Aluna do 1ºano do Mestrado Educação Especial e Inclusiva

Berta Nery Durão nasceu em 1896, em Torres Novas, e faleceu em 1989, no concelho de Torre de Moncorvo. Aos 43 anos, mudou-se para esta região, de onde o pai era natural, e onde passou a viver com o marido. Foi a partir dessa mudança que Berta, infelizmente, perdeu o contacto com o meio artístico, deixando de expor as suas obras.

Foram doadas 200 obras de Berta Nery Durão ao Museu Abade de Baçal. Desta vasta coleção, foi feita uma seleção de cerca de cem peças, incluindo desenhos e pinturas feitas com pastel, além de objetos pessoais como cavaletes. Um documentário, produzido com as netas da artista, no seu ateliê na aldeia de Urros, no concelho de Torre de Moncorvo, também faz parte da exposição, enriquecendo a compreensão da sua vida.

Logo na entrada da exposição, a uma série de pinturas que destacam a fase inicial da carreira da artista. Nestes primeiros trabalhos, a artista narra a sua trajetória pessoal, entrelaçando memórias de infância, experiências familiares e reflexões sobre o seu papel como mulher e artista no mundo contemporâneo. As cores vibrantes, muitas vezes contrastantes, criam uma dinâmica visual que prende o olhar, transmitindo uma energia única.

Outras obras incorporadas na coleção permanente do museu destacam-se especialmente por um núcleo de naturalismo. Além de pinturas e desenhos, a coleção inclui esculturas e objetos que representam diferentes períodos da sua carreira artística. Através destas obras, podemos apreciar a evolução do estilo de Berta Nery Durão, bem como a profundidade e a diversidade do seu trabalho.

Durante a demonstração das atividades musicais que costumam fazer e praticar no seu dia-a-dia pude observar como a música servia como uma linguagem universal, permitindo que os utentes se expressassem livremente. A expressão de alegria e satisfação nos rostos dos utentes era evidente, demonstrando o impacto positivo imediato da música.

Vi participantes envolverem-se em atividades que exigiam coordenação motora como tocar instrumentos ou seguir ritmos com palmas. Estas atividades promovem a estimulação da memória e a concentração, aspetos cruciais para o desenvolvimento global dos indivíduos com deficiência.

Num ambiente de grupo, os participantes aprendem a trabalhar em conjunto, a esperar a sua vez e a respeitar o espaço e a contribuição dos outros.

Em conclusão, a visita à APADI reforçou a minha convicção de que a música é uma ferramenta indispensável na educação especial e inclusiva. Não só facilita a expressão e comunicação, mas também promove o desenvolvimento motor, cognitivo e social. A experiência na APADI foi, sem dúvida, uma lição valiosa sobre o poder da música e sai de lá sensibilizada com o trabalho precioso e gratificante que a instituição faz.

O ato de desenhar ou pintar permite aos alunos expressar os seus sentimentos. Além disso, a prática artística em contextos de educação especial promove o desenvolvimento de habilidades motoras, coordenação motora e capacidades cognitivas. A manipulação de materiais artísticos, como pincéis, argila e tesouras, fortalece a destreza manual e a percepção tátil.

Atividades artísticas colaborativas incentivam a interação entre alunos com e sem necessidades especiais, promovendo a empatia, a cooperação e o respeito mútuo. Ao trabalharem juntos em um mural ou em uma exposição de arte, os alunos aprendem a valorizar as diferentes habilidades e perspetivas dos seus colegas, contribuindo para a construção de um ambiente escolar mais inclusivo e acolhedor.

Materiais artísticos sensoriais, como tintas texturizadas e argilas de diferentes consistências, podem enriquecer a experiência artística para alunos com deficiências sensoriais.

A música serve como uma poderosa ferramenta de comunicação, especialmente para alunos com dificuldades de expressão verbal. Através da música, esses alunos encontram uma forma alternativa e muitas vezes mais acessível de expressar sentimentos e emoções, facilitando a interação social e a construção de relacionamentos.

A educação musical estimula o desenvolvimento cognitivo e sensorial. A aprendizagem de ritmos, melodias e harmonias promove a coordenação motora fina, a perceção auditiva e o raciocínio lógico.

No contexto específico da educação especial, a musicoterapia tem mostrado resultados notáveis no apoio ao desenvolvimento emocional e comportamental de alunos com necessidades especiais. Intervenções musicais direcionadas podem ajudar a reduzir comportamentos disruptivos, melhorar o foco e a atenção, além de promover a regulação emocional. A música, portanto, não é apenas um meio de expressão, mas também uma ferramenta terapêutica valiosa que pode ser integrada de forma eficaz no plano educacional individualizado de cada aluno.

A leitura e a escrita de histórias, poemas e outros textos literários permitem que os alunos desenvolvam habilidades linguísticas de forma criativa e envolvente.

A integração de atividades dramáticas e literárias no currículo da educação especial e inclusiva também promove a autoestima e a autoconfiança dos alunos. Ao verem as suas ideias e criações valorizadas, os alunos sentem-se mais motivados e confiantes nas suas habilidades.

Atividades colaborativas, como a criação de peças de teatro ou a produção de revistas literárias, promovem a cooperação e a interação entre alunos com diferentes habilidades e origens. Estas experiências colaborativas ajudam a quebrar barreiras e preconceitos, fomentando um ambiente de respeito e aceitação mútua.

Estas formas de expressão artística podem ser adaptadas para atender às necessidades individuais de cada aluno, tornando-se um recurso flexível e acessível. Por exemplo, alunos com deficiências físicas podem participar de atividades dramáticas através de marionetes ou teatro de sombras, enquanto alunos com dificuldades de comunicação podem usar tecnologias assistivas para criar e compartilhar as suas histórias.