a) De qué se trataba el episodio y cuál era su título, quién hablaba y sobre qué.

b) Qué reflexión generó en ti, qué entendiste.

En este episodio de la serie "El mejor periodismo está por venir" nos hablan acerca de cómo la pandemia afecto diversos ámbitos en nuestras realidades, como la deshumanización de los contagiados, la influencia de los medios, las ideas que se impartían y como Leila interpretaba estas realidades, emitiendo juicios que me hicieron reflexionar sobre esa época de nuestro pasado y relacionándola con otros aspectos de nuestras vidas. 

Como reflexión, al ver este episodio pude profundizar en mis pensamientos acerca de la importancia de la sensibilización de nuestra sociedad y de los medios de comunicación en general. En mi opinión es muy importante estar pendientes de hacia dónde esta yendo la "Corriente" de pensamientos de la sociedad, para que así podamos tomar decisiones con más cuidado, sin dejarnos llevar por el miedo.

 

 

Como reflexión, considero que este ensayo está muy bien logrado si el tema principal es el SER, pues nos habla desde lo que debemos asumir que somos hasta los estándares que, como sociedad, hemos adquirido y nos gobiernan. Viendo el ensayo, me he puesto a pensar en qué quiero ser cómo individuo, qué papel debo ejercer en la sociedad, y, sobre todo, en querer desligarme de las ataduras que los constructos sociales han planteado en todos nosotros. Pues, examinarnos de esta manera podremos tener una mejor conciencia, donde no reine la ignorancia, así, tal como lo dice Pere, podríamos conseguir una sociedad menos injusta y desigual, menos violencia y mucha más tolerancia.

Paty Godoy conversa con Mónica González, periodista y foto documentalista mexicana, sobre el periodismo colaborativo, el lugar del fotoperiodismo en la actualidad y de la mirada de las mujeres en este oficio.

“Hoy en día cualquiera puede ser fotógrafo”. Esta frase, que supone que las nuevas tecnologías han vuelto de este arte algo banal, ha desatado controversia. Por un lado, están los que creen que este nuevo sentido de la fotografía es algo malo y que, por muy fácil que sea tomar una foto hoy en día, no todo el mundo puede ser fotógrafo. Por otro, están los que ven este cambio como una ventaja. Algo increíble que ha permitido conocer el mundo a mayor profundidad y desde diferentes puntos de vista. Mónica González y yo venimos siendo de las segundas. 

En su conversación con Godoy, González reflexiona sobre las nuevas formas del periodismo. Entre sus más importantes mensajes, declara que el nuevo periodismo debe ser atrevido, que así nos lo piden los nuevos formatos. En este punto, entra la imagen como la forma predominante de contar historias, de darles visibilidad a narrativas e injusticias no contadas. Además, González resalta la importancia del trabajo colaborativo en el periodismo. No solo entre individuos que aportan según sus conocimientos, sino también entre disciplinas. Así, expresa que la fotografía es un complemento del periodismo al momento de documentar. Concluyendo su conversación, habla de cómo las mujeres vivimos la fotografía de una manera diferente. Para ella, las fotógrafas buscamos historias diferentes y tendemos así a recorrer caminos mucho más largos; nos gustan los proyectos que duren toda la vida, que nos permitan ir construyendo narrativas de foto en foto. 

De esta enriquecedora conversación, me llevo una reflexión sobre la importancia de la fotografía en las nuevas formas de periodismo. Principalmente, que periodistas y fotógrafos no somos lobos solitarios, no debemos huirle al trabajo colaborativo. Por el contrario, debemos escucharnos, aprender del otro, complementarnos. Además, todos tenemos historias por contar y las contamos mejor juntos. Así mismo, las palabras de González me permitieron entender algo sobre mí que hasta el lunes por la mañana consideraba algo malo, porque así me lo habían hecho creer. Mi tendencia a querer contar historias de manera profunda, dando miles de vueltas, de foto en foto, quizás no es porque me guste divagar. Por el contrario, es tan solo algo propio de mi naturaleza, ese deseo de narrar el mundo que habito según lo veo y lo conozco.

#Elmejorperiodismoestáporvenir con Pere Ortin. 

Director de Altair Magazine, un medio independiente de Barcelona. Autor del libro Mbini. Cazadores de imágenes, reportero y presentador en la Televisión Española, ha dirigido y producido documentales, películas y cómics. Además de ser un artista contemporáneo que ha expuesto su obra en grandes capitales.

En el episodio número uno de la serie “El mejor periodismo está por venir”, podemos escuchar una charla / entrevista en donde se remontan muchos temas del periodismo y la comunicación. Dirigida por Omar Rincón hacia los pesares y peros de un gran personaje, Pere Ortin. Inicialmente, nos hacen notar la palabra poder y su definición dentro del campo de la comunicación, es decir la definición de lo que es real y su relación con el periodismo actual, posteriormente denotan que hemos perdido lo que alguna vez fuimos, esto debido a que hoy en día se valoran diferentes factores frente al periodismo y por ello hemos perdido poder. ¿Pero cuál es nuestro poder? Ser los cancerberos de aquellos que definían que era lo real. De este apartado inicial sintetizan afirmando que el mejor periodismo está por venir, pues en el fondo este tiene como objetivo contar la historia del presente y nosotros estamos contándolo aquí y ahora, además trabajamos con la información pública, para que la sociedad logre conversar y la democracia tenga un narrador. 

Por otro lado, proponen que la objetividad no existe, y si existiera deberíamos saltárnosla en todo momento, ponen en duda que a través del periodismo se llegue a una verdad, esto debido a que no nos debería dar miedo, asumir que el periodismo es un elemento, un género, formato, donde la ficción está presente, porque poner un objetivo es poner ficción. 

Pere critica el periodismo convencional, afirmando que padece del síndrome Norma Desmon, antigua actriz del cine mudo, que siempre espero la llamada de Sr. DeMille, gran director que la hizo famosa, sin embargo, nunca la llamo porque Norma se quedó viviendo en el pasado, en algo que para su época ya no era un boom. 

En sí mismo, el resultado periodístico es contar la vida, su historia, con la regla de simplificar la complejidad. Además de expresar las condiciones necesarias, partiendo del deseo de mirar, la capacidad de ver y la voluntad de conocer. 

Nos habla del periodismo como necro periodismo, conocido como el periodismo de la muerte, en donde solo cuentan lo malo de la actualidad, como si no existiera ningún aspecto positivo. Es por eso que Pere manifiesta que “Actualmente se perdió la voluntad original de ayudar” Y que la propuesta del mejor periodismo tiene que apostar por la belleza. La cual posee dos condiciones fundamentales: la condición de generosidad con el espectador o autor y la valentía, el hecho de contar una historia de formas diferentes. 

Como reflexión, al finalizar la charla / entrevista, pude evidenciar que los objetivos del periodismo no solo son contar una historia y ya, es ir más allá de las cosas, buscando el ayudar a un colectivo, ya que nosotros los comunicadores poseemos la virtud del cambio, hay que renovar y mejorar para no quedarnos en el pasado, siguiendo así la belleza periodística.  Debido a esta logre comprender que el periodismo está en constante evolución y su única limitante están dados por los errores del hombre, por este motivo quien caiga en los números y en el negocio será llevado a la muerte, ya que su periodismo es hueco al solo pensar en su propio bienestar. Finalizando podemos decir que el periodismo busca ser más humano y original para alcanzar la verdadera calidad. 


Muchas gracias.

 

 

Este capítulo me hizo reflexionar sobre cómo le damos más valor a la apariencia física de una persona que a su esencia. Cómo nos hemos dejado llevar y hemos caído en un patrón repetitivo donde dejamos de sentir la belleza y la tomamos como resultado de un juicio que la sociedad ya ha hecho por nosotros. Definitivamente los invito a escucharlo ya que 2:20 minutos son suficientes para que abramos nuestra mente. 

De este capítulo me sorprendió como los periodistas temen tanto a dejar el periodismo como lo conocemos, pues Marcela afirmaba que para ella era un reto tener que trasladar las formas de periodismo a las plataformas digitales. Es así, como algo tan  normal para los jóvenes como el uso de lo digital, supone ser un reto para los periodistas. Personalmente, pienso que la migración a lo digital es necesaria, pues el consumo y las formas de consumir han cambiado y con esto la manera en la que se narra o investiga debe innovar, sin embargo, considero que debe ser un cambio cuidadoso, pues por más de que los periodistas se esfuercen por involucrarse en las situaciones que investigan y traten de ser muy cercanos a su público, deben cuidar su origen y no desamparar a quienes aún creen en el periodismos tradicional. 

Sus reflexiones me hicieron pensar particularmente en dos cosas. Primero en el recorrido por el que tuvieron que pasar los diversos formatos que ahora consumimos para estandarizarse, ¿cuántos más no se están gestando ahora mismo?, ¿permitirá alguno de estos comunicar adecuadamente el periodismo por el que apuestan estas iniciativas?. Esto me lleva a mi segundo punto, sabemos que hay historias que se adaptan a formatos específicos por la naturaleza de su narrativa, así como el podcast permite “lo mejor está por escuchar”, se podría pensar desde una perspectiva utópica en uno que permita “el mejor periodismo está por venir”. Apuesto por lo que dice el tuitero Jesús Martín-Barbero: “Investigo lo que me genera esperanza”, y un formato que permita un periodismo que valga la pena es una cuestión que le debería interesar al comunicador contemporáneo.

En este podcast, Juanita y Omar nos explican y nos llevan a analizar como los medios tradicionales están perdiendo la batalla porque no han tomado en consideración cómo se vive en las redes sociales y los nuevos medios de comunicación. Nos demuestran como las redes sociales están dando voz a muchos pueblos que antes estaban marginados y que ahora tienen la oportunidad de hablar a través de esas herramientas, comparando así la forma tradicional de hacer periodismo y los que lo practican con los curas del siglo XIX, ya que pasaron de ser seres esenciales para la sociedad a estar a un poco más al margen por los nuevos avances (León, 2021). Aunque por la rapidez que tuvo este crecimiento de lo virtual y la conectividad que han desafiado al periodismo tradicional, también se han abierto nuevas posibilidades y oportunidades para nuevas voces y perspectivas. Por eso, para concluir, creo que es necesario que medios como el periodismo independiente siga creciendo y desarrollándose para garantizar una sociedad informada y participativa y así hacer que el mejor periodismo que está por venir,  llegue de manera más rápida y de la mejor manera.

Pere Ortín conversa con el escritor y ensayista, Juan Villoro, sobre la relación del periodismo con el poder, la lógica y las emociones. 

La forma en que se ha abordado el poder desde el periodismo es un tema actualmente polémico, y es precisamente el que decide abordar Juan Villoro, escritor y periodista mexicano, en su entrevista realizada por Pere Ortín. En esta charla nos habla sobre la realidad, aquella que debe ser organizada e interpretada por el ser humano, y que nos lleva a comprender, de manera colectiva, que el periodismo se ha ido debilitando. No nos es ajeno que vivimos en sociedades altamente polarizadas y, cómo lo diría Villoro, el periodismo también lo está. Así, la prensa y las formas tradicionales del qué hacer periodista parecen haber perdido su relevancia. Con el boom digital hemos llegado a tener cada vez más acceso a una mayor cantidad de información, pero también, parece que se ha dejado de lado el ejercicio de buscar constantemente la verdad, más allá de lo que puede ser noticia. En esto, han cumplido un papel relevante los gobernantes, al sentirse en libertad de censurar los medios sin mayor dificultad, pero también el periodismo, el cual se ha encargado de pronunciar esta brecha, por medio de su búsqueda por llenar noticias de ideología y propaganda vacía, cuando debería servir como plataforma para ampliar la visión sobre aquellos que piensan distinto. 

Esta charla me lleva a reflexionar sobre la búsqueda constante de la verdad, y cómo este no es un deber únicamente de los periodistas, sino que nos compete a cada uno de nosotros cómo ciudadanos. En la charla, Villoro menciona algo muy interesante, que el periodista no está obligado a conocer toda la realidad, sino a buscar conocerla. De manera paralela, creo que no nos encontramos en este mundo sabiéndolo todo, sino que deberíamos buscar entender constantemente lo que nos rodea, no solo desde nuestra mirada, sino desde la otredad. Tratar de entender la realidad del otro, es necesario en medio de nuestro grande y diverso mundo. Como comunicadores tenemos grandes retos, entre estos, adaptarnos a los cambios que las nuevas tecnologías introducen en nuestra sociedad, recordar constantemente la importancia de trabajar de la mano de la verdad, y servir cómo puentes para materializar la realidad que nos rodea. 

En este podcast se argumenta que la belleza no es simplemente un juicio que realizamos basado en ciertas reglas o criterios objetivos, sino que es una sensación física que experimentamos en todo el cuerpo. Esta perspectiva invita a mirar la belleza desde una nueva óptica, como algo que no está predeterminado por reglas o criterios objetivos, sino que es una experiencia sensorial y subjetiva.

El podcast sugiere que nuestra percepción de la belleza es un acto creativo y que nuestra memoria es un acto de imaginación. Esto significa que nuestra idea de la belleza no es fija, sino que puede ser construida y cambiante. En lugar de ver la belleza como algo dado, el podcast nos invita a explorarla y construirla de forma activa y creativa.

Los autores del podcast plantean la creación de artefactos que se expandan por una nueva geografía emocional y racional. Estos artefactos podrían ser notas, fotografías, itinerarios, mapas, experiencias, películas, poemas, filosofías, entre otras cosas. La idea es que estos objetos cuenten historias y nos permitan explorar la belleza de formas nuevas y originales.

Además, el podcast sugiere que el periodismo convencional podría ser renovado y transformado mediante la adopción de nuevos procesos periodísticos sensibles y bellos, que permitan hablar más de personas y menos de cuerpos. Esta propuesta es interesante porque sugiere que el periodismo puede ser más humano y sensible, y que puede ayudarnos a explorar la belleza del mundo que nos rodea de formas nuevas y sorprendentes.

En conclusión, la reflexión presentada en el podcast nos lleva a explorar la belleza como una experiencia sensorial y subjetiva, y nos sugiere que nuestra percepción de la belleza es un acto creativo y que nuestra memoria es un acto de imaginación. La propuesta de crear artefactos que se expandan por una nueva geografía emocional y racional es fascinante y sugiere nuevas formas de periodismo y creatividad en general. Esta perspectiva invita a cuestionar nuestras creencias y percepciones sobre la belleza y nos invita a verla desde una perspectiva más amplia y diversa.

En el episodio llamado belleza de el mejor periodismo está por llegar, Candela

Yatche, Camila Sosa Villada y Jorge Luis

Borges exponen el constructo social conocido como belleza, el cual depende del contexto y los factores a su alrededor que traen consigo modificaciones a este concepto, dichos cambios evitan tener una perspectiva individual de lo que realmente se considera bello y se crean estereotipos principalmente basados en el físico que quedan ya establecidos en la sociedad.

Considero que lo expuesto en este capítulo es acertado ya que a lo largo de este se hablan de hechos cotidianos con los cuales me sentí identificada, por ejemplo, el hecho de que en las revistas se le dé prioridad a los cuerpos que cumplen con los estándares de belleza y no a otras cosas que podrían ser fundamentales al momento de consumir entretenimiento. Lo anterior, me permitió reflexionar acerca de cómo las personas podemos dejarnos guiar de lo que ya está impuesto y no buscar lo bello bajo nuestro propio criterio.