 좋았지만 현악 4중주를 들으니 3가지 악기가 모두 어우러져 조화를 이루니 정말 아름다움을 나타내는 소리를 내었다.

멜로디의 반복되는 과정에서 비올라의 낮은 음역대의 멜로디를 바이올린이 따라 연주하여 단조로움보다는 변화에서 오는 참신함을 느꼈다. 각 악기의 연주마다 나머지 악기는 반주에 집중하는 것 같아 연주가 꽉 차는 느낌이 들었다. 곡이 절정 부분으로 가면서 빠르기는 점점 빨라지고 소리의 세기가 증가한다. 그 이후에는 다시 초반과 비슷한 분위기이면서도 단조 등의 변주가 나타난 듯하다.

드보르작 현약 사중주 '아메리카'를 들었는데 제목만 처음 보았을때는 미국의 국가 프레임처럼 뭔가 웅장한 면이 좀 많이 나올것 같은 노래라 예상했지만 내 예상과는 달리 평화로운것 같은 분위기에서 계속 진행되었던 것 같고 내가 듣기에는 근처 카페 같은 곳에서 사람들이 서로 이야기하는 것 같이 평화로움이 담겨 있는 시끌벅적함으로 마음의 안정감이 느껴졌다

현악기에 대해 바이올린, 비올라, 첼로, 콘트라베이스를 통해 수업을 들으며 새롭게 접했다. 현약기의 크기에 따라 음역대가 낮아지는 부분이 인상적이었다. 그 이유에 대해 줄의 길이와 관련있을 것 같다는 생각이 들었다. 바이올린, 비올라, 첼로, 콘트라베이스로 가면서 크기가 커지고 줄의 길이도 길어지기 때문이다. 그렇다면 크기가 비슷한 바이올린과 비올라의 음역대가 다른 이유는 무엇일까? 울림통의 크기, 혹은 현의 장력 등과 관련있을 것 같다. 큰 울림통은 낮은 주파수에서 잘 공명하고, 작은 울림통은 높은 주파수에서 잘 공명한다. 또 울림통의 크기가 클수록 내부의 공기량도 많아져 소리의 파장이 길어지고 낮은 음을 만드는데 유리할 것 같다.

같은 현악기지만, 서로 다른 음역대를 활용해서 노래의 분위기나 상황등을 잘 표현하고, 줄을 잡는 손을 미세하게 조정하면서 더 풍부한 분위기를 만들어 내는것이 현악기 특유의 아름다운 소리를 들려주어 귀가 즐거웠다.

처음에 각 악기마다 시간차를 두고 연주했을땐 음정의 차이로 인해 다른 인상을 받았다. 비올라 다음 바이올린 연주를 할땐 경쾌한 기분이 들었다. 음정의 차이로 인해 각기 다른 인상, 예를 들면 높은 음정은 밝은 분위기 낮은 음정은 차분한 느낌을 받는것 처럼 말이다.

그리고 다 함께 연주하는 부분이 있었는데 이땐 또 다른 소리가 났다. 서로 조화를 이루며 연주되고 바이올린 특유의 높은 소리가 마치 새의 노랫소리 처럼 지저귀는 느낌이였다. 인위적인 소리가 아니라 자연의 소리가 느껴졌다.

또한번 함께 연주하는 부분이 있었는데 이땐 바이올린이 강하게 치고 나와 모든 악기를 이끌어가는 느낌이 들었다.

음정 차이로 인해 받는 인상이 다르다는것이 신기했다.

오늘 드보르작의 현악 4중주 아메리칸을 들었다.바이올린의 고음 부분에서 첼로의 저음 부분까지 빠르게 내려갔다가 다시 올라오는 부분이 귀에 들어왔고 바이올린 2대와 비올라의 화음 잘 어울러져서 지겹지 않게 해주었고 분위기가 너무 올라가지 않게 첼로가 적절하게 조절해주는 느낌이었다.젤 인상 깊은 부분은 바이올린이 고음을 강하게 지르듯 강하고 맑은 소리를 낸 하이라이트였다.현악기의 매력을 알려주는 좋은 현악 4중주 곡이었다

현악기 4중주에 대해 배우고 노래를 들어보니 노래가 더 잘 이해되는 느낌이었고 노래의 도입부에서 악기들이 서로 주고받는 느낌이 현악기 4중주의 조화를 더 잘 보여주는 것 같고, 각 악기들의 특징을 잘 보여주는 것 같다.

현악 4중주 처음에 바이올린과 비올라가 아침에 밝은 대화를 나누는 것처럼게 느껴지고 뒤에서 묵직하게 나오는 첼로가 배경음 처럼 나오는 것 같았으며 전체적으로 이 노래는 4개의 악기가 조화로워 듣기 좋았다

돌림노래 같은 느낌이지만 각각의 악기마다 음역대가 달라 새로운 악기를 들을 때마다 새로운 느낌이 들었다. 처음에는 비올라의 상대적으로 낮은 음으로 시작했다가 바이올린의 높은 음으로 톡톡 쳐주니 어른이 노래를 부르니 어린아이가 따라부르는 느낌이 들기도 하였다. 중간에 4중주가 조화를 이루어 음악을 구성하니 더 알찬 느낌이 들었다. 그리고 확실히 음악으로 들어보니 설명으로 듣는 것보다 더 와닿는 느낌이 들었다.

하이든에 작곡으로 모든 유명항 사람들의 우상이여서 노래를 더 집중해서 더 듣게 된게 같다 첨에 시작할때 경쾌 하고 횔기찬 분위기로 시작을 하여 시난느 분위기를 쭉 이여나가는 거 같다 오늘 수업 분위기랑 이 노래를 같이 틀어서 대조를 해보면 환상 적일거 같다 그리고 오늘 배운 목관 5관조에 내용을 이해하고 감상을 하다 보니 더 재미있게 느껴진거 같다 악기 들이 다들 제자리에 맡아 가는거 같아서 노랴가 더 풍성 하고 웅장하게 듣게 되었다

감상평:바순의 낮은음 피콜로의 높은음이 잘어올렸고 음이 높아 자칫하면 너무 시끄럽게 들릴 수도 있는데 호른이 그렇게 되지않게 딱 잡아주는 것 같다 전체적인 밸런스가 좋고 조화롭다

목관오중주들끼리의 화합이 정말 잘 맞는다고 느꼈다.높고 낮은 악기들이 한번에 연주 되니까 서로의 음낮이를 조화롭게 커버치며 좋은 음악을 만들어냈다

서로다른 음색을 가진 5개의 관악기들이 서로서로 저마다의 소리를 내어 연주하는것이 너무나도 조화로웠다. 호른은 어째서 여기에 들어가는건지 의심했지만 오히려 호른에 특유한 쨍한소리

가 바순의 저음과 특히 어울려 좋았다

디베르티멘토 라는 곳을 들었는데 처음에 정말 경쾌한 소리가 났다.그리고 가면 갈수록 마치 유스풀에서 웨이브를 하는 느낌이 났다.그리고 특히 플릇에 날카로운 소리를 소리가 굵은 바순이 잘 커버해 줘서 정말 듣기에 좋은 소리가 잘 난거 같다.

각자 특색이 정확히 있는 악기임에도 불구하고 조화롭게 느껴졌다. 이래서 이렇게 5중주를 만들었구나하는 생각이들었다. 그리고 음악 자체도 뭔가 산뜻한 분위기가 잘 느껴졌다.

디베르티멘토라는 곡을 들었다. 첫 느낌은 상쾌했다. 신나는 분위기였고 양떼를 이끌고 산으로 가야할 것 같은 느낌이 들 정도로 감정이입도 되었다. 관악 5중주의 다섯 악기모두 음색이 좋아 귀에 박혔다.

오늘 수업시간에 배운 목관 5중주 연주를 들었는데 악기들의 생김새와는 달리 밝고 희망차며 통통 튀는 음악이 인상깊었고 거대한 악기들을 호흡만으로 연주하는게 대단했다.

감상문: 5개의 악기들이 내는 소리 중에

클라리넷이 내는 소리가 가장 아름다운 것 같다

경쾌하면서도 시원한 느낌이 들며 플루트와 클라리넷의 조합이 아름답게 소리를 내며 파도처럼 부드러운 소리를 내고 바순이 묵직하게 뒤에서 받쳐주며 안정감 있는 소리를 내어 차분한 느낌이 들며 아름다운 소리를 냈다.

개인적으로 목관악기를 좋아하는데 이 특징이 잘 나타나서 기분 좋게 들었다. 지브리 스튜디오의 ost를 들어보면 목관악기가 많이 사용되는데 이때문에 그럴지도 모른다. 지브리 특유의 분위기가 느껴지는것 같이 느껴져 앞으로도 목관악기를 더 자주 찾아 들을 것 같다. 매력적인 음색이다.

목관5중주 노래를 들었는데, 느낌이 약간 새가 우는 느낌을 받았다. 그 이유는 빠람 빠람 빠람 이런 느낌으로 음이 올라가는 부분이 있었는데, 그 부분이 너무 똑같았기 때문이다.

목관5중주의 노래의 느낌이 뭔가 신기한 동화세상으로 들어가는 기분이고 부드러운 느낌을 주는것 같아서 신기했다.또한 중간중간 높은 음이 있어서 단조롭지 않은것 같다

관악기 특유의 관속에서 울리는 소리가 음악에 더 몰입되게 만들어 주는게 느껴지고, 호흡의 조절을 통해 딱딱 끊키는 박자가 노래를 더욱 정교하게 만들어 주며, 또한 호흡을 길게 느려뜨려 분위기를 형성하는 것이 듣기에 여유로웠다.

활기찬 시작과 여러개의 목관이 하나가 되어 소리가 나는듯한 초반이 좋았다. 나머지가 베이스를 쌓고 한가지의 나머지 음악이 나오는 형식이 인상깊었고 그것이 목관 5중주의 매력인것 같다. 나는 목관 5중주 중에서 플루트의 소리가 가장 인상깊었다. 가장 높으면서도 청아한 소리가 난다.

목관 악기들의 소리가 겹쳐져서 밝고 경쾌한 소리가 나면서 듣는 사람의 기분을 좋게해주면서 개인적으로

바순의 소리가 더욱 잘들렸다.

목관 5중주에서 피콜로가 빠져서 무거운 분위기일거라고 생각 했는데 생각보다 경쾌한 느낌이었으며 약간 동화 속에 들어간 느낌을 받았으며 듣는데 불편하지 않고 귀가 편안해지는 것 같았다

지난 수업 때 들었던 현악기 4중주보다 목관 5중주의 악기 조화가 더 좋았던 것 같다. 호른을 제외한 악기들만 있었다면 조화가 별로였을 것 같은데 호른이 악기들의 조화를 균형있게 잡아준 것 같고, 오보에의 소리와 바순의 낮은 음역대 또한 듣기 편하게 해줬던 것 같다. 목관 5중주의 노래를 왜 듣는지 알게되는 시간이었던 것 같다.

들은 목관악기 연주는 부드럽고 맑은 소리가 인상적이였던 노래같고 이 음악을 들으면 마음이 편안해지는 느낌이 들으며다양한 악기가 함께 연주하는게 좋았고 이 노래에 대해서 자세히 알게된 좋은 시간이었던거 같다 앞으로도 이런 마음이 편해지는 음악을 듣고싶다

5개의 목관악기의 연주가 꾀꼬리가 노래하는 듯한 맑고 고운 소리를 들려줘었다. 하나하나의 소리가 손과 발이 되어서 아름다운 춤을 귀로 들려준것만 같았다.

2등 29.최명재

1등 3.곽동현

디베르 티멘토라는 곡을 듣게되었는데 분위기는 산뜻하고 발랄하였다 또한 목관 5중주로 연주한 곡을 처음 들었고 신박한 경험이었다 또한 각 악기마다 높낮이 차이가 큰데 그 높낮이 차이가 어색하지 않고 잘 조화를 이루어 상당히 잘 만든 곡이란걸 느꼈다

처음 시작이 플루트같아 보이는 목관악기로 경쾌하게 시작되고 그 이후도 신나게 연주되는 곡이다.처음에 경쾌하게 시작되는 부분을 들으면 없던 힘도 부릇 부릇 나고 신나는 소리를 들으면 나쁜 생각도 지어지고 행복한 생각이 들었다.

개인적으로 듣기에 각 악기 마다의 소리가 잘들렸다.

친구 5명이 있는데 각 친구마다 개성이 뚜렷하여 구분하기 편하느낌?

전에 들었었던 곡은 웅장한 느낌으로 다가왔다면

이번 곡은 여러명이 각자 만의 이야기를 하는 느낌이였다.

각 악기마다의 개성이 강하다고 생각했었어서 서로 많이 파트가 섞인다면

시끄러운 잡음 처럼 들릴수도 있지 않을까 했지만 서로 이상하게 엮이는 것 없이 조화롭게 노래를 이어갔던것 같다.

목관 5중주 안에서의 밝은 소리를 띄는 악기가 메인 소리들을 이루고, 비교적 낮은 소리를 띄는 악기가 음악의 기저를 잡아주면서 명쾌한 음악을 만들어낸 것 같다.

저번에 했던 음악 감상도 그렇고, 어떠한 하나의 음악(특히나 밝은 음악)은 높은 악기와 낮은 악기가 골고루 섞여야 아름다운 노래를 만드는 것 같다고 생각한다. 목관 5중주도 현악 4중주와 다르게 않게 음역대가 골고루 섞인 음악을 만들어낼 수 있다는 것을 다시한번 인식하는 시간이였다.

현악기와 다르게 관악기만이 보여줄 수 있는 연속적인 음좊이의 변화가 인상깊었다. 바순의 낮은 음이 마치 밴드의 베이스를 보는 것 같이 곡의 밑바탕이 되어 주는 듯했다. 특히 해당 곡에서 두드러지는 악기는 개인적으로는 플루토였다. 상대적으로 높은 음이면서 곡의 멜로디를 충실히 따라가며 경쾌한 분위기를 만드는 것에 기여하였다.

목관 5중주의 조화가 아름다웠다. 밝은 분위기를 가진 음악인 것 같고 좀 평화로운 일상을 표현하는 곡인 것 같다. 그리고 마지막에 음이 단계적으로 올라가다가 끝나는데 뭔가 평화로운 일상에서 깜짝 놀랄만한 일이 생겨 놀라다가 아 꿈이었네하는 상황인 것 같은 느낌을 받았습니다

감상문: 5개의 악기들이 서로 소리를 합쳐서 화음을 내는 모습이

멋졌고 악기들이 내는 소리 또한 듣기 아름다웠다. 그런데

5중주 연주를 할 때 편성에 호른을 빼고 다른 악기를

넣으면 어떤 화음이 나올지가 궁금하다.

금관악기의 특유에 울리면서 앵앵거리는 소리가 빨리 바뀌는 음악과 섞여 좀 적응하기 힘들었지만 울리면서 귀에 박히는 듯한 소리는 인상깊고 안익숙한 형태의 음악을 충분하게 소화시킬수 있었다.

다 특징이 제각각이여서 신기했다. 얼핏 들으면 그저 하나의 악기 소리로 들릴지 모르지만, 자세히 들어보면 확실히 달랐다. 또 음이 높아 군대에서 쓰이는 트럼펫이 자칫 혼자 너무 독보적일까봐 걱정했는데 다른 악기와 너무 잘 어울려서 듣기에 편안했다.

금관악기만으로 이루어진 금관 5중주라 다른 합주 대비해 소리가 힘차고 앞으로 뻗어나가는 느낌이 강했으며 귀에 꼳히는 소리가 많이 들렸다. 여러가지 익숙한 음악들이 자연스럽게 이어지는 부분들 또한 인상적인 부분이었으며 자연스럽게 이어지는 트롬본의 소리가 가장 좋았다. 금관 5중주는 아니지만 드럼과의 궁합도 잘 맞는것 같다.

감상평:흔히들 알고 있는 유명한곡들의 메들리? 리믹스? 이런 버전을 처음이라 새로웠다 다양한 곡들이 어색하지않고 자연스럽게 넘어가는게 듣기 좋았고 오늘 배운 악기는 아니지만 스네어 소리가 금관악기들과 잘 어올렸던것 같다

10곡정도에 노래가 마치 인스턴트 처럼 금방금방 넘어가며 호른으로 부르며 웅장하고 활기차고 신나는 분위로 노래의 초반기로 시작을 한다 금관악기에 구성으로 저정도에 퀄리티를 뽑아내는게 참 대단한거 같다.그리고 우울하거나 슬플 때 들으묜 정신이 반짝 들거 같다

인스턴트 콘서트 앤드 성자의 행진 이라는 곡에서 내가 아는 곡들이 정말 많이 빠르게 지나갔다.지나가는 중에도 트람펫에 뚜렷한 소리와 호른에 무직한 소리 그리고 드럼에 베이스가 있어서 듣기 좋았던거 같다

노래의 분위기가 처음부터 신나게 시작하며 동요와 게임 초반기에 나올거같은 노래같으며 여러 음악의 중요부분들이 함께 합쳐져 잘 어울려 연주되는 느낌을 받았다

여러 금관악기들에 대해서 알고서 음악을 들으니깐 더 다채롭게 들리는거 같고 악기들이 비슷하게 생겼어도 전혀 다른음을 내는게 신기했다.또한 노래를 듣는데 중간중간 아는 노래가 나와 신기했다.

노래가 물이 흐르는듯 하면서도 폭죽이 터지듯이 빵빵거려서 기분이 들뜬다. 그리고 악기를 연주할 때, 호흡을 조절하여 소리의 강약을 조절하는 것이 다른 악기와 비슷하면서도, 악기 고유의 소리를 더욱 감미롭게 만들어주는게 듣기 좋았다.

instant concert 금강 오중주를 들었는데 첫 시작은 빰 빠밤 빰 일정한 리듬으로 금관의 특징이 소리로 잘 묻어 나오고 호른의 중저음과 트럼펫의 고음이 잘 어울려지며 봄이 끝나는 느낌의 곡으로 바뀌고 트롬본의 글로 적기 힘든 매력 적인 소리가 각 각의 소리를 이어서 고풍있게 만들어 주는 느낌이 너무 좋았다.

금관악기 트럼펫, 트롬본, 호른, 튜바에 대해 배웠다. 금관 5중주는 트럼펫2, 트롬본, 호른, 튜바로 구성된다. 트럼펫이 2개인 이유가 뭘까? 아마 가장 높은 음역대를 가졌기에 2개를 이용해 다양한 소리늘 내려는 의도가 아닐까 싶다. 금관 5중주로 연주된 시흥갯골축제? 를 들었을 때에도 트럼펫의 소리만 집중해서 듣게되는 결과가 있었다. 가장 인지도가 있고 엘리제를 위하여? 를 들었던 기억, 기상송 등 사람의 머리에 4악기 중 가장 뇌리에 박히는 악기이기에 2개를 쓰는것같다.

감상문: 음악 소리가 빠르고 박자감이 있으면서 단조롭다.

특히 트럼펫이 내는 소리와 트럼본이 내는 소리가

박자감을 더 잘 느끼게 해준다

여러가지 음악들의 파트가 하나로 합쳐져서 하나의 노래 같다고생각이 들 만큼 자연스럽게 들여오면서

금관 악기만의 음색이 노래를 더욱더 활기차고 선명하게 만들었다.

경쾌하고 신나는 음악이 지루하지 않게 빠르게 계속 연주되고 트럼펫 2개가 함께 경쾌한 소리로 다른 악기들을 보조해주고 호른이 묵직한 소리로 전체적인 화음과 노래의 분위기를 맞춰주는 것이 좋았다.

금관 악기도 마찬가지로 지브리 음악에서 많이 사용되는데 때문인지 모르겠지만 밝은 분위기가 연상되었다. 영화 내용이 거의 다 끝나갈 때쯤 후반부에색종이 조각들이 날리면서 캐릭터들이 연주하는 모습이 전형적인 예이다. 금관악기의 음색이 뭔가 승리 또는 해결을 하고 마지막에 즐겁게 연주하는 느낌이라 독특한것 같다.

2등 27.차원준

1등 17.이도현

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금관악기 감상문 전원 제출 완

타악기 감상문도 전원 제출 완

일단 먼저 요즘 음악시간에 악기에 대해 배우는데, 크기가 점점 커질수록 음이 낮아지고 작을수록 커진다는 것을 알게되었으며, 오늘 금관악기를 들으며 이번엔 약간 어떤 소년이 근처를 탐험하는? 그런 느낌을 받았다. 그 이유는 뭔가 빠람 이런 소리를 내는데, 목관악기와 다르게 이건 뭔가 자신감이 있는듯한 느낌을 주는 느낌이 있기 때문이다.

내가 개인적으로 오케스트라를 크게 좋아하지 않는 것과 크게 시끌벅적한 노래를 선호하지 않는 것도 있지만

이번에는 특히 내가 느끼기에는 있어서 살짝 시끌벅적함이 더 강하게 느껴져서 그다지 좋지는 않았지만 그래도 4가지 악기들이 이상하게 섞이는 것 없이 같은 방향성을 가진 악기로 연주 되고 있는 것은 노래에 잘 담겨져 있는것 같이 들려서 나쁘게만 들려오지는 않았다.

뭔가 톡톡 튀는 느낌인 것 같다. 그리고 금관 5중주 특유의 톡톡 튀면서 귀에 때려박히는 느낌이 좋았다. 진짜 인스턴트 음식은 가게에서 파는 것과 비슷한 듯하면서 다른 곤한데 이 노래도 본래 악기가 아닌 금관 5중주로 연주하니 진짜 인스턴트 음식같은 느낌이 났다

저번 수업시간에 들었던 현악기와 목관악기보다 금관악기는 더 역동적인 느낌이 들었다. 그렇기에 다른 악기들보다 활기찬 노래를 충분히 잘 소화하는 모습이었다. 또한 각각의 음들이 귀에 빡 꽂히는 느낌이 강했다. 지금껏 들은 연주중에 활기찬 느낌이 강해 가장 맘에 들었다.

이 노래는 어디선가 한번쯤 들어본것 같은데 그때는 한가지의 악기였다 .그러나 오늘 들은 금관5중주를 들어보니 서로간의 화합이 너무 잘 맞았고 잘 어울리는 느낌을 받았다

트럼펫의 높고 가벼운 소리가 경쾌한 느낌을 주었다. 전체적으로 음과 음 사이에 글리산도 기법을 사용한 것이 인상깊었다. 목관악기와는 달리 음 하나하나가 강하고 뚜렷하게 느껴졌다.

5개의 악기가 이루는 연주를 들으니 금방이라도 소설 속 무도회장에 간 기분이였다. 이 연주는 매우 웅장하면서 사람을 들뜨게 하는 힘이 있는 것 같았다. 특히 튜바의 낮고 웅장한 소리는 다른 악기들의 소리를 더욱 돋보이게 해주며 그와 동시에 단단함을 느끼게 해주는 것 같았다.

금관악기로 불러서 그런지 소리가 매우 뚜렷하게 들렸다.그리고 노래가 전체적으로 밝은 분위기라고 느껴졌으며 대부분 조금씩이라도 들어본 노래의 박자가 나와서 듣는데 거부감이 없었고 전체적으로 트럼펫의 소리가 가장 뚜렷하다고 생각하지만 다른 금관 악기들과도 조화롭게 어울려서 좋았다.

트럼펫의 쨍한 소리와 트롬본의 눈덩이에 돌을 넣은 듯 가볍지만 살짝 묵직한 소리, 호른의 미끄러지듯 한 깔끔한 소리가 묵직한 튜바의 소리와 만나며 멋진 연주가 완성된 것 같다.

노래 이름부터 '인스턴트' 콘서트라는 점에서, 10곡 이상의 음악들을 '즉각적으로(instantly)' 보여주는 노래가 귀 속으로 계속 느껴졌다. 게다가 음악의 편성도 금관 5중주로 이루어져 있었는데, 금관악기라서 그런지 목곤 5중주처럼 부드러운 느낌보다는 귀에 소리가 선명하게 박히는 느낌을 받았던 것 같다.

원래도 금관5중주가 등장하는 노래들은, '내가 봐온 바로는' 어두운 분위기보다는 밝은 분위기(특히나 '행진곡'에 많이 쓰이는 것처럼!)를 선사한다는 점을 생각해보니, 현악기와 목관악기 그리고 금관악기가 단순히 '만든 재료'로 분류돠는 것에서 더 나아가, '선사하는 분위기'의 종류로 분류될 수도 있겠다는 생각(현악기는 통통 튀고 잔잔한 듯한 분위기, 목관악기는 부드러우면서도 밝고 시원한 분위기, 금관악기는 선명하고 귀에 탁탁 박히면서 밝은 분위기)을 하며 오늘 수업을 마쳤다.

금관악기가 현악기과 목관악기에 비해 활기차고 경쾌한 느낌이 큰 것 같다. 오늘 들었던 노래는 여러 노래를 들었는데, 그 노래들이 금관 5중주로 들으니 내가 알고 있던 노래들과 또 다른 느낌이 들었던 것 같다. 특히 튜바의 음역이 가장 낮은데도 불구하고 소리가 가장 잘 들렸던 것 같고, 트룸본과 트럼펫이 옆에서 도우미 역할을 해주는 느낌이 들었다. 활기찬 느낌을 받고 싶으면 금관 5중주의 음악을 들어야겠다는 생각이 들었다.

타악 앙상블에서 연주한 캐리비안의 해적은 정말 박진감 넘쳤다. 익숙한 멜로디가 다양한 타악기의 리듬으로 새롭게 표현되어 색다른 매력이 느껴졌다. 북소리와 심벌의 강한 타격이 영화 속 모험 장면을 떠올리게 했고, 연주자들의 호흡과 열정이 무대를 더욱 생동감 있게 만들었다. 리듬의 긴장감과 에너지가 조화를 이루어 끝까지 몰입할 수 있었던 멋진 공연이었다.

감상평:인트로 부분에서 마림바가 경쾌하고 밝은 소리로 들어가주는 게 좋았고 중간 중간 큰북에 소리도 잘 어올리는 것 같다 그리고 작은북 스네어드럼의 소리가 개인적으로 마음에 들었다 전체적으로 밝은 분위기여서 좋았다

다 타악기로만 이르어져있어서 비교적 둔탁하고 웅장한 느낌이 주를 이룰줄 알았는데 생각보다 산뜻하고 경쾌해서 놀랐다. 유율 악기인 마림바와 팀파니가 이런 분위기를 형성하는데 중요한 역할을 하는것같다고 생각했다.

타악기를 연주를 하는 과정에서 귀에 잘 쏙 박혔던것은 마림바였다 마림바에 청랑한 소리가 나에 쏙박혔던거 같다 그리고 뒤에서 같이 쳐주는 작은북이 그래도 자신의 활약을 빛내기 위한 소리가 들렸던거 같다 노래 소리가 잘 어울리면서 긴장감을 과시 했던거 같다 그라고 오르골애서 나올망한 소리였던거 같다

동영상에 나오는 사람 모두가 타악기를 연주하는 타악기 앙상블이라 다 동작이 커서 힘들어 보였다. 타악기만 있으면 음정이 없는 음악을 생각했으나 피치가 잘 들려서 놀랐고 들어보지 못했던 소리라 신기했다. 얼핏 들어서는 마치 오르골에서 나오는 소리 같다는 느낌을 받았다. 개인적으로 마림바에서 나오는 소리가 가장 좋았다.

타악기의 조합으로 이런 음악이 만들어지는 것이 인상적이다. 원레 음악의 웅장한 느낌과 타악기의 신비한 느낌이 합쳐져 영화 속에 들어간 것 같은 기분이다.

원래 굉장히 웅장했던 노래가 타악기들로만 연주하니까 뭔가 가벼운 느낌으로 변했다. 팀파니 같은 웅장한 소리가 저렇게 변한다는게 놀랍다

오늘은 현악기와 관악기 수업을 지나 드디어 마지막 종류인 타악기 수업을 했다. 솔직히 말해서 타악기라는 것은 음이랄게 없고 그냥 박자에 맞게 치기만 하는 것일 줄 알았는데, 생각해보니 음역대가 있는 실로폰도 타악기고, 수업에서 들은(실로폰과 비슷한) 마림바도 음역대가 있는 타악기인 것을 새로 배웠다. 게다가 팀파니는 북 형태라 음역대가 딱히 없지 않을까 싶었지만, 여러 종류의 북을 번갈아치기도 하기때문에 음역대가 있는 타악기라고 분류한것에 조금 놀라워서인지 인상깊게 남았던 것 같다. 수업을 마치기 전에 타악기로만 연주한 캐리비안해적을 감상했는데, 마림바의 밝고 물방울같은 소리와 큰 북의 웅장한 울림이 동시에 들려, 약간 놀이공원에 나올법한 신비한 노래이면서도, 웅장함또한 결여되어있지는 않은 느낌을 받으며 수업을 마쳤다.

캐리비안의 해적의ost를 들으면서 유율인 팀파니가 베이스를 잡아주는 느낌이었고 유율인 마린바가 강하게 톡톡 튀는듯한 느낌으로 전체적인 멜로디를 이끌어서 가서 팀파니에 전반적인 음과 톡톡 튀는 마린바에 음이 잘 어울러져서 듣기에 정말 좋았다.

마림바가 도입부에서 부터 경쾌하고 활기차게 연주되며 분위기를 끌어올리고 있고 중반부에서 무율악기가 유율악기와 함께 연주되면서 경쾌하면서도 무게감 있는 음정을 내어 노래의 분위기와 곡의 특징을 잘 표현하였다.

현악기나 다른 악기에 비해 더 부드럽고 활기찬 느낌이 들었다. 또한 더 현란한 연주가 가능했던것 같다. 특히 마림바의 톡톡 튀는 듯한 연주가 가장 귀에 쏙쏙 박히는 느낌이었다.

오늘은 타악기만으로 연주한 케리비안 해적의 ost를 들었다 소리는 아주 밝고 경쾌했으면 시원한 느낌을 주기도했다 마림바의 소리가 유독 눈에 띄었으며 다른 악기들까지 사용한 오리저널 버전 ost와 색다른 차이를 주었다 하지만 타악기만 사용해서 그런지 웅징한 느낌은 조금 줄어든것 같다

다른 악기조합들과는 다르게 타악기로 구성되어있다보니 리듬감같은게 훨씬 잘 느껴졌다. 개인적으로 빠르기가 느껴져 더 재밌다고 느꼈다. 마림바 특유의 오묘한 소리가 마치 할러윈데이 때 나오는 음악같았다. 보랏빛 마녀 성이 뒤에 배경으로 있고 박쥐들이 날라다니는 모습말이다. 앞쪽엔 펌킨호박이 가득

수업시간에 여러가지 타악기 들에 대해서 배웠다.타악기면 다 똑같은 거인줄 알았는다 미묘하지만 확실히 차이점이 있다는걸 알게 되었다.또 노래가 경쾌하고 빠른게 중독성이 강하고 듣고 있으면 기분이 좋아지는거 같다

오늘은 타악기에 대하여 배웠는데, 타악기도 다른 악기와 같이 크기가 커질수록 음이 낮아졌으며, 선생님이 들려주신 음악을 들어보니 타악기는 금관악기같이 부는?게 아니라 치는거라서 연결이 안되고 끊기는 느낌을 받음

마림바의 멜로디가 주가 되고 큰 북과 팀파니가 보조하는 느낌이 들었다. 부드러운 느낌보다는 음이 딱 끊기면서 딱딱하지만 절제되고 막힘없는 느낌이 들었다. 음이 이어지는 느낌을 악기 각각이 서로를 상호보완하며 만드는 것이 상당히 인상깊었다.

악기들의 음들이 대채적으로 높고 경쾌한 분위기와 점점 노래가 흥분되며 흥분되는 부분이 반복되며 연주하고 노래가 대부분이 다 신나는 분위기를 담은 노래같았다

오늘은 타악기로 연주한 캐리비안의 해적을 들어보았다. 캐리비안의 해적은 나는 주로 파어노로 들어보았지만 타악기로 연주한것을 들어보니 통통 튀는 느낌이 평소와 달라 신기했다

오늘 음악 시간에 타악기에 관해 배웠는데 타악기 중에서

팀파니와 마림바가 가장 인상 깊었다.

그 이유는 무율인 큰 북과 작은 북가는 달리 유율인 팀파니와 마림바의

악기 소리가 더 맑고 청쾌하게 들렸다.

특히 마림바의 물방울이 떨어지는 듯한 악기소리가 기억에

선명하게 남는다.

타악기 앙상블이 다른 악기들과 비교하였을때 다른 악기들은 노래의 가사를 연주하는 메인들이라고 느꼈었는데 타악기들은 가사의 메인이 아니라 가사가 나오는 중이나 나오지 않을 때 나오는 배경음을 연주하는 것 같았다. 다른 현악기나 금관악기들은 개인적으로는 각각의 악기들이 서로 자신들의 특성을 내보내며 앞서가는 느낌이였다면 타악기들은 다른 특성에도 억지로라도 서로를 같이 어울리게 끌고 가려는 느낌이 다가온 것처럼 느껴졌다.

타악기는 악기를 막대로 쳐 소리를 내는 악기가 대부분이어서 그런지 노래가 전반적으로 통통 튀는 소리와 물건이 바닦에 떨어지는 듯한 소리가 들린다. 이러한 특성이 노래를 더욱 깔끔하고 정확하게 만드는것 같다. 또한 다른 악기들과는 다르게 각자의 개성이 뚜렷하게 들어나지만 그 개성들이 잘 어우러지는게 듣기 좋게만들어주는 것 같다.

캐리비안의 해적노래의 느낌과 타악기들의 느낌이 다르고 우리에게 익숙한 음악을 연주해서 거부감을 줄 것 같았는데 듣다 보니 새롭게 느껴져서 좋았고 개인적으로 마림바 소리가 가장 잘 들렸는데 마림바의 물방울 같은 소리가 원곡의 웅장한 느낌보다 물에 대한 신비로운 느낌을 살리는 갓 같아서 좋았다

타악기만의 웅장함을 볼 수 있었던 것 같다. 타악기에는 무율인 악기인 큰 북과 작은 북이 있는데 무율임에도 유울처럼 표현하고자는 것이 느껴지는 것이 신기했다. 중간 중간에 마림바가 통통 치면서 높은 음이 한 두번씩 들리는 것이 킥인 것 같았다.

다른 악기 없이 타악기로만 구성된 앙상블을 들으니 타악기 특유의 세게 훅 들어오는 박진감있는 리듬과 무율 악기가 많은 타악기의 특성상 다양한 음역대가 들려오진 않을거라 생각했지만 생각 이상으로 다양한 음역대가 들려와 놀라웠다

캐리비안의 해적 대표 ost곡을 다양한 타악기로 타악양상블의 형태로 연주한 곡을 들었다. 전에 피아노로 친 곡을 들었던 느낌과 다르게 초원에서 도망치는 얼룩말 소리,물을 내뿜는 코끼리,자고있는 사자 등 음악이 세밀하게 그려지는 느낌이 아니고 뭉뚝하게 툭툭 그려지는 느낌이다.너무 색다른 느낌이라 조금 멀리하고싶지만 듣다보니 조금 매력이 느끼지는 연주인것 같다.

마림바의 맑은 소리가 메인으로 심파니와 큰북으 소리가 함께 들려오면서 점점 음악이 고조되며

타악기만의 소리가 다른 악기로 같은 노래를 들을때보다 더욱 신나는 분위기이다

타악 앙상블 공연을 들으며 여러 악기가 만들어내는 리듬의 조화가 인상적이었다. 특히 마림바의 부드럽고 맑은 소리가 전체 곡의 분위기를 따뜻하게 만들어준 것 같고 단순한 타악기 소리임에도 새로웠고, 전체적으로 밝고 즐거운 분위기인 것 같다.

1번 음악은 빠르기가 보통이면서 분위기는 경쾌하면서도 웃음이

느껴진다.

어울리는 장면으로는 4)해피엔딩이다.

이처럼 답변한 이유는 1번 음악을 시작할 때 '이리 오너라 벗고 놀자'라는

부분을 듣고 해피엔딩에 어울린다고 생각해서이다.

1 빠르고 밝음 2=1 3가사를 들으면 업고놀자 이러면서 만나는거같다

1 느리고 우울함. 2=3. 3이몽룡과 헤어져 많이 울고 감옥에서 고난을 겪는거같기 때문이다

1 느리고 우울함. 2=2. 3듣다보면 가사와 음이 다 슬픈느낌이 들고 이별이라는 단어가 들리기때문이다

1 빠르고 신남. 2=4. 3처음부터 음이 빨라지고 곡의 분위기가 밝아지는거같고 가사에서 암행어사 출두여라는 소리가 들려서 선정했다

사랑, 이별,

1번째 곡) : 사랑(만남), 빠르기 - 약간 느림

• 이유 - 화자가 상대에게 같이 놀자고 플러팅 하는 느낌

2번째 곡) : 고난, 빠르기 - 약간 느림

• 이유 - 감옥에서 임을 그리워하며 임과의 약속을 생각하며 매우 보고싶어 하는 것같았다.

3번째 곡) : 이별, 빠르기 - 약간 느림

• 이유 - 임이 춘향이에게 이별을 알리며 서로 울고 있는 것 같다.

4번째 곡) : 해피엔딩, 빠르기 - 매우 빠름

• 이유 - 암행어사가 출두하여 사또에게 소리치는 상황이 그려진다.

1. 빠르기는 느리고 분위기는 좋아보임.

   사랑하는 과정인듯하다. 이리오너라 라는 말이 들린다.

2. 빠르기는 느리고 적막하고 슬픈 분위기

고난의 과정인듯하다. 머리가 흩어져 있 다는 것은 칼을 차고 있기 때문이다

3. 빠르기는 느리고 슬픈 분위기

이별하는 과정인듯하다. 계속 이별에 대 한 언급이 나온다.

4. 빠르기는 빠르고 긴박한 분위기

재회해 해피엔딩이 되는 과정인듯하다. 지속적 으로 긴박하고 암행어사 출두라는 말이 지속적으로 나왔기 때문이다.

1.느리다 그리운 사랑을 ..2.사랑 3.춘향이라는 단어가 나와서 사랑을 하는 내용인거 같아서

1.느리다 암울한 느낌을 준다 2.고난 3.너무 힘든 상황이도 힘든 거 같다 그이고 쑥대머라 처럼 험난해서

1.빠르기 이야기를 한다 사람들이랑 문답 형식으로 이야기를 해주며 분위기를 조성 2.이별 3.마지막에 이별을 고하는 느낌이다

1.엄청 빠르다 말이 빨라 들리지는 않았는데 좋은 분위기랑 긴장되는 분위기 2 해피엔딩 3엄행어사의 출도로 인해서 다들 진압하는 분위기를 머리속에 기억나서이다

I.

1. 약간 빠르기, 흥겨움

2. 사랑

3. 가사에서 '사랑아', '놀자라는 키워드가 등장

II.

1. 조금 느리게, 비장함

2. 고난, 이별

3. 춘향이 옥에 있으며 나쁜 컨디션임을 드러내었음. 동시에 임에 대한 절개를 강조함

III.

1. 보통 빠르기, 애절함

2. 이별

3. '도련님'이 춘향을 두고 이별하는 상황임이 가사에서 드러남

Iv.

1. 빠르게, 급박함

2. 해피엔딩

3. 암행어사가 출두하여 변사또를 처벌하는 장면

1) 느리고 밝은 느낌. 사랑. 밝은 느낌이라서

2) 느리고 슬픈느낌. 고난. 춘향의 모습이 귀신이래서.

3) 느리고 아쉬운느낌. 이별. 한양으로 올라간다해서.

4) 빠르고 신나는 느낌. 해피엔딩. 암행어사 출두라해서.

1. 느림, 슬픔

   고난

계속 이리로 오라고 외치고 있기 때문입니다.

2. 느림, 슬픔

고난

춘향의 모습을 보니 귀신같고 완전 안 좋은 모습을 보이고 있다고 얘기하기 때문입니다

3. 느림, 슬픔

이별

나레이션 부분에서 갑자기 헤어진다고 얘기했기 때문입니다.

4. 빠름, 신남

   해피엔딩

암행어사 출두요라는 말을 하면서 사이다를 마실 수 있는 장면을 보이고 있기 때문입니다.

빠르기: 느림, 분위기: 서로 노는 분위기??

사랑

뭔가 천천히 느리게 말하지만 처음에 이리오너라 이런거때문에 서로 사랑하는 느낌을 주기에 사랑이 생각난다.

빠르기: 느림, 분위기: 약간 슬픔?

장면: 고난

이유는 쑥대밭, 약간 암울한 단어들을 사용하기에, 고난이라 생각한다.

빠르기: 빠름?, 분위기: 그냥 나래이션느낌?

장면:이별

이유는 한양이라는 말을 하기도 했으며, 진짜 가시는거냐 이런 말을 하기때문에

빠르기: 빠름, 분위기: 신남,기쁨?

장면: 해피엔딩

“암행어사 출도여”라는 말을 하기에, 한양에서 성공해 돌아온 장면이라는 것을 알려주기 때문이다.

1. 그리 빠르진 않지만 경쾌하고 즐거운 분위기이다.

2. 1. 사랑

3. 사랑이 주제이기때문에 경쾌하다고 생각했고 가사 자체도 사랑이라는 주제와 잘 맞았다.

1. 전체적으로 느리고 원통한 분위기이다.

2. 3. 고난

3. 전체적으로 암울한 분위기 이고 가사도 이몽룡을 그리워하고 있기 때문이다 .

1. 그렇게 느리진 않지만 살짝 우울한 분위기다.

2. 2. 이별

3. 가사 자체도 이몽룡을 그리워하고 있고, 전체적으로 우울하기 때문이다.

1. 빠르고 신나는 분위기이다.

2. 4. 해피앤딩

3. 가사 자체도 내용과 잘 맞지만, 무엇보다도 기뻐서 환호하는듯이 가사를 얘기하는 것이 고른 큰 이유이다.

1. 느리고 잔잔한 빠르기이지만, 분위기가 북소리가 포함된 그나마 밝은 분위기이며, 리듬을 타기도 하고, 가사가 '이러 오너라, 업고 놀자'이기에.. 1번으로 추측해본다. 아마 이몽룡이 그네를 타고있는 아름다운 춘향을 보고 반해 첫 만남의 설렘과 기쁨, 흥을 나타난 곡이 아닐까싶다.

2. 느리고 슬픈 분위기이다, 목소리가 떨리며 어둡다. 가사는 춘향의 모습을 보니 쑥대머리라는 말로 이루어보아, 그것은 아마 이별 또는 고난이라고 예상되는데, 단순히 이별하나로만 이렇게 폐인이 되지는 않을 것 같고, 이건 아마 새로 온 탐관오리때문에 고생하는 모습인 3번이 걸맞다고 생각한다. (게다가 옥에 갇혔다는 말이니, 사또의 제안을 거절하고 옥 안에서 힘든 생활을 하는 고난인 3번이 걸맞다.)

3. 빠르기가 애매하다. 그냥 판소리이기에 말을 쭉 이어가는 빠르기이며, 분위기는 처음에는 애매하다가 중후반에는 슬픈 분위기가 살짝 드러난다. 가사도 보면 '하이고, 여보, 도련님...'이라던지, '아버지 때문에 아니 갈 수 없어••••'인 것으로 보아, 이몽룡과 이별하게 된 상황인 2번이 아닐까 추측해본다.

4. 약간 빠르기가 있으며, 분위기는 좋은 편과 신나는 편에 속하는 듯 하다. 가사가 '암행어사 출두요!'라는 것으로 보아, 이몽룡이 암행어사가 되어 춘향이 있는곳에 복귀해 탐관오리를 숙청하고 춘향과 재회하게 되는 해피엔딩의 상황이니 4번이라고 생각한다.

2. 1사랑

3. 경쾌하고 기분이 좋은것 같았다.

1.템포가 느려지고 어둡다

2. 3고난

3.감옥에 있다는 것과 목소리에서 한의 정거가 느껴졌기 때문에 춘향이 감옥에 있는 고난의 상황인것 같다.

1.자초지종을 설명하고 춘향이 아쉬워하는 정서가 느껴진다.

2. 2이별

3. 춘향의 억울함이 느껴지고 자초지종을 설명하는 내용이 이별의 상황이었다.

1.빠르기가 매우 빠르고 몽룡이 암행어사 출두한 상황인것 같다.

2. 4해피엔딩

3. 암행어사 출두요 라고 말하는 구절을 보아하니 체포장면이다.

1.느리지는 않았던것 같고 기쁨에 가까운것 같다.어울리는 장면은 1.사랑 이라고 생각한다. 왜냐하면 가사에 사랑이라는 단어가 있기도 하고 딱 들어보았을때 기쁨이 느껴졌가 때문이다.

2.느리면서 슬픈 느낌이 든다.어울리는 장면은 2.고난이라고 생각한다.왜냐하면 가사에 보고싶다 라는 가사가 있기 때문이다.

3.살짝 느리면서 슬픈 느낌이 든다. 어울리는 장면은 3.이별이라고 생각한다. 왜냐하면 곡이 억울한 느낌이 들기 때문이다.

4.곡이 처음부터 매우 빠르고 신난 느낌이다. 어울리는 장면은 4.해피엔딩이라고 생각한다. 왜냐하면 곡이 전체적으로 빠르고 신나기 때문이다.그리고 곡 가사중에 암행어사 출구요 라는 말이 있는데 이 말은 이몽룡이 암행어사가 되어 돌아온 장면이 생각이 나기때문이다.

1번 설렘

높은 텐션의 목소리가 느껴지기 때문이다

2.느리고 우울하며 암울한 분위기다

2번 절망

부르는 사람의 목소리가 낮아졌기 때문이다

3. 느리고 천천하지만 급한마음이 느껴지며 절박한 춘향이 느낌이 느껴진다

3번 슬픔

부르는 사람이 우울하고 애통한 느낌이 느껴졌기 때문이다

4.빠르고 신나는 분위기이다 사건이 해소되는 느낌이 강하다

4번 정의구현

부르는 사람의 말이 빨라졌고 흥을띄우려 취임세가 들렸다

1.빠르기가 적당하고 밝은 느낌이다 어올리는 장면:사랑

사랑이라는 단어와 소리가 어올려서 이렇게 작성했다

2.분위기가 많이 다운 된 느낌이고 확실히 느리고 슬프다 어올리는 장면:고난

소리가 다운되고 느린게 고난이라는 상황과 잘 어올려 이렇게 작성했다

3.원통한 느낌이 든다 많이 느리고 잔잔하다 어올리는 장면:이별

원통한 마음이 잘 전해졌고 느려서 이렇게 작성했다

4.빠르고 목소리 톤이 커졌다 급한 느낌이 난다 어올리는 장면:해피엔딩

암행어사 출두라는 소리에 해피엔딩이라는 생각이나 이렇게 작성했디

1. 빠르기는 느리지만 분위기는 들뜬 분위기가 느껴진다

2. 1번 사랑일것 같다.

3. 들뜬 가사와 분위기가 느껴졌다. 사랑에 관한 이야기를 하는 것을 보니 처음 만났을 때 장면인것 같다. 그렇다고 엔딩 부분은 아닌 느낌이다.

   
   

4. 빠르기는 느리다. 분위기는 우울한 분위기이다.

5. 어울리는 장면은 3번 고난이다.

6. 가사에서 쑥같은 머리가 귀신 같다는 것에서 인물이 목에 나무칼을 쓰고 있는 장면이 상상되었다.

   
   

7. 빠르기는 다른 것과 구별하지 못할 정도로 비슷하다. 하지만 분위기가 우울하다.

8. 2번 이별일 것 같다.

9. 가사에서 이별이란 키워드를 들어서 이별에 관한 이야기라고 추측했다.

   
   

10. 빠르기는 이제껏보다 제일 빠르다. 분위기는 감정이 폭팔하는 듯한 언어와 말투를 느꼈다.

11. 4번 해피엔딩일것 같다.

12. 암행어사 출두를 하면서 모든 고난과 시련을 타파하는 장면이 연상되었다. 가사에서도 유추할 수 있었다.

    
    

1.일단 노래에 전반적인 흐름이 느리고 사랑아 니가 무엇을 이런식으로 말하는데 자세히 들어보니 이러오너라 하는것을 들으니 확실하게좀 사랑인거 같다.

2.일단 고난 같다 그 이유는 노래가 전반적으로 슬픈 느낌이고 가사를 보면 춘향이에 모습을 묘사하는데 쑥대머리다 라고 말하는 것을 보니 확실히 고난이 찾아온 상황을 노래로 표현했고 보고지우고 라는 가사 때문에 더욱더 고난같다.

3.북소리 가사를 들으면 마치 가지 말라고 하는 듯한 느낌으로 해석 되고 말소리도 좀 빨라서 긴박한 상황도 같고 북이 슬프게 치는 듯한 느끼이 들기 때문에 이별인거 같다.

4.해피엔딩인거 같다 왜냐하면 노래가 긴박하면서 마치 신이난듯이 북을 치고 후 이런 추임새도 나오고 가사 자체가 신나서 치는거 같고 암행어사가 출동 했다는 가사 때문에 거의 확신한다.

1. 이 곡의 빠르기는 약간 빠르편에 속하고 흥겨운 분위기이다.

2. 사랑

3. 곡의 가사가 사랑을 말해서

1. 이 음악의 빠르기는 느리며 분위기는 주인공이 맞닥트린 고난을 잘 표현하듯 우울하고 원통함을 뛰고 있다.

2. 고난

3. 곡의 가사에서 그에 대한 그리움을 보이며 곡의 분위기가 슬프면서 원통함을 보이기 때문

1. 이 음악은 보통을 빠르기를 가지고 있으며 슬픈 분위기를 가지고 있다.

2. 이별

3. 나를 떠나간다는 가사로 이별을 암시함

1. 이 음악음 매우 빠르며 흥겨운 분위기를 가지고 있다.

2. 암행어사

3. 암행어사 출두여~~~~

1)이 곡의 빠르기는 적당히 느리고 분위기는 어둡지는 않다.

어울리는 장면은 사랑이다

이유는 가사에서 첫 만남

2)이 곡의 빠르기는 적당히 느리고 분위기는 어둡다

어울리는 장면은 고난이다

이유는 분위기가 어둡고 슬픈 분위기가 형성되고 가사에서 춘향의 몽골이 너무 안좋고 귀신같다 나왔는데 이 가사가 춘향이 감옥에 있는 상태를 나타내는것 같다.

3)이 곡의 빠르기는 좀 빠르다.분위기는 가라앉고 슬픈느낌이다.

어울리는 장면은 이별이다.

이유는 몽룡이 한양으로 간다고 가사에서 나왔고 노래의 분위기도 밝은 분위기가 아니었고 슬픈 분위기 였기 때문이다.

4) 이곡의 빠르기는 빠르고 분위기는 긴장감을 형성하고 터트린다.

어울리는 장면은 해피엔딩이다.

이유는 변사또를 참교육하는 가사가 나왔는데 변사또를 참교육하고 헤피엔딩이 나기 때문이다.

2 빠르기 느리다 고난인것 같다 춘향의 외향 묘사냐 한이 맺인듯한 목소리가 이상황이 암담하고 고난이 가득하다는 것을 알수있었다 또한 임을 계속 버고싶다고 한것을 보아 임과 이별을 겪은것이라 추정이 가능했다

3 빠르기는 느렸다 이별인것 같다 이노래는 곡소리 같이 내지르는 창법이 가지말라고 붙잡는것 같기때문이다 또한 가사역시 가지말라고 애원하는 가사고 초반에 상황설명으로 역시 추측가능했다

4 빠르기 빠르다 일단 분위기부터 빠른 템포로 속사포같이 내지르는 것부터 신난다고 추측이 가능했다 또한 마지막의 암행어사 출도요로 부터 거의 확신할수있었디

음악의 빠르기와 분위기는 대체적으로 느리며 분위기는 암울하고 어둡게 표현했다.

어울리는 장면은 사랑이다.

이 답변의 이유는 몽룡이 춘향을 부르며 사랑한다는 말을 반복했기 때문이다.

음악의 빠르기와 분위기는 대체적으로 매우 느리며 분위기는 매우매우 암울하고 어두우며 절망적이고 슬픈 분위기이다.

어울리는 장면은 고난이다.

이 이유는 춘향이가 옥방안에 혼자 앉아 매우 힘든상태를 말하기 때문이다. 머리가 쑥대밭이 되었다.

음악의 빠르기와 분위기는 대체적으로 느리며 분위기는 이별하는 상황인지라 길게 끌고 늘어지는 느낌의 소리가 들린다.

어울리는 장면은 이별이다.

이유는 몽룡이 장원으로 떠나 몽룡을 잡는 춘향이의 애처로운 말이 들리기 때문이다.

음악의 빠르기와 분위기는 대체적으로 매우 빠르며 분위기는 사또와 그 주변인물들이 암행어사가 등장하자 허둥지둥하고 집안에 풍비박산이 나는 상황을 표현한것같은 소리가 들린다.

어울리는 장면은 해피엔딩이다.

이유는 매우 빠른 속도의 분위기와 어수선한 분위기속에서 암행어사 출두요 하는 가사가 들리기 때문이다.

1. 음악이 느리고 우울한 분위기

2. 이별

3. 음악의 전체적인 분위기가 우울하고 잦은 분위기이기 때문에

1. 음악이 느리고 이몽룡을 보고싶다는 내용이 나오며 우울한 분위기

2. 고난

3. 이몽룡을 보고싶다는 춘야의 마음을 노래의 가사로 표현 되어서

1. 목소리의 톤이 높지만 이별을 고하는 내용이 나와 슬프고 우울한 느낌

2. 이별

3. 춘양에게 한양으로 올라가게 되어 떠나야 한다는 내용이 가사로 표현되어서

1. 음악이 빠르고 사또를 잡는 내용으로서 밝은 분위기 이다.

2. 해피엔딩

3. 이몽룡이 암행어사 로서 부패한 사또를 붙잡는 내용이 가사로 표현되어서

1. 빠르고 라듬감있음. 분위가는 활기찬 느낌

2. 사랑

3. 사랑이라는 가사가 직접적으로 반복적으로 언급되고 ‘이리 오너라 업고 놀자’ 등을 통해 이야기의 초반부 춘향이와 이몽룡이 사랑을 나누는 장면이라는 것을 알 수 았다

1. 느리며 암울한 분위기

2. 고난

3. 가사를 들어보니 춘향이의 머리가 쑥대밭이 되었다는 말과 춘향이의 헝크러진 꼴을 묘사하는 것으로 춘향이가 옥에 갇힌 장면으로 추측할 수 있었다.

1. 약간 느리며 슬퍼하는 춘향이의 말들이 들림

2. 이별

3. 가사에 이별에 대한 이야기가 나와있으며 슬퍼하고 우는 춘향이의 억양이 들리기 때문이다

1. 매우 빠르고 활기찬 분위기

2. 해피엔딩

3. ’암행어사 출두‘ 라는 가사의 반복이 있으며 이를 들어보았을 때 이몽룡이 암행어사가 되어 춘향이를 구하는 장면으로 추측할 수 있기 때문이다.

1. 빠른 것 같으면서도 느린 분위기다

2.사랑

3.첫번째 노래는 빠르면서 이리 오라는 말로 보아 첫만남에 기대감을 표현한 것 같다

1.전체적으로 어두운 우며

2.고난

3.두번째 노래는 춘향의 모습을 매우 딱하고 안쓰럽게 보는 듯한 가사와 우울한 분위기가 있기 때문이다.

1. 전체적으로 분위기가 슬픈 느낌이 강하다.

2.이별

3.세번째 노래는 이별이다 이유는 가사에도 이별이라는 말이 나오고 분위기 자체도 이별에 슬퍼하는 춘향의 모습을 말해주는 것 같기 때문이다

1.매우 경쾌하고 빠르다

2.해피엔딩

3.떠났던 이몽룡이 암행어사가 되어 돌아왔다는 것을 말해주고 또한 이몽룡이 탐관오리의 행동에 화나서 초반에 꾸짓듯이 말하는 것처럼 들리기 때문이다

1. 춘향과 이 도령이 서로 사랑하면서 행복한 시간을 보내는 것 같은 장면이 표현된다. 1)사랑 장면과 어울리는 것처럼 보인다.

2. 암울한 분위기가 곡에서 느껴지고 가사에서 헝클어진 춘향의 생김새를 언급하여 3)고난을 표현하고 있다. 또한 구슬픈 목소리로 임에 대한 그리움과 사랑을 표현하고 있다.

3. 사랑하는 이가 한양으로 떠나게 되어 2)이별을 하게 되는 상황을 표현하고 있다. 떠나지 말라는 통곡이 느껴진다.

4. 웅장하고 긴박한 소리가 울리며 암행어사가 출두한 장면을 표현하고 있다. 노래와 북소리가 함께 어우러져 웅장한 느낌을 더욱 살리고 있다. 이는 악인에게 벌을주어 통쾌함을 주는 4)해피 엔딩 과 어울리는 것 같다.

1. 빠름 신나는 분위기


사랑


노래의 가사와 분위기가 놀고있는 것 같아 사랑이라고 생각했다.

2. 느림, 슬픈 분위기

고난

노래의 가사에서 춘향이 머리가 쑥대밭이 된걸로 보아 고문 당하는 상활인 걸 알 수 있어서 고난이라고 생각했다.

3. 느림 슬픈 분위기

이별

가사에서 이별이라는 이야기가 나오는 걸로 보아 이별이라고 생각했다.

4. 빠름, 신나는 분위기

해피엔딩


가사에서 암행어사 이야기가 나오고 분위기가 문제를 해결하는 분위기여서 결말이라고 생각했다.

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주선율 악기로는 바이올린이 가장 좋을거 같다.왜냐하면 바이올린은 관련 악기들 중에 가장 소리가 높으므로 다른 악기들과 같이 합주를 할때 가장 잘들려서 주선율이 역할을 잘 할거 같기 때문이다.

주선율:바이올린.내가 바이올린을 선정한 이유는 노래의 분위기가 전반적으로 슬픈 느낌을 주기 때문에 바이올린의 높으면서 부드러운 선율이 어울릴거라 생각하여 바이올린를 선정하게 되었다.

반주:더블베이스.내가 더블베이스를 선정한 이유는 높은 음역을 주선율로 썼으니 낮으면서 울림이 있는 더블베이스로 반주를 주어 노래에 웅장함을 추가 하고 싶어 더블베이스를 선정하게 되었다.

리듬: 작은북.내가 작은북을 선정한 이유는 소리가 그리 크지 않으면서 울림이 있어 음악의 깊이를 더해준다라고 생각해 이 노래에 잘 어울릴거 같아 선정하였다

주선율:저는 주선율로 오보에를 선정했습니다 왜냐하면 이 곡 자체가 엄청 암울하고 무거운 느낌의 곡인데 예상을 깨고 오보에라는 밝은 느낌의 악기를 넣어 새롭게 들릴 수 있게 했습니다 첼로나 콘트라 베이스를 넣으면 너무 흔하고 무거운 분위기를 중화 시키지 못 할 것 같았기 때문에 오보에로 선정했습니다

반주 선율:반주 선율로는 바이올린을 선정했습니다 왜냐하면 바이올린의 음과 오보에의 음이 잘 어올릴 것 같았고 오보에와 마찬가지로 어두운 면이 없기 때문에 바이올린을 선정했습니다 바이올린은 어두운 느낌과 밝은 느낌 다양한 느낌을 낼 수 있다고 생간한다

리듬 악기:리듬 악기로는 작은북을 선정했다 왜냐하면 작은북 말고 다른 악기로 했을때 리듬을 잘 잡지 못하고 박자가 밀릴 것 같아 간결하고 소리가 묵직한 작은북으로 선정했다 작은북의 간결하지만 묵직한 소리가 리듬을 충분히 잡아주고 리드 할 수 있다고 생각한다

저는 주선율로는 바이올린을 선택하였습니다. 그이유는 바이올린은 현악기로 현악기만의 부드럽게 이어지는

음정이나 바이올린 만의 소리가 노래와 어울릴거같아서 선정하게되었습니다.

부선율로는 오보에로 선정하게 되었습니다 현악기인 바이올린과는 차별점을주고 오보에만에 귀를 사로잡는

음정과 목관악기 특유의 소리외 어울릴거같아서 선정하개되었습니다.

리듬악기로느 마림바를 선택하게 되었습니다. 마림바의 맑고 청량한 음색과 여러가지 음정을 낼수있고

지금까지 선택한 악기인 바이올린과 오보에와 함께 연주하면 잘 어우러질거 같아서 선정하게 되었습니다

주선율

바이올린=모든부분이 다 듣기에 높아서 바이올린을 통해서 음들을 다 낮게 만들어 이런 겨울분위기말고 좀 봄이나 여름의 분위기처럼 무거운 분위기를 만들고싶어서 선정하게되었다

반주

트럼펫=트럼펫을 사용해 중간중간 명퀘한 소리를 내어서 밝은 분위기와 웅장한 분위기를 노래에 추가해서 이런 겨울분위기의 차가운 노래보단 성당에서나 이런곳에서 웅장하게 들리도록 만들어보고싶어 트럼펫을 선정하였다

리듬

북=이 노래가 전체적으로 웅장한 느낌이 없고 가볍고 차가운 느낌인데 북의 웅장함과 거대한 소리들을 트럼펫과 함께 연계해서 같이 편곡할때 집어넣어 이런 분위기를 완전 반대의 분위기의 노래로 만들어보고싶어서 선정하게되었다

주선율

주선율 악기로는 바이올린이 가장 좋을 거 같다. 왜냐하면 바이올린은 현악기 악기들 중에 가장 소리가 높으므로 다른 악기들과 같이 합주를 할 때 가장 잘 들려서 주선율이 역할을 잘 할 거 같고 피아노와 가장 흡사한 악기가 바이올린이라고 생각해서 주선율을 할 때도 좋다 생각해 결정하게 되었다.

반주

반주로는 첼로가 가장 좋을 거 같다. 왜냐하면 콘드라 베이스는 현악기 악기들 중에 가장 소리가 낮아서 리듬 악기에 소리가 묻힐 수도 있다는 생각이 들어서 나는 첼로 정도에 음 높이면 가장 적절한 반주 소리가 되어 주선율인 바이올린과 어울릴 거 같기 때문에 결정하게 되었다.

리듬

리듬으로는 작은 적이 좋을 거 같다. 왜냐하면 작은북은 큰 북에 비해 소리가 작아 슬픈 노래인 작별과 찰떡이고 다른 주선율 악기인 바이올린과 반주를 담당하는 첼로에 소리에 방해하지 않으면서 전체적인 리듬 잡아주기 때문에 작은북을 리듬 악기로 결정하게 되었다.

주선율: 주선율에는 바이올린을 사용하고 싶다. 이 곡을 들으니 어린 여자아이 두명이 친하게 지내다가 한명이 타지로 이사를 가서 헤어지는 느낌이 들었다. 따라서 맑은 어린아이의 목소리 같은 찰현악기 중 가장 높은 음역대의 바이올린을 가장 명확하게 들리는 주선율로 사용하고 싶다.

반주선율: 반주선율에는 챌로를 사용하고 싶다. 먼저 주 선율의 바이올린이 찰현악기 이므로 통일성을 두고 싶었고 바이올린의 높은 선율과 조화를 이룰 수 있는 악기 중 낮음 음을 내는 적절한 악기로 챌로를 선택했다. 바이올린이 작별하는 초등학생 여자아이 두명이라면 챌로는 그걸 뒤에서 지켜보는 아버지 같은 느낌일 것 같다.

리듬: 리듬에는 마림바를 사용하고 싶다. 이렇게 슬프고 느린느낌의 노래에 튀는 북소리가 들어간다면 어울리지 않을 것 같았고 유율악기인 마림바를 사용한다면 바이올린, 챌로와 함께 더 풍부한 화음을 만들 수 있을것 같아서 마림바를 선택했다. 마림바는 다양한 음역대를 연주할 수 있기에 바이올린과 챌로의 부족한 음역대를 채워줄 수 있고 동시에 타악기기에 리듬감을 형성할 수 있다.

저는 주선율로 현악기로 비올라를 선택했습니다 왜냐하면 높고 낮음의 음역대중 중간을 차지하고 있는 비올라는 이 음악에게 있어선 높은 파트와 낮은파트를 둘다 소화할수 있는악기라고 생각하기 때문입니다 크레산도를 넣어 애절한 분위기를 연출하고싶습니다

저는 반주로 콘트라 베이스를 추가하고 싶습니다 콘트라 베이스는 현악기중에서 가장 낮은 음역대를 가지고 있기 때문에 안녕이라는 이 곡에 의미인 작별과 그리움 그리고 만나지 못할수도 있다는 슬픔과 두려움을가장 잘 표현할수 있으며 낮고 진득한 콘트라 베이스의 소리는 이 음악에 더더욱 비장한 느낌을 잘 표현할수 있다고 생각했기 때문입니다

저는 리듬으로 마림바를 선택하고 싶습니다 마림바는 그 특유의 통통 튀는 소리가 얼핏 긍정적이고 밝은 노래에만 어울릴 것 이라고 생각할수 있으나 마림바의 고음의 소리는 비올라가 내지 못할 고음을 내서 사이사이의 아쉬운 부분에 잘 녹아들어 갈수 있고 저음또한 음역대가 넓기에 잘 커버해 줄수 있을꺼라 생각했기 때문에 넣고 싶습니다

주선율:바이올린응 사용을 하고 싶습니다 노래가 다 고요하고 암울한 느낌을 주는거 같아서 바이올린이 높은 음이지만 여기에서 바이올린을 감미롭게 치면 어울리게 칠거 같고 자기 마음을 잘 전달 할수 있을거 같아서 선택을 했습니다. 노래가 조용한 분위기를 내서 바이올린에 맞게 후반부에 마지막을 장식하기에 좋은거 같음

반주선율: 플루트,오보에를 사용을 선정을 했습니다 둘다 높음 음에 포함이 되지만 바이올린인 주선율로 조용하고 높음으로 시작을해서 플루트와 오보에가 자연스럽게 드러와도 높음으로 되어 있어서 잘 어울릴수 있을거 같아서 좋을거 같습니다 포근한 느낌을 주는 노래가 좀 신나는 분위기로 가는걸 위주로 하고 다 같이 즐길수 있는 분위기로 만들고 싶어서 높은 음을 주었다

리듬 악기:리듬 악기에서는 작은북을 선택을 했습니다 제가 신나는 분위기를 뒷받침을 하기 위해 신나는 박자음으로 빠르게 작은북을 치면서 긴장감을 고조 하고 딱 이제 여기서 합창을 하는 듣는 귀가 심심하지 않도록 해주고 싶어서 선정을 했습니다 여기서 더 붙이자면 트럼펫과 함께 시작을 하면 재미를 선사 할수 있을거 같아서 추가로 선정을 했습니다 다같이 이제 악기를 연주 한다면 한명에서 듣는 장소가 아닌 다같이 행복을 나누고 신남을 느끼는 장소를 만들고 싶어 다 높음을 선정 한 부분이 있습니다

저는 주선율로 오보에를 선정했습니다. 곡이 전체적으로 슬픈 느낌이라 음역이 비교적 낮은 악기를 골랐고, 오보에는 음색이 매우 좋기때문에 듣는 사람의 심금을 더 잘 울릴 수 있을것같았습니다. 음악의 빠르기도 느린편이여서 한음한음 소리를 뚜렷하게 내면서도 길게 끌 수 있는 오보에를 선택했습니다.

저는 반주 선율로 첼로를 골랐습니다. 이것도 마찬가지로 곡의 분위기에 맞는 낮은 음역대의 악기를 골랐고, 주선율의 소리를 크게 방해하지 않는 선에서 애상적인 분위기를 심화시켜줄 수 있을거같았습니다. 무엇보다 비브라토로 연주했을때 이 슬픈 분위기를 더 잘 느끼게 할 수 있을거같았습니다.

저는 리듬 악기로 작은 북을 선정했습니다. 저는 리듬이라 함은 주선율과 반주 선율을 방해하지 않으면서 전체적인 박자를 잡아줄 수 있는 것이라고 생각합니다. 곡의 빠르기게 전체적으로 느리고 분위기가 슬프기 때문에 큰 소리로 리듬을 연주하면 빠르기에도 안맞고, 분위기에도 안맞아서 작은북이 딱 적합하다고 생각했습니다. 작은북은 소리가 그리 크지도 않기 때문에 충분히 분위기와 빠르기에 어울릴거라 생각했습니다.

주선율: 나는 슬픈 노래보다 경쾌하고 신나는 노래가 더 좋다. 그래서 먼저 떠오른 것이 대조되는 경쾌한 바이올린 노래인 카프리스24가 떠올랐다. 바이올린을 통해 이 노래를 경쾌하게 바꾸고 싶다.

리듬악기: 리듬악기로는 큰북으로 일정한 박자를 통해 소리를 더하고 싶다. 바이올린이 경쾌하게 연주되는 동안 큰북이 계속 처지면 슬픈 음정을 보다 더 확실하게 덮을수 있을 것이다.

반주 선율: 반주 선율로는 콘트라베이스를 골랐다. 완전 경쾌한 음악은 시끄럽기만 하고 조화가 맞지 않을수 있다. 따라서 부드러운 음정을 더해주되 경쾌함을 침범하지 않는 선에서 콘트라베이스의 음정을 추가하고 싶다.

주선율: 바이올린

이유: 이 음악은 약간 슬픈 음악느낌이 나는데, 이런 점을 생각하니 목관or현악기가 좋을것 같았지만, 현악기의 약간 긁는 느낌?을 사용하여 감정을 더 극대화 시킬수 있을것 같아 현악기를 생각했으며, 그중 적당한 높이의 음을 가지고 있는 바이올린이 적합하다고 생각한다.

반주 선율 악기: 더블베이스

이유: 일단 주선율을 현악기인 바이올린을 골랐기에 조화를 생각하면 같은 현악기가 좋을꺼 같았으며, 첼로, 더블베이스중 고민했을때 감성적인 노래는 저음이 더 좋은것 같아 더블베이스를 선정하게 되었다.

리듬 악기: 마림바

이유: 일단 개인적으로 마림바 소리를 좋아하기도 하지만, 마림바의 장점인 많은 음을 가지고 있다라는 점이 이런 노래를 할때 뒤에서 다양한 낮은 음이 나올 수 있어 더욱 감정을 극대화 할 수 있을것 같아 선정했다.

주선율: 트롬본

이 곡을 들었을때 군대를 이별하는 느낌이 들어서 군대 대표 악기중 하나인 금관악기가 생각이 났고 부드러운 곡을 글리산도기법을 이용하여 표현하면 곡의 특징을 잘 살릴수 있을것 같다고 생각했기 때문이다.

반주선율: 마림바

고음이 아닌 저음으로 연주하며 트롬본을 강조하고 싶기 때문이다.살짝 울리는 느낌을 주어 노래의 여운을 남기고 주선율악기를 방해하지 않기 위해서 부드러운 소리를 내야하기 때문이다.

리듬:큰북

큰북과 작은북중 고민을 했지만 작은북의 소리를 들어보니 째지는 느낌이 있어 부드러운 곡과는 맞지 않다고 생각했다. 또한 작은북보다 소리가 웅장하지만 음이 높지가 않아서 트롬본의 베이스를 깔아주는데 특화되었다고 생각했기 때문이다.

주선율: 나는 주선율 악기로 바이올린을 선택했다. 왜냐하면 노래의 제목과 전체적인 분위기가 바이올린의 높으면서도 차분하고 우울한 음색과 어울리기 때문이다.

반주: 나는 반주 악기로 작은북을 선택했다. 왜냐하면 노래가 시작할때 스타카토 처럼 통통 튀기면서 높은 음으로 사작하는 것이 작은북의 높은 음과 어울려 선택하게 되었다.

리듬: 나는 리듬 악기로 마림바를 선택했다. 왜냐하면 전체적으로 우울한 분위기의 노래에서 높은 금속 악기의 리듬의 음색이 마림바의 차가우면서 높은 음색과 어울리기 때문에 선택하게 되었다.

이 곡의 주선율을 오보에로 선정하겠습니다. 이유로는 오보에의 아름다운 음색과 곡의 가라앉는듯 차분하며 우울한 분위기가 조화롭게 어울릴 것 같아서 선정하였습니다.

반주 선율은 바순으로 선정하겠습니다. 그 이유로는 같은 목관악기로서의 통일성을 주면서 낮게 깔리는 반주가 주선율과 조화롭게 어울릴 것 같고 곡의 주된 느낌을 해치지 않는 선에서 매력을 보여줄 수 있는 악기라 생각되어 선정하였습니다.

마지막 리듬악기로는 마림바를 고르겠습니다. 이유로는 보통 무율 악기가 많은 리듬악기 중에서 유율 악기인 마림바를 골라 곡에 포인트를 심어줄 수 있지 않을까 생각되어 선정하였습니다.

주선율 - 더블베이스

개인적으로 주선율 파트에서의 악기의 음은 다른 악기에 비해 눈에 잘띄도록 독창적인 음을 가지는 것을 선호하고 일차적으로 곡의 이름인 '작별'을 보았을때 나에게는 먼저 슬픈 분위기와 상황이 떠올르고 슬픈 분위기에서는 낮은 음을 주선율에 넣어 단순히 처음 듣는 사람도 제목을 보며 몰입하기에 적합하다 생각하여 더블베이스를 골랐다.

반주 선율 - 오보에

나의 생각에 있어서 주선율은 독보여야 하고 반주는 독보이기 보다는 살짝 평범한? 편의 음이 어울린다 생각한다. 오보에는 목관악기 중에서 오케스트라 조율의 기준이 되기도 하여 반주를 천천히 편안하게 이끌어 가기에 오보에가 가장 적합하다고 생각했다.

리듬 - 마림바

처음에는 마림바에게 리듬 역할을 맡긴다는 것이 주선율이 더블 베이스인데 마림바 리듬이 맞을까? 생각을 했었다. 내 기억 속에서 더블베이스는 낮은 음이였고 마림바는 약간 높은 음이였다. 그치만 박치인 나에게 있어서 박자를 맞칠수 있게 도와주는 리듬이 더 많은 대상들에게 듣기 편하게 해준다고 생각하여 마림바를 골랐다.

주선율

오보에

노래가 전체적으로 차분한 느낌을 가지고 있으며 따뜻한 느낌을 준다. 따라서 목관악기가 잘 어울리것이라 판단했고 그 중 감성적이고 아름다운 악기의 대표인 오보에가 잘 어울릴것이라 생각했다.

반주선율

첼로

잔잔한 느낌의 노래이기에 연속적이며 깊고 풍부한 느낌을 주는 현악기가 반주를 하기에 잘 어울린다고 생각했다. 또한 느리고 차분한 느낌이 들어 바이올린보다는 첼로가 더 잘 어울릴것 같다는 생각이 들었다.

리듬악기

팀파니

노래가 전체적으로 잔잔하고 빠르기가 느린 느낌이다. 따라서 리듬악기로 쨍한 소리를 내는 스네어북과 큰 울림을 주는 큰 북보다는 음정을 조절할 수 있는 팀파니가 잘 어울릴것이라생각했다.

주선율 악기: 트럼펫

이유: 이 노래는 원래 슬픈 노래지만 만남이 있으면 이별이 있는 것이고 이별이 또 다른 만남도 있을테니까 새로운 만남을 위해 신나는 부위기로 작별을 하고 싶어 노래의 전반적인 분위기를 업시켜 바꾸기 위해 이 악기를 선택했습니다.

반주 선율: 튜바

이유: 트렘펫이 생각보다 음이 높아 아무리 신나는 노래를 표현하고 싶어도 너무 튈 수 있다고 생각하기 때문에 낮은 음을 가진 튜바가 밸런스를 잡아준다면 듣기에 안정감있을 것 같기 때문입니다.

리듬 선율: 작은 북

이유: 지금 트렘펫이 이 음악을 리드하면서 진행하는 느낌으로 편곡을 하고 있는데 트렘펫을 잘 모르지만 기억 속의 트럼펫은 소리는 높지만 그렇게 시끄러운 느낌은 아니기에 큰 북을 할 경우 리듬 선율이 주선율을 좀 가릴 것 같아 작은 북은 선정했습니다.

주선율 악기 및 : 제가 선정한 주선율 악기는 피콜로이며 이 악기를

선정 이유 선정한 이유는 노래 작별의 원래 주선율의 소리의

박자감을 나타낼 때 가장 어울리는 악기라고 생각해서이다.

반주선율 악기 및 : 제가 선정한 반주선율 악기는 비올라이며 이 악기를

선정 이유 선정한 이유는 비올라의 부드럽고 매끄러운 음율이

주선율을 보조해 주고 소리의 크기가 주선율 악기보다

낮으며 너무 앞서나가지 않고 적당하기 때문이다.

리듬 악기 및 : 제가 선정한 리듬 악기는 작은 북이며 이 악기를

선정 이유 선정한 이유는 노래 작별의 주선율에 피해를 주지

않으면서 듣기 좋은 소리로 리듬에 어울릴 것 같아서이다.

주선율은 바이올린으로 선정하겠다. 바이올린의 선율이 이 곡의 분위기를 더 극대화 시킬 수 있을 것 같았다. 바이올린 두대를 써서 좀 더 풍성하고 잔잔한 분위기를 만들 수 있을 것 같다. 바이올린을 부드럽게 연주해서 이 분위기를 끊기지 않게 연결하고 싶다. 비브라토를 사용해 분위기를 조성한다.

반주는 목관 악기인 바순으로 하고싶다. 위의 주선율인 바이올린의 음색을 해치지 않으면서 곡이 진행됐으면 좋겠기 때문에 엄청 높은 음이 아닌 낮은 음의 바순을 선택했다. 바이올린이 주선율이므로 음을 리드하고 뒤에 부드럽게 깔아주는 반주로 상상했다. 전체적으로 곡의 분위기가 잔잔하고 차분하므로 각 악기들도 차분하며 느리고 부드러운 악기를 선정했다.

리듬은 타악기인 마림바로 하고싶다. 마림바는 소리가 독특하고 그리고 너무 튀지 않고 부드럽게 존재감을 드러내므로 선택했다. 전체적으로 느린 템포로 너무 튀지 않게 치며 마치 작은 젤리 알맹이를 2~3개 씹듯이 감질맛나게 연주하면 좋을 것 같다. 주선율과 바순이 너무 부드러워 느끼하다 싶다 생각하면 마림바가 톡톡 튀어주면서 연주하면 전체적인 밸런스가 좋아질 것 같다.

주 선율: 바이올린

이유: '이별'이라는 노래의 제목에서 느낄 수 있는 특유의 정서에 맞게, 부드러우면서도 가늘은 분위기를 표현할 수 있는 악기로써 적합하다고 생각했다. 주로 사랑과 관련된 발라드 노래에서 목소리를 떨면서 간절함을 표현하는 '바이브레이션'처럼, 바이올린에는 길게 끌면서도 떨리는 음 표현을 할 수 있는 방법인 '비브라토'가 있기 때문에 더욱 더 듣는 이들의 심경을 울리며 미적 감각을 활성화 시키는 데에 큰 기여를 할 것이라고 생각하여 선정하였다.

반주 선율: 첼로와 마림바

이유: 낮은 음과 비교적 작은 소리로, '주 선율'이라고는 형용하기 어려우며 노래의 질을 높여주는 '반주 선율'. 첼로는 바이올린보다 비교적 낮은 음이며, 그러면서도 느릿느릿하게 분위기를 잡아주는 아버지의 역할을 하는 듯 하다. 그리고 다른 아이들과는 달리 나는 반주 선율 악기를 하나 더 사용하고자 했는데, 이는 '마림바'이다. 오로지 바이올린과 첼로로만 곡이 이루어진다면, 너무 단일적인 음악이 되고 몰입이 비교적 안될 가능성이 있다고 판단하여, 통통튀면서도 울리며, 몽환적인 분위기를 내는 경향이 있는 '마림바'가 '이별'이라는 소재에 어울릴 것이라고 생각하였다. 그러면서도 타악기의 일종이기에, 너무 단일적이지도 않고 여러 개의 악기의 조화를 꾀할 수도 있으니 더더욱 말이다.

리듬: 작은 북

이유: 너무 일반적인 선율만 가득하면 노래의 박자를 파악하기 어려운 경향도 있다. 따라서 피아노를 칠 때 박자를 안정적으로 가져가게 할 수 있는 '메트로놈'처럼, 노래의 일관성이 깨지지 않게 메트로놈틱한 역할을 해줄 것이 바로 작은 북이라고 생각했다. 일단 무율 타악기이면서도, 작은 북이라 소리도 그렇게 크지 않기에, 살살살 치면서 곡의 대략적인 리듬을 잡아주는 역할을 하기에 적합한 악기가 아닐까 싶어 선정하였다.

이 곡의 주선율 악기를 첼로로 바꾸는게 좋아보인다.첼로의 큰 울림통 저음소리와 높지 않는 키가 노래의 슬픈 느낌을 살리고 찰현악기 특유의 부드러운 소리가 분위기를 기존의 피아노로 칠때보다 더 따듯한 분위기를 형성 할 수 있기 때문입니다.그리고 첼로는 바이올린,비올라에 비해 낮은 키이기에 보다 더 소리의 무거운게 슬픔을 더욱 잘 형성 하는 것 같다.한음 한음 곡의 탬포가 느리기에 첼로가 주 선율 악기가 되면 더욱 더 애절하게 만들어 줄것 같다,

이 곡의 반주 선율은 바순으로 하는게 좋아보인다.바순은 특유의 우아하고 아름다운 소리로 유명하다.이런 소리를 내는 바순으로 연주자의 기막힌 주법과 그들의 감정을 살리게 하면서 편곡을 하면 이 음악의 특유의 아름다우면서 서글픈 느낌을 잘 내면서 듣는 사람에게 마음의 큰 울림을 줄 것같기 때문이다.또한 바순의 소리가 노래의 저음 소리의 단단함을 잘 채우면서 울림 통이 크는 음악이 될 것 같다고 생각하기 때문이다.그리고 목관악기 특유의 소리가 이 노래를 잘 살려줄 것 같다고 생각해서 이걸로 정했습니다.

이 곡의 리듬은 작은 북으로 하는게 좋을 것같다.큰북은 소리가 너무 크고 잔잔하면서 고요한 이 곡의 분위기를 해칠것 같지만 작은북은 큰 북에 비해 작은 소리를 가졌기 때문에 잔잔하면서 고요하고 정허한 분위기를 잘 살리면서 투박투박하지 않게 짧고 탁탁한 특유의 소리로 노래의 리듬을 잘 이끌어줄 걱 같고 특유의 역동적인 소리가 노래를 너무 처지지 않게 만들어 듣기 좋은 슬픈 노래를 만들게 해줄 것 같다고 생각하기에 작은북으로 정했습니다.

저는 주선율 악기로 바이올린을 선정하였습니다. 곡의 서정적인 선율을 나타내기에 현악기의 음색이 가장 적절하다고 생각하였습니다. 음악의 분위기가 느리고 잔잔하지만 어두운 느낌은 아니라고 생각하여 첼로나 비올라보다 음이 높은 바이올린을 선정하였습니다. 주법으로는 손으로 줄을 뜯으며 연주하는 피치카토를 통해 주선율을 선명하게 하려 합니다.

반주 선율 악기로는 첼로를 선정하였습니다. 곡의 통일성을 위해서는 같은 현악기를 반주에 사용하는 것이 적합하다고 생각하였습니다. 이때 더블베이스는 지나치게 음이 낮아 곡의 분위기가 침체될 수 있고, 반대로 비올라는 바이올린이 연주하는 주선율을 모호하게 할 수 있다고 생각하여 그 중간 겨예에 있는 첼로를 반주 악기로 선정하였습니다. 주선율을 피치카토를 통해 연주하는 만큼 반주 악기는 줄을 활로 문지르며 연주하는 주법을 사용하였습니다.

리듬 악기로는 마림바를 선정하였습니다. 곡에서 리듬이 되는 소리라도 음이 구분되면 곡이 가지는 특유의 서정적인 분위기를 극대화할 수 있을 것이라고 생각하여 유율 타악기이면서 음역대가 높은 마림바를 반주 악기로 선정하였습니다. 마림바의 건반이 가지는 뛰어난 공명 효과가 곡의 분위기와 잘 맞을 것이라고 생각하였습니다.

주선율 바이올린을 선정하였습니다. 그 이유는 현악기 특유의 이어지는 소리를 통해 주선율이 높은 음과 고요한 분위기를 살리고 초반에 피치카토를 통해 초반에 말하는 것처럼 고조되는 분위기를 살리고 후반에는 부드럽게 이어지게 하기에 현악기 중 바이올린이 가장 적합하다고 생각하여 선정하였다

반주 선율 악기로는 첼로를 선정하였다 그 이유는 주선율과 비슷한 연결된는 소리를 주고 싶었기 때문이다 또한 주선율보다 반주가 전체적으로 곡의 슬픈 분위기를 주며 더 낮은 음이라고 생각해서 선정하였다.

리듬 악기로는 팀파니를 선정하였다 그 이유바는 타악기 중 유율악기인 팀파니는 음정을 조절 할 수 있기때문에 곡의 전체적인 분위기를 유지하면서도 리듬을 줄 수 있는 팀파니를 선정하였다 마림바도 음을 조절할 수 있으나 소리가 특이해서 곡의 전체적인 분위기를 방해할 수 있다고 생각하여 마림바보다 팀파니가 더 적합하다고 생각한다

주선율은 트럼본으로 선정했다 왜냐하면 이 노래의 분위기는 편안하고 느긋한 분위기를 주기 때문이다 트럼본은 보통 재즈에 쓰이는데 재즈는 보통 느긋하고 평화로운 분위기를 제공해준다 그렇기에 재즈에 자주쓰이는 트럼본이 에 노래에도 역시 잘 어울릴것 같아서 선정 했다

반주 선율 악기는 더블베이스를 선택했다 이 노래에서 주선율이 가장 잘 들렸고 반주는 그냥 사운드가 비지 않게 넣어준 느낌이었기에 나 역시 굳이 반주가 큰 지분을 차지할 필요는 없을것같아 낮음 음역대인 더블베이스를 선택해 트럼본 연주에 잔잔히 깔아주는 느낌을 위해 선정했다

리듬 악기는 작은북으로 했다 이 노래는 약간 옛날 느낌이 나는데 작은북으로 리듬감을 살려주면 좀 현대적인 느낌이 날것 같기 때문이다 같은 무율 악기인 큰북도 있었지만 큰북같이 너무 큰 소리는 나머지 악기들을 방해할것같아 작은 북으로 리듬감만 살려주는게 가장 좋을것같아 작은북을 선정했다

1.주선율 악기

이유:주선율 악기로는 오보에를 선정하고 싶다. 이유는 이 노래의 분위기는 슬픈 분위기로 제목과 같이 작별을 들려주는 분위기인데, 나는 이 분위기를 기쁘고 밝게 작별하는 분위기로 바꾸고 싶었다. 그래서 어떤 노래에도 잘 어울릴거 같은 오보에를 선정하여 신나고 기쁜 분위기를 연출하고 싶다.

2.반주 선율 악기

이유:반주 선율 악기로는 트럼펫을 선정하고 싶다. 이유는 주선율 악기에서 설명했듯 나는 이 노래의 분위기가 기쁘고 밝아졌으면 좋겠는데 그 역활을 하기에는 다른 악기들 보다 예전 군대에서도 사용했듯 웅장하고 밝은 분위기를 만들어줄 수 있는 트럼펫과 오보에가 잘 어울린다고 생각해서 선정하게 되었다.

3.리듬 악기

이유:리듬 악기로는 작은 북을 선정하고 싶다. 내가 기쁘고 밝은 분위기를 내고 싶다고 했지만 큰 북을 선정한다면 큰 북의 소리가 주선율과 반주 선율의 소리를 넘어 더 크게 들릴 거 같아 작은 북을 선정하게 되었다. 트럼펫과 오보에가 분위기를 만들어주고 작은 북이 그 분위기를 더 밝고 기쁘게 작별할 수 있는 분위기를 만들어 줄 것 같다.

주선율

-오보에/ 제가 이 악기를 고른 이유는 다음과 같습니다. 우선 저는 제시된 음악이 심적으로 슬픈 분위기와 몽글한 감정을 불러일으킨다고 생각했습니다. 저는 이 음악애서 좀더 몽환적인 분위기를 끌어내고자 하였습니다. 그렇기 때문에 교회에서 금지가 될 정도로 아름다운 소리를 가진 오보에로 주선율을 잡아 원하는 분위기를 연출하고자 하였습니다.

반주

-바이올린/ 제가 바이올린을 고른 반주 악기로 고른 이유는 다음과 저는 바이올린이 찰현악기들 중에서도 가장 높은 음을 나타내면서 이와 더불어 피치카토 기법을 이용해 해리포터의 OST 같이 통통 튀는 듯한 연출이 될 것 같다고 생각했기 땨문입니다. 그리고 이러한 연출이 제가 생각한 곡의 몽환적 느낌과 어울린다고 생각했습니다.

리듬

-마림바/ 저는 마림바가 바이올린과 같이 여러 가지 음을 이용해 피아노 위를 걷고있듯한 소리의 연출을 할 수 있다고 생각했습니다. 또한 마림바의 높은 음은 오보에 소리에 섞여서 이 곡의 포인트가 될 것이라고 생각했습니다.

2번

창작 국악이 대중들에게 가장 경쟁력 있다고 생각한다 왜냐하면 요즘 음악을 듣는 사람들 중에 판소리나 창극을 아는 사람이 극히 드물고 접하기 힘들기 때문에 그렇게 생각했고 쉽게 음악을 이해하고 흥미롭게 느끼고 예전 버전 보다는 요즘 음악 트렌드에 맞춘게 경쟁력이 있다고 생각한다

1번

나는 창극은 확장인가 변화인가 라는 주제에 대해서 확장이라고 생각한다.

왜냐하면 창극의 고유의 색깔이 판소리와 매우 비슷하고 다른부분도 있지만 그 다른부분이 판소리를 지우고 만든것이 아닌 판소리에 여러부분을 추가해 확장한 듯한 느낌이 들기에 변화가 아니라 확장이라고 생각한다.

주제1번

창극은 판소리의 변화인 것 같다. 왜냐하면

창극에 나오는 배우들이 말하는게 판소리를

하는 것 같기 때문이다. 시대에 따른 판소리의

형태에 변화인 것 같다.

주제2

제 생각에 현재 대중등에게 가장 경쟁력이 있다고 생각하는 음악은 판소리 라고 생각합니다. 왜냐하면 창극과 창작국악 같은경우 오히려 역효과를 일으킬것이라고 생각했기 때문입니다. 이게 무슨소리냐면 창극과 창작국악은 현재 대중들에게 더 익숙하게 만든것인데 그럴바에는 그냥 완전히 익숙한 노래를 듣는것대로 즐기고 아예 새로운 노래를 듣는것이 더 의미가 있을것이라는 말입니다.

주제 2번

개인적으로 현대 대중들에게 가장 경쟁력 있는 음악은 창극이라고 생각한다. 그 이유는 판소리는 소리꾼이 하는 말을 머리속에서 스스로 생각해야하기 때문이며, 창작국악은 개인적으로 현대 음악과 과거의 판소리를 합친다는 개념은 좋으나, 소리가 현대느낌을 내려면서도 과거의 판소리 느낌고 내려다보니, 이상한 느낌이 들었다. 하지만 창극은 다양한 소품과 많은 사람들이 하기에 그냥 현대 사람들이 보는 연극과 같기 때문이다.

주제 3번

판소리와 같은 우리나라 전통 음악은 오늘날에도 가치 있는 이유는 일단 전통 음악은 우리 선조들이 힘들게 연습하여 만든 음악이기 때문에 오랫동안 보존해야 할 가치가 있다고 생각돼서 더 오늘날에도 가치가 있다. 그리고 케이팝을 좋아하는 사람들이 있듯이 판소리 같은 전통 음악도 좋아하는 사람들이 존재하기 때문에 케이팝에 비해 인기가 없더라도 좋아하는 마니아층이 있기 때문에 가치가 있어야 한다고 생각한다.

3번

판소리와 같은 우리나라 전통음악이 요즘 왜 가치가 있다고 느껴지냐면 이런 판소리같은 옛 조상들로부터 내려온 음악이 요즘 다양한 현대의 방법으로 사람들에게 친숙하고 편하게 들리도록 편곡을 통해 다양하게 접근이 가능하게 방법이 생겼고 춘향가 이런 판소리들은 외국인들도 어느정도 알정도로 많이 유명하기 때문에 대한민국을 대표해주는 판소리가 아닐까라고 생각해서다

주제:1번

제 생각은 창극은 판소리의 변화 입니다. 19세기 까지만 해도 조선은 상당히 원시적인 자본주의 사회였습니다 전제군주가 존재하며 신분제가 있지만 거의 무용지물인 상태 입니다. 하지만 이는 20세기 초반 서양열강의 침략과 근대화로 바뀌게 됩니다 원시 자본주의와 초기 자본주의 에 차이점은 바로 고정된 시장의 유무인데 이는 5일장 같이 원시적이던 조선의 시장이 보다 체계적인 금융체계와 시장체계가 같춰지며 노점상보단 고정적인 건물식 상점이 들어서게되고 이때문에 마당같이 넓은공간에서 하던 판소리또한 주로 고정된 무대에서하는 창극이 나타나게 된 것입니다. 단 이때는 변화하는 과도기였기에 판소리적 성향이 남아 야외에서도 할수 있는공연상태 인것입니다. 시대의 변화에 판소리또한 변화한것으로 볼수 있습니다

주제 3번

판소리가 현대에도 가치가 있다고 생각한 이유는 판소리는 17세기에서 부터 시작된걸로 알려졌으며

귀족층이 아니 서민층에서부터 시작하게된 문화이며 이 특징이 예전 서민층의 생활과 같은 서민들의 문화를

문헌으로만 볼수있는것이 아닌 직접적으로 체험을 해볼수있으며 시대의 특성상 귀족들은 서민들의 문화를

배제하여 무시하지만 판소리는 서민층에서 왕족까지 즐긴 문화로 판소리의 매력을 들어보지 않아도 알수있어

오늘날 현대시대에도 그 가치가 높게 평가된다고 생각함

주제1

창극은 판소리의 변화라고 생각한다. 창극은 판소리와 비교했을 때 차이점이 굉장히 많다. 언뜻 보기에는 비슷해보이지만 판소리는 1명의 소리꾼과 소리북으로 이루어져 소리꾼 1명의 개성을 뽐내며 연주가 가능하고 창극은 판소리에 비해 많은 무대장치, 무대소품, 악기 등을 활용한 연극처럼 진행하게 되어 여러 것들이 어우러져 매력을 뽐낸다고 생각한다. 분명 둘은 비슷한 부분이 있지만 명확한 차이점과 다른 매력을 보이기에 청극은 판소리의 변화라고 생각한다.

2번 주제 선택 하겠습니다

현재대중들에게는 아마 창작국악이 경쟁력이 있다고 생각합니다. 아무리 그래도 요즘에는 창극이나,판소리를 접하기가 쉽지가 않고 찾아 보지를 않기 때문에 잘 아는 사람과 모르는 사람들이 대부분일거 같다. 그리고 창작국악은 멜로디가 우리가 많이 듣는 멜로디이고 악기를 사용하는것도 우리가 자주 접하는 악기를 사용을 하니까 더 많이 듣게 되면서 찾아 볼거 같다. 딱 듣자 마자 귀에 꼭히는 느낌이였기도 하고 재즈의 형식으로 노래가 되어있으니까 좀 신나는 분위기를 주는 거 같아서 좋았다. 창작국악은 그래도 정해진 형식은 있지만 청극이랑 판소리 보다는 자유로운 느낌을 주기도 하고 사람들도 따라하기 쉽게 보여주는거 같았다. 창작 국악을 생각하면서 상상력과 창의상을 발현을 하여 나도 할수 있겠다. 라는 마음가짐을얻기도 하였다

제 생각은 이렇습니다. 저는 창극이 판소리의 변화라고 생각합니다. 창극과 판소리는 얼추 보았을 때 비슷하게 보이지만, 둘 사이의 장점과 단점은 혹은 공통점과 차이점은 명백하게 나뉩니다. 확장이라함은 무언가의 요소애서 새로운 요소가 더해지는 개념이지만 창극은 판소리의 모든 요소를 갖고 있지 않습니다. 즉, 확장보다는 판소리라는 하나의 장르가 변화하여 새로운 장르가 생긴것 이라고 보아야 하는 것 입니다. 고로 저는 창극이 판소리의 변화라고 생각합니다.

1번 주제

창극은 판소리의 변화라고 생각한다. 판소리는 소리꾼 한명이 일인다역을 맡아 공연하지만 창극은 인물이 구분된다. 그러므로 판소리는 이야기의 맥락을 가지지만 그 자체로 하나의 완결성있는 이야기는 아니다, 반면 창극은 인물의 대사와 행동을 보다 풍부하게 묘사할 수 있어 극 갈래의 특성을 가진다고 할 수 있다. 비슷하게, 창극은 공간적인 한계를 가지지만 무대소품을 활용하여 사건의 배경을 더 직관적으로 전달할 수 있다.

주제 2번

내가 생각하는 판소리,창극,창작 국악 중 현재 대중들에게 가장 경쟁력 있다고 생각하는 음악은 창작국악이다. 이유는 판소리와 창극은 노래 스타일이 요즘 음악과 달리 비교적 느리기 때문에 현대 음악이 익숙한 현재 대중들에게는 다소 지루하고 길게 느껴질 수 있기 때문이다. 반면 창작국악은 전통 국악의 요소를 유지하면서도 리듬을 편곡을 통해 현대적 감각에 맞게 변형되어 있어 현재 대중들에게 듣기 부담이 적다고 생각하여 창작 국악이 가장 경쟁력있다고 생각한다.

주제 2번

저는 판소리가 현대 대중들에게 저 중에서 가장 경쟁력있는 음악이라고 생각합니다.판소리는 소리꾼이 상황에 따라 즉흥적으로 곡을 편곡을 해서 분위기를 띄울 수 있고 청중들도 호응을 통해 소통하면서 서로 상호 직접적으로 교류 할 수 있다는 장점을 가지고 있습니다.판소리는 사랑을 위해 고난을 이겨내는 이야기,나쁜 사람은 벌을 받고 착한 사람은 행복이 찾아오는 이야기 등 한국 사람들이 좋아하는 주제,이야기를 담은 노래가 많기에 사랑 받을 만한 매력이 충분한 장르라고 생각합니다.

주제2

나는 아직 판소리 창극이 대중들에게 좀 더 경쟁력이 있다고 본다 창작 국악은 국악을 현대적으로 변화켰다는 신선한 점으로 주목을 받는데 하지만 신선함으로 치면 국악이 더 신선하지 않을까라는 생각이 들었다 다른 노래 장르와 비교해보아도 이런 스타일의 음악은 없었기 때문이다 또한 창작국악은 현대음악이라 치면 다른 현대음악 장르에 비해 사운드 와 가사가 부족할것같고 국악이라 하기엔 스타일이 너무나 다르기에 결국 이도저도 아니게 되버리니 그렇기에 난 판소리 창극이 아직도 대중들에게 더 먹힌다고 본다

주제3

우리나라 전통 음악은 예로 들자면 '국악'이 있는데, 이 국악은 외국으로부터 수입해온 것이 아니라, 우리 조상들만의 정서와 곡조가 담긴 추억이자 보물같은 존재라고 생각한다. 개인이 느끼는 정서를 '국악다운 곡조'로 표현하라 하면 할 수 있는 것이 우리나라 민족을 제외하고는 매우 드물다는 점에서, 국악이라는 것이 '우리나라를 대표하는 음악의 고유 장르'로도 취급받을 수 있다고 생각한다. 어찌보면 이는 국보 n호처럼, 문화재 중 하나의 가치와 준하다고 생각하기에, 우리가 국보를 지키는 것처럼 국악이라는 우리 만의 문화재를 지키기 위해서 꾸준히 노래해오며 우리 것이라는 것을 세계에 알리려 노력하는 사람들도 있을 것이라고 생각한다. 또는 우리의 피에 이러한 조상들의 곡조가 묻어나와서 국악의 특유 음색에 매료되어 이를 사랑하여 누군가는 이쪽으로 전공을 하고, 이러한 장르를 주로로 노래를 듣기도 하고, 부르기도 한다. 이는 오늘날 뿐만 아니라, 더욱 더 먼 미래를 넘어서도 꾸준히 불릴 것이라고 믿어 의심치 않는다. 우리나라가 독도를, 김치를 포기하지 않는 것 처럼 말이다.

주제 3번

판소리가 오늘날까지 가치 있다고 여겨지는 이유는 현대 음악과의 차별점을 가진다는 것과 문화적 정체성을 보존하는 힘 때문이라고 생각한다. 판소리는 사람들의 삶, 감정, 사회 현실을 말해주는 노래이다. 현대음악에서는 이런 이야기적인 얘기를 쭉 풀어쓰지 않는다. 옛날이라고 해서 이상한 얘기가 아니고, 현대인들도 충분히 공감할 수 있는 얘기를 말하기때문에 충분히 현대인들이 좋아할만하다. 또 독특한 소리 기법과 같은 특징은 오늘날 교육, 문화 사업 부분에도 계속 활용될 수 있는 문화적 자원의 힘도 가진다. 다시말해 판소리는 그저 옛 노래가 아니라 현대에도 특징이 분명히 있는, 새로운 가치를 창출할 수 있는 문화적 자원이다.

주제1번

주제 1번 창극은 판소리의 확장인가, 변화인가? 에 대해서 저는 변화하였다고 생각합니다. 그 이유로는 창극은 판소리의 구성 요소인 소리, 아니리, 발림을 모두 포함하고 있지만 소리북을 제외한 악기는 상요하지 않는 판소리와 달리 창극은 여러 악기를 사용하며 무대 장치가 다양하고 소리꾼 혼자 진행하는 판소리완 달리 창극은 등장인물이 다양한 부분 등을 고려해 보았을 때 판소리와 창극은 겹치는 부분이 많지만 같은 틀에 가두기엔 서로의 개성이 뚜렷하기에 창극은 판소리의 변화라고 생각합니다.

2번

세 음악 중 판소리와 창극은 존재한다는 것은 알지만 접할 기회가 별로 없었다. 하지만 창작 국악은 유튜브 쇼츠, 인스타 릴스 등에서 접하면서 자연스레 나 뿐만아닌 대중의 머리속으로 스며들었다. 이는 창작국악의 경쟁력이 올라가는 증거이며 현재까지 경쟁력이 가장 높은 음악이 창작국악임을 의미한다. 하지만 미래를 본다면 나의 생각은 다르다. 중국의 동북공정, 일본의 독도 영유권 주장 등 외부에서 우리나라의 문화, 역사를 찬탈하려는 시도는 지속되어왔다. 이는 우리가 우리의 문화를 지키고 수호할 필요가 있음을 인지하게 한다. 따라서 나는 전통국악인 판소리가 언론 미디어를 타고 새로운 대세로 떠오를 거라고 생각한다. 과거에 kbo는 아저씨들이 퇴근하고 가는곳이었지만 지금의 kbo는 패션 야구팬들이 인스타 게시물 올리러 가는 곳인 것 처럼 판소리도 그러한 대세를 타면서 경쟁력이 올라갈 것이다.

주제: 1

창극은 판소리의 변화라고 생각합니다. 확장이라함은 본래의 의미는 갖되 다른 쪽으로 의미가 넓어지는 것이라 생각합니다. 창극의 형태를 보면 판소리의 고유의 특징들 예를 들어 소리꾼 혼자서 하는 것이라던지 반주가 소리북 하나라 그렇게 시끄럽지 않다고 한다던지 하는 그런 판소리의 특징들이 사라진 것 같아 확장이라하기에는 좀 그런 것 같습니다.

3번을 택하였다.

왜냐하면, 판소리는 역사적으로 상층민, 하층민 구분없이 즐기던 노래이며 그때 당시의 사회 분위기 등을 알 수 있는 중요한 가치를 지니고 있기 때문이며, 음악적으로 현재 유행하고 있는 음악들과는 차이점이 있어 음악을 듣는 관객에게 판소리 고유의 새로운 느낌과 인상을 줄 수 있기 때문이다.

주제3번

판소리와 같은 전통음악은 가치가 옛부터 지금을 거쳐 미래까지 전해집니다. 판소리와 같은 전통음악이 오늘날에도 가치있는 이유는 그것들이 오늘날 우리가 듣는 음악에 끊임없이 영향력을 미치고 새로운 음악의 형성에 기여하기 때문입니다. 우리나라 음악사의 뿌리라고 볼 수 있는 전통음악이 경시된다면 우리의 음악은 정체성이 사라집니다. 조상들의 유산으로 이어져 내려오는 전통음악을 통해서 수많은 우리의 정체성을 형성하는 문화가 형성되었고 이들은 지금도 이어져 내려옵니다. 수많은 명곡들이 국악을 셈플링했으며 전통 악기를 통한 연주들은 아직까지도 뜨거운 호응과 문화적 의의를 갖습니다. 또한 전통음악 그 자체로도 즐기는 이들이 많고 이를 전하는데 힘쓰는 사람도 많습니다. 이와같은 이유들로 우리나라의 전통음악은 가치를 가지며 이는 우리나라가 존재하는 한 가치있을 수 밖에 없습니다.

주제2번

판소리,창극,창작 국악 중 가장 경쟁력이 있는건 창작 국악이라고 생각합니다. 이유는 판소리와 창극은 일반적으로 대중들이 많이 들어보지 못한 음악이라 생소하지여 경재력이 상대적으로 떨어질 것 같습니다.그러나 창작 국악은 국악이라는 한국 전통 음악 장르를 토대하여 서양음악이나 가요, 힙합, 발라드 등 대중들이 많이 들어본 느낌의 음악을 추가함으로써 더욱 친숙하게 대중들어게 다가 갈 수 있어서 경쟁력이 있다고 생각합니다.

주제 2번: 나는 창작 국악이 현재 대중들에게 가장 경쟁력 있는 음악이라고 생각한다. 왜냐하면 창작 국악은 우리가 평소에 듣던 기존의 국악과 다르게 드럼이나 일렉 기타 등을 사용하며 기존 국악의 리듬이나 가사를 바꾸어 국악을 노래하는데 이는 현재의 음악 방식과 국악의 고유 방식이 적절히 어우러진 창의적이고 참신한 음악 방식이기 때문이다.

3번 판소리와 같은 우리나라 전통음악은 왜 오늘날에도 가치가 있다고 여겨질까?

판소리는 하나의 또다른 장르이다. 재즈, R&B 또 레게 등과 같은 장르는 그 출신이 명확하다. 게다가 그 나라만의 감성을 내기도 한다. 판소리도 마찬가지다. 우리나라 특유의 모습을 나타낼 수 있는 장르이다. 다만 재즈와 레게 등 다른 장르와는 다르게 조금 하대받는 경우가 있다. 판소리는 새로운 장르를 개척해냈다. 이점이 충분한 의의가 있다. 그것도 우리나라의 음악이다. 이점은 자부심을 가져야하고 또 지켜야하고 발전시켜야하는 또다른 문화유산이기도 하다. 따라서 판소리의 가치는 충분히 넘친다.

음악샘의 여유로운 겨울방학을 위해 제출 안하셔도 됩니다. (고마워)

*근데, 설문 참여 안하면 생기부 짧음.

(고마워)

*기한: 12월 15일(월) 자정까지.

주선율 : 바이올린